I designer ricordano la prima volta che hanno partecipato al Met Gala

Tutti sembrano essere d'accordo: The Met Gala è qualcosa di speciale. È esclusivo, è glamour, è molto pubblicizzato. È costellato di stelle, è di alta moda. Indipendentemente dal fatto che le persone seguano o meno il tema, l'intera serata è incentrata sulla moda, la moda in mostra all'interno del le sacre sale del Metropolitan Museum of Art e la moda creata appositamente per pavoneggiare su e giù per le sue storie passi.

Per uno stilista di moda essere lì, è una cosa molto, molto importante. Soprattutto per la prima volta.

"Nessuno te lo toglierà mai", dice Fernando Garcia, cofondatore e co-direttore creativo di Monse che ha partecipato per la prima volta nel 2016 con Sarah Jessica Parker e Laura Kim per l'etichetta che allora aveva appena un anno. "Sembrava che qualcuno che conosceva il nostro lavoro da prima ci stesse dando un trampolino di lancio, quindi abbiamo solo cercato di divertirci il più possibile".

Da allora il designer è stato fotografato molte volte sui gradini del Met, partecipando all'evento per conto di Monse, nonché di Oscar de la Rent, con Kim. E dice che è una serata diversa dalle altre: "Il Met Gala è il luogo in cui i designer possono essere al massimo se stessi, dove i designer possono mostrare chi sono come designer, punto. Ti è permesso essere il [designer] più odioso che puoi essere perché è una notte di celebrazione del mestiere che fai. Non vedo l'ora di vederlo così tanto perché riesco a vedere il miglior lavoro di tutti i miei colleghi. Tutti i miei amici che adoro sono intorno a me quella notte e sono tutti nervosi, eccitati e orgogliosi quanto me".

Prabal Gurung – un designer che è stato presente praticamente su tutti i red carpet del calendario della stagione dei premi – concorda sul fatto che il modo in cui il Met Gala centra i designer lo rende una piattaforma unica per i creativi. "Questa è una notte in cui la moda è in prima linea. Lo stiamo guidando e guidando", spiega. "Tutte le celebrità, tutti quelli che incontri, sono così entusiasti di essere lì e incontrare i designer. Per me, è una notte così gioiosa, ottimista, divertente - tutto ciò che pensi che la moda dovrebbe essere quando non sei nel settore. È l'epitome del glamour".

Avanti, Garcia, Gurung, Allenatore'S Stuart Vevers e Fratello Vellies'S aurora james ricordano la loro prima esperienza sul tappeto rosso del Met Gala.

Stuart Vevers, direttore creativo di Coach

"Ricordo chiaramente la prima volta che sono stato invitato al Met Gala. È stato durante il mio primo anno a Allenatore, e la mostra quell'anno era 'Charles James: Oltre la moda,' un omaggio al grande stilista e couturier. Ed è stato un momento di orgoglio per me poter partecipare e supportare l'istituto del costume.

"La mia ospite era la fotografa - e ora direttrice del casting - Rachel Chandler. Sapevo di amare il suo stile e mi sentivo sicuro che sarebbe stata una serata divertente. Ha una sensibilità molto newyorkese, molto concreta, quindi ero entusiasta di pensare a come si sarebbe vestita per il tappeto rosso. Abbiamo ideato un look speciale che consisteva in una giacca e una gonna in plaid di seta ispirate a un rosso tutto americano e plaid nero dalla mia prima collezione di prêt-à-porter per Coach, che era l'unica che avevo fatto in quel momento punto. Abbiamo reinterpretato il plaid in scala ridotta e in blu e nero. Rachel lo indossava con il taglio che avevo immaginato. Stilisti americani come Coach's Bonnie Cashin e Clare McCardell erano nella mia mente a quel punto. Il mio unico cenno a Charles James era il tessuto, ma la forma era decisamente più un riferimento alla tradizione dell'abbigliamento sportivo americano.

"Rachel e io ci siamo preparate insieme al Carlyle Hotel e ci siamo divertite molto. Non credo che nessun locale abbia l'eleganza della vecchia New York tanto quanto il Carlyle, e adoro esserci, sia che passi la notte sia che guardi il jazz al Cafe. Da allora ho partecipato al gala con Chloë Grace Moretz, Dree Hemingway, Selena Gomez, Letitia Wright e Michele B. Giordania. Ogni volta è un'esperienza nuova, divertente, con una moda senza precedenti da vedere, sia sugli ospiti che nel museo.

