कॉस्ट्यूम इंस्टीट्यूट का 'इन अमेरिका: एन एंथोलॉजी ऑफ फैशन' अमेरिकी फैशन की अनकही कहानियां बताता है

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यह महत्वाकांक्षी प्रदर्शनी एक मल्टीमीडिया अनुभव के माध्यम से एक पहचान योग्य अमेरिकी शैली के उद्भव को ट्रैक करने का प्रयास करती है।

कब "अमेरिका में: फैशन का एक शब्दकोश" पर खोला गया राजधानी कला का संग्रहालय सितंबर में, कुछ उपस्थित लोगों को छोड़ दिया गया... अभिभूत। प्रदर्शन पर फैशन सुंदर था - a. में देखे गए सबसे विविध चयनों में से एक का उल्लेख नहीं करना पोशाक संस्थान प्रदर्शनी - लेकिन मल्टी-बिल्डिंग-स्वीपिंग शो के मंचन के बाद "स्वर्गीय निकाय: फैशन और कैथोलिक कल्पना"या पूरी तरह से संयमित"आखिर कार," पुतलों के सिर के ऊपर कोई भी विशेषण बैठा हो, जले हुए बक्सों में अलग किए गए कपड़ों से प्रभावित महसूस करना चुनौतीपूर्ण था।

जो लोग अधिक दिखावे की कामना करते हैं, वे निश्चित रूप से महत्वाकांक्षी में दूसरी किस्त से प्रसन्न होंगे दो-भाग श्रृंखला, "इन अमेरिका: एन एंथोलॉजी ऑफ़ फ़ैशन," अमेरिकन के पीरियड रूम के भीतर स्थित है विंग। (यह इसे पीरियड रूम शो की त्रयी में तीसरी और अंतिम प्रदर्शनी भी बनाता है, जो 2004 के "डेंजरस लाइजन्स: फैशन एंड फ़र्निचर इन इन" से पहले था। 18वीं सदी" और 2006 की "एंग्लोमेनिया: ब्रिटिश फैशन में परंपरा और संक्रमण," का फ्रेंच और ब्रिटिश काल के कमरों में मंचन किया गया, क्रमश।)

"इन अमेरिका: एन एंथोलॉजी ऑफ़ फ़ैशन" प्रदर्शनी में मार्टिन स्कॉर्सेज़ द्वारा मंचित एक कमरा।

फोटो: स्लेवेन व्लासिक / गेट्टी छवियां

कॉस्ट्यूम इंस्टीट्यूट ने नौ फिल्म निर्देशकों को चुना - ऑटम डे वाइल्ड, रेजिना किंग, राधा ब्लैंक, क्लो झाओ, टॉम फ़ोर्ड, जूली डैश, जानिक्ज़ा ब्रावो, सोफिया कोपोला और मार्टिन स्कोरसेस - प्रदर्शनी के भीतर रहने वाले व्यक्तिगत दृश्यों को बनाने के लिए और क्यूरेटर एंड्रयू बोल्टन के अनुसार, इसका इरादा है "[बढ़ाने] कमरों के अंतरंग और immersive पहलू, और [सक्रिय] उनके इतिहास को सम्मोहक और अप्रत्याशित तरीकों से।"

"निर्देशकों को कहानियों के विषयों के आधार पर चुना गया था, और हर एक ने उनसे संपर्क किया है अपने स्वयं के, बहुत विशिष्ट रचनात्मक दृष्टिकोण के माध्यम से," बोल्टन ने सोमवार की सुबह प्रेस में अपनी टिप्पणी में कहा पूर्व दर्शन। "उन्होंने सिनेमाई तकनीकों का उपयोग गतिशीलता और आंदोलन को अन्यथा स्थिर प्रदर्शनों तक पहुंचाने के लिए किया है, और जबकि प्रत्येक शब्दचित्र अपनी विशिष्ट लघु फिल्म के रूप में प्रस्तुत किया जाता है, प्रदर्शनी को एक फीचर फिल्म के रूप में इंटरकनेक्टेड के रूप में अनुभव किया जाता है कहानियों।"

