Kako izgleda tjedan mode kada radite u 'odnosima s dizajnerima'

Tjedan mode u New Yorku se, zaista, nekako događa, usred... pa sve.

Jedan od glavnih igrača u postizanju toga (usklađen s društvenom distancom, Odobrio guverner Andrew Cuomo) stvarnost ovog rujna je IMG, koji upravlja kalendarom za Tjedan mode u New Yorku: Revije i nyfw.com. Dok se u prošlosti okupljalo mnoštvo ljudi u Spring Studiosu u centru Manhattana kako bi sjedili od lakta do lakta na izložbama za piste, stajali u redu za ulazak prezentacije (ili vožnja dizalom) i sudjelovanje u drugim aktivnostima koje je teško dokučiti u vrijeme pandemije, većina novih kolekcija će biti predstavljeni na mreži - s izuzetkom nekolicine događaja uživo, kojima će prisustvo biti ograničeno i održavati se na otvorenom (a, u nekim slučajevima, sponzorira Lowe's). Tu će biti i paneli, video zapisi i drugi sadržaji koji se mogu digitalno koristiti i koji omogućuju dizajnerima da sudjeluju u događaju bez potrebe za izradom cijele linije.

Iako su status, značenje i vrijednost tjedna mode bili predmet mnogih rasprava/rasprava/prosipanja tinte posljednjih nekoliko godina, to može biti važna prekretnica za mnoge marke. Osim što jednostavno predstavlja viziju nove sezone, može ih predstaviti globalnoj publici i uspostaviti njihov glas u industriji. To može biti i prilika za partnerstvo s velikim sponzorom kako bi pomogli u ostvarenju njihove vizije.

To je ono što Noah Kozlowski radi kao IMG -ov viši menadžer za globalne dizajnerske odnose: prepoznaje talent te smišlja kako ih naoružati resursima koji im mogu pomoći da rastu kroz strateški brend partnerstva. (Pomislite: The Blonds x Disney ili Rodarte x MasterCard.) I nadilazi New York, kao IMG i njegov roditelj tvrtka, Endeavor, proizvodi tjedne mode i slične događaje u cijelom svijetu - dakle, "globalni" u svom titula.

Uoči debija u rujnu, razgovarali smo s Kozlowskim kako bismo razgovarali o njegovom poslu, o tome kako može podržati dizajnere, što traži kada traži nova imena i još mnogo toga.

Za početak, čime se bavi "viši menadžer odnosa s globalnim dizajnerima"? Kako najjednostavnije objašnjavate svoj posao?

Uglavnom surađujem s dizajnerima oko njihovog sudjelovanja na događajima, poput New York Fashion Weeka: revije i Australian Fashion Weeka u Sydneyu, kao i s partnerstvima tijekom cijele godine... Moj je posao doista imati otvorene linije komunikacije s dizajnerima - upoznati ih i razumjeti njihovo poslovanje i njihove ciljeve, tako da kad budemo imali priliku, npr. dovesti dizajnericu u Sydney na tjedan mode kako bi surađivao s partnerom robne marke, već znam tko bi imao najviše smisla i mogao bi im pomoći predstaviti ih partneru na najbolji način put.

Kako ste ušli u ovaj posao?

Uvijek sam želio raditi u modi. Volim dizajnere, ali sam znala da mi nije suđeno šivati. Pa sam otišao u Parsons radi upravljanja dizajnom. Moje je stažiranje zapravo bilo u studiju Milk i bio sam toliko inspiriran podrškom koju mi ​​je tim pružao dizajneri u nastajanju, od kojih su neki vrhunski dizajneri New York Fashion Weeka - Proenza Schouler, Alexander Wang, Jeremy Scott.

