Nous avons parcouru les collections Automne 2012 pour les chaussures les plus étonnantes, et c'était facile, car il y en avait beaucoup. La meilleure partie? Les options de chaussures pour l'automne 2012 sont beaucoup plus raisonnables que leurs homologues du printemps 2012. (Vous vous souvenez de ces chaussures compensées en lucite Versace de 6 pouces?) L'automne 2012 a vu beaucoup de talons larges et de mary-janes sur la piste, et parfois les deux simultanément - comme chez Prada, Louis Vuitton et Marni. Des bottes noires jusqu'aux genoux régnaient chez Alexander Wang, Altuzarra, Givenchy et Rick Owens, et des escarpins féminins pouvaient être trouvés chez Lanvin, Nina Ricci et Jil Sander. Bien sûr, si vous cherchez quelque chose de fou, ne cherchez pas plus loin que les chaussures en fourrure sans talon d'Alexander McQueen. Pas pratique, mais tellement beau. Jetez un œil à toutes les chaussures incroyables de l'automne 2012 et essayez simplement de choisir une préférée. C'est presque impossible.
Cela a certainement été un tourbillon d'une semaine, et juste comme ça, NYFW a encore une fois pris fin! Bien sûr, nous avons encore des spectacles à Londres, Paris et Milan à attendre avec impatience, mais il n'y a rien de tel que de voir des gens et un style incroyables dans votre propre quartier. Chaque jour de cette Fashion Week, notre caméra street style a capturé le style et la personnalité de certaines des stars les plus brillantes de mode - du styliste et star de Bravo Brad Goreski à la blogueuse Elin Kling, en passant par le mannequin de Victoria's Secret Behati Prinsloo et Suite. Pour célébrer la fin de la Fashion Week de New York et tout le style de rue fabuleux qui l'a accompagné, voici une galerie de nos 25 meilleurs clichés de style de rue des huit derniers jours. Lesquelles sont vos préférées ?
Cela faisait longtemps que Julie Haus et Jason Alkire n'avaient pas défilé à la Fashion Week de New York. Le duo mari et femme a frappé les tentes il y a six ans lorsqu'ils ont lancé la ligne éponyme contemporaine de Julie Haus. Ils sont retournés sous les tentes cette semaine pour présenter leur nouvelle ligne de créateurs, Haus Alkire, pour laquelle ils ont remporté un prix de la fondation de la mode Ecco Domini. Haus et Alkire ont déclaré que montrer cette fois-ci était beaucoup moins frénétique. Alkire a dit qu'ils ont dormi 4 heures et demie, ce qui pour eux est une bonne nuit de sommeil normale (eek). Les parrainages qui ont accompagné la victoire d'Ecco Domini, du maquillage aux relations publiques, ont beaucoup aidé. Mais il y avait encore une panique avant l'heure du spectacle. "L'un des mannequins n'a pas pu mettre ses chaussures", a déclaré Haus. "C'était un moment de panique totale, mais c'était le seul moment que nous ayons eu." Quant aux vêtements, Haus Alkire se concentre sur les imprimés, qu'Alkire crée à l'aide de sa propre photographie.
Michael Bastian a emmené Gant à l'école. Au cours des deux dernières années, depuis que Michael Bastian a pris la relève en tant que designer de Gant by Michael Bastian, puis s'est relaxé dans ce travail, la marque a connu l'un des grands retournements de la mode masculine. Cette année, M. Bastian n'a pas déçu avec son look de collège intelligent et ludique. C'était un échange vestimentaire entre Harvard et Dartmouth, une vitrine de préparation et de cool. Les filles portaient des pantalons à carreaux et imprimés à grand volume (mais pas vraiment bruyants), des pulls à rayures amusants, des jupes sexy mais sobres (se terminant à mi-cuisse) et même une cargaison occasionnelle. Les garçons avaient des blazers raffinés (un chèque à double boutonnage était un gagnant particulier), des jeans délavés et des pulls épais qui étaient du bon côté de l'idiot.
Simon Spurr, dont la confection experte est souvent mise en avant aux côtés du denim, nous a réservé une surprise en quelques minutes avant le début de son show aux Milk Studios dimanche: "Il n'y a pas un seul jean dans la collection cette saison", a-t-il révélé. Au lieu de cela, Spurr a proposé une sélection nette et professionnelle qui s'inspire d'une photographie de Robert Frank de Londres dans les années 1950. Spurr a déclaré qu'il s'efforçait d'avoir "un look plus élevé". Spurr a atteint son objectif. Avec Joe Jonas et Kellan Lutz assis dans le public, le spectacle a commencé par des pièces teintées de mauve, et de petites touches luisantes. Les boutons argentés de ses vestes brillaient avec des poignées de parapluie, aidant son look à se frayer un chemin cool et rassemblé sur la piste. Le créateur s'est concentré cette fois-ci sur le tissu, affichant son nouvel amour du mélange des matières (manches en cuir sur un costume en laine) et des motifs (un carreau rencontrant un pied-de-poule). La propension britannique pour les chèques, les rayures et les imprimés autoritaires ne s'est manifestée que rarement, et ces cas ont été facilement surmontés par le conservatisme affiché par les éléments résolument « relevés » qui dépassaient de loin le nombre eux.
