Les costumes de "Mary Poppins Returns" sont tout aussi magiques que le film

"C'était le premier film que j'ai vu, il y a longtemps", explique la costumière de "Mary Poppins Returns". Sandy Powell, sur le film pour enfants classique original de 1964 avec Julie Andrews dans le rôle principal. "Je me souviens de la robe de Mary Poppins, et cela m'est toujours resté. Aussi, le fait que, vous réalisez maintenant, vous connaissez encore tous les mots des chansons."

Tout est bouclé comme les trois fois oscar-le gagnant (et neuf fois – jusqu'à présent – ​​nominé) a accepté avec enthousiasme la tâche capitale d'amener la nounou volante préférée de tout le monde, les frères et sœurs Banks et co. avancer deux décennies via le costume. Les adultes Jane (Emily Mortimer) et Michael (Ben Whishaw) élèvent les trois enfants de ce dernier après le décès de sa femme il y a un an. La gestion de l'argent n'a jamais été son truc non plus, donc la maison familiale est menacée de reprise de possession. Ouais, sombre. D'où l'urgence d'une visite de Marie (

Golden Globe et Prix ​​SAG candidat Emily Blunt), qui n'a pas du tout vieilli, comme le commente Michael avec incrédulité (seulement pour être réprimandé par son ancienne nounou). Mais elle a reçu une mise à jour de tenue ultra-chic – mais authentique pour le personnage original – de Powell.

« Sa silhouette est ancrée dans toutes les mémoires, n'est-ce pas? Nous le savons. C'est une image emblématique et je savais que je devais y faire référence, mais je ne le voulais pas de la même manière. Nous ne voulions pas mettre Mary Poppins en 1934 dans quelque chose qui aurait été porté en 1910 », explique Powell, qui a également conçu un autre saison des récompenses, euh, favori, "Le favori. " Mais dans un moment de kismet vestimentaire, la mode des années 1930 rappelle en fait le style édouardien, avec des ourlets à mi-mollet et des silhouettes à taille pincée.

"J'ai conçu une version des années 1930 du manteau long élégant à plusieurs niveaux, avec l'édition d'une double cape aux épaules", ajoute le costumier. "Juste pour le rendre plus moderne et à la mode pour les années 30 et aussi pour créer un peu de mouvement." (Egalement parfait pour un atterrissage à couper le souffle via un parapluie aéronautique.) En clin d'œil aux uniformes traditionnels de la nounou dans la marine, Powell est resté dans la famille bleue pour l'emblématique de Mary manteau. Mais elle a "haussé" l'ombre en un cobalt brillant pour se démarquer dans les intérieurs les plus faiblement éclairés de la maison Banks.

Powell a également intégré des imprimés et des textures géométriques gaies - authentiques à la mode post-Art déco des années 1930 - qui sautent tout simplement de l'écran: des tissages à chevrons hypnotisants sur les vestes et les jupes de Mary, des pois fantaisistes sur son nœud papillon et ses gants et de ravissantes rayures orange contrastées sur chemiser. "Je ne pensais pas qu'elle était un peu florale", s'amuse la costumière. « Il y a quelque chose de sympa dans les images et les formes graphiques qui plaisent aux enfants. Je ne voulais pas que ce soit un peu désordonné; Je voulais que ce soit net et clair. » Regardez également de près pour attraper les boutons en forme de diagonale que Powell et son équipe ont également spécialement créés pour les vestes.

Fidèle à son légendaire M.O., Mary emmène également les enfants de Michael Georgie (Joel Dawson), Anabel (Pixie Davies) et John (Nathanael Saleh) lors de voyages fantastiques à travers des articles ménagers de tous les jours, comme le baignoire. De toute évidence, ils ont besoin de tenues magiques appropriées. Pour une plongée dans le bain du soir devenu voyage nautique, les enfants et Mary se changent en maillots de bain plus brillants, aux teintes de plage et d'inspiration édouardienne, basés sur leurs rayures et leurs imprimés à pois habituels. « Mary Poppins porte du bleu, un bleu beaucoup plus brillant qu'elle n'aurait porté normalement dans la vraie vie, et avec des chevrons exagérés; son chapeau a un poisson volant dessus, au lieu d'un oiseau, sur son chapeau de jour », dit Powell.

Les quatre - avec le chant, la danse et le rap Jack allumeur de lampe, joué par (Emmy-, Grammy-, Tony- et Pulitzer Lin-Manuel Miranda de "Hamilton" renommée) - sautez également dans une œuvre d'art du XIXe siècle Royal Doulton bol pour rejoindre une séquence animée de chants et de danses - dans la veine de la bien-aimée "Supercalifragilisteexpialidocious." Pour aider à faire en sorte que les acteurs de l'action réelle se fondent parfaitement dans l'animation, Powell a lancé un idée ingénieuse: « Pourquoi n'essayons-nous pas de peindre les costumes comme s'ils avaient été peints par le animateurs ?" 