Podružio sam se i radio u Lanvinu, Yeezyju i CFDA -i. Zatim sam prešao na stranu kreativne agencije, pomažući timu da predstavi sve ove cool dizajnere s kojima sam radio dok sam bio u Milku. I doista sam razumio: 'Vau, postoji stvarna potreba za potporom dizajnera jer raditi kul sranja koštaju mnogo novca.' Stvarno je skupo. Jednog dana sam pio piće s mentorom - i mojom nadzornicom CFDA pripravništva - i ona mi je objašnjavala kako se upravo pridružila timu za odnose s dizajnerima u IMG -u, a zatim je spomenula da postoji koordinator otvor. Zvučalo je kao savršeno pristajanje. Sljedeće što znam, pridružujem se IMG -u u prosincu, a mi smo brzi i bijesni u planiranju veljače u tjednu mode. Četiri godine kasnije, sada sam viši menadžer.

Želim se dotaknuti nečega što ste spomenuli - o tome kako vam, za stvaranje kul sranja, trebaju resursi. Možete li malo reći o tome kako u svojoj ulozi možete ponuditi podršku ovim dizajnerima? Kako im pomažete u održavanju na način koji ih zaista postavlja za dugoročni uspjeh?

Za našu industriju veljača i rujan doista su marketinške sezone. Svrha sudjelovanja na događajima poput New York Fashion Weeka je odlazak s tim marketinškim sredstvima koje možete imati ostatak godine i koristiti za prodaju potrošačima ili veletrgovcima. Shvaćamo da je pokretanje proizvodnje ogroman poduhvat za ove dizajnere, pa je naša misija podržati dizajnere različitim vrstama resursa. Na primjer, uvijek nudimo pristup mjestu, kako bismo im učinili učinkovitijim. S digitalom imamo skoro sedam milijuna sljedbenika širom svijeta na našim društvenim kanalima, pa [pomažemo] distribuirati dizajnerski sadržaj i pojačati njihove priče. A zatim, [uvođenjem] mogućnosti sponzorstva s našim partnerima u robnoj marki.

Godinama smo radili na nekim jako zabavnim partnerstvima i suradnjama. Doveli smo The Blonds da sklope partnerstvo s mjuziklom "Moulin Rouge". Ostvarili smo veliku suradnju s Johnom Elliottom i Lexusom. S sladoledom smo udružili Aleksandra Wanga. S Rodarteom smo radili na suradnji s MasterCardom. Također smo pomogli da se dizajneri dovedu na drugo tržište - poput Prabala Gurunga koji će se predstaviti na Berlinskom tjednu mode prije nekoliko godina, kao i Cynthia Rowley u kineskom Shenzhenu. Također smo podržali Phillipa Lima oko njegove suradnje s FILA -om, koja se prikazivala u prosincu u Šangaju.

Vaš se posao pojačava oko tjedna mode, ali što vaš posao podrazumijeva kada je to ne tjedan mode? Kakvu podršku dizajnerima možete ponuditi tijekom cijele godine?

U svijetu koji nije covid, vjerojatno bih putovao u London, Milano i Pariz, upoznavao nove dizajnere, vidio što se tamo događa i doista samo ostao u kontaktu. Mislim, [danas] sam na stalnim pozivima i video konferencijama s dizajnerima, kako onima koji imaju planove za ovu sezonu, tako i onima koji se ne prikazuju. Budući da ne želim imati samo transakcijski odnos s dizajnerom - zaista želim razumjeti njihov poslovne ciljeve tako da, ako postoji prilika koja ima smisla, mogu im pomoći da ih postavim na pravi način partnerima.

Radovi za nadolazeću sezonu doista počinju u veljači. Već razmišljam o rujnu i kako ta kurirana postava izgleda. Zatim, stvarno potrošite vrijeme na umrežavanje s tim dizajnerima - da ih upoznate i vidite kolekcije, jer na kraju se o tome i radi.

U okolnostima koje nisu Covid, kako za vas izgleda vaš tjedan mode?