"इन अमेरिका: एन एंथोलॉजी ऑफ फैशन" प्रदर्शनी में जूली डैश द्वारा मंचित एक कमरा।

फोटो: स्लेवेन व्लासिक / गेट्टी छवियां

इनमें से सबसे व्यापक और सिनेमाई सोशल मीडिया पर पसंदीदा होना निश्चित है। फोर्ड को 1973 के लिए समर्पित कमरा दिया गया था वर्साय की लड़ाई, फ्रांसीसी के खिलाफ अमेरिकी डिजाइनरों को खड़ा करने वाला प्रसिद्ध रनवे शोडाउन; उसके चमचमाते चांदी के पुतले गतिशील पोज़ लेते हैं, एक-दूसरे पर छींटाकशी करते हैं या हवा में उड़ते हैं। में पुनर्जागरण पुनरुद्धार कक्ष डैश द्वारा - जो मध्य शताब्दी के ब्लैक डिज़ाइनर एन लोव को समर्पित है - डिस्प्ले पर प्रत्येक गाउन पर काम करने वाले सभी काले रंग में पुतले हैं, हल्की हवा में पकड़ने वाले ट्यूल वेल्स।

स्कॉर्सेसी ने पदभार संभाला फ्रैंक लॉयड राइट कमरा पहने हुए पुतलों के साथ चार्ल्स जेम्स (स्वयं 2014 कॉस्टयूम संस्थान प्रदर्शनी का विषय, "चार्ल्स जेम्स: बियॉन्ड फैशन"; उनमें से कुछ गाउन यहां दोहराए गए हैं), एक सुरुचिपूर्ण - और शायद थोड़ा अशुभ - पार्टी में इकट्ठे हुए, the जॉन स्टाहल की 1945 की फिल्म "लीव हर टू हेवन" से अल्फ्रेड न्यूमैन द्वारा रचित साउंडट्रैक पार्श्वभूमि।

"इन अमेरिका: एन एंथोलॉजी ऑफ फैशन" प्रदर्शनी में जेनिका ब्रावो द्वारा मंचित एक कमरा।

फोटो: स्लेवेन व्लासिक / गेट्टी छवियां

छोटे कमरे अभी भी अपने आप में काफी पंच पैक करते हैं। झाओ अपनी खुद की सिनेमाई संवेदनशीलता का पूरी तरह से अनुवाद करने का प्रबंधन करता है शेखर रिटायरिंग रूम, विरल के साथ, से प्यूरिटैनिकल डिज़ाइन के पास क्लेयर मैककार्डेल प्रदर्शन पर। पुतलों के इर्द-गिर्द कहानी गढ़ते हुए, ब्रावो कुछ ऐसे शब्दचित्र बनाते हैं जो सबसे जीवंत महसूस करते हैं: एक के पास एक पार्टी के लिए एक दरवाजा खुला है बर्नांडो बर्टोलुची की 1970 की फिल्म "द कॉनफॉर्मिस्ट" का दृश्य, जिसमें पार्टी के मेजबान एक तरफ शांति के एक पल के लिए हलचल से बच गए कमरा; उसकी 1960 की पोशाक, ब्रावो ने नोट किया, "कोलोन, सिगार और केक की महक।"

ब्लैंक पूरे अमेरिकी इतिहास में गैर-क्रेडिटेड काले श्रम पर ध्यान देता है, एक गाउन की ट्रेन पर काले महिलाओं के हाथों की छवियों को पेश करता है और एक लंबी मनके जोड़ता है हेडपीस "अफ्रीकी ब्रेडिंग और बीडिंग परंपराओं के भीतर बनाया गया है जो आज की अश्वेत महिला संकेतक हैं," मैरी ली द्वारा "वर्क-कपड़े रजाई" से चित्रित रंग के बेंडोल्फ पौराणिक जी की बेंड रजाई.

