Natasha Lyonne porte H&M, & Other Stories et Helmut Lang pour revivre le même jour dans 'Russian Doll'

Avertissement: spoilers majeurs pour la « poupée russe » de Netflix ci-dessous.

Procéder seul si vous avez regardé les huit épisodes de "Russian Doll" sur Netflix et que vous souhaitez vous plonger dans le sens caché derrière les costumes (ou besoin de savoir où s'adapter à l'excellente fête d'anniversaire de Maxine). Je ne veux pas être responsable de gâcher les rebondissements de la série sombre mais hilarante qui est un peu "Groundhog Day", avec une touche de Jeremy Bearimy de "Le bon endroit", l'épisode "USS Callister" de "Black Mirror", "Sliding Doors" et certains "Search Party" se rencontrent "Filles" des vibrations pour tout le truc cool kid de New York.

NetflixLa nouvelle série inventive de est créée et écrite entièrement par des femmes: Amy Poehler, Leslye Headlund et le trésor de New York Natasha Lyonne, qui exerce un quadruple devoir en dirigeant un épisode et en jouant le rôle de Nadia. La quintessence – et très sardonique – du plomb du centre-ville continue de mourir de la manière la plus new-yorkaise, puis revivre sa 36e fête d'anniversaire organisée par son amie artiste bien accessoirisée, Maxine ("Girls" alun

Greta Lee). (Fait amusant de mode: Lyonne a précédemment dirigé Lee dans un court métrage pour la campagne automne 2017 de Kenzo.) 

Compte tenu de la prémisse, le créateur de costumes Jenn Rogien a fait face à des défis uniques en utilisant des changements de garde-robe minimes pour aider les personnages - y compris les blessures serrées type d'entreprise Alan (Charlie Barnett) - revivez le même jour à travers divers scénarios dans le but de comprendre pourquoi c'est événement. Le designer nominé aux Emmy, qui travaille également avec Lyonne sur "Orange est le nouveau noir", a sauté au téléphone avec Fashionista pour discuter de la façon dont les costumes aident à illustrer les nombreuses réinitialisations (et représentent authentiquement le centre-ville de New York), pourquoi la fabrication du précieux collier de pièces de monnaie de Nadia a évité de justesse une accusation de crime et ce qui a contribué à donner le look de fête d'anniversaire de Maxine ensemble. (PS: consultez Lyonne Instagram pour plus de clichés en coulisses de tous les looks.)

Lisez la suite pour les points saillants de notre conversation.

La tenue que porte Nadia à l'ouverture de la série est évidemment très importante. Quelle a été l'inspiration derrière son look de fête d'anniversaire tout en noir?

Au début de l'émission, [Lyonne] m'a envoyé un texto disant: "Marisa Tomei rencontre Joe Pesci." Bien sûr, la connaissance de Natasha de l'univers cinématographique est encyclopédique, j'ai donc eu beaucoup de rattrapage à faire en termes de recherche. J'ai regardé ça, puis des images de la mode des années 70.

Elle avait 12 multiples de la tête aux pieds que nous appelons "le look du premier jour". Nous en avions tellement besoin à cause des cascades et de toutes les séquences mourantes: tomber dans l'eau, se faire renverser par des voitures. Il n'y avait pas des tonnes de sang, ce qui était utile, jusqu'à ce qu'il était tonnes de sang. De plus, il y avait un stand-in et une photo double. En raison du volume dont nous avions besoin, nous avons en fait acheté beaucoup de choses chez les détaillants de la rue principale: Écart, H&M, Zara et & autres histoires. Le manteau gris [haut] était Helmut Lang.

Certaines nuits, Nadia sort de la fête – et descend les escaliers – et se transforme en un chemisier rouge et une cravate western, qu'elle porte pour divers scénarios de réinitialisation. Qu'est-ce que ce regard nous dit sur elle ?

La palette de couleurs de Nadia est le rouge, le noir, le blanc et le gris, il était donc très important de garder cela étroitement contrôlé. L'une des intentions derrière le chemisier rouge, en particulier, était de distinguer clairement ce look du premier look. Lorsque vous n'avez que deux looks dans une série, nous voulons qu'ils soient similaires à un certain niveau. Ils ont tous deux des liens autour du cou et sont tous deux une version d'un chemisier en soie.

La chemise rouge est de chez & Other Stories. En pleine divulgation, nous avons un peu manipulé les plis. Dans la vraie vie, ils étaient très mous, donc cela devenait un défi de continuité et devenait gênant dans la mesure où ils étaient dans une position différente à chaque fois que nous roulions dessus. Mon incroyable superviseur de garde-robe, Melissa Stanton, les a parcourus et cousus à la main, de sorte que vous obtiendriez ce visuel sans obtenir une cascade de plis ouverts. Comme vous pouvez l'imaginer, la continuité était un énorme défi dans la série en raison de toutes les différentes manières dont chaque épisode gère la boucle temporelle.

