Dengan Tee Grafis Viral, OGBFF Mengaburkan Batas Antara Pakaian dan Konten

instagram viewer

Dibuat oleh dua sahabat yang paham internet, merek ini memiliki Emma Chamberlain, Addison Rae, dan Devon Lee Carlson di antara para pelanggannya.

Desember lalu, superstar YouTuber Emma Chamberlain memposting gambar T-shirt dengan teks sekitar satu paragraf. Saya berhenti menggulir dengan kagum, senang dengan setiap kata. Perasaan yang Anda dapatkan dari meme itulah yang membuat Anda bertanya-tanya, "Bagaimana orang ini bisa masuk ke dalam otak saya?" Tetapi karena itu pada item pakaian, saya tidak yakin apakah saya ingin membelinya atau hanya mengirim posting ke semua saya teman-teman. Saya akhirnya melakukan keduanya.

Beginilah cara saya menemukan OGBFF, sebuah merek lahir di media sosial yang secara konsisten mengaburkan batas antara pakaian dan konten.

Penduduk asli Los Angeles, Lauren Schiller dan Angela Ruis memulai OGBFF (yang merupakan singkatan dari Original Best Friend) setelah terikat pada selera humor bersama, obsesi dengan TIK tok dan dorongan alami untuk menciptakan sesuatu bersama-sama. Pada saat itu, Ruis sedang membuat potong-dan-menjahit pakaian, dan Schiller bekerja di sebuah label rekaman.

"Kami nongkrong di rumah Angela, di mana kami akan menghabiskan banyak hari kreatif kami," kata Schiller. "Kami sedang duduk di lantainya, saya membuka Photoshop di komputer saya dan kami membuat meme. Dia punya printer DTG [direct-to-garment], jadi kami seperti, 'Ayo cetak meme di baju.'" 

Menggunakan font yang tidak sesuai yang mengingatkan pada Word Art, terbaca: "Mundur / Saya memiliki sahabat yang sangat / gila / dia marah masalah / & membutuhkan terapis / memperlakukan saya seperti seorang ratu / jangan main mata dengan saya." Mereka melihat kemeja itu sebagai peringatan mereka persahabatan.

Tentu saja, para pendiri mengambil foto dan mempostingnya di halaman Instagram pribadi mereka — "seperti, 'Saya membuat baju ini dengan teman saya dan kami menjualnya, jika Anda mau,'" kata Schiller. Mereka dengan cepat mulai menjual tee melalui DM; Ruis memperkirakan dia memiliki sekitar 2.000 pengikut pada saat itu, jadi minatnya signifikan tetapi tidak berlebihan. Itu, sampai mereka membawanya ke TikTok. Itu menjadi viral cukup banyak segera.

Seperti kebanyakan orang yang viral di TikTok, Schiller dan Ruis tidak siap, masih mencetak semuanya sendiri di rumah dan mencoba memproses pesanan melalui DM. Tetapi begitu mereka memiliki basis pelanggan di luar grup teman mereka, mereka mulai mengambil langkah-langkah untuk membangun merek yang sebenarnya: memakukan nama (dengan pegangan yang tersedia, tentu saja), mendesain logo, mengosongkan barang bekas untuk dicetak dan membuat sebuah toko depop. Mereka berencana untuk membuat situs e-commerce mereka sendiri tetapi berpikir pelanggan mungkin merasa lebih nyaman membeli melalui aplikasi yang dapat dipercaya daripada dari merek yang belum pernah mereka dengar. Depop juga membuktikan alat promosi yang efektif, algoritmenya sama bermanfaatnya dengan TikTok untuk menghadirkan desain lidah-di-pipi OGBFF kepada orang-orang yang kemungkinan besar akan menghargainya.

"Setiap platform yang kami gunakan untuk promosi atau e-commerce memiliki manfaatnya sendiri-sendiri," kata Schiller. "Orang-orang ada di TikTok untuk dihibur; di Depop, orang-orang ada di sana untuk berbelanja, dan mereka memiliki algoritme cerdas yang memberi makan orang-orang hal-hal yang mereka sukai, jadi ketika kami muncul di halaman jelajah orang, itu luar biasa. Saya pikir Emma Chamberlain menemukan kami di Depop."

Memang, bintang media sosial yang sangat berpengaruh telah terlihat di tee merek yang dikenal, termasuk Chamberlain, Addison Rae dan Devon Lee Carlson, yang telah membantu OGBFF meledak.

"Ini gila karena tingkat orang-orang yang telah menjadi pendukung kami seperti influencer tingkat atas," kata Schiller. "Jika ada orang yang akan berdampak, itu adalah orang-orang ini."

Sejak awal, Schiller dan Ruis membuat daftar, menurut Ruis, "para influencer impian yang ingin kami kenakan barang-barang kami." Dalam beberapa bulan, banyak dari mereka — dan bukan hanya itu, tetapi mereka telah membeli barang-barang mereka sendiri sesuai. Apakah itu hanya kekuatan manifestasi?

"Kami adalah manifes yang sangat kuat, ini benar-benar gila - semua yang kami katakan segera terjadi," kata Schiller, bercanda: "Itu tidak ada hubungannya dengan etos kerja." 