राधा ब्लैंक द्वारा "इन अमेरिका: एन एंथोलॉजी ऑफ फैशन" प्रदर्शनी में मंचित एक कमरा।

फोटो: स्लेवेन व्लासिक / गेट्टी छवियां

लेकिन वह सब धूमधाम और परिस्थितियाँ इसके पीछे अर्थ के बिना कुछ भी नहीं जोड़ती हैं - और उस अंत तक, बोल्टन एक बार फिर अपने दायरे में महत्वाकांक्षी हैं। "अमेरिका में: फैशन का एक संकलन" दो व्यापक विषयों का पता लगाने का प्रयास करता है, उनका तर्क है: "पहचानने योग्य अमेरिकी शैली का उदय और नामित डिजाइनर का उदय, किसी को उनकी विशिष्ट रचनात्मक दृष्टि के लिए पहचाना जाता है।" जैसे, "एंथोलॉजी" समकालीन की तुलना में 19 वीं और 20 वीं शताब्दी के ऐतिहासिक कपड़ों पर अधिक केंद्रित है। पहनावा। (सबसे हाल के डिजाइनरों का प्रतिनिधित्व वे हैं जिन्होंने वर्साय की लड़ाई में दिखाया था।) बोल्टन ने क्यूरेटर के साथ भी काम किया अमेरिकी विंग इस प्रदर्शनी के साथ अमेरिकी इतिहास से क्या और किसका प्रतिनिधित्व करता है, इसे विविधता देने के अपने प्रयासों को आगे बढ़ाने के लिए।

"इन अमेरिका: एन एंथोलॉजी ऑफ़ फ़ैशन" जॉर्ज वॉशिंगटन द्वारा अपने पहले उद्घाटन के लिए पहने गए कोट के साथ खुलता है, दो ब्रूक्स ब्रदर्स कोटों से घिरा हुआ: एक ने अब्राहम लिंकन को पहना था जब उनकी हत्या कर दी गई थी, दूसरे ने पहना था गुलाम आदमी।

फोटो: टिमोथी ए। क्लेरी/एएफपी गेटी इमेजेज के जरिए

विगनेट्स के बीच में अधिक स्थिर कमरे होते हैं, जो "लेक्सिकॉन" के साधारण डिस्प्ले के समान होते हैं, जिसमें केस स्टडी के रूप में काम करने वाले वस्त्र होते हैं - जैसे कि एक क्रिश्चियन डायर मूल को अपनी अमेरिकी प्रति के साथ देखा गया, जिस तरह से अमेरिकी संस्करण को बेहतर तरीके से तैयार किया गया था, उसमें सूक्ष्म अंतर को तोड़ते हुए श्रोता। (द बहुत "एम्मा" -esque डी वाइल्ड के कमरों में यूरोपीय बनाम अमेरिकी संवेदनाओं में बढ़ते विभाजन को दर्शाने वाले वस्त्र भी हैं, जिसमें एक पुतला निंदनीय है ब्रेस्ट-बारिंग एम्पायर-स्टाइल ड्रेस पहनना, जिसे अधिक विनम्र संस्करणों के लिए अनुकूलित करने के बजाय फ्रेंच द्वारा पसंद किया गया था, क्या हम कहेंगे, अधिक प्यूरिटनिकल दिमाग।) 

"एक साथ लिया गया, इन केस स्टडीज और इन कमरों में बताई गई कहानियों में एक एंथोलॉजी शामिल है जो कथित इतिहास को चुनौती देती है और जटिल बनाती है," बोल्टन ने कहा। "यह संकलन हमारे संग्रह, कहानियों में अनकही कहानियों का पता लगाने के लिए कॉस्टयूम इंस्टीट्यूट में क्यूरेटर द्वारा चल रहे शोध को दर्शाता है जो डिजाइनरों के काम को उजागर करते हैं जिन्हें फैशन के इतिहास में एक फुटनोट के लिए भुला दिया गया, अनदेखा किया गया या हटा दिया गया इतिहास।"

फोटो: स्लेवेन व्लासिक / गेट्टी छवियां

बोल्टन ने उल्लेख किया कि "इन अमेरिका: एन एंथोलॉजी ऑफ़ फ़ैशन" का अर्थ "इन ." की प्रस्तावना के रूप में कार्य करना है अमेरिका: ए लेक्सिकन ऑफ़ फ़ैशन," और वास्तव में, पहला भाग बहुत अधिक समझ में आता है दूसरा।