Bien sûr, la réponse était un "oui". Powell et son équipe de peinture sont passés par un processus minutieux « d'essais et d'erreurs » de différentes techniques de peinture sur coton et toile. Le résultat final: des nœuds, des volants, des plis et des boutons peints en 2D dignes d'un musée décorent les silhouettes du XIXe siècle, qui s'inscrivent dans l'ère des œuvres d'art sur le bol. Mary et Jack se transforment également en tenues de scène à rayures roses et violettes et à pois pour un numéro de chanson et de danse spectaculaire, soutenu par un cirque de dessins animés et des animaux de la ferme vêtus de la même manière. Et, oui, Powell a également conçu les tenues animées.

"Les costumes que [les acteurs] portent sont arrivés en premier, puis les animateurs ont commencé à construire leur monde. Ils faisaient apparaître des images de mes costumes pour voir comment tout cela fonctionnerait ensemble », explique-t-elle. Powell a également envoyé aux artistes de l'animation des images de référence pour les vêtements des années 1800, afin qu'ils puissent dessiner des tenues assorties pour le cochon, l'éléphant, l'hippopotame et tous. "Ils m'envoyaient des petits croquis des animaux dans leurs idées de costumes et ensuite je faisais des ajustements", poursuit Powell. "'Je pense que ça aurait l'air un peu mieux si c'était comme ça.' Ensuite, nous avons fait des allers-retours un peu." Parce que l'animation dansante a fonctionné mieux avec des motifs simples, les rayures et les points sont systématiquement repris dans le monde des dessins animés, mais dans des couleurs exubérantes et exubérantes.

En plus de concevoir les costumes des figurants du dessin animé, Powell a influencé le look ultime de Meryl Streeple personnage éclectique de l'artiste et restaurateur, Topsy, qui est vêtu d'imprimés déco et de franges Boho, et accessoirisé avec des pinceaux et des crayons. L'inspiration du costumier allait du style clapet de l'actrice des années 1920 Louise Brooks à l'excentrique Edith Sitwell, arborant un turban, en passant par l'héritière. Nancy Cunard et ses piles de bracelets en bakélite emblématiques le long de chaque bras. Mais lorsque les deux lauréats des Oscars se sont rencontrés pour leur premier essayage, Streep a suggéré un léger ajustement, inspiré par Powell elle-même.

"Je voulais vraiment que Topsy ait un turban et ne voie pas ses cheveux - juste le turban et de gros bijoux", explique Powell. "Et puis Meryl est entrée dans la pièce et a dit qu'elle aimerait un peu de cheveux. 'Mais je le veux cette Couleur', a-t-elle dit en pointant du doigt mes cheveux", rit Powell, à propos des origines du carré ébouriffé rouge vif de Topsy.

Quant à la famille Banks, Jane perpétue l'héritage de sa mère suffragette en tant qu'organisatrice syndicale dans de beaux pantalons en laine taille haute, des plaids en tweed et une collection de bérets (dont j'ai besoin). "Je voulais qu'elle soit une femme émancipée et, bien sûr, la façon vraiment emblématique de le faire est de la mettre en pantalon pour qu'elle puisse être active", explique Powell. "Elle court toujours quelque part, se précipite, et elle ne pouvait pas faire ça avec une jupe et des talons. Je voulais qu'elle soit libre de ses mouvements et forte."

Michael a du mal à élever les enfants sans sa femme et à travailler dans un bureau sans âme. "Il a un look de papa artistique et confortable. À la maison, il est un peu échevelé, un peu usé », dit Powell, à propos de son cardigan vert forêt à chevrons. "Ensuite, il porte le costume au travail, dans lequel je pense qu'il n'est jamais aussi à l'aise, car il ne veut pas vraiment travailler dans une banque de toute façon. À la fin, quand tout est bien fait, il a l'air pimpant et beau dans le canotier et le blazer."

Les enfants Banks sont, bien sûr, adorables dans leurs cabans de poche, leurs tricots Fair Isle, leurs mini-chapeaux et leurs petits shorts taille haute à chevrons. "Il est assez difficile d'amener les enfants d'aujourd'hui à porter des vêtements tricotés en laine véritable parce que tout le monde est habitué à des choses très, très douces, et les synthétiques sont tous confortables et extensibles", dit-elle. "Mais ils étaient tous des enfants très professionnels." Powell a également intentionnellement fait leurs vêtements « un peu petit" pour représenter une année de croissance rapide et un père distrait qui ne ramasse pas de nouveaux vêtements pour eux. "Je ne voulais pas qu'ils regardent trop parfait", dit-elle, ce qui, en soi - et avec son sens du design - incroyablement parfait.

"C'est très excitant", dit Powell, à propos de la conception pour les personnages bien-aimés du premier film qu'elle a jamais vu. "Il n'y avait aucun doute quand on m'a proposé le poste que j'allais dire non. J'étais absolument, 'Oui, Je veux faire ça. C'est important."

Suivez Sandy Powell sur Instagram à @thesandypowell. "Mary Poppins Returns" sort en salles le mercredi 1er décembre. 19.

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