SINGAPURA--Perancang Inggris yang dipuji Husein Chalayan tutup Audi Festival Mode Singapura pada Minggu malam, beberapa desainer internasional terakhir menampilkan koleksi musim gugur 2013 mereka selama seminggu. Sementara pakaiannya tentu memukau penonton--terutama gaun konvertibel yang dilepaskan model secara dramatis saat berjalan di landasan--bahkan lebih menyenangkan untuk mengobrol dengan Chalayan belakang panggung setelah pertunjukan.
Perancang yang sangat berpendirian itu membahas segalanya mulai dari mengapa dia mungkin tidak akan pernah tampil di London Fashion Week lagi, hingga siklus mode idealnya.
Fashionista: Bagaimana Anda menikmati Singapura? Hussein Chalayan: Makanannya enak. Dan kota itu—seperti kota masa depan. Jika saya membuat sketsa latar belakang untuk model saya, inilah yang akan saya buat sketsa.
Pada hari Kamis selama pembicaraan Anda dengan direktur kreatif festival, [jurnalis Inggris] Collin McDowell, Anda berbicara banyak tentang suka dan duka menjadi perusahaan independen. Pada satu titik, Anda akan berbisnis dengan PPR [sekarang Kerring]. Apakah Anda pernah mempertimbangkan untuk bergabung dengan konglomerat lagi? Investasi semacam itu memiliki sisi positif dan negatif. Anda berada di bawah banyak tekanan, tetapi Anda juga merasa lebih aman. Ini adalah dikotomi yang aneh antara merasa aman dan berada di bawah tekanan. Saya bersama kelompok PPR untuk waktu yang sangat singkat, dan kemudian krisis datang dan kami tidak melakukannya. Jadi saya akhirnya hanya menjadi direktur kreatif Puma [milik PPR] selama lima tahun. Perasaan saya adalah, saya hanya akan melakukan sesuatu seperti itu jika itu adalah kesepakatan yang tepat. Saya tidak ingin merasa seperti berada di penjara. Anda bisa berakhir seperti itu. Saya yakin Anda pernah mendengar tentang semua desainer yang sedang stres….
Apakah Anda berpikir bahwa, hari ini, seorang desainer harus melakukan sesuatu seperti yang Anda lakukan di Puma untuk bertahan secara finansial? Itu tergantung pada sudut pasar yang Anda ukir. Saya merasa Anda tidak perlu menjadi bagian dari perusahaan besar untuk mendapatkan visibilitas merek Anda. Itu membantu. Saya telah melakukan tiga yang besar sekarang. Saya adalah desainer Tse—sebenarnya di New York—kemudian saya menjadi direktur kreatif Asprey. Kemudian itu adalah Puma.
Jadi itu berhasil untuk Anda. Ini berhasil untuk saya, tetapi juga cukup sulit.
Ada banyak pembicaraan akhir-akhir ini tentang tekanan siklus mode--desainer menciptakan enam, tujuh, delapan koleksi setahun. Apakah Anda akan menjadi desainer "tanpa musim" jika Anda bisa? Saya pikir, ide tentang musim ini... sebagai seorang desainer Anda adalah korban dari itu. Karena sangat berkaitan dengan tuntutan pasar. Ini telur ayam, bukan? Jika Anda tidak menawarkan musim-musim itu, pasar tidak akan memilikinya. Pasar harus puas tanpa Anda. Jika terserah saya, saya hampir akan membuat satu koleksi setahun: musim semi, musim panas dan musim dingin semua dalam satu. Saya akan memiliki bagian dari koleksi yang semacam "berbumbu", sehingga jika Anda tinggal di iklim panas seperti ini, Anda akan memiliki sesuatu. Seperti malam ini, saya menunjukkan koleksi musim dingin saya, tapi terlalu hangat untuk memakai mantel di sini.
Anda tampil di Paris, dan telah melakukannya selama bertahun-tahun. Sekarang London, tempat Anda tinggal, merupakan perhentian penting dalam jadwal pekan mode, apakah Anda pernah mempertimbangkan untuk tampil di sana? Saya sering ditanya ini. Soalnya saya dulu sering tampil di London sebelum saya pergi ke Paris. Saya tampil di London selama tujuh, delapan tahun atau lebih. Saya sudah tampil lebih lama di Paris. [Ketika saya meninggalkan London], saya merasa tidak cukup banyak orang yang datang pada masa itu. Kami melakukan upaya besar, dan tidak cukup banyak orang yang melihatnya. Sekarang, kami telah menemukan jalan kami di Paris. Kami punya slot—kami pikir itu slot yang bagus. Bagi saya, untuk kembali ke London tidak mudah. Seluruh cara koleksi disiapkan, dan waktunya adalah untuk Paris. Saya harus membuat perubahan besar. Saya juga merasa seperti desainer di London... Saya pikir ada pendekatan yang pasti sekarang. Pada hari-hari saya tampil di sana, saya tampil dengan McQueen. Kami melakukan pertunjukan yang sangat menakjubkan. Kami benar-benar mendorong batas. Saat ini, saya pikir banyak desainer hanya ingin memiliki bisnis. Yang saya hormati. Tapi dalam kasus saya itu selalu tentang juga melakukan sesuatu yang baru. Saya akan merasa sedikit aneh tampil di London sekarang karena menurut saya para desainer di sana lebih komersial. Kami komersial, tapi saya seseorang yang peduli tentang hal baru serta memiliki bisnis.