"जबकि 'लेक्सिकॉन' विस्तृत है, जो परिभाषित किए गए गुणों पर प्रतिबिंबित करता है, और परिभाषित करना जारी रखता है, अमेरिकी फैशन, 'एंथोलॉजी' है अधिक केंद्रित, अलग-अलग डिजाइनरों और ड्रेसमेकर्स के काम पर अलग-अलग कहानियां पेश करना, जिनमें से कई महिलाएं थीं," बोल्टन कहा।

वे बातचीत में और एक दूसरे के एनोटेशन के रूप में काम करते हैं - फिर भी, एक ऐसे आगंतुक के लिए जिसने अभी तक "लेक्सिकॉन" नहीं देखा है (जो "एंथोलॉजी" के साथ दिखाई देगा) सितंबर 5 के माध्यम से, पूर्व को मेट इतिहास में सबसे लंबे समय तक चलने वाले कॉस्ट्यूम इंस्टीट्यूट प्रदर्शनी बनाते हुए), कथा ऐतिहासिक से शुरू होने पर अधिक समझ में आएगी "एंथोलॉजी" द्वारा स्थापित आधार, समकालीन डिजाइनों के लिए दिए गए विशेषण और संदर्भ बिंदु अवधि में दिए गए अवलोकन के साथ अधिक मजबूत अर्थ ढूंढते हैं कमरे।

"इन अमेरिका: एन एंथोलॉजी ऑफ फैशन" प्रदर्शनी में ऑटम डी वाइल्ड द्वारा मंचित एक कमरा।

फोटो: स्लेवेन व्लासिक / गेट्टी छवियां

जैसा कि किसी भी महत्वाकांक्षी चीज के साथ होता है, "इन अमेरिका: एन एंथोलॉजी ऑफ फैशन" इसकी कमियों के बिना नहीं है। यह रसद बाधाओं के कारण कालानुक्रमिक तरीके से पूरी तरह से निर्धारित नहीं है - आपको युद्ध के माध्यम से पार करना होगा उदाहरण के लिए, प्रदर्शनी के बीच में वर्साय का कमरा, लेकिन यह स्वाभाविक रूप से उस कमरे में मंचित करने के लिए सबसे अधिक समझ में आता है जो रखती है वर्साय की 19वीं सदी की पैनोरमा पेंटिंग - जो अभीष्ट कथा के प्रभाव को थोड़ा कम करता है। और, इसी कारण से, कुछ कमरे हैं बहुत छोटा; प्रेस पूर्वावलोकन के दौरान भी, एक जगह में सिर्फ दो या तीन लोगों के साथ प्रदर्शनी के हिस्से तंग महसूस हुए, जो बना सकते थे ठेठ ब्लॉकबस्टर भीड़ एक चुनौती का कुछ।

फिर भी, यह एक भव्य और चलती-फिरती प्रदर्शनी है, और प्रत्येक कमरे के हर पहलू को सही मायने में तलाशने के लिए समय निकालने लायक है। यह केवल कपड़ों पर नज़र डालने वाला नहीं है: मल्टीमीडिया पहलू, साथ ही साथ पाठ, समग्र रूप से एक समृद्ध अनुभव के लिए बनाते हैं।

पिछली प्रदर्शनियों के विपरीत, "इन अमेरिका: एन एंथोलॉजी ऑफ़ फ़ैशन" पिछले कई दशकों से रनवे हाइलाइट्स के माध्यम से एक दौरा नहीं है। (वे नीचे अन्ना विंटोर कॉस्टयूम सेंटर में पाए जा सकते हैं।) इसके बजाय, यह उन कई रचनाकारों के लिए एक प्रेमपूर्ण श्रद्धांजलि है, जिन्होंने अब तक अब उत्सव के बिना अतीत हो गया, लेकिन अमेरिकी फैशन उद्योग जिस नींव पर बैठता है, उसके लिए जिम्मेदार कौन हैं आज। इसे जे के एक उद्धरण द्वारा सर्वोत्तम रूप से अभिव्यक्त किया जा सकता है। आर। आर। टॉल्किन, जिसके साथ बोल्टन ने अपनी टिप्पणी समाप्त की: "एक कहानी बताई जानी चाहिए, या कोई कहानी नहीं होगी। फिर भी यह अनकही कहानियाँ हैं जो सबसे सम्मोहक हैं।"

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