Ima mnogo posla koji se odvija iza kulisa kako bi se došlo na predstave. Uključuje tisuće ljudi. Obično se u našem kalendaru radi o više od stotinu emisija i prezentacija na pistama, koje se događaju u Spring Studiosu i produciraju se izvan mjesta. Tako da tijekom New York Fashion Weeka blisko surađujem s dizajnerima tijekom produkcija kako bih se uvjerio da se osjećaju podržano. Imamo nevjerojatne timove za proizvodnju i mjesto događaja koji stvarno pomažu da se sve dogodi. Zaista jako pazim na kolekcije i razmišljam o nadolazećoj sezoni, jer je New York Fashion Week zaista vrijeme za stvaranje novih odnosa. Provodim vrijeme razmišljajući o tome tko je sljedeća zvijezda. Primjer za to je Christopher John Rogers - apsolutno volim Chrisa i njegov tim. S njim smo počeli surađivati ​​na njegovoj prvoj izložbi na pistama, a te sezone je osvojio CFDA/Vogue modni fond. Bljesak naprijed za sljedeću sezonu, bio je među 10 najboljih emisija cijelog kruga, zajedno s nekim od najvećih imena. To što sam bio samo mali dio te priče, nakon svih poslova za koje znamo da su u nju ušli, nastavlja me.

Klijenti nam zaista dolaze zbog naše stručnosti. Oni dolaze s kreativnom vizijom i uvijek moramo smisliti inovativna rješenja koja će im pomoći da ostvare tu viziju. A Chris posebno ima tako jasnu viziju da kad pogledate predstavu kako se diže i vidi utjecaj i odjeću, jednostavno me naježi.

Očigledno, za održavanje modne revije potrebno je mnogo sredstava i novca. Kako podržavate dizajnere koji možda nisu sigurni mogu li si priuštiti nastup ili vrijedi li za njih?

Postoji toliko mnogo različitih načina na koje možemo surađivati ​​s dizajnerima. Svaki dizajner na našem kalendaru ne radi čak ni predstavu ili prezentaciju: neki od njih sudjeluju u programiranja, neki stvaraju iskustva s potrošačima, neki objavljuju lookbooks koje možemo poboljšati digitalno. Ne postoji univerzalno rješenje za svakog dizajnera. I svaki je razgovor drugačiji. Uz velikodušnu podršku naših partnera za događaje koji okružuju događaje poput New York Fashion Weeka, to nam zaista omogućuje podršku dizajnerima na različite načine.

S tim u vezi, uvijek želimo razumjeti gdje su dizajneri u svom poslu i njihova održivost sudjelovati u nečemu poput New York Fashion Weeka jer je to razdoblje povećane izloženosti i vidljivosti našu industriju. Najgore je potrošiti sav novac, uložiti sve vrijeme u proizvodnju uzoraka, a zatim, recimo, kupac želi kupiti nešto ili urednik želi povući komad, a oni to ne mogu učiniti tako. Stoga se zaista trudimo njegovati našu dizajnersku liniju na način koji im daje najbolju izloženost u pravo vrijeme u njihovom poslu.

Covid-19 promijenio je mnogo toga u doživljaju tjedna mode-a i svakodnevnih poslova, posebno za nekoga poput vas, koji se stalno sastaje s dizajnerima. Kako se vaša uloga promijenila? Kako pristupate ovoj sezoni?

Ove sezone vidjet ćemo nastavak evolucije tjedna mode s naglaskom na podršci dizajnerima, proizvodnji sadržaja, potrošačima i digitalnoj potrošnji. Covid je doista zahtijevao našu podršku dizajnerima i potrebu da dizajneri ispričaju svoje priče na nove načine i virtualno se povežu sa potrošačima.

Iako ćemo ove sezone raditi na odabranim dizajnerima, poput Jasona Wua, u formatu pista na našem mjestu, surađujemo s nekoliko drugih dizajneri snimanja sadržaja i produkcije, kao i drugi, poput Monsea, koji se možda neće prikazivati ​​ove sezone, ali sudjeluju u programiranje. Zaista sam posebno uzbuđen zbog ove sezone jer će svaki dizajner ispričati svoju priču na jedinstven način.

Kako otkrivate nove talente?

