'Il était une fois... dans les costumes d'Hollywood comprennent du denim vintage et de nombreux bijoux pour hommes

"Ce film était super juteux", déclare le costumier Arianne Phillips, à propos de la création d'une magnifique et vaste garde-robe de la fin des années 60 pour "Il était une fois... à Hollywood." "Il y avait tellement de choses merveilleuses à explorer et à exprimer, que ce soit [représenté] à l'écran ou hors écran [dans le film]."

Le dernier film de l'écrivain et réalisateur Quentin Tarantino raconte l'histoire de deux meilleurs frères fictifs - le cow-boy de la télévision has-been Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) et son cascadeur-oui Cliff Richards (Brad Pitt) – luttant pour trouver leur prochaine étape de carrière au milieu de la montée de la culture hippie et des dures réalités de la fin des années 60 à Hollywood. Les représentations de personnages réels abondent, d'un stéréotype racial réducteur de Bruce Lee (Mike Moh) à Steve McQueen (Damian Lewis) lors d'une fête Playboy Mansion à un membre de la famille Manson (et assassin présidentiel raté maintenant

en liberté conditionnelle) Lynette "Squeaky" Fromme (Dakota Fanning).

L'actrice Sharon Tate (Margot Robbie), qui a été brutalement assassinée, avec son enfant à naître, en 1969 par des membres de la famille Manson, est une présence régulière dans le film, souvent regardée par les protagonistes masculins. L'actrice et alors épouse du réalisateur et maintenant fugitif Roman Polanski était une icône de la mode glamour à l'époque et, après sa mort tragique, est devenue canonisée - à différents niveaux de respect - depuis des décennies.

Avec un champ d'application aussi large à couvrir, Phillips s'est immédiatement lancé dans de nombreux travaux préparatoires. Heureusement, « la recherche est ma partie préférée de tout projet », dit Madoneconcepteur de longue date de - à la fois pour la scène et le cinéma, y ​​compris "W.E." pour laquelle Phillips a été nominée pour son deuxième Oscar - et auteurTom Ford's go-to ("Animaux nocturnes," "Un homme celibataire"). "Je dis toujours qu'être costumier, c'est comme être un détective – en particulier un détective des gens ou un détective d'histoire."

Phillips a été l'un des premiers à lire le script terminé de Tarantino et l'a utilisé comme point de départ. Le cinéphile et ancien commis de magasin vidéo l'a également présentée à un archiviste VHS « dernier debout » dans la vallée de San Fernando pour étudier un éventail de genres cinématographiques et télévisés présentés dans « OUATIH: » de Rick Dalton la série de cow-boys en noir et blanc des années 50 "Bounty Law", son spot invité sur le "FBI" procédural de l'ère de la guerre froide (ci-dessus), un flash trop rapide de l'émission de variétés musicale de 1965 "Hullabaloo" et son rôle de « le lourd » dans la série western « Lancer », avec James Stacy (Timothy Olyphant, qui devrait toujours jouer les cow-boys héros) et Wayne Maunder (le regretté bien-aimé Luke Poiré).

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Phillips a également étudié la haute couture de l'époque et les images de livres, de magazines, de périodiques et de visuels spécifiques à Los Angeles. "Tout était un jeu", dit-elle. Tarantino était également très "spécifique" à propos de ses notes de costumes dans le script, mais heureux de collaborer avec la contribution du concepteur vétéran. Ils ont tous deux été emmenés avec un Ossie Clark conçu manteau en peau de serpent époussetant le sol, que Tate portait à la première de "Rosemary's Baby" en 1968, alors Phillips l'avait recréé pour une scène de conduite dans le film (ci-dessus).

"Hollywood est le personnage principal de ce film, donc étant quelqu'un qui travaille à Hollywood depuis plus de 20 ans, c'était vraiment excitant endroit où être », dit-elle, ajoutant que le film « tire le rideau [pour représenter] les coulisses et devant les scènes » de réalisation de films.

