Desainer untuk Menonton Pakaian Kartun Tyler McGillivary, Namun Bijaksana, Adalah Investigasi Identitas

Tumbuh di Washington D.C., Tyler McGillivar menghadiri sekolah khusus perempuan konservatif di mana dia selalu merasa bahwa menjelajahi seni tidak diterima sebagai norma. "Saya dulu menggambar dan melakukan hal-hal kreatif sepanjang waktu - itu adalah cara bagi saya untuk melarikan diri," kata desainer berusia 24 tahun itu kepada Fashionista melalui telepon. Sejak awal, membaca majalah mode adalah cara baginya untuk mengeksplorasi identitasnya sendiri, dan berpakaian adalah cara baginya untuk mengekspresikannya. "Saya mencoba menunjukkan kepada orang-orang siapa saya melalui cara saya mengumpulkan pakaian yang berbeda dan warna yang saya pilih," kenangnya.

Ketika tiba saatnya untuk memilih perguruan tinggi, McGillivary bertujuan untuk menemukan universitas yang akan menawarkan keseimbangan antara kreativitas dan akademisi; ditambah lagi, pergi ke sekolah seni bukanlah sesuatu yang benar-benar dilakukan oleh orang-orang di komunitasnya. Dengan ini, dia memilih program Gallatin NYU, yang memungkinkan dia untuk membuat jurusan dan kurikulumnya sendiri sambil menjelajahi berbagai mata pelajaran untuk mencari tahu apa yang sebenarnya ingin dia lakukan. Pada akhirnya, dia akhirnya memfokuskan studinya pada cara identitas ditegaskan melalui apa yang kita kenakan, khususnya seputar gender.

Saat di sekolah, McGillivary meneliti karya desainer yang berbeda dan perspektif unik mereka sambil juga berpose pertanyaan seperti: Mengapa warna atau siluet tertentu dikaitkan dengan gagasan gender yang telah kami bangun waktu? Dan bagaimana gagasan gender diartikulasikan melalui item pakaian, termasuk pemakaian gaun untuk wanita?

Artikel Terkait
Chippy Adalah Merek Baru Yang Mengubah Nostalgia Menjadi Aksesoris Buatan Tangan Yang Unik
For Good Luck Mengubah Gaun Prom dan Gaun Malam Menjadi Atasan Jalan-jalan
Duo Ibu-Anak di Belakang Rumah Aama Merayakan Budaya Hitam dan Cerita Rakyat Melalui Pakaian

Menghabiskan waktu magang untuk desainer independen Cinta Pamela dan Samantha Pleet, McGillivary mulai membedakan bagaimana wanita mengenakan siluet tradisional yang berbeda, seperti gaun dan rok. "Saya pikir berpakaian adalah bentuk ekspresi kreatif terbesar Anda dengan cara tertentu karena itulah yang Anda tunjukkan kepada dunia," tegasnya. "Tetapi kemudian, pada saat yang sama, kita adalah semacam pion dengan cara tertentu terhadap ide-ide yang telah ditetapkan untuk kita tentang bagaimana kita harus berpakaian."

Setelah lulus, McGillivary belajar sendiri cara menjahit dan mulai mendesain pakaiannya sendiri. Ketika tiba saatnya untuk meluncurkan label senama pada 2018 dengan koleksi Musim Semi 2019, dia terus mempertimbangkan parameter ini. "Ada sesuatu yang terus-menerus saya pikirkan, dan itu adalah: Apa yang dikatakan oleh karya-karya yang saya desain?" kata McGillivary tentang pendekatannya terhadap desain. "Dan bagaimana mereka disejajarkan dengan orang-orang yang memakainya?"

Mengambil inspirasi dari furnitur dan seni kontemporer seperti Memphis Group, serta animasi lama dan komik, McGillivary menggambarkan karyanya sebagai "kartun" dan "musik" dengan penggunaan warna datar dan melengkung garis. "Saya ingin mereka menjadi elegan dan dapat dikenakan tetapi tetap memiliki sifat menyenangkan seperti itu," jelasnya. Idealnya, sang desainer berharap merek tersebut akan membuat orang merasa nyaman sekaligus menarik bagi khalayak yang lebih luas karena dibutuhkan pendekatan yang menyenangkan dengan tekstil yang berani dan siluet yang serbaguna.

Salah satu item tersebut adalah Gaun berliku-liku, yang berlaku untuk $515 dan digambarkan sebagai "dalam confetti," menurut situs web desainer, dan disulam dengan coretan benang ungu, mint, kuning dan merah. Dua bagian lain yang perlu diperhatikan termasuk twill Chroma jaket ($218) dan celana ($ 185), yang keduanya memiliki estetika seperti coretan yang sama dengan pemblokiran warna cerah dan penutupan tombol depan bergelombang. Lalu ada gaun titik, pakaian seharga $430 yang terinspirasi oleh roda warna dan dibuat dari lingkaran organza berwarna-warni. Mengenai pendekatannya yang aneh, McGillivary mengatakan: "Tujuan saya yang sebenarnya adalah untuk menyampaikan kepada siapa pun bahwa mereka dapat memakai barang-barang ini dan bersenang-senang, dan bahkan membantu menonjolkan identitas mereka."

Dua kali setahun, sang desainer terbang ke India di mana semua pakaian dibuat bersama dengan pabrik-pabrik kecil yang beretika. "Senang karena saya bisa bertemu orang-orang yang menjalankan pabrik dan para pekerja yang membuat pakaian," kata McGillivary, yang menghargai memiliki ikatan intim dengan tim produksinya dan menggunakan kenyamanan kain. "Saya mengenal semua orang di sana dan melihat prosesnya secara langsung."

Tentang label selanjutnya — McGillivary baru-baru ini merilis lookbook Musim Gugur 2019 dan saat ini dijual dengan harga Zaitun, Kathleen, Pakaian Perkotaan dan Hormat kami, Tommy — dia berharap bisa meluncurkan aksesoris dan alas kaki dalam waktu dekat. "Saya pikir hal keren tentang menjadi kreatif sekarang, terutama, adalah Anda bisa membuat sesuatu dan kemudian mengeluarkannya ke dunia dan melihat ke mana mereka pergi."

Lihat beberapa penampilan McGillivary's Fall 2019 di galeri di bawah ini.

Daftar untuk buletin harian kami dan dapatkan berita industri terbaru di kotak masuk Anda setiap hari.