Zašto je američka odjeća bila mnogo više od osnovnog brenda

Kategorija Američka Odjeća Dov Charney Sredina | September 21, 2021 19:33

instagram viewer

Američka trgovina odjećom na ulici Houston Street u New Yorku 2014. Fotografija: STAN HONDA/AFP/Getty Images

Kao što ste vjerojatno već čuli, Američka odjeća kao što znamo (za razliku od Amerike, zemlja) se srušila i izgorjela - trgovine se zatvaraju, a tisuće radnika otpuštaju - i mnogi od nas imaju puno ~*osjećaja*~ u vezi s tim. Na ovom svijetu ima toliko strašnih stvari radije bismo se oprostili nego tvrtka koja je nekad bila naš omiljeni resurs za etički proizvedene (uglavnom), laskave, pristupačne osnove i hipsterske identifikatore... unatoč problematičnom stavu svog utemeljitelja o spava sa zaposlenicima.

Kako su se ti osjećaji počeli izlijevati u dugački lanac e-pošte među nama, odlučili smo objaviti neke od njih, u stilu okruglog stola, nalik kolektivnoj pohvali. Čitajte šest anegdota urednika Fashionista o pokojnom prodavaču sa sjedištem u LA-u, od kojih mnoge smatramo s kojima ćete se odnositi, a neki od njih su iskreno pomalo neugodni, jer ono što nije bilo u sredinom noći?

Dhani Mau, urednički direktor, sjeća se neslužbene uniforme hipsterskog noćnog života u New Yorku

Moja srednja škola bila je u hipsterskom naselju Seattlea, iako zapravo još nisam znala tu riječ, ili kako bih nazvala zgodne 20-godišnjake po kojima sam se šetala. To jest, sve dok me neka grupa MySpacea za nove brucoše s New Yorka nije odvela do Misshapes.com, preteče uličnog stila koji je katalogizirao fotografije s "underground" zabave koja se održala negdje u centru Manhattana, gdje su svi pogledali tako. cool. Web mjesto se neprestano ismijavalo na Gawker.com (također sada mrtvo) i nekako sam istovremeno cijenio grube udarce njegovih urednika prema DJ -ima koji su bacali tulum, i očajnički sam htio prisustvovati, te se infiltrirati u ovu scenu onoga za što sam sada znao (zahvaljujući Gawkeru) "hipsteri". Također bih mogao reći da su oni djeca iz kvarta moje srednje škole bila su dio tog plemena, uglavnom zato što su obje grupe nosile iste ironične kapuljače, majice i trake inspirirane 70-im kratke hlače. U jednom sam trenutku ušao u obližnju američku odjeću i shvatio da su ih tamo kupili.

Premotajmo naprijed do kolovoza 2006. godine, kada sam se preselio u New York i počeo uspostavljati popis mjesta nalik na cool, modernu djevojku ja bih trebao kupovati i družiti se, uključujući američku odjeću (ili Amer Appar, kako smo je zvali) na Broadwayu i Astoru Mjesto. Tamo sam kupio svu svoju odjeću za izlaske i počeo kupovati beznačajnu marku (i sveprisutnu u centru New Yorka) razmjena poruka i slika: provokativni, ali nesavršeni panoi, razbarušeni, razočarani prodajni suradnici, "napravljeno u centru LA -a" etos. I nakon višestruko oduzetih lažnih osobnih iskaznica, strateških kasnih noći na nekoliko zabava u blizini Misshapes-a u okolici Donje istočne strane, te malo pametnog fotografiranja i ispisa prijatelja prijatelja, kolumbijski skener putovnice (hm, navodno), neki maloljetni prijatelji i ja napokon smo ušli u sveta vrata Don Hillsa u proljeće 2007. Nosila sam haljinu iz AA -ove "California Vintage" linije (oh da, sjećam se) i vjerojatno sam nosila nešto od marke svake subote nakon toga sve dok Misshapes nije priredila svoju posljednju plesnu zabavu. Na Misshapes.com sam dobio vlastite "zidne fotografije" koje sam dosljedno tražio kao inspiraciju za odjeću, kao i web stranice kolega hipsterskih dokumentarista The Cobrasnake i Sinoćnja zabava - tada sam završio na tim stranicama, isto! (Jeste li već ljubomorni na mene?) AA je bila neslužbena uniforma ove hipsterske scene noćnog života, a u jednom je trenutku klupa izvan američke odjeće u LES -u čak postala kasnonoćna scena sama po sebi.