C'est toujours un plaisir de discuter avec les Prix ​​de la Guilde des créateurs de costumes gagnante pour sa méthode talentueuse de narration à travers le costume, y compris la signification de la palette ensoleillée SoCal dans La garde-robe de Sharon (et la chemise hawaïenne de Cliff), les véritables inspirations hollywoodiennes derrière les looks des années 60 de Rick et Cliff et les clin d'oeil clin d'oeil méta opportunité de concevoir des costumes pour un créateur de costumes de spectacle dans un spectacle qui en fait est un créateur de costumes de la vie réelle. Est-ce que tu as compris tout ça? Lisez la suite pour en savoir plus sur notre chat.

Les costumes de Margot Robbie sont si importants parce que le public découvre Sharon principalement à travers ses expressions, ses actions et son regard. Comment avez-vous utilisé le costume pour raconter son histoire et rendre hommage à la vraie Sharon Tate ?

Ayant travaillé sur quelques biopics sur de vraies personnes, comme « Walk the Line » sur Johnny Cash et « The People vs. Larry Flynt », il y a une responsabilité de rechercher et d'obtenir autant d'informations sur ces personnes et leur vie. Debra Tate, la sœur de Sharon, était consultante sur ce film, j'ai donc pu parler à quelqu'un qui la connaissait intimement. Debra était très, très généreuse en parlant de Sharon.

Sharon était bien photographiée, il y a donc beaucoup de visuels et beaucoup de choses ont été écrites sur ce qu'elle portait parce qu'elle est tellement à la mode. Elle et Roman ont vécu un style de vie européen très glamour. C'était donc génial de parler à Debra de qui était Sharon et d'obtenir certaines des nuances qui pourraient éclairer les choix.

De plus, Debra préparait une vente aux enchères de certains vêtements et bijoux de Sharon pendant que nous tournions le film, j'ai donc pu voir de près certains des vêtements qu'elle possédait. Cinquante ans plus tard, [les vêtements] n'auraient pas pu résister à être portés dans un film, mais Debra a eu la gentillesse de me prêter des bijoux ayant appartenu à Sharon.

C'était donc un beau talisman pour moi, Margot et Quentin, pour nous rappeler d'honorer et d'avoir du respect. Nous apprenons surtout qui est Sharon à travers sa mort, mais apprendre qui elle était telle qu'elle vivait était vraiment, vraiment merveilleux. Pour une photo de copain sur deux meilleurs amis [masculins], c'est vraiment agréable de pouvoir avoir un personnage féminin fort.

Quelle est la signification de la palette jaune que Sharon porte tout au long du film ?

Pour moi, le jaune est une couleur joyeuse et une couleur très californienne. Quentin et moi avons tous les deux répondu. Quand je pense aux années 60, je pense à beaucoup de jaune et d'orange, et le jaune avait fière allure sur Margot. C'était juste comme une bouffée d'air frais, vraiment, et c'était vraiment vibrant comme l'était Sharon.

Rick est une star de la télévision qui essaie de rester pertinent à Hollywood. Alors, à qui avez-vous cherché l'inspiration pour ses costumes?

Une grande partie de la direction est venue de Quentin - et le langage des costumes de Quentin dans ses films est remarquable - et il avait écrit sur une "veste en cuir". Mais il s'agissait de trouver le droit veste de cuir. Nous avons regardé beaucoup d'acteurs de cow-boy des années 60, comme Edd Byrnes, Steve McQueen et différents acteurs de l'époque. Certains qui sont devenus des stars de cinéma – et d'autres non. J'ai fait fabriquer beaucoup de pièces et j'ai assemblé des pièces vintage spécifiques. Nous avons dû faire quelques essayages de marathon parce que Rick Dalton a beaucoup de changements de costumes dans le film.

Quelle est l'histoire derrière le pendentif en or et la grosse bague au petit doigt que Rick porte régulièrement ?

Ce pendentif en or a été fait sur mesure pour notre film par un merveilleux créateur de bijoux Stuart Angleterre. Stuart fabrique ces magnifiques médaillons et pendentifs. Je voulais utiliser son travail depuis longtemps dans des films. J'ai failli le faire en 'Kingsman: le cercle d'or.' 