La cravate est en fait un ruban que nous avons ajouté au chemisier en plus de ses colliers, car les colliers ont beaucoup de signification pour le personnage.

Le collier de pièces de monnaie est une grande partie de l'histoire de Nadia. Qu'est-ce qui a contribué à sa création et/ou à son sourcing ?

L'une des choses que j'ai apprises est que vous ne pouvez pas créer une pièce à partir d'une pièce réelle qui existe, car cela est considéré comme de la contrefaçon. Nous avons travaillé avec ce bijoutier incroyable, Donna Sackowitz, qui fait beaucoup de production cinématographique et télévisuelle, pour créer une version endommagée d'une ancienne pièce de monnaie russe. C'était quelque chose qui nous appartenait entièrement, de sorte que, légalement, il serait autorisé à utiliser l'émission. Il est intentionnellement flou et martelé et en quelque sorte brisé. Donna a aidé à trouver les lunettes vintage et les chaînes qui les accompagnaient, les créant pièce par pièce.

Nadia porte-t-elle le même blazer croisé pour ses deux looks répétés ?

Oui. En plus de l'inspiration Joe Pesci, quelque chose de spécifique à l'idée de la garde-robe de Nadia était l'idée d'un uniforme. Son objectif n'est pas la mode et les vêtements. Elle est vraiment, vraiment une new-yorkaise du Lower East Side et une codeuse de logiciels; elle a compris ce qui fonctionne pour elle. Elle n'aime pas les jeux de rue, alors [au fil du temps] elle a développé un uniforme qui lui permet de s'habiller facilement et de manière fonctionnelle. Mais c'est toujours très cool et très spécifiquement new-yorkais.

Le blazer est de chez H&M. Lorsque vous avez besoin de 12 de quelque chose et que vous êtes également soucieux de votre budget, vous allez vraiment haut et bas. Mais ce n'est pas parce que nous n'avons pas essayé des pièces étonnantes de partout. Natasha a des relations incroyables dans la mode, et nous avons certainement contacté des amis et des personnes avec qui j'ai travaillé auparavant. Nous avons tout essayé et il s'est avéré que le blazer avait une belle épaule dessus. Nous nous sommes spécifiquement tournés vers cela et cela a vraiment aidé la silhouette dans son ensemble.

Nous, bien sûr, avons modifié un tas d'entre eux pour tous les différents travaux de cascade et toutes les fois où vous voyez Nadia porter un manteau par-dessus; nous en avions un dont nous avons coupé le dos et les épaules, donc cela n'ajouterait pas de volume à tous les mouvements qu'elle fait. Nous avons vraiment fait de la magie des costumes dans les coulisses.

Dans le dernier épisode, Nadia se transforme en blouse blanche vraisemblablement prêtée par Maxine, qui demande « Quoi? Vous détestez cette chemise? Trop de pirate ?" Je suppose que cela aide à différencier les chronologies, mais qu'est-ce qui est arrivé en premier: le script ou la chemise de pirate ?

Il y avait déjà eu un dialogue sur un chemisier de pirate et j'ai eu une longue conversation avec Natasha et Leslye [Hedlund, scénariste, créateur et réalisateur] sur la meilleure façon de différencier les délais. C'est un point vraiment important dans cet épisode final et nous avons fini par trouver un chemisier [by Equipment] qui avait une silhouette similaire au chemisier noir, donc c'était logique. Maxine est un personnage tellement à la mode que nous avons eu beaucoup de flexibilité dans ce que ce ["pirate"] serait. Il y avait quelque chose de merveilleusement symbolique dans le noir et blanc, littéralement, que Natasha et Leslye ont beaucoup aimé.

Maxine est un personnage tellement "mode" et la tenue de fête qu'elle porte est tellement bon. Quelle a été l'inspiration derrière la blouse bleue, le pantalon imprimé et les bijoux ?

Tout d'abord, Greta est une star du style. J'ai déjà travaillé avec elle sur "Girls" et retravailler avec elle dans un tout autre rôle était tellement amusant. Il s'agissait vraiment de ce qui aurait du sens pour ce personnage qui ne voit pas le monde de la même manière que les autres personnages de la série, mais ce sont tous de très bons amis.