Najhladnije što ću ikada biti: nositi američku odjeću na Cobrasnakeu 2007. Foto: Mark Hunter/Cobrasnake

Od utjecajnih hipstera prije Instagrama poput Misshapes-a i Cory Kennedy, do najhladnijih indie bendova i DJ-a u to doba, to nije bilo vrijeme kad izgledati cool nije moralo koštati mnogo novca. Zapravo, bilo je gotovo hladnije izgledati poput vas nije imati novca (nekako kao što su ljudi pili PBR). Kao slomljena studentica, mogla sam otići u American Apparel i nabaviti istu odjeću kao i djevojke koje sam htjela biti (od kojih sam mnoge znala da su vrlo bogata) za manje od 100 USD - ili manje uzimajući Prednost popusta zaposlenih za dva prijatelja koji su "upravljali" lokacijom u Williamsburgu dok su živjeli u stanu koji je plaćala tvrtka i spavali u skladištu cijeli dan nakon zabave noć. Ali ja odstupam.

Dok sam radio ovdje, iako je moj osobni stil evoluirao od pamuka i lamele od glave do pete, postao sam sve više fasciniran strukturom tvrtke, njezinim padom i gotovo mitskim osnivačem Dovom Charney. Definitivno je bilo nekih operativnih problema i problema s granicama (blago rečeno), ali AA predstavljao je mnogo više od osnovnog branda i iznenađuje me da njegov potencijal nikada neće biti shvatio. Sada, 10 godina nakon što sam stigao u NYC, ne mogu se sjetiti kada mi je zadnji put bilo stalo da budem dio "scene", slušam ovaj nevjerojatno zanimljiv podcast o Charneyju i drago mi je što počinje ispočetka s novom osnovnom linijom za koju se nadam da nisam prestara za nositi.

Tyler McCall, zamjenik urednika, sjeća se da je težio biti "kraljica scene"

Idući u školu na Sveučilištu Florida, možda nisam bio tako kul kao neki moji suradnici koji bili su jako svjesni "scene" u američkoj odjeći odjevene u Cobrasnake koja se dogodila u New Yorku Grad. Ono čega sam ipak bio svjestan bili su mainstream pop-punk-emo bendovi. Objesio sam postere Fall Out Boy i Panic! u diskoteci u mojoj spavaćoj sobi, oterao mi se satima da uhvatim Slatko je ono čemu težimo i Hush Sound i Jack's Maneken, prisustvovao je mom prvom "festivalu" (jednodnevnom koncertu u Tampi) kako bi odsjeo uz Taking Back Sunday i My Chemical Romantika. Ovi dječaci su imali takve duboko osjećaje, i taj frajer! Prikupio sam sve informacije koje sam mogao prikupiti o tim ekipama emo djece - i djevojkama koje su ih voljele, a stanovnici LiveJournala i MySpacea nazvali su ih "Scene Queen".

Iz mog stana u Gainesvilleu izgledalo je kao da ove djevojke imaju sve: Dječaci iz snova (to je bilo 2006., molim vas dajte mi ovo), propusnice za pristup najboljim obilascima i najhladnija odjeća. Nisam bila dovoljno hrabra da ofarbam kosu u ružičasto Audrey Kitching, ili da mi probuši nos poput Hanne Beth, ali Queen Scene je volio kupovati u American Apparel - i to sam mogao učiniti. U mom fakultetskom gradu postojala je mala ispostava AA -a, jer naravno da je bilo, a ja bih tamo odvlačio prijatelje za čitanje kroz stalke lame bikinija, disko hlača s visokim strukom, pamučne haljine bodycon i dekoltirane krojeve bodiji. Svaki put bih otkucao, kupio jednostavnu majicu s V izrezom ili se opskrbio onim elastičnim trakama za glavu koje su imale u svim bojama (koje su godinu dana kasnije našle novi život u mojoj fazi Blair Waldorf).

