Spot iz "Svježe odjeven". Foto: Turner Broadcasting
Odnos između mode i hip-hopa blizak je i kompliciran. Jay-Z rapa o Tom Ford; Alexander Wang angažirao Missy Elliott za svoju emisiju o suradnji s H & M -om; Givenchyjev Riccardo Tisci dizajnirao je omot albuma za Jay-Z i "Watch the Throne" Kanyea Westa," i tko bi mogao zaboraviti Westovu odjeću? Unatoč toj međusobnoj povezanosti, rijetko je tko to pomnije proučio zašto reperi imena-drop dizajneri u tekstovima, ili kako su ti umjetnici odjednom utjecali na dizajnere osim što su pružili soundtrack za pistu. Ovdje dolazi "Fresh Dressed".
Dokumentarac je koproducirao Nas, a premijera je premijerno izvedena na filmskom festivalu Sundance prošlog vikenda. Kombinirajući video zapise i intervjue stare škole, redateljica Sacha Jenkins-koja je ujedno i kreativna direktorica časopisa "Mass Appeal"-šalje publiku na vihorno putovanje kroz povijest hip-hopa i moda. Od prilagođene odjeće breakdancera u južnom Bronxu tijekom 70 -ih do dizajnera iz 80 -ih Dapper Dan (poznat po dizajneru slikanja u spreju logotipe na majicama od svog stana u Harlemu) do Rocawear-a, liniju odjeće koju je započeo Jay Z 90-ih, ovdje se reference protežu daleko i širok.
Osim toga, angažirao je više od 70 igrača glazbene i modne industrije, uključujući Pharrell Williams, Andre Leon Talley i Tisci kako bi odmjerili utjecaj hip-hopa na njih-i obrnuto.
U našem intervjuu s Jenkinsom informirajte se o "Fresh Dressed", koji će se emitirati na CNN -u kasnije ove godine. Osim toga, u nastavku pogledajte isječak iz nadolazećeg filma.
Vratite nas na početak. Kako je nastao koncept filma?
Dugo sam pisao o glazbi na "Mass Appeal", a kao klinac odrastajući u New Yorku, hip-hop je bio samo dio mog iskustva. Kombinacija tih stvari i uvid u sjajne priče koje su već ispričane učinili su mi da shvatim da je jedan od zanimljivih načina istraživanja glazbe kroz modu. Ne samo odjeća, već i kako moda može biti gromobran za druga veća pitanja.
Što je bio cilj kada ste odlučili snimiti ovaj film?
U ovoj fazi svog života zanima me raditi stvari koje mogu nekako obrazovati ljude. Svi vole modu, svi se mogu s njom povezati. Stoga je to bio sjajan način ispričati veću priču o hip-hopu i kulturi.
Kakav je bio proces?
Trebalo nam je oko godinu i pol dana da to napravimo, što u svijetu dokumentarnih filmova nije dugo. S obzirom na moje iskustvo, intervjuirao sam mnoge ljude koji su u filmu u prošlosti, a ti su odnosi pomogli ubrzati proces.
U filmu ste imali oko 70 ljudi, ali ste morali intervjuirati još mnogo njih. Kako ste odabrali koga ćete rezati?
Bilo je teško, ali znate, bio sam pisac i urednik časopisa i knjiga. Moja urednica, Andrea Scott, bila je potpuni autsajder. Hip-hop jednostavno nije bio njezina stvar, i bilo je sjajno imati je s ovim projektom jer mi je dao drugačiju perspektivu. Budući da će se ovaj film na kraju prikazati na CNN -u, mora biti u mogućnosti usisati mnogo ljudi. Zajedno smo oblikovali intervjue kako bismo ih povezali s gomilom ljudi, bili oni ili nisu upoznati s hip-hopom ili čak modom.
Za ovaj ste film intervjuirali sve, od Andre Leona Talleyja do Riccarda Tiscija. Kako ste birali predmete?
Mnogi dizajneri i ljudi s robnom markom s kojima sam razgovarao bili su međusobno povezani. Zato bih intervjuirao jednog dizajnera, a oni bi mi rekli: 'Jeste li znali da je ova osoba radila ovdje?' I te su veze olakšale. U snimanju dokumentarnih filmova stalno otkrivate stvari usput.
Što je s ljudima s kojima biste voljeli da ste mogli razgovarati, ali niste?
U filmu se puno govori o Ralphu Laurenu i Tommyju Hilfigeru-dva brenda koji imaju snažnu vezu s hip-hopom-ali nisu bili zainteresirani za govor. S jedne strane bilo bi sjajno čuti ih, jer ljudi unutar kulture imaju puno ljubavi i poštivanja onoga što su stvorili i nose svoje stvari. Bilo bi sjajno čuti kako su preuzeli ovaj utjecaj i kako se osjećaju prema reperima koji su toliko strastveni u pogledu svoje odjeće.
Spot iz 'Svježe odjeven'. Foto: Turner Broadcasting
Kako se [reper] Nas uključio u projekt?
Ja sam partner u "Mass Appeal -u", a i on je partner. Išli smo u istu nižu srednju školu u Queens i nije mu baš bilo teško da se uključi u ovako nešto. On dobiva sve reference i razumije vrijednost ispričavanja ovih priča. Moda je nešto što je utjecalo na to tko je postao kao brand.
Pokrivate mnoge poznate robne marke koje imaju utjecaj u hip-hopu, poput Pola. No, što je s današnjim manjim markama koje umjetnici vole, poput Hood by Air?
Pa, u filmu razgovaramo s markom Javne škole -to je na vrhuncu ovog modnog/hip-hop establišmenta. Htio sam imati nekoga tko je izašao iz svih ostalih stvari kako bi pokazao kako su izbili iz bilo koje kutije ili kalupa u koji su prvobitno stavljeni. Poznajem Dao-Yi [Chow, jedan od partnera]; bio je novinar dugi niz godina. Prije mnogo godina ne bi napravili ovaj intervju zbog straha da će biti prijavljeni. Ali sada im je ugodno jer su se dokazali na ovom svijetu. Njihov je brend tako jak i imaju to poštovanje.
Jeste li osjećali pritisak da se proširite na druga područja mode, poput ulične odjeće?
U filmu možete dobiti samo toliko. Streetwear za mene je jedna zasebna zvijer. Željela sam se usredotočiti na crno i latino iskustvo koje je potaknulo hip-hop i kako se prešlo u svijet modnog poslovanja.
Što mislite o povratku old-school marki poput Pume ili Kangola-koje su bile popularne u hip-hopu prije nekoliko desetljeća?
Moda je samo ciklus. Uvijek je to bilo subjektivno, ali zbog interneta ljudi nose stvari iz toliko različitih razdoblja jer sada imaju pristup.
Točno. Sada smo izloženi toliko različitih ideja.
Na primjer, jedna stvar koja se stalno pojavljivala u filmu bila je ideja slobode. Toliko je ljudi uspostavilo korelaciju između odjeće i slobode. Bez obzira na to što se događa u stvarnom svijetu i na to kako su ljudi potlačeni i nemaju mogućnosti, odjeća im znači toliko da im daje razinu slobode. I to mislim da je doista važno otkriće.
To je istina... odabir onoga što nosite ujutro zapravo je slobodan izbor o kojem mnogi ljudi i ne razmišljaju dvaput.
Vjerojatno svi to duboko u sebi znamo, ali čuti kako ljudi to artikuliraju, a da ih ja niti ne potaknem da pokažem doista pokazuje što Ovim filmom želim postići: Kako se moda odnosi prema okolišu, i kako je ona proizvod kulture oko nas to. To je i hip-hop: reakcija na okolinu.