Foto: Peter White/Getty Images
Martedì, primo giorno di Vogaconferenza virtuale di Global Conversations, Marc Jacobs lamentato come le sfilate di moda potrebbero non essere le stesse dopo la pandemia. Oggi, Balmain'S Olivier Rousteing, Chloé'S Natacha Ramsay-Levi e Balenciaga Amministratore delegato Cedric Charbit alle prese con la domanda: come sarà il futuro della passerella?
Voga di pista Nicole Phelps ha aperto la conversazione ammettendo che il valore delle sfilate aveva già in discussione pre-pandemia, per ragioni che includono l'impronta di carbonio che producono, gli oneri finanziari che comportano e l'impegno di tempo che richiedono. Nella discussione che ha moderato, gli stilisti e i dirigenti hanno riflettuto su ciò per cui le presentazioni in passerella hanno rappresentato i rispettivi marchi, quali alternative hanno preso in considerazione e quali problemi hanno riscontrato con il formato "tradizionale", anche prima il coronavirus.
Rousteing aveva preso in considerazione l'idea di aprire i suoi spettacoli di Balmain al pubblico in qualche modo, ha detto a Phelps, nel tentativo di rendere il marchio più inclusivo per il suo pubblico. E, come ha sottolineato l'editore, è stato a lungo esperto con il suo uso dei social media e ben versato nella narrazione digitale. Tuttavia, sta meditando su come potrebbe essere quell'equilibrio tra un'attivazione fisica e una virtuale. "Sono completamente d'accordo sul fatto che dobbiamo avere un'esperienza", ha detto. "So che dopo questo confinamento, voglio creare qualcosa per le strade, voglio riportare lo stare insieme, di sicuro".
Charbit ha tirato fuori alcuni numeri per illustrare l'importanza di avere una componente digitale per il debutto di una collezione: Balenciaga è in grado di ospitare 600 ospiti a una sfilata; online, quello spettacolo può raggiungere 8.000 spettatori su Youtube, 60.000 su Instagram e 300.000 su Twitter. "Vorrei interrogare me stesso e noi stessi su: 'Il nostro pubblico è fisico o digitale? Sono entrambe le cose?'", ha chiesto.
Ramsay-Levi ha riconosciuto che le sfilate di moda semestrali sono un'opportunità per il team Chloé di esprimere la sua piena visione creativa per una stagione, oltre a riunire la sua comunità. (Il marchio Presentazione autunno 2020 presentavano dipinti di Rita Ackerman, sculture di Marion Verboomn e poesie parlate di Marianne Faithfull - tutti donne che ispirano Ramsay-Levi.) Tuttavia, possono esserci discrepanze tra le risorse messe in loro e il ritorno che vedere.
"C'è una dicotomia totale tra dove mettiamo la creatività e dove mettiamo il business", ha detto. "Il modo in cui è stato fatto il modello di business della sfilata deve fermarsi. Deve essere completamente ricablato". di nuovo al lavoro sulle pre-stagioni, che sono quelle che effettivamente vendono meglio, Ramsay-Levi ha spiegato: "Dove metti la tua energia è dove l'azienda valorizza il meno."
Il direttore creativo di Chloé ha invitato le diverse organizzazioni che sovrintendono all'industria della moda in tutto il mondo: la Camera della Moda in Italia, CFDA negli Stati Uniti e Fédération francese per discutere di come sono queste collezioni venduto. "Dobbiamo rivalutare il valore commerciale del modo in cui è fatto questo settore", ha affermato. "Non possiamo sprecare materiali, ma non possiamo sprecare creatività... Sento che comprare non è un atto senza senso, è un atto di far parte di una comunità... Stiamo immettendo sul mercato troppi prodotti per consegne rapide. C'è sempre questa richiesta di novità, novità, novità, tutto il tempo - penso che dobbiamo ripensare al modo in cui acquistiamo le collezioni".
Dal suo punto di vista come CEO di un marchio, Charbit ha convenuto che "dobbiamo sfidare lo status quo" quando si tratta di sfilate di moda. "Quello che sta succedendo oggi è che i follower, i fan, i contributori, i clienti sono lasciati fuori dalla stanza. Abbiamo un certo numero di posti per invitare i clienti allo spettacolo. Abbiamo aumentato [quel] numero nel corso delle stagioni, ma in un modo non proprio giusto." La tecnologia consente di più persone da coinvolgere nella conversazione, ha continuato, e per trasmettere il messaggio del marchio a un pubblico più ampio pubblico. "Per me, è molto eccitante che finalmente moda e tecnologia si uniscano e siano sincronizzate, perché hanno bisogno l'una dell'altra".
Per Rousteing potrebbe trattarsi di ripensare a cosa sia l'esperienza fisica di una "sfilata di moda". Puoi mostrare una nuova collezione online, sia trasmettendo in streaming una passerella o curando le immagini in qualche altro modo, ha affermato; l'evento di persona, può essere più orientato all'intrattenimento - "crea una performance incredibile con artisti e modelli".
Il modo in cui le sfilate di moda sono state tradizionalmente fatte, "si tratta di emozioni", ha detto Rousteing. "Vedo [le sfilate di moda digitali] come qualcosa di completamente diverso, perché con il digitale posso fare la mia sfilata sulla luna, nel cielo, su una nuvola, se voglio. Non vedo meno emozioni, vedo [da qualche parte] che puoi spingere il sogno al livello successivo".
Per guardare e leggere la conversazione completa, puoi andare su Voga.
Vuoi più Fashionista? Iscriviti alla nostra newsletter quotidiana e ricevici direttamente nella tua casella di posta.