Na kraju sam otkrio da nemam baš sve što je potrebno da budem Scene Queen i odustao sam od svoje fantazije o prodaji robe na Warped Tour -u. Dok sam prolazio pored AA trgovina, uvijek me rado podsjećao na ta dobra vremena; poput Scene Queens, čini se da je 15 minuta američke odjeće dobro i uistinu isteklo. Izlijte jednu za American Apparel i scenu - ali ne i za moju veliku zaljubljenost u Brendona Uriea, koji nikada neće umrijeti.

Foto: ljubaznošću Tyler McCall

Maura Brannigan, viša urednica, sjeća se svog resursa za zabavu u kostimima

Moj izuzetno mlak odnos s američkom odjećom bio je najrašireniji na fakultetu. Bio sam u sestrinstvu, a u centru grada u blizini kampusa postojala je velika, svijetla i prozračna trgovina. Najčešće bih odlazio tamo prije tematskih događaja i bacio bih previše novca na metalne tajice koje svrbe i zastrašujuće, neukusne trikoe, kao i čudne dodatke poput grijača za noge, pakiranja i neona ravnih oboda. (Imali smo veliku svečanu priredbu koja se doslovno zvala "Tacky '80 -ih." Ljudi bi se potrudili.)

Imao sam puno prijatelja koji su bili veliki poznavatelji njegovih osnova - osobito su crne tajice bile u čitavom kampusu u to vrijeme - ali nikada nisam kupio ništa, čak ni daljinski nosivo. Dukserice, pa čak i majice bile su skuplje od onoga što sam htio platiti, što, unatrag, nema smisla ako sam već bio prekoračenje proračuna za doslovno zlatni lamé bodi - za koji sam tek sad shvatio da još uvijek sjedi u ormaru spavaće sobe iz djetinjstva - ali što god. Bio sam glupo dijete s fakulteta i American Apparel je bio cool; a kad sam apsolutno trebao vruće ružičaste grijače za ruke, bili su tu za mene.

Što će reći da nikada nisam pao pod marketinšku čaroliju American Apparela niti sam u potpunosti uživao u iskustvu tamošnje kupovine - čak i prije nego što je marka počela propadati sa skandalom. Ali ja se s ljubavlju osvrćem na to na isti način na koji biste gledali onaj mrzovoljni fakultetski bar koji su svi posjećivali: Bilo nam je dobro, ali nemojmo se više nikada vratiti tamo.

Maria Bobila, pomoćna urednica, sjeća se da su pod utjecajem Mary-Kate Olsen i Cory Kennedy

Mislim da sam se prvi put sjetio američke odjeće tijekom faze pregledavanja fotografija iz časopisa The Cobrasnake i Last Night's Party, koji su uvijek bilježili ovaj grubi, hladni dojam LA partyja scena. (Barem sam to zamišljala iz sobe u studentskom domu.) Svidjelo mi se kako djevojke više vole ležerno osnove o "izlascima na vrhu" i stručno pomiješane starinske nalaze s nečim jednostavnim poput para tajice.

Sjećam se kako sam se iz prigradskog New Jerseyja ili sa fakulteta na Main Line odvezla u Philadelphiju u kupovinu u jedinu trgovinu američke odjeće u mojoj blizini. Da sam ikada bio u New Yorku, odlučio sam posjetiti trgovinu na ulici Spring Street u SoHou. Mary-Kate Olsen (oko njenih dana New Yorka/boho-chic dana) i Cory Kennedy uvelike su utjecale na moj stil vrijeme, a ja sam se stalno opskrbljivala majicama s V izrezom, duksericama s patentnim zatvaračem i crnim lamé tajicama-modnim odabirom koji je odmah postao moj najomiljeniji outfit na jako dugo vrijeme. Čak i danas još uvijek volim dobru majicu, duksericu i bilo koju vrstu pantalona nalik na kožu, što pokazuje koliko je moj stil danas još uvijek ukorijenjen u mojim prvim kupovinama od American Apparel.