"È stato un po' terrificante camminare sul tappeto rosso: è enorme, ma è stato divertente guardare gli abiti di tutti e immergersi nell'atmosfera. Dopo il tappeto rosso, visitare la mostra è davvero speciale. È stato un onore essere uno dei primi a vederlo.

"Ciò che amo del Met Gala è il senso di comunità che ne trae. Mentre sono lì, incontro sempre gli amici, ed è un'opportunità per entrare in contatto con altri designer e anche celebrarli. Per me, è davvero la notte della moda per travestirsi e uscire. È una delle feste di moda più importanti dell'anno e ho sempre scoperto che ispira un altro livello di creatività, spingendo i confini lungo la strada. È anche solo una buona opportunità per lasciarsi andare! Anche gli after-party sono sempre fantastici, ma non dirò troppo di quelli. Diciamo che è sempre notte fonda".

Aurora James, fondatrice e direttore creativo di Brother Vellies

"La prima volta è stato il 2018, per'Corpi Celesti: Moda e Immaginazione Cattolica.' [L'ho scoperto] probabilmente due mesi prima, il che mi è sembrato poco tempo perché stavo parlando con un paio di i miei amici ed erano tipo, 'Oh sì, abbiamo iniziato a lavorarci sei mesi fa.' E non ero mai andato prima. È stato un po' travolgente.

"[Il mio primo pensiero è stato], 'Oh mio Dio, cosa indosserà il mio appuntamento?' Il mio appuntamento era Solange. È una mia cara amica da molto tempo, quindi non c'era nessun altro con cui avrei voluto andare al mio primo Met Gala, onestamente. È una persona molto calma, quindi è stato sicuramente utile, perché ero un po' nervoso. Ha un forte senso personale dello stile e della narrativa, e quel tema era molto carico - tipo "Heavenly Bodies", ognuno ne avrà un'interpretazione completamente diversa. In realtà si trattava solo di avere conversazioni su come poteva essere quel genere di cose. E per me, poiché sono un designer di accessori, ci deve essere un componente prêt-à-porter, quindi è praticamente sempre una collaborazione.

"Quando si tratta di immagini editoriali o di qualsiasi tipo di immagine che verrà catturata per Fratello Vellies, di solito non penso al prodotto e a come apparirà il prodotto, penso all'emozione che qualcuno proverà quando guarderà quell'immagine. Quindi per me è come, 'Ok, questa è la narrativa e l'energia di Solange. Come posso aiutare a creare una scarpa che lo supporti?' Se stiamo usando il lattice, cosa significa quel materiale nel contesto di "Heavenly Bodies"? Abbiamo fatto una borsa per lei, per esempio, che trasportava Florida Water, che è una cosa molto specifica di New Orleans che ha molte associazioni spirituali con essa. Si tratta solo di una narrazione complessiva e di un messaggio rispetto al prodotto specifico.

"Non ho pensato a cosa avrei indossato fino all'ultimo minuto, e quello che ho indossato era un vestito che ho fatto con quello Batsheva che inizialmente avrei indossato per l'afterparty. Onestamente, quello che indossavo era così in fondo alla mia lista di priorità, che quasi non l'ho nemmeno affrontato. Non credo di aver provato quel vestito fino al giorno di quell'evento.

"Anche questo è il punto: come designer donna, dobbiamo anche presentarci e apparire in un certo modo, essere in un certo modo, presentare in un certo modo - rispetto a molti designer maschi, che si presentano semplicemente in un Tom Ford si adattano ogni anno e sono buone. Non la pensano allo stesso modo e non vengono criticati allo stesso modo. E per me in quell'ambiente, la mia preoccupazione numero uno, numero due, numero tre, numero quattro e numero cinque era lei [Solange], quindi volevo solo assicurarmi che fosse brava. Sono così grato che mi sia capitato di far funzionare la situazione di Batsheva.

