In che modo un professore universitario utilizza un corso di stampa 3D online per ispirare una nuova generazione di designer

Categoria Varie | September 19, 2021 19:58

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La scarpa stampata in 3D di Zachary Stoner, laureata alla CMU, ispirata all'attuale clima sociale.

La preparazione al college può essere una corsa totale: non solo devi preoccuparti dei punteggi dei test, dei saggi e delle attività extracurriculari, ma anche decidere il scuola e specializzazione che ti prepareranno per una carriera di successo richiedono anche un sacco di ricerche - e quindi hai bisogno di quella sensazione istintiva per commettere.

Università del Michigan centrale da 125 anni prepara gli studenti al successo. Con oltre 200 corsi di laurea tra cui scegliere, CMU ha visto come è progredito il sistema di apprendimento tradizionale e ha lavorato instancabilmente per progredire con esso. Mentre la scuola ha un programma di Fashion Merchandising e Design riconosciuto a livello nazionale (e altamente classificato) (sì, in nel bel mezzo del Michigan!), per l'autunno del 2017, si sta evolvendo e offre una laurea online per completare esso.

Abbiamo parlato con Dr. Michael Mamp, Professore Associato di Fashion Merchandising and Design (e diplomato della scuola!) sul

nuova offerta online, così come la lezione del primo semestre progettata intorno alla stampa 3D e alla moda, e cosa questo significa per l'industria nel suo insieme.

Hai detto che usi la stampa 3D nei tuoi corsi nel campus e la integrerai anche online. Puoi spiegare questa metodologia?
La cosa interessante della stampa 3D è che la pensiamo come una tecnologia emergente e molto avanzata, ma la stampa 3D esiste da almeno 20 anni o più, in forme molto rudimentali. L'industria della moda, tuttavia, è stata molto lenta ad adottarla come nuova tecnologia. A dire il vero non è insolito per l'industria della moda; siamo una specie di gigante grande, ingombrante e persistente e non ci adattiamo e non adottiamo nuove tecnologie e nuove formati in modo veloce come alcuni altri settori, quindi siamo un po' indietro nella moda in termini di adozione del 3D stampa. Questo è il motivo per cui l'introduzione della stampa 3D per lo sviluppo di prodotti di moda presso CMU è così unica; ci mette davanti alla curva del settore.

Quindi, c'è la sostenibilità dietro l'ascesa della stampa 3D nella moda?
Con l'avvento e l'ascesa della moda veloce in marchi come Forever 21, ad esempio, tanti di questi prodotti e questa idea di consumo di massa sta semplicemente sfuggendo al controllo e quella roba va in una discarica. Quindi, la cosa interessante della stampa 3D è che la stampa 3D è un processo additivo rispetto a un processo sottrattivo. Quindi, se pensi al modo tradizionale in cui viene realizzato un capo, questo è un processo sottrattivo. Tiri fuori un pezzo di tessuto, metti giù i modelli e tagli quello che non vuoi. E quella roba che non vuoi va nella spazzatura. Contro la stampa 3D, che è un processo additivo, in cui usi solo ciò che ti serve per stampare o realizzare l'oggetto e i materiali con cui lo stai realizzando se hai dei rifiuti possono essere riciclati o riutilizzato.

I laboratori di innovazione MakerBot

È questo il motivo per cui vuoi assicurarti che i tuoi studenti abbiano un vantaggio quando iniziano la loro carriera?
Molte aziende stanno iniziando a utilizzarlo. Nello studio di design di Kohl a New York, utilizzano una stampante 3D per stampare prototipi di articoli per la casa. Shinola, che ha sede a Detroit, utilizza una stampante 3D per modellare e progettare borse e orologi, quindi sapevo che la stampa 3D sarebbe stata un'abilità emergente che le aziende avrebbero cercato; quindi, volevo formare i nostri studenti sulla stampa 3D e sfidarli su come potevano incorporare la stampa 3D nel processo di design della moda.

