Alors, qu'en est-il de toutes les nouvelles recrues? Que feront-ils? Et va Colline de Taylor Tomasiles prouesses du street style entrent-elles en jeu ? Roopal et Taylor travaillent tous les deux à temps plein et Nina fait partie de notre conseil consultatif. Le rôle de Taylor est assez large: elle est directrice artistique, elle a été sur les tournages, stylisant les collections, vous commencerez donc à voir des changements visuels dans la mise en page globale du site et comment la marchandise est affiché. Nous travaillons de plus en plus avec elle sur l'apparence générale du site. Elle est très concentrée sur l'éditorial, elle développera donc ce que nous créons pour le magazine MO et intégrera l'élément street style dans le magazine. Roopal se concentre sur la sécurisation de nouvelles marques. Nous travaillons avec beaucoup de designers américains et européens mais nous cherchons à ajouter plus de marques européennes et à repérer de nouveaux talents à venir, que ce soit à New York, Londres, Milan ou Paris.
Nous renforçons l'équipe éditoriale. Notre modèle vise à donner aux femmes le choix de magasiner parmi tous les styles de défilés produits par le créateur, mais dans certains cas, les femmes veulent également des conseils. Nous continuerons donc à offrir un choix, mais nous mettrons davantage l'accent sur ce que nous pensons être les éléments clés, plus rapports de tendances liés aux collections que nous présentons, et cela se traduira par la façon dont les choses sont visuellement affiché. Je dirais que nous avons notre équipe de rêve en place en ce moment - nous venons de faire venir Ashley Bryan de Net-a-Porter en tant que directrice du marketing. Nous pouvons développer l'entreprise de manière assez substantielle avec cette équipe en place.
Et quel sera le rôle de Nina Garcia ? Elle fera beaucoup pour nous. Elle aidera à l'acquisition de clients et elle le fera en faisant la promotion du site via les médias sociaux sur Facebook et Twitter, elle organisera des événements, elle assistera des réunions de marque où il sera utile d'avoir son aide pour la sensibilisation, et elle contribuera également à notre éditorial, elle proposera donc ses choix parmi certains concepteurs.
De combien Moda a-t-il grandi exactement? Combien de membres le site compte-t-il et combien dépensent-ils ? Notre objectif était d'atteindre 100 000 membres d'ici la fin de 2011, ce que nous avons battu - nous sommes un peu au-dessus de cela. Nous avons lancé en février avec seulement quelques membres et nous continuerons à nous concentrer sur la croissance de la notoriété et la constitution d'une base de clients qui achètent sur le site. Tout au long de l'année, la transaction moyenne est d'environ 1 400 $, ce qui est du jamais vu en ligne. Pendant le mois de la mode, la transaction moyenne augmente car les gens achètent plus de pièces à la fois et le prix moyen le point est plus élevé pendant la semaine de la mode, car le RTW a tendance à être plus cher que les chaussures et les accessoires que nous vendons entre saisons.
D'où viennent les clients? Nous avons des poches de grands clients du monde entier. 60 % du marché est aux États-Unis, mais le Moyen-Orient devient un acteur important et nous avons recruté un partenaire au Koweït en septembre, ce qui a contribué à accroître la notoriété et le nombre de membres dans la région. Nous voyons également une grande base à Hong Kong, à Singapour et au Brésil. Nos efforts pour commercialiser la marque à l'international ont beaucoup augmenté la notoriété.
Dans ce climat économique, pourquoi pensez-vous que Moda se porte si bien? Pourquoi les gens sont-ils prêts à dépenser 1 400 $ pour des vêtements tout droit sortis du podium ? Deux choses énormes à voir avec le comportement des consommateurs. Premièrement, la semaine de la mode a toujours généré ce buzz et cette excitation énormes, mais il y a 10 ans, le client ne savait pas ce qui se passait sur la piste. Maintenant, vous avez Style.com et Vogue.com et les gens vont voir les collections immédiatement après le spectacle. Les gens sont devenus beaucoup plus enthousiasmés par la mode. Vous voyez toutes ces émissions de télévision donnant accès au monde de la mode. L'excitation de la semaine de la mode n'était pas utilisée pour vendre des produits de manière commerciale. Nous capturons les gens quand cette excitation est au plus haut, quand ils viennent de la voir. Les gens veulent la dernière nouveauté quand ils viennent de la voir - c'est ce que nous avons été en mesure de capturer et de commercialiser.
De plus, il y a le facteur d'accès. Cette expérience [de pouvoir passer des commandes directement après le lancement des collections sur les podiums] est quelque chose que seul un très petit groupe de stylistes, d'éditeurs et de mondains avait auparavant. C'était un groupe d'initiés très élitiste. Maintenant, nous avons donné à un groupe beaucoup plus large de personnes l'accès à cette expérience.
Souhaitez-vous une liste de designers pour le site ? Eh bien, le rêve ultime serait d'obtenir Chanel mais ils ne vendent de vêtements en ligne nulle part et Céline en est une autre, mais je pense que cela prendra un certain temps.