"Avevamo iniziato a fare altri vestiti nel mio ufficio, che non credo di aver finito in tempo o che non ho mai provato. Ricordo di aver afferrato [quello che indossavo] e di averlo indossato. Batsheva e io probabilmente l'abbiamo fatto una settimana prima? Sono andato a prendere un mucchio di campioni di tessuto diversi e Batsheva l'ha realizzato. Poi, Grace del mio ufficio, ha ricamato un mucchio di conchiglie, volute e cristalli su alcuni dettagli.

"Le scarpe che ho indossato sono quelle che ho realizzato per l'Pantera nera' collaborazione che ho fatto. Il copricapo tra i miei capelli era in realtà un equipaggiamento di scarpe che avevamo fatto come opzione per Solange, perché avevamo fatto forse 12 o 15 scarpe per lei. Stava postando su Twitter cercando di capire cosa indossasse: stai certo che c'era una scarpa associata a ognuna di queste opzioni. La borsa era in realtà una conchiglia che avevamo trasformato in una pochette, perché letteralmente, avevo bisogno di avere i miei beni. Il mio cellulare era lì dentro! Abbiamo realizzato la rete con le perle. Lo stesso con quella borsa che Solange [teneva] - la rete è migliaia di Swarovski cristalli, e ci sono volute probabilmente due settimane [per realizzarlo].

"Guardavo il Met Gala da quando ho memoria. Essere in grado di andare davvero mi è sembrato davvero surreale. Inoltre, non si vedono molte designer donne, quindi l'idea di poterlo fare in un modo così grande spazio, con un amico e qualcuno che mi ha ispirato e sostenuto fin dall'inizio, è così maggiore. E il tema significava tanto per noi.

"Sono cresciuto nei musei. Sono arrivato a capire la moda dai musei, e sono stato davvero educato a capirla come commento culturale più che come prodotto. Quindi è stato molto importante per me poter partecipare a quell'evento, perché penso che sia così importante mantenere quell'obiettivo quando si parla di moda. Capiamo che è più di un semplice prodotto, è una narrazione culturale. Con Brother Vellies, penso sempre a me stesso quando faccio qualcosa, è un archivio? Cosa direbbe la targa accanto? Deve avere qualcosa.

"Ci sono così tante persone. Vivevo a Los Angeles e ricordo che quando si svolgevano gli Academy Awards a Hollywood, diventava un po' pazzesco, ma niente del genere. Ci sono tantissime persone, e stanno tutte urlando, cercando di guardare nel finestrino della macchina. Era un po' ansioso perché, alla fine, sono ancora una specie di introverso, quindi è molto. Mi dà ansia solo a pensarci.

"Ad essere onesto con te, ero così felice quando finalmente siamo entrati, perché anche io volevo davvero vedere la mostra. Anche con 'Campo,' Stavo cercando di entrare così in fretta perché volevo vedere la mostra così tanto. Sono un tale nerd. Ma c'è questa scala molto travolgente che devi salire, ed è sempre un po' scoraggiante. Ma una volta che sei lassù, sei a casa libero".

Fernando García, co-fondatore e co-direttore creativo di Monse, co-direttore creativo di Oscar de la Renta

"Quando abbiamo iniziato Monse, era una compagnia di cinque persone, quindi l'idea di partecipare al Met Gala [nel 2016, per 'Manus x Machina'] era così insondabile che non mi importava nemmeno di intrattenerlo. Tuttavia, poiché eravamo stati in contatto con Sarah Jessica Parker e il suo stilista, Erin Walsh, l'estate in cui abbiamo lanciato la collezione, ho semplicemente continuato a dialogare.

"Ho detto a [Walsh] della nostra seconda collezione che avrebbe debuttato a febbraio, e lei ha detto, 'Oh, e il Met Gala?' Non stavamo nemmeno considerando l'idea. Tuttavia, perché Sarah Jessica ha indossato qualcosa che abbiamo disegnato per lei un mese prima della nostra primissima collezione, che è stato [rilasciato] settembre 2015, ho deciso di estendere l'offerta di fare qualcosa di unico e speciale per il Met Gala, ma non ho mai pensato, in un milione di anni, che lei lo avrebbe mai preso in considerazione. Qualcuno del suo calibro ha così tanti obblighi ed è sempre impegnato. L'ho buttato nel piatto e ho pensato che sarebbe stato divertente se ne venisse fuori qualcosa, ma molto probabilmente avrà altri obblighi. È stato sorprendente quando qualsiasi idea stavo lanciando ha risuonato. Penso che siano passate due o tre settimane prima del Met Gala che è stata in grado di darci un ultimo sì, quando abbiamo deciso di andare a tutto gas.