Depuis sa première collection au printemps 2011, Serkan Sarier de Brood n'a cessé de gravir les échelons pour devenir l'une des stars les plus prometteuses de la mode. Et sa collection Automne 2012 n'a fait que solidifier le designer en tant qu'acteur majeur (ou futur joueur) de l'industrie. La "présentation émouvante" du spectacle avec des mini-défilés de mode organisés toutes les 15 à 20 minutes, a eu lieu au Lori Galerie Bookstein Fine Art--juste parce que la collection devait certainement beaucoup, en termes d'esthétique, à beaux-arts. En particulier, les estampes, qui rappelaient la peinture abstraite (et le design conceptuel de la piste de la galerie) étaient tellement jolies.
Mieux connue pour son style mix-and-match über girly mais super original, l'adorable offre d'automne de Lepore a capturé l'essence de son esthétique de conception habituelle. Remplie de pièces élégantes et polyvalentes parfaites pour la superposition, la collection inspirée des années 60 se composait de dentelle, de satin, de tweed et de des tissus en velours façonnés en jupes volantées amusantes, des pantalons cigarette cool, des vestes carrées pointues et des robes droites ajustées aux couleurs vives des teintes vives comme la chartreuse, le cobalt, le cyan et la tomate, qui ressortent vivement sur des tons sourds de lamé doré, de mûre, de citrouille et forêt verte. Et bien sûr, le jeu de motifs de Lepore cette saison était loin: ses jolis imprimés perlés étaient en une partie psychédélique-chic, en deux parties glam gypsy et 100 % portable. Une première rangée remplie de célébrités, dont Stanley Tucci (un fan de longue date), Kristin Chenoweth et Kelly Rutherford en attestera.
Entendu hier soir dans les coulisses de la présentation de Nomia à The Box au Lincoln Center à 18h53: "Les filles, gardez vos tenues, nous allons faire Encore une fois !" gazouille la créatrice Yara Flinn, alors que quelques mannequins avec des queues de cheval émoussées qui viennent de glisser sur un mini défilé se débarrassent de leur soie élégante carapaces. "Désolé," dit-elle en se tournant vers nous. "Je suis totalement la maman folle en ce moment." Fidèle à ses repères arty, Flinn, qui pour le printemps l'a construit collection autour de Georgia O'Keeffe, s'est inspirée de la lumière fluorescente de l'artiste d'installation Dan Flavin agencements. "La saison dernière, c'était la première fois que j'utilisais de la couleur", a déclaré la créatrice vêtue de noir de la tête aux pieds de son travail dans une palette de couleurs de fleurs du désert. "Cette saison, je me disais:" Je vais sortir complètement. "
Les émissions de Jeremy Scott attirent parfois des célébrités étranges et celle de cette saison était peut-être la plus étrange. L'incontournable de Calvin Klein, Joe Jonas, était là (nous l'avons également vu à Simon Spurr et à la soirée Miu Miu cette semaine) au premier rang aux côtés de The Misshapes, Cory Kennedy et Sky Ferreira. Cependant, Jonas était probablement plus en mesure de s'identifier à la collection d'automne de Scott que vous ne l'auriez imaginé, car de nombreux imprimés et accessoires présentaient des icônes de sa propre enfance. Nous avons à peu près le même âge et il y a peu de choses dont je me souviens plus souvent avec nostalgie que Lisa Frank (d'accord, je suis aussi une fille). Et devinez ce qui recouvrait l'un des corsets colorés de Scott? Autocollants Lisa Frank! C'était un méli-mélo de références des années 90, comme le sont souvent les collections de Scott, de Lisa Frank à Rainbow Brite aux Simpsons (la tête de Bart était une empreinte sur quelques pièces) aux jeux vidéo aux émoticônes AIM. Une inspiration des années 90 très différente et plus enfantine par rapport aux sorties post-punk grungy que nous avons vues de la part de designers plus conventionnels.
À une époque de fast fashion, avec les tendances qui vont et viennent en un clin d'œil, il peut sembler que rien ne dure. La collection Automne 2012 de ThreeASFOUR s'efforce de combattre ce sentiment de temporalité en abordant des thèmes durables. S'inspirant d'événements éternels et surnaturels, comme les crop circles et la "fin du monde" rumeur pour 2012, threeASFOUR a créé une collection basée sur la forme d'un cercle. Le cuir a été découpé au laser en motifs fractals circulaires et transformé en coiffes élégantes et en bottes hautes. Les cercles ont fait leur chemin sur les vêtements comme parure, comme sur certaines mini-robes, ou comme forme du vêtement lui-même, comme dans un manteau portefeuille crème architectural. Une de mes pièces préférées était une mini-robe à imprimé paysage fragmenté, qui, tout en résonnant avec des thèmes environnementalistes et apocalyptiques, était tout simplement magnifique.
Vous savez toujours ce que vous obtiendrez lors d'un défilé Anna Sui: un premier rang étoilé, des tas d'imprimés colorés, des chapeaux géniaux et des mannequins souriants. Le spectacle de l'automne 2012 de Sui ne s'est certainement pas trop éloigné de la formule – mais ce n'est pas nécessairement une mauvaise chose. En fait, nous devons dire qu'à une époque de la mode aussi inconstante, c'est plutôt rafraîchissant de voir une créatrice s'en tenir à ce qu'elle aime. Et dans ce cas, c'est aussi ce qu'elle fait de mieux. À savoir: les robes à imprimé cachemire et géométrique, dont la couleur allait du turquoise à la canneberge, étaient des classiques Sui et il suffit de jeter un coup d'œil aux photos de la déesse des groupies du rock Anita Pallenberg pour savoir qu'elles résisteront à l'épreuve de temps.