Realizziamo progetti relativi al design di gioielli, design di accessori, prototipazione di calzature e ora stiamo iniziando a ramificare in abbellimenti. Quindi, pensa a un vestito ricoperto di paillettes o paillettes o qualcosa del genere. Ancora una volta, tutte quelle paillettes sono realizzate con un processo sottrattivo, quindi se potessimo stampare in 3D quegli elementi anziché realizzarli in modo tradizionale, avremmo molti meno sprechi da quegli elementi. Insegno una classe, ed è il primo corso sinceramente in tutto il mondo finora - sicuramente ovunque negli Stati Uniti - che si chiama Stampa 3D e Moda. E abbiamo un MakerBot Innovation Center che ospita 30 stampanti 3D. Quando lo studente frequenta il corso, può caricare i propri file nel centro di innovazione e quindi stamparli e lo studente li preleva.

Il dottor Mamp in azione.

Di cosa pensi che la stampa 3D stia davvero aiutando a ispirare la creatività nei tuoi studenti?
Il mio processo di pensiero è come prepariamo gli studenti per le carriere del 21° secolo? E il nostro approccio all'istruzione, specialmente se stai perseguendo il design della moda o lo sviluppo del prodotto, è sempre stato questo vero tradizionale, impara a cucire, impara a creare un cartamodello, impara a tagliare quel cartamodello e a cucire un capo. E non sto dicendo che quelle abilità non siano importanti; quelle abilità sono importanti e ovviamente sono applicabili all'industria della moda. Ma quell'idea, quel modello di educazione alla moda che ho appena descritto è in realtà un'idea di educazione alla moda del 19° secolo. È così che abbiamo iniziato a insegnare alle persone nel 19° secolo per fornire lavoratori per la rivoluzione industriale. Quindi la cosa sulla stampa 3D è che ho studenti che seguono il mio corso di stampa 3D che dicono "Oh, non sono un designer" perché "non so cucire". Ma modellare in 3D software come Rhinoceros, che è quello che usiamo, non richiede che tu conosca quelle abilità tradizionali, richiede solo che tu conosca il software e che tu possa pensare tridimensionalmente. Quindi, gli studenti che non hanno mai pensato a se stessi come creativi o che non hanno mai pensato a se stessi come designer spesso fanno il mio lavoro migliore.

Sta rompendo il paradigma e in qualche modo spostando l'idea di cosa significhi essere un designer nella moda perché la verità è che passiamo tutto questo tempo a insegnare alla gente come cucire, ma poi mandiamo tutto in Cina per essere fatto. Allora qual è il punto? E sto solo dicendo che la stampa 3D è un nuovo approccio. Apre la loro creatività in nuovi modi che è piuttosto sorprendente.

E se uno studente vuole imparare a progettare con le stampanti 3D, deve frequentare fisicamente la CMU o c'è un'altra opzione?
CMU ha da tempo un programma on-campus per Fashion Merchandising e Design. Quindi, mentre pensavamo di continuare ad evolverci e crescere, sembrava che il passo logico successivo fosse quello di sviluppare un'offerta online. Abbiamo sviluppato concentrazioni per l'online che sono diverse dalle nostre concentrazioni all'interno del campus, quindi le nostre concentrazioni online saranno Visual Merchandising e Fashion Product Development.

I nostri corsi [online] sono molto dinamici in quanto includono lezioni narrate, video, molti approcci diversi che utilizzano multimedia, sessioni di chat dal vivo anche con gli studenti in modo che possano collegarsi e porre domande in determinati momenti, e anche quando c'è un opportunità per la sincronizzazione online con le nostre offerte nel campus all'interno della stessa classe, potremmo fare un po' di live-streaming e chat anche le sessioni. Con le lezioni di stampa 3D, insegnerò la stessa classe online e registrerò tutte le mie demo e tutti i miei tutorial e tutte le mie lezioni, e lo studente potrà quindi lavorare svolgere i compiti e progettare i loro oggetti, caricare i loro file sul sito Web MakerBot Innovation Center e poi, quando verrà stampato qui per loro, lo imballeremo e lo spediremo a loro.

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