La psychologie scintillante de la robe de soirée des fêtes

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Je n'ai pas plus d'une (1) fête des Fêtes chaque année. Et pourtant, malgré ma a) quantité non négligeable de vêtements de fête et b) mon engagement croissant à faire du shopping de manière durable (acheter moins, voire rien du tout), je reçois un coup de pied circulaire par une caisse scintillante des acheteurs d'ici la mi-novembre. En fait, je ne reçois presque jamais ce quelque chose de spécial pour ma seule fête de vacances. Mais je moodboard à ce sujet sur Instagram constamment, juste des dizaines de photos de coupes de champagne débordantes et de fard à paupières de niveau Studio 54.

Alors je dois admettre: je fais partie du problème. Comme une grande partie de la saison des fêtes pour commencer, le complexe des tenues de soirée et son économie corrélative des tenues de soirée sont fermement ancrés dans le consumérisme. Mais au fond, il a un cœur d'or scintillant qui représente en quelque sorte ce qu'est la saison. Ou est-ce juste le cidre chaud qui parle?

Avant d'aller plus loin dans le terrier du lapin, il est important de délimiter ce qui relève exactement du domaine des vêtements de fête. Comme vous et moi le savons tous les deux, la robe de soirée n'est pas seulement une

ordinaire robe de fête. Ce n'est pas quelque chose que vous pourriez porter au mariage du collègue de votre mari à Denver. Ce qui rend la robe de soirée si insaisissable, c'est qu'elle n'est parfois même pas du tout une robe de soirée. Parfois, c'est juste... un sentiment.

"La robe de soirée de vacances ultime n'a pas besoin d'être définie par une certaine fabrication ou silhouette", dit Mode opératoire's Lisa Ruffle, une acheteuse senior de power designer, resortwear et ski. "Il s'agit de pièces qui vous font vous sentir incroyable. C'est une humeur."

Ambigu, oui. Mais tu sais ce qu'elle veut dire, bien sûr: ça va rouge à lèvres rouge brillant en écoutant Ella Fitzgerald, ou c'est Faye Dunaway à l'avant-première parisienne de "Bonnie and Clyde". Et c'est parce que, dans une saison imprégnée de traditions à la fois personnelles et culturelles, l'acte même d'acheter une tenue de vacances est devenu une tradition en soi - même si vous ne finissez pas par acheter n'importe quoi.

« Les gens veulent se sentir bien. La plupart des gens achètent de la mode parce que c'est un high émotionnel - ils ne l'achètent pas parce que c'est une nécessité, et cette fois année en particulier, les gens célèbrent », explique Shawn Grain Carter, professeur agrégé de Fashion Business Management à les Institut de technologie de la mode qui a également passé des années dans la vente au détail de luxe à travers des Bloomingdale's et Macy's. "Pour entrer dans l'esprit de la saison, que vous soyez religieux ou laïc, cela n'a pas d'importance. C'est la saison du don, du partage, que l'on aimerait faire durer toute l'année."

Helena Christensen dans la collection du Nouvel An 2019 inspirée des années 90 de Reformation.

Photo: Avec l'aimable autorisation de la Réforme

Ce n'est pas le cas, cependant, et cela fait partie de l'ancien éblouissement. Pendant 31 jours par an, les clients ont une opportunité tant attendue de "faire tout leur possible", comme le dit Carter, dans le cadre glamour de ce mois. Et historiquement, cela a été décrit par les aristocrates et la première dame. Carter donne l'exemple de Mary Todd Lincoln, qui, pendant la saison sociale d'hiver de 1861 et en 1862, portait une robe de velours violet conçu par Elizabeth Keckley, une couturière afro-américaine et modiste et confidente personnelle de la Première Dame Lincoln. C'est ce vêtement, maintenant exposé au Smithsonian's National Museum of American History, qui, selon Carter, a donné le ton à comment les premières dames traditionnelles s'habillent pour les occasions hivernales pour les décennies à venir - et qui ont ensuite donné le ton pour le reste de la pays.

Que Keckley ait utilisé du velours pour un tel pièce de résistance n'est pas une mince coïncidence. Le tissu qui contribue aujourd'hui aux piles de RéformationL'inventaire des fêtes de fin d'année remonte à l'Égypte en 2000 av. Toujours tissé de soie, le velours a longtemps dénoté puissance, luxe et élégance tout simplement parce qu'il était coûteux à s'approvisionner, mais seul à produire. Il est devenu une expression de richesse à la Renaissance, les familles patriciennes comme les Médicis l'utilisant pour gonfler leurs armoiries ou leurs armoiries familiales. En 1985, princesse Diana même dansé avec John Travolta à la Maison Blanche. Cette robe bleu marine à épaules dénudées, conçue par son couturier incontournable Victor Edelstein, vient tout juste d'être vendue aux enchères pour 290 000 $ (environ 220 000 £) aux palais royaux historiques, où il se poursuivra probablement exposition.