"Il concetto del Met Gala di quell'anno era ciò che la tecnologia ha fatto alla moda e come l'ha migliorata. Sarah Jessica pensa sempre fuori dagli schemi: non vuole mai sembrare un'altra persona che indossa un abito metallico. Così le ho presentato una tecnica che proponevano questi artigiani di Brooklyn, che era fondamentalmente di plastica che dipingi a mano su tessuto, imitando i bottoni degli abiti di inizio secolo che donne e uomini avrebbero indossare. L'abbiamo combinato con un pantalone Monse che avevamo nella nostra collezione autunnale, che era un paio di mesi prima del Met Gala, e [con] "Hamilton" di Lin-Manuel Miranda, applicando tutti i dettagli della tecnologia odierna, qualcosa che non era possibile realizzare in quei volte. Per lei, quello sembrava un approccio intelligente all'idea del Met Gala di quell'anno. Si avvicina sempre alle cose in modo intelligente e astuto, motivo per cui ci ha dato il via libera.

"Non abbiamo chiesto a nessun altro. Prima di tutto, non avevamo i mezzi per acquistare un biglietto. Quello che abbiamo fatto è stato chiedere ad Anna di lasciare che Laura [Kim] ed io partecipiamo al precursore della cena. Sarah Jessica è una persona che abbiamo avuto la fortuna di conoscere da molto tempo, quindi ci ha creato sentirsi davvero a proprio agio e lei ci teneva per mano salendo i gradini, proprio come un mentore voluto.

"Laura e io abbiamo indossato tutto ciò che pensavamo rappresentasse il nostro marchio: volevamo che Sarah Jessica fosse la star e indossasse qualcosa che abbracciasse il tema del Met. Credo che Laura indossasse questi pantaloni decostruiti e io indossavo solo uno smoking. È stato l'inizio della tendenza alla decostruzione che abbiamo riacceso con orgoglio, perché è qualcosa che abbiamo sempre amato. Era quello che stavamo pensando, indossare qualcosa che rappresentasse ciò che sarà Monse, sapendo che era un marchio che aveva meno di un anno.

"Ero un disastro nervoso [quel giorno]. Non era insolito per me andare dove [Sarah Jessica vive] per fare una prova, ma è stato estremamente stressante sapere che sarei stato tenendole la mano salendo quei gradini, a causa di ciò che rappresentava - era una specie di segnale al mondo che qualcosa sta per inizio. E non sapevamo come tenere quel tipo di peso sulle nostre spalle, quando qualcuno come Sarah Jessica ce lo concede.

"Ero in mezzo ai gradini, quindi tutti urlavano di togliersi di mezzo perché ovviamente non avevano idea di chi fossimo io e Laura. Ma Sarah Jessica ci teneva per mano, saliva i gradini con noi e ci presentava ai giornalisti. Alber Elbaz si è imbattuto in noi e sono rimasto sconcertato perché è uno dei miei eroi. Quando Sarah Jessica lo ha visto, ovviamente si sono salutati in modo molto tenero. Tutto quello che dovevo fare era fissare e Sarah Jessica sapeva che doveva presentarmi subito - e lo ha fatto. È stato uno dei momenti più cari della serata.

"Nessuno si aspettava che fossimo lì il primo anno di Monse. Tutti erano tipo, 'Come diavolo ci sei riuscito?' E questo è stato grazie a Sarah Jessica".

Prabal Gurung

"Il primo Met Gala a cui ho partecipato come ospite, il tema era 'American Woman' [nel 2010]. Sono andato da solo, anche se ho vestito alcune ragazze - una era Hilary Rhoda. Prima di tutto, ero sotto shock, quindi quando ho ricevuto un invito, forse tre settimane [prima], non ero nervoso. Ma ero eccitato. Sono stato davvero grato ad Anna e Voga per l'invito, ma non me lo sarei mai aspettato. Sono sempre stato quel tipo di persona. Sarò sempre grato. All'inizio pensavo che sarebbe arrivato il mio momento. Non mi rendevo conto che il mio momento sarebbe arrivato così presto, che sarebbe arrivato, credo, un anno nella mia attività o qualcosa del genere.