Seperti kebanyakan hal, Anda dapat menghubungkan beberapa kesuksesan OGBFF dengan waktu dan keberuntungan, tetapi para pendirinya juga pantas mendapatkan pujian atas kecerdasan mereka. tag-line dan desain, paham internet, dan pekerjaan yang diperlukan untuk membangun merek dan memenuhi permintaan saat dua orang bekerja di luar kamar. Dan sementara mereka tidak menemukan konsep mencetak desain seperti meme pada pakaian (Merek seperti Pizzaslime dan Praying juga menempati genre ini, dan bahkan rumah mewah seperti Balenciaga memiliki bereksperimen di dalamnya), Schiller dan Ruis membawa perspektif dan energi wanita yang khas yang menetapkan OGBFF terpisah. Mereka juga tidak bergantung pada membalik logo atau taktik bajakan lainnya.

"Satu hal tentang kemitraan kami yang benar-benar berhasil adalah cara pikiran kami bertemu," kata Schiller. "Saya tidak pernah kekurangan ide-ide aneh dan gila, tetapi sulit bagi saya untuk dapat memilih satu yang benar-benar akan dipakai dan disukai seseorang; di situlah Angela adalah seorang jenius. Tidak semua yang dapat saya pikirkan perlu memakai T-shirt." 

Selain surat resmi yang lebih panjang, merek tersebut telah menemukan kesuksesan dengan referensi nostalgia ke ikon budaya pop era 2000-an seperti Paris Hilton, Britney Spears, dan Holly Madison; serta gurauan pendek dan manis seperti, "Orang yang keren di tempat kerja," "Ironisnya panas" dan "Era gagal," dicetak di kaus, tank, topi, dan banyak lagi. Ini pada dasarnya pakaian yang berfungsi ganda sebagai konten.

"Setiap kali seseorang memesan sesuatu, tingkat orang yang akan mengambil gambar mempostingnya dan menandai kami sangat tinggi," kata Schiller.

Merek ini sekarang memiliki rata-rata 200-500 pesanan per minggu, dan Schiller dan Ruis perlahan mulai meningkat. Mereka masih mengosongkan barang bekas sendiri, tetapi juga bekerja dengan pemasok untuk mendapatkan jumlah yang lebih besar untuk gaya yang lebih populer. Mereka juga mengalihdayakan beberapa pekerjaan ke teman-teman kreatif (seringkali orang yang mereka temui secara online), baik itu tangan ekstra untuk mencetak kemeja atau menjahit label, desain web, atau fotografi. Pada akhir bulan ini, merek tersebut memiliki pop-up New York pertamanya di Tired Thrift di Brooklyn. Pada bulan Maret, para pendiri akan pindah dari kamar tidur dan masuk ke studio yang tepat, yang akan memiliki area khusus untuk pemotretan dan video.

"Sejauh ini, kami telah memainkan satu permainan mengejar ketertinggalan selama tujuh bulan, dan kami akhirnya dapat mengambil napas dan merencanakan ke depan," kata Schiller.

Menjadi viral sejak dini dapat menciptakan tantangan bagi merek — risikonya termasuk tidak dapat memenuhi permintaan, oversaturation, tiruan dan kehilangan momentum ketika tetes berikutnya mengasingkan pendukung awal atau gagal untuk menghidupkan untuk hype awal. Saat mereka tumbuh, Schiller dan Ruis tampaknya sudah menyadari jebakan itu.

Merek ini merilis produk baru dalam jumlah kecil yang terjual dengan cepat, dan mereka tidak selalu berlomba untuk mengisi kembali, bahkan dengan barang-barang yang mereka tahu akan terus dijual, seperti gaya populer "Yesus menyelamatkan / saya belanjakan", yang telah terjual selama lebih dari satu bulan. "Ini bukan untuk mengatakan bahwa kami tidak akan mengisi ulang di masa depan, tetapi kami ingin orang-orang fokus pada barang-barang kami yang lain," kata Schiller. Mereka juga lelah dikucilkan sebagai salah satu jenis merek pakaian, atau merek pakaian sama sekali.

"Terutama sejak kami mulai melakukan wawancara, sepertinya orang-orang memahami merek kami sebagai merek penghormatan Y2K, dan kami tidak ingin dipahami seperti itu," kata Schiller. "Saya kira beberapa desain kami selaras dengan kebangkitan yang terus hadir dalam mode, tetapi ruang lingkup kami jauh lebih besar dari itu." 

Saat mereka berkembang, mereka akan merilis desain baru, tetapi mereka berencana untuk fokus pada pembuatan konten baru untuk media sosial.

"Banyak orang yang menyukai merek kami, bukan hanya karena produk kami, tetapi juga karena proses dan kepribadian kami. Kami sering live di studio, hanya untuk berbicara dengan orang-orang dan menunjukkan kepada mereka bagaimana kami membuat barang-barang kami," kata Schiller. "Itu tampaknya menjadi sesuatu yang lebih lunak daripada produk fisik."

Jangan pernah melewatkan berita industri fashion terbaru. Mendaftar untuk buletin harian Fashionista.