'Masterworks: Unpacking Fashion' dari The Costume Institute Menampilkan Karya Terbaiknya Dari 10 Tahun Terakhir

Sudah 10 tahun sejak Museum Seni Metropolitan'S Institut Kostum mendedikasikan pameran khusus untuk akuisisi baru, jadi pameran musim gugur 2016 "Karya Agung: Membongkar Fashion," terbuka untuk umum pada hari Jumat di Pusat Kostum Anna Wintour, menampilkan yang terbaik dari Institut Kostum dan penambahan mode terbaru sejak itu, serta sekilas tentang strategi pengumpulan staf dan proses.

Diselenggarakan oleh asisten kurator Jessica Regan, karya unggulan pameran, total 60, ditampilkan di platform yang terinspirasi oleh peti kayu — metafora visual tentang bagaimana kepala kurator Andrew Bolton, Regan, dan tim Institut Kostum membuka kotak barang-barang yang dikumpulkan dan menentukan kontribusinya terhadap koleksi Institut Kostum dan ruang lingkup mode sejarah. “Ketika kami mengumpulkan, perhatian utama kami adalah nilai artistik suatu objek,” jelas Regan saat preview pameran, Kamis pagi. "Kami mencari contoh kualitas estetika dan teknis tertinggi. Karya-karya yang merupakan ekspresi luar biasa dari eranya masing-masing dan kami percaya layak untuk dipamerkan."

"Masterworks" adalah tampilan yang sederhana namun memuaskan dan nafas yang menyegarkan sebelum acara yang lebih dinanti dari Costume Institute: the Bertemu Gala dan pameran musim seminya, yang akan menghormati desainer Comme des Garçons Rei Kawakubo pada Mei 2017. Ini adalah tindak lanjut yang sempurna untuk "Senin pertama di bulan Mei" demikian juga. Film dokumenter yang dirilis awal tahun ini memberikan gambaran di balik layar persiapan Met Gala 2015 dan "Cina: Melalui Kaca Mata" pameran. Meskipun kita mencintai momen candid Anna Wintour, adegan film yang paling menawan melibatkan Bolton dan stafnya di tempat kerja saat mereka dengan susah payah menyiapkan potongan yang diarsipkan untuk dipajang di depan umum.

Pameran saat ini diatur secara kronologis selama tiga abad, dimulai dengan abad ke-18 ketika desainer, penenun, dan penyulam berfokus pada tekstil halus dan hiasan permukaan. Salah satu sorotan paling awal termasuk jubah volante Prancis dari tahun 1730-an, terdiri dari sutra Spitalsfield yang dibrokat dengan tiga jenis benang perak, yang menurut Regan, akan memantulkan cahaya secara berbeda dan menghasilkan efek berkilauan di bawah cahaya lilin.

Gaun pesta tahun 1890-an dari House of Worth mengungkapkan kemajuan abad ke-19 dalam teknik penjahitan dan penjahitan, serta penyempurnaan potongan dan konstruksi yang lebih baik. "Patut ditetapkan standar untuk keunggulan kreatif dan teknis yang terus mendefinisikan haute couture hari ini," kata Regan. Konstruksi dan konsep mode terus berinovasi melalui karya agung pameran dari abad ke-20 dan ke-21. Gaun malam Madeleine Vionnet dari tahun 1929, terbuat dari tulle sutra merah muda, dibuat menggunakan manekin setengah ukuran dan pas untuk tubuh alami tanpa korset.

Di seluruh "Karya Besar", bagian tertentu ditampilkan di samping akuisisi sebelumnya untuk mengilustrasikan betapa baru potongan melengkapi kepemilikan Institut Kostum yang ada dan mewakili sejarah penuh mode, catat Regan. Ditampilkan di samping desain Vionnet adalah gaun malam renda nilon persik dari John Gallianokoleksi musim semi 1999 yang mengikuti estetika ramping desainer wanita Prancis. Contoh lainnya adalah Azzedine Alaïagaun musim semi 1994 dengan pita rajutan hitam dan putih bergantian yang menonjolkan kontur sosok. Tampilan tersebut dipasangkan dengan (dan diinformasikan oleh) gaun malam "La Sirène" Charles James dari sekitar tahun 1951, menampilkan lipatan lepas horizontal yang mengikuti lekuk tubuh.

“Dalam mengoleksi busana kontemporer, kurator harus sangat memperhatikan tren yang sedang berkembang,” jelas Regan. Alih-alih, bagian ini menampilkan desain yang "memajukan mode dan mewakili cara berpikir yang berbeda tentang pakaian." Pemirsa dapat mengagumi desain dengan Sarah Burton untuk Alexander McQueen, Demna Gvasalia untuk Balenciaga, Martin Margiela, Yohji Yamamoto, Thom Browne dan Rei Kawakubo.

Bagian akhir "Masterworks," di Galeri Carl dan Iris Barrel Apfel, terdiri dari karya-karya sumbangan terpilih yang didedikasikan untuk Harold Koda, yang pensiun dari peran kepala kurator di Institut Kostum pada bulan Januari. "Harold adalah kurator paling brilian dan paling menginspirasi yang pernah saya temui," kata Bolton, yang juga menerima bantuan dari Anna Wintour untuk mendapatkan karya khusus dari lebih dari 30 desainer, yang ditampilkan bersama kesaksian pribadi dari masing-masing satu. "Harold telah mencerahkan dan menyenangkan ribuan orang dengan pameran luar biasa yang telah dia kurasi untuk Museum Metropolitan," kata catatan dari Raf Simons dengan ansambel haute couture dari masa jabatannya di Dior. "Kami berhutang budi kepadanya atas semua yang telah dia lakukan untuk memajukan pemahaman dan signifikansi dalam sejarah kolektif kami."

"Bahkan, seluruh pertunjukan adalah semacam puisi cinta untuk Harold," jelas Bolton dalam sambutannya. "Harold menyukai koleksinya dan lebih dari apapun. Banyak akuisisi yang Anda lihat di sini terjadi karena semangat dan dedikasi Harold."

Klik galeri di bawah ini untuk melihat sekilas “Masterworks: Unpacking Fashion.”

"Masterworks: Unpacking Fashion" ditampilkan di Pusat Kostum Anna Wintour mulai November. 18 hingga Februari 5 di Institut Kostum Seni Museum Metropolitan.

Ingin lebih Fashionista? Mendaftar untuk buletin harian kami dan dapatkan kami langsung di kotak masuk Anda.