Qual è la nuova estetica del "Festival Fashion"?

Coachella si avvicina a grandi passi, e con esso, gli immancabili articoli, campagne e post su Instagram sul "festival fashion" e i riferimenti alle corone di fiori — o sono girocolli? - che sono ad esso associati. Ma quando diversi tipi di estetica iniziano a suscitare interesse o a diventare mainstream, da abbigliamento di strada a moda "base cagna" — il look "boho" caratteristico del festival musicale è un po' stanco — una parodia di se stesso, persino (almeno, per tutti tranne #1 Partecipante al Coachella Vanessa Hudgens). Quindi quali stili stanno spingendo i marchi e i rivenditori ora?

È importante notare che Coachella e la stagione dei festival in generale sono un'enorme opportunità di guadagno e di diffusione della consapevolezza del marchio nello spazio della moda. Nel corso degli anni, abbiamo visto festival di musica cultura forma tendenze primaverili; I tropi della fotografia di moda emergono tra lookbook adatti ai festival

; i marchi scelgono il marketing intorno a Coachella — quindi disattivati; i marchi capitalizzano su Coachella prima ancora che inizi il festival; i marchi dedicano enormi risorse a creare momenti instagrammabili al Coachella; e il affari di bellezza incassano anche su Coachella.

Un rivenditore che è attualmente un caso di studio di successo per il suo attivazioni del marchio intorno a Coachella ha sede a Los Angeles Rivoluzione. L'azienda si è evoluta dall'affittare una casa e ospitare due influencer (Julie Sariñana di Sincerely Jules e Aimee Song di Song of Style) all'acquisizione di un hotel con 140 camere per quest'anno mini-Coachella, con tanto di "festa d'induzione FOMO di due giorni" e scaletta musicale in un luogo fuori sede. "È un periodo di vendite enorme e pesante per noi, quindi l'investimento vale davvero la pena", afferma il Chief Brand Officer Raissa Gerona. Infatti, il lunedì precedente al #REVOLVEfestival dello scorso anno, il rivenditore ha ricevuto 667K visitatori sul suo sito, il 63,6% in più rispetto alla media giornaliera di un intero Q1.

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"Una delle cose che abbiamo fatto quest'anno è stata mettere insieme un gamma esclusiva di capsule con alcuni dei nostri marchi, sia di terze parti che tramite Abbigliamento dell'Alleanza", afferma Lauren Yerkes, vicepresidente acquisti e merchandising di Revolve. La collezione, che vanta quasi 200 pezzi, è ciò che Yerkes vede come "non più boho e corone di fiori", ma una combinazione di tendenze della passerella con molti dettagli ispirati agli anni '90: T-shirt grafiche, costumi da bagno dal taglio alto, paillettes o paillettes e colori vivaci e luminosi colori. Certo, ci sono alcuni pezzi che fanno riferimento al passato di Coachella, come le frange e l'uncinetto, ma vengono rivisitati in tonalità pastello o con motivi giocosi.

"È stato davvero elevato negli ultimi due anni", afferma Gerona dell'approccio del cliente Revolve all'abbigliamento da festival. "Sta davvero pensando e investendo una tonnellata in quello che indossa e vediamo il nostro cliente pianificare questo settimane prima e avere più vestiti cambia durante il giorno, perché non solo va al Coachella o al festival di Revolve, ma va anche ad altre feste fantastiche e la notte partiti».

Per il rivenditore online cult Dolls Kill, con sede nella Bay Area, moda da festival e la cultura è radicata nell'ethos dell'azienda e questa associazione autentica sta dando i suoi frutti: le vendite della stagione dei festival sono aumentate del 350% anno su anno, crescendo più velocemente rispetto al resto della sua attività. "Siamo cresciuti tutti andando e andiamo ancora a concerti e festival - Burning Man, Coachella, tutti questi posti", afferma Shoddy Lynn, che ha fondato il sito di vendita al dettaglio con suo marito Bobby Farahi. "Quindi abbiamo un sacco di input naturali in ciò che riteniamo sia imminente o finito. Prendiamo spunto da tutti in ufficio; tutti i nostri designer lavorano a stretto contatto con i nostri stilisti e ovviamente anche i social media giocano un ruolo enorme".

Dolls Kill si avvicina alla moda dei festival curando collezioni intorno a festival specifici, da Coachella a Electric Daisy Carnival. Classifica anche le sue offerte per diversi "Bambole" o estetica: Kandi è un club kid che pratica PLUR in abiti in stile kawaii; Coco è come un ibrido di bot Barbie-incontra-femme a grandezza naturale; La misericordia è tutto ciò che è stregato e gotico; Willow è hippie in piena regola; e Darby è una stronza punk-rock in tutto e per tutto. Lynn ha notato che questa gamma di estetica riflette anche il modo in cui le formazioni dei festival musicali stanno iniziando a espandersi con artisti e generi più vari.