Nous avons juste joué dans l'essayage. Nous avons essayé des combinaisons aléatoires de tout, de 21ème siècle, à Shopbop, à H&M et Zara. Vous le nommez. Nous sommes allés haut, nous sommes allés bas. Certains millésime, certains nouveaux. Nous nous sommes retrouvés avec ce look loufoque des années 60 et maintenant, avec un tas de bijoux étranges jetés dessus. J'avais complètement oublié que c'était ce que nous avions choisi jusqu'à ce que je voie une photo sur Instagram la semaine dernière et me dis: "Greta est magnifique. Attends, ça vient de la série !" Je n'essaie pas du tout de me féliciter.

Je pense que la tenue vient de H&M. Il l'a emporté sur un Dries Van Noten jupe entièrement pailletée qui était un numéro deux difficile. Nous avons fini par penser que les leggings seraient beaucoup plus faciles à gérer pour descendre l'escalier de secours et toutes les manigances folles dans lesquelles ils se lancent.

Les accessoires ont été tirés de partout - une chaîne d'ici et un tour de cou de là. Certains d'entre eux provenaient de mon kit. Je me souviens que mon chef de garde-robe réparait le gilet en maille presque tous les jours parce qu'il était si délicat; il n'arrêtait pas de s'effondrer sur nous et de nous rendre fous.

Pourquoi Alan porte-t-il une chemise à carreaux jaune pour aller à la fête de Maxine pour quelques réinitialisations, au lieu de son pull et de sa chemise habituels? Et puis revenir en arrière ?

C'est sa version d'une chemise de fête. Tout ce dans quoi nous le voyons jusque-là est en sourdine parce que c'est son personnage. C'est un gars très boutonné qui passe par les mouvements de sa vie, même s'il se remet à zéro tous les jours. Mais ensuite, il prend la décision d'aller à la fête et nous voulions le soutenir avec sa version - une version stupide, pour être honnête - de ce qu'il pense serait une chemise cool et légèrement branchée à porter pour une fête d'anniversaire de cette femme qu'il vient de rencontrer et dont il découvre qu'elle est dans un tout autre monde que lui dans. C'était juste un effort pour souligner ce que Charlie faisait avec le travail du personnage et ce que Natasha et Leslye avait écrit en termes de quelqu'un qui est boutonné et qui se fait déchirer à travers ça histoire. Il retourne à son pull parce que ça ne marche pas vraiment.

C'est toujours un plaisir de voir Chloé Sévigny en millésime. Comment était-ce de la déguiser pour les scènes de flashback?

Natasha et moi en avons beaucoup parlé aussi. Natasha était à New York à la [fin] des années 80 et elle avait des sentiments très forts sur le fait que ce n'était pas quelque chose de trop fou ou de puissance des années 80 ou du néon des années 80. Nous marchions sur cette ligne entre sexy et potentiellement pas du tout dans son bon sens, et nous avions toujours ce travail. Alors pauvre Chloë, je l'ai torturée avec une paire de chaussures vintage qui n'arrêtaient pas de casser ce jour-là. Je n'arrêtais pas de dire: "Je suis vraiment désolé." Elle connaît si bien les vêtements vintage, alors elle dit: "Je comprends tout à fait." J'ai juste essayé de prendre du recul et de laisser la garde-robe prendre en charge ce qui se passait et de ne pas en faire un flashback complet des années 80.

Vous avez tellement d'expérience à distiller différentes communautés new-yorkaises à travers le costume. Comment l'avez-vous utilisé pour montrer ce sous-ensemble de New York ?

Je me suis tourné à cent pour cent vers Natasha pour cette inspiration. Parce que, pour être honnête, je n'ai jamais vécu dans le Lower East Side. Je suis plus une fille de Brooklyn, et c'est une ambiance très différente. Pourtant, nous créions également un monde à nous avec cette histoire - nous l'appelions cette "boule à neige" - dans ce Nadia et Alan vivent très proches l'un de l'autre, mais ont des appartements très différents et des points de vue très différents des choses.

C'est un peu un ce qui se passe vraiment dans le Lower East Side maintenant, où vous avez les gens qui y vivent depuis des années, et le nouvel afflux de personnes qui y vivent parce que c'est proche de leur travail dans le quartier financier. C'est ce mashup de la vieille école de New York - vous savez, des artistes, des musiciens et ce genre d'ambiance rock'n'roll qui est d'une époque révolue par - et cette nouvelle foule qui vient au restaurant pour faire la fête et traîner mais ils n'ont pas tout à fait cette vieille école personnage. Il était donc très important pour moi de bien faire les choses.

L'interview ci-dessus a été éditée et condensée pour plus de clarté.

Suivez Jenn Rogien sur Instagram @jennrogien. Les huit épisodes de "Russian Doll" sont disponibles en streaming sur Netflix le vendredi 2 février. 1.

Photo du haut: avec l'aimable autorisation de Netflix

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