Si le velours avait une sœur plus en centre-ville, une qui s'est précipitée dans Frankie Shop plutôt que de prendre rendez-vous personnel à Fivestory, c'est tout ce qui brille ou scintille ou tout ce que fait le lamé métallique. Psychologiquement parlant, c'est l'étoffe qui brille dans les périodes de bouleversements intenses.

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"Beaucoup de gens aiment Sparkle, en particulier si vous regardez le climat politique, pas seulement en Amérique, mais dans le monde entier", ajoute Carter. "Dans un monde de chaos, les gens recherchent un glamour festif traditionnel qui leur donne une élévation émotionnelle."

Cela peut expliquer pourquoi cette saison, les gens de Moda Operandi doublent ce que Ruffle appelle "Glamour audacieux influencé par les années 80" - qui est à peu près aussi émotif que l'on peut obtenir tout en apparaissant toujours sophistiqué. Elle vérifie le nom Paco RabanneLes robes à paillettes désormais omniprésentes, à porter uniquement avec des accessoires moins voyants que, comme, Sophie Webster pompes à cristal ou Roxanne Assoulin boucles d'oreilles clips.

Pour ceux qui cherchent à s'élever encore plus, pourrions-nous vous imaginer dans une rébellion complète contre les vêtements? "L'accent est mis sur la peau", déclare Ruffle, notant un intérêt accru pour les découpes à la taille et les dos ouverts. Elle considérait cette dernière comme la « robe de sortie », dont la version la plus emblématique était perfectionné par l'actrice et mannequin Vikki Dougan à la fin des années cinquante.

Un look particulièrement festif du défilé Jacquemus Automne 2018 à la Fashion Week de Paris.

Photo: Kristy Sparow/Getty Images

Comme pour tous les commerces de détail, des plateformes comme Moda Operandi répondent aux désirs des consommateurs, aussi inconscients soient-ils. Et apparemment, nous voulons soit faire de la "Flashdance" à fond, soit tout simplement foutrement nu. Mais si les détaillants manquent la cible, à quel point la saison est-elle critique pour leur entreprise ?

« C'est une période importante pour l'industrie en termes de ventes », déclare le Dr Carolyn Mair, psychologue du comportement travaillant avec l'industrie de la mode et auteur de La psychologie de la mode. Le Dr Mair discute d'un e-commerçant britannique de mode rapide Boohoo.com et son sous-site Nasty Gal, qui a augmenté ses revenus de commerce électronique de 47,8% pour l'année se terminant le 28 février.

Le Black Friday ajoute à cela, d'autant plus que consommateurs de la génération Y et de la génération Z achètent plus intentionnellement avec, et non auprès de marques avec lesquelles leurs valeurs s'alignent. Il y a aussi la question du prix: Carter ajoute qu'avec une technologie comprenant un nombre de plus en plus élevé de cadeaux chaque année, les acheteurs budgétisent de moins en moins pour les vêtements. Les consommateurs ne veulent tout simplement plus dépenser tout leur argent pour une seule tenue, et ils ne trouvent pas non plus que ce soit un mode de consommation responsable, pour la plupart. Quelle que soit notre détermination, les vacances ont toujours un pouvoir chatoyant sur beaucoup d'entre nous.

"Publicité et marketing ciblés, e-commerce click-and-buy, pression des pairs et habitude qui nous achetons quelque chose de nouveau chaque saison nous poussent inconsciemment à acheter quelque chose de nouveau », explique le Dr. Maitre. "Si nous perturbons ces influences, nous pourrions voir que nous avons déjà l'article" parfait "."

La flotte actuelle de modèles de location et d'occasion a installé des options pour les acheteurs qui cherchent à porter quelque chose de nouveau et « compatible avec les médias sociaux » avec un impact environnemental réduit. Chez Moda Operandi, le comportement des consommateurs dicte également que les acheteurs n'ont pas peur de porter cette pièce spéciale de vacances plus d'une fois. Il s'agit d'investir dans des pièces que vous porterez effectivement plusieurs fois, mais aussi des pièces que vous aimez vraiment et délirante. C'est exactement le sujet de la saison, après tout – un enthousiasme joyeux, un répit saupoudré de prosecco de la monotonie quotidienne – même si vous (alias moi) n'avez qu'une seule fête sur mon calendrier social.

"Les gens veulent toujours avoir le fantasme de s'embrasser sous le gui, d'être dans un environnement qui célèbre la vie, célèbre le don, célèbre l'humanité en chacun de nous", explique Carter. "C'est ce que représente le quatrième trimestre. C'est la magie de ce qui pourrait être. C'est la magie du fantasme. C'est la magie et l'espoir que tout soit bien et bien dans le monde."

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