"La stagione dei festival era questa atmosfera bohémien, molto terrena. Gli shorts di jeans erano tutti quelli che indossavano le ragazze", dice. "E ora vai a un festival e vedi tutte queste diverse vibrazioni rappresentate. Ad un festival adesso, o almeno a quelli più grandi, c'è un buio tenda da ballo techno underground, poi la roba più EDM e un palco per le band. Quindi stanno alimentando i diversi gusti e penso che sia la cosa principale che è cambiata. Abbiamo sempre parlato con ognuna di quelle ragazze".

Nel Regno Unito, il nome più noto nella stagione dei festival musicali è Glastonbury. (Anche se il festival sta prendendo un "anno di maggese" nel 2018 per il suo sito di Somerset, in Inghilterra, per essere sottoposto a lavori di ristrutturazione e manutenzione.) E secondo il capo del design Mo Riach di Topshop, l'evento di cinque giorni ha anche aperto la strada al look del festival boho tramite Sienna Miller e Kate Moss e il loro fango coperto Wellies da Hunter, Certo. Ma mentre nuovi eventi musicali continuano a spuntare in tutto il mondo, il team di Riach ha adottato un approccio più globale alla progettazione di abbigliamento adatto ai festival.

"I nostri clienti ora viaggiano molto per i festival, Coachella e Glastonbury sono i più grandi", afferma Riach. "Ma ci sono molti festival in tutto il mondo in cui le persone viaggiano, quindi tendiamo ad andarci come primo invito alla ricerca. Vuoi andare alla radice dell'azione e vedere cosa indossano i tastemaker ai festival." In passato, Topshop ha ospitato attivazioni in tutto il i più grandi festival negli Stati Uniti, nel Regno Unito e in Australia, così come a Good Vibes in Malesia, Canada's Way Home e Concrete & Grass in Cina, solo per citarne alcuni altri.

Riach vede lo street style influenzare la moda dei festival più che mai, specialmente con l'ascesa dei festival di danza urbana e dei festival di un giorno in città, come Giornata campale a Londra. "C'è anche un po' di atmosfera carnevalesca", dice Riach. "Le persone sono così influenzate da diversi festival a livello globale ora, quindi più audaci e brillanti, meglio è davvero. Tante piume e paillettes multicolori, un po' piene e luccicanti. Siamo decisamente passati da quel tipo di sensazione di potere dei fiori".

Con Topshop, Riach sottolinea il militare pompato come un'estetica in ascesa, come la stampa mimetica impreziosita, come così come i dettagli fai-da-te, dal denim personalizzato al copricapo di tendenza, quest'ultimo principalmente influenzato da Instagram. In un mare di selfie da festival e foto di gruppo, è probabile che i pezzi personalizzati e vintage si distinguano.

"Il cambiamento più grande è il passaggio dal boho a poche cose che sono più urbane, più eclettiche, forse più vintage", osserva WGSN Redattore al dettaglio Sidney Morgan-Petro. "Ma questo riflette anche il cambiamento in quali festival stiamo cercando ispirazione". Negli ultimi due anni, Morgan-Petro e il resto del suo team editoriale sono stati entusiasti dei look del festival in uscita SXSW, Afropunk e Clockenflap da Hong Kong. "Hanno uno stile davvero diverso che è super direzionale", dice.

Sebbene Morgan-Petro e i suoi colleghi guardino meno a Coachella per l'ispirazione del design, lei crede che la nuova estetica della moda del festival sia più orientata verso lo streetwear e lo skater influenze. Anche l'aspetto occidentale è ancora una cosa – non sorprende considerando quanto ne fosse trend durante il mese della moda dell'autunno 2018 - ma in un modo più kitsch e funky: diciamo, indossando un paio di gambali macchiati in modo simile su Rihanna, Le modelle di Victoria's Secret e il Pista di Y-Progetto. Ma ciò che interessa di più a Morgan-Petro è l'influenza dell'utilità tecnologica e della praticità elegante. "Tutti vogliono essere carini e farsi fotografare a un festival, ma tu vuoi anche sentirti a tuo agio e preparato per la giornata", dice. (si pensi, ad esempio, gorpcore, scarpe da ginnastica grosse, sandali sportivi e giacche a vento.)

"Devi guardare all'evoluzione dei festival stessi per vedere cosa accadrà al consumatore", afferma Morgan-Petro, parlando dei suoi recenti rapporti su benessere festival e viaggi benessere, che possono anche legarsi alle tendenze tech-utility. "Se ci saranno molti più festival del benessere, penso che ci sarà un passaggio a look più basati sull'athleisure, quindi questa è sicuramente un'area da tenere d'occhio". Potevo Voci all'aperto i leggings diventano la nuova corona di fiori? Dovremo aspettare e vedere.

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