La collection d'automne photo-centrique de la cérémonie d'ouverture a une signification plus profonde

Près de 24 heures après le lancement de leur collection automne/hiver 2015, les fondateurs de Opening Ceremony Carol Lim et Humberto Leon ont pris le temps de s'asseoir avec l'amie et actrice Natasha Lyonne à l'Apple Store de SoHo pour discuter de leur plus récent effort.

« Il y a un vrai esprit de collaboration avec OC, s'est exclamé Lyonne. « Il s'agit de réunir toutes sortes de types créatifs pour créer des choses vraiment cool et individuelles et qui ont un vrai point de vue. Je pense qu'à un moment comme celui-ci, la Fashion Week à New York, où tout est si horrible - c'est vraiment une bonne chose d'avoir parmi nous.

Que Lyonne plaisantait à propos de l'expérience réelle de la Fashion Week de New York – ou simplement se référant aux températures actuelles proches de zéro – est hors de propos. Tout simplement, le « défilé » de la cérémonie d'ouverture (un hybride entre présentation de mode et exposition d'art) cette saison a permis au #flocon de mode

 pour faire une pause un instant et admirer la véritable collaboration créative derrière la nouvelle collection.

Le processus de conception a commencé il y a environ neuf mois, lorsque le réalisateur et scénariste primé Spike Jonze a dévoilé 20 ans de photographie argentique - 240 photographies, pour être exact, couvrant de 1995 à 2005 - pour Léon. « Cela faisait six ou sept ans que je demandais à [Jonze] de voir ses photos », a-t-il déclaré. Les deux sont amis depuis près d'une décennie, et bien que Jonze ait été un acteur majeur dans le monde de l'OC (il a dirigé la marque présentation-rencontre-jeu la saison dernière), c'était la première fois que les spectateurs voyaient son travail à une époque où il n'était encore qu'un réalisateur de vidéoclips en herbe.

"Je pense que ce qui était vraiment génial, c'est la façon dont les gens ont pu expérimenter deux choses distinctes: les vêtements et ces photographies qui n'avaient jamais été vues auparavant", a expliqué Lim. "C'était un moment très spécial." Les participants ont pu découvrir les photos de Jonze pour une nuit seulement, qui comprenaient des portraits de patineurs, BMX des cavaliers et des artistes marquants comme Nirvana, Sonic Youth et Björk, sous la forme d'imprimés exposés et de style collage sur les hauts, les bas et manteaux.

Leon et Lim, qui ont grandi à l'époque « pré-Internet » dans la banlieue de Los Angeles puis la Bay Area, avaient pour objectif de créer une collection qui les a ramenés à ces moments où les sous-cultures prospéraient et où l'information (ou même le Wi-Fi d'ailleurs) n'était pas si facile disponible. « Nous avançons très vite. Comment s'arrêter et regarder? » demanda Léon. « Nous avons nos ordinateurs, et vous pouvez l'utiliser pour le plus grand bien. Mais ensuite, il y a quelque chose de vraiment sympa dans le médium de la photographie, en attendant de voir ce rouleau de film. Y a-t-il de bonnes photos d'elle? Je pense qu'hier était à propos de ce moment de processus et d'appréciation de cela.