J'avais juste l'impression que Rick devrait avoir une sorte de bijoux masculins et Steve McQueen a été photographié avec un médaillon et j'ai toujours aimé ça. J'ai toujours pensé que c'était sexy. J'ai donc pensé que Rick en avait besoin, et Leo et Quentin y ont répondu. Il est en fait monogrammé avec un petit "R" dessus. La bague lion pinky était une collaboration avec Chris Call, notre maître immobilier, Leo et Quentin. C'est juste un bijou vraiment cool qui lui va bien.

La chemise hawaïenne de Cliff a été écrite dans le script (« vieil homme en chemise hawaïenne »). Quelle a été l'inspiration derrière la création de ce look?

La chemise hawaïenne était écrite dans le script, mais la couleur, le motif et le type de chemise ne l'étaient pas. Ce n'est pas une chemise hawaïenne de palmier. Il a en quelque sorte un motif asiatique - japonais - et a été inspiré par une chemise vintage. Ceux que Brad portait étaient faits sur mesure et imprimés numériquement. La couleur, jaune, n'était pas écrite dans le script. Quentin, Brad et moi avons tous réfléchi à cela dans la cabine d'essayage. Nous avions le choix entre un grand nombre de chemises et nous cherchions à savoir qui était ce type.

Que nous dit le T-shirt « Champion » sur lui ?

La chemise 'Champion' vient directement de Quentin. Ce n'était pas écrit dans le script, mais c'était quelque chose auquel il pensait. Tout comme le t-shirt de Brad qu'il porte sur l'ensemble 'Green Hornet' - un t-shirt 'Lion's Raceway' - Brad a adoré ces t-shirts.

Nous voyons des gars comme ça sur le plateau, les gars de soutien, les gars dans les coulisses, les cascadeurs. Ces gars sont des gars confiants. Comme Rick le dit dans le film: « Vous pouvez le jeter d'un immeuble; vous pouvez lui faire écraser une voiture. C'est leur travail au quotidien. Ce sont des personnages uniques. [Cliff] porte des mocassins. Il porte du jean. J'ai travaillé avec beaucoup, beaucoup de cascadeurs, et ce qu'ils portent est facile et pratique.

Il portait du vintage Lévi's jeans et un vintage Cow-boy veste avec une fermeture éclair, pour laquelle nous avons cherché haut et bas. J'en voulais vraiment un avec une fermeture éclair, plutôt qu'un rivet - qui rappelle le film [1971] 'Billy Jack', avec Tom Laughlin.

Sur le plateau de "Lancer", une costumière, Rebecca, vient habiller un Rick qui a la gueule de bois. Elle porte un tas d'épingles sur sa veste de moto, dont une grande qui dit « Sock It to Me ». Comment était-ce de concevoir des costumes pour un personnage qui fait votre travail ?

Ce bouton "Sock it To Me" plus grand que nature, Quentin voulait vraiment qu'elle le porte. Cette actrice est Courtney Hoffman. Elle était costumière sur [Tarantino] 'Django Unchained' et est ensuite devenue la costumière de 'Hateful Eight.' C'est l'une des amies les plus proches de Quentin. C'est une amie très chère à moi. Elle a réalisé un court métrage après "Hateful Eight" et a maintenant plusieurs projets de films. Courtney était l'une des personnes qui m'ont dit de bien vouloir même obtenir le film. Alors Quentin l'a choisie comme costumière, ce qui était pour nous comme un art imitant la vie.

La maquilleuse dans cette scène est la maquilleuse de longue date de Quentin, Heba Thorisdottir, qui travaille avec lui depuis "Kill Bill". En fait, beaucoup de membres de l'équipe ont des camées dans le film. Mais c'est mon premier rodéo avec Quentin, donc je n'ai pas fait de caméo dans le film. Habituellement, vous devez avoir fait plus d'un film pour obtenir un caméo.

Cette interview a été éditée et condensée pour plus de clarté.

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