Rekao bih da me kolege često nazivaju ambicioznim. Čak i ako imamo više od stotinu emisija u kalendaru, nekako uspijem doći do svih njih, čak i ako tek vidim posljednju šetnju. Zaista posvećujem veliku pozornost kolekcijama jer želim razumjeti kako će ovo izgledati, kakva će biti vibra emisije. Toliko vremena provodim na Instagramu. Pratim toliko ljudi - neugodan broj, svaki put kad otkrijem novi brend, slijedit ću ih. Podijelit ću to sa svojim timom. Podijelit ću sa svojim prijateljima i kolegama. I počet ću razmišljati o načinima na koje možemo raditi s njima. Obično izlazim vani i vodim dizajnere, PR -ove timove, producente i konzultante na sastanke kako bismo razumjeli što namjeravaju.

Također posvećujem veliku pozornost školama dizajna. Često radimo s Parsonsom, RISD -om i Akademijom umjetnosti oko tjedna mode. To je najbolje mjesto za otkrivanje dizajnera. Ne radi se samo o velikim imenima - doista se obraća pozornost na ona koja ne poznajete.

Koje su stvari koje obično primijetite čak i vrlo rano, kada bi ideja o brendu još uvijek mogla biti samo sjeme? Što vam se doista ističe?

Toliko sam vremena provela dok sam bila mlađa kupujući. Ja sam iz New Jerseya, ali sam pohađao školu na Manhattanu i proveo sam toliko popodneva samo šetajući spratova Bergdorfa Goodmana, Jeffreya i Barneysa, s takvim razmišljanjem: Što tražim u odjeća? Što bih htio kupiti? Što bi njihov kupac htio kupiti? Zauzimanje komercijalnijeg pristupa razgledavanju zbirki i razumijevanje onoga što će biti privlačno potrošačima.

Na primjer, netko poput Matthewa Adamsa Dolana - volim modernu američku sportsku odjeću koju stvara. On je sada u Italiji i proizvodi ga tako dobro, ne sumnjam da će biti velika zvijezda.

Kako dizajneri koji tek počinju izlaziti na radar IMG -a?

Kad god sretnem dizajnere - pogotovo sada, kad je sve virtualno - uvijek tražim da pogledam knjige njihovih marki i njihove marketinške materijale. Želim razumjeti njihovu pozadinu, zbirke i ciljeve. Uvijek sam dostupan putem e -pošte i volim vidjeti nove upite dizajnera. Uvijek sam sretan što mogu razgovarati s dizajnerom, čak i ako nisu spremni sudjelovati na događaju ili ako tek počinju i traže savjet.

Rekao bih da dizajneri zaista dolaze u našu tvrtku zbog naše stručnosti, kao i zbog pristupa raznim resursima širom mreže Endeavour. Stoga možda nisu spremni za pokazivanje tijekom tjedna mode, ali možda im ima smisla raditi s manekenkom utjecaj na razvoj snažne kampanje, kako bi pomogao u izgradnji trakcije - i možda će sljedeća sezona biti prava vrijeme. A možda između toga možemo zajedno stvoriti neku vrstu programiranja koja zaista pomaže ispričati njihove priče našem velikom broju širom svijeta.
Ne radimo samo s dizajnerima konfekcije. Radimo s dizajnerima koji rade "vidi sada, kupi sada" i izravno potrošačima, s markama nakita i dodataka, s kolekcijama muške odjeće. To je također dio zašto se događaj doista naziva New York Fashion Week: Na primjer rujna 2020., za razliku od sezone, jer prepoznajemo da svi rade različite stvari.

Koji je vaš omiljeni dio u radu s dizajnerima?

Mogućnost da im pružim podršku, osobito u izazovnim vremenima, zaista mi je posebno ponižavajuća. Uvijek sam volio modu. Vidjeti odjeću i pomoći nekome da podigne svoju karijeru za mene je vrlo uzbudljivo.

Što mislite o vrsti podrške koja je dizajnerima najvažnija, osobito na početku njihove karijere?

Mislim da je najvažnije pronaći načine da zadovoljite zahtjeve industrije na svoj jedinstven način i imati nepokolebljivo gledište, jer sudjelovanje na događajima poput New York Fashion Weeka: revije vas zaista mogu staviti na kartu, ali činiti to na svoj autentičan način je što će vas izdvojiti i pomoći vam da vodite čopor - i što će potencijalnog partnera biti posebno uzbudljivo na brodu sa.

Ovaj je intervju uređen i sažet.