Cory Kennedy i Mark "The Cobrasnake" Hunter 2006. Fotografija: Stefanie Keenan/Patrick McMullan via Getty Image

Karina Hoshikawa, pomoćnica urednika, sjeća se kako je razvila svoj afinitet prema osnovama

Svoj osobni stil počeo sam "otkrivati" u srednjoj školi i koristim izraz "otkrij" jer je prije ovog otkrića moj proces razmišljanja pri kupovini odjeće bio jednostavan kao: "Ovo je slatko! Idem ga kupiti. "Kad biste pogledali moj ormar za tinejdžere, ne biste pogriješili ako pretpostavite da sam mlačast, pomalo otrcan mladić s čudnim afinitetom prema prugama.

U svakom slučaju, nakon što sam zaključila da mi neonske zeleno-crne majice s prugama ne izgledaju sjajno, ja sam vodio dugu internu raspravu o tome koji su me komadi doista učinili sretnima i samouvjerenima kada sam ih nosio ih. I pokazalo se, (barem za mene) manje je način, daleko više. Shvatio sam da su kruti tvari moj milje i odatle sam potražio stilske osnove koje bih mogao nositi sa svime. I u to vrijeme nitko nije radio bolje osnove od American Apparel -a. Željela sam sve, od traperica s visokim strukom i manšetama do ribičkih vesta u svim bojama. A činjenica da su ponosno bili bez dućana učinila mi je da se osjećam dobro kad sam platio više za etički izrađen odjevni predmet koji sam inače mogao odabrati za pola cijene u H & M-u-početak navike za koju sa zadovoljstvom mogu reći da je još uvijek imam na umu prilikom kupovine novih čvrstih komada kako bih ispunio svoju garderoba. Stoga, iako mi neće nedostajati besplatna seksualizacija i nedosljedne veličine marke, iskreno će mi nedostajati odlazak u dućan s odjećom po pristupačnim cijenama.

Whitney Bauck, pomoćnica urednika, sjeća se da se divila proizvodnoj etici tvrtke, usprkos upitnoj onoj njezinog osnivača

Uvijek sam imao mješovite, ali snažne osjećaje prema američkoj odjeći. S jedne strane, mislim da je osnivač Dov Charney bio je mrzovoljan lik (vidi: masturbira pred novinarkom, škrta seksualna etika sa svojim zaposlenicima), pa nisam baš navijao za njega. Čak mi je i estetika oglasa za američku odjeću bila preokret jer me podsjetila na drugog muškarca koji je više puta grub prema ženama i zbog toga bi možda trebao biti iza rešetaka: fotograf Terry Richardson.

No, s druge strane, tvrtka koju je Dov izgradio doista je imala bolju proizvodnu etiku s gledišta ljudskih prava od 90 posto velikih marki velikih lanaca. S ekološke perspektive još uvijek nisu bili sjajni, budući da njihova nabavka tekstila nije ozbiljno uzela u obzir održivost. Ipak, plaće, beneficije i radni uvjeti na koje su tvornički radnici American Apparel -a u LA -u imali pravo zaposliti su mnoge u tvornici. Činjenica da su se organizirali kako bi podržali Dova nakon što je izbačen iz tvrtke bila je dokaz te činjenice. Zato sam tužan što je American Apparel otišao, unatoč osjećajima prema svom osnivaču. Nisam ondje često kupovao, jer većinu svojih potreba u garderobi nastojim ispuniti kad mogu. Ali to je bio jedan od retkih trgovaca na malo koji sam se osjećao u redu kad sam kupovao kad mi je stvarno trebalo nešto što nisam mogao nabaviti u Goodwill -u. Moram se nadati da će druge etički proizvedene modne tvrtke u budućnosti bolje proći.

Želite li najnovije vijesti iz modne industrije? Prijavite se za naš dnevni bilten.