"È stato abbastanza travolgente perché solo un paio di giorni prima mi ero vestito Michelle Obama per la cena dei corrispondenti della Casa Bianca, l'abito rosso. I padroni di casa [del Met Gala] erano Patrick Robinson e Oprah. Sai, ero relativamente nuovo, ma i fotografi di moda sapevano chi ero. È stato davvero magico. Ricordo che sono andato lassù e Oprah mi ha detto: 'Prabal! Michelle era fantastica.' Ed era tutto ciò che avevo bisogno di sentire. Questa è stata la mia prima esperienza quando sono andato da solo. Tutto era una specie di sfocatura.

"È l'evento di cui hai sentito parlare - quando ero a Bill Blass come direttore del design, abbiamo vestito molte donne che sono andate. Non l'ho mai fatto, quindi vivi indirettamente attraverso le storie o guardi online. Ma più di questo, si sente: 'Oh, è successo questo, è successo.' Quindi solo per essere lì, è stato surreale per me perché ero tipo, 'Ok, sono un ragazzo del Nepal. Sognavo di diventare uno stilista di moda, ma questo non faceva parte del mio sogno, era un sottoprodotto del mio sogno.' Quindi ero molto felice.

"Devo menzionare che l'anno successivo [2011] è stato lo spettacolo di McQueen, che era di gran lunga la mia mostra preferita. Non sono mai stato così emotivamente commosso - tipo, amo la moda e tutto il resto, ma non avrei mai pensato che avrei avuto questa esperienza fuori dal corpo guardando il lavoro di qualcun altro. È maestria. Chiunque dica che la moda a quel livello che ha fatto McQueen non è un'arte deve scherzare. È stato così emozionante vedere la visione singolare di una persona, la moda manifestata in qualcosa che ha davvero toccato tutte le nostre vite in modo così emotivo. Non lo dimenticherò mai.

"Il tappeto rosso e tutta quella roba, lo guardo sempre con un po' di ironia. Fa parte del mio lavoro, mi piace, mi diverto, ne capisco il valore e l'importanza per il museo, non lo prendo alla leggera. Ma non mi prendo così sul serio a quel particolare tappeto rosso. Sono lì per divertirmi. Che dono incredibile: sono diventato stilista per seguire la mia passione, e poi in virtù del mio lavoro sono essere invitato in un luogo dove posso incontrare altri creativi del mio settore e di altre parti del mondo industria.

"Per me, ciò che è stato davvero emozionante è stato, sì, ci sono celebrità, atleti e musicisti, ma sono gli altri designer che aspetto sempre con ansia. Penso che [la mostra di McQueen] sia stata la prima volta che mi sono incontrata Sarah Burton. Ricordo di aver incontrato Riccardo Tisci, Olivier Rousteing e Christopher Kane. Quei Met Gala sono diventati una notte in cui ci riuniamo. È una notte di legame assoluto: non stiamo parlando di lavoro, ci stiamo letteralmente divertendo. È così bello vedere tutti i tuoi coetanei e amici e farti una risata.

"[Sul tappeto rosso] c'è questo caos organizzato. Scendi dalla macchina e ci sono fan che urlano fuori, che sia per te o per le celebrità. C'è sicurezza. Poi attraversi e guardi i vestiti di tutti gli altri. Tutti sono nervosi, per uscire e scattare foto. Senti ogni emozione umana possibile in quel momento, quando sei in fondo alle scale e guardi in alto: gratitudine, euforia, eccitazione, nervosismo. Tutto diventa sfocato perché senti il ​​tuo nome, stai aggiustando un vestito e poi entri ed è tranquillo e così pacifico. È tutto così meravigliosamente curato e creato. Non c'è un singolo dettaglio che è mancato. Non credo che ci sia nessun'altra notte nella mia vita che possa essere all'altezza di questo".

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