Useille, RodarteSyksyn 2012 tulosteet olivat vain kauniita viivoja, pisteitä ja käsipainoja. Mutta Megan Davisille, alkuperäiskansoille australialaiselle, joka johtaa New South Walesin yliopiston alkuperäiskansojen oikeuskeskusta ja on myös asiantuntijajäsen Yhdistyneiden kansakuntien alkuperäiskansoja käsittelevässä pysyvässä foorumissa (UNPFII), tulosteet olivat hänen australialaisen aboriginaalikulttuurinsa tunteeton omaisuus, Kirjailija raportoi.
Mulleavy -sisaret olivat melko avoimia siitä, että he olivat innoittamana Australiasta. Kate Mulleavy kertoi Newsweek/The Daily Beast's Robin Givhanin mukaan ”esitys perustui karuun takapihaan”, vaikka sisaret myönsivät, etteivät olleet koskaan olleet.
Tämä tosiasia oli Davisin piste. "Se on täysin välinpitämätön aboriginaalien taiteelle ja hengellisyydelle ja maalle ja kuinka ne ovat erottamattomasti sidoksissa toisiinsa", hän kertoi Frockwriterille. "Sisaret myöntävät, etteivät ole koskaan olleet Australiassa, joten he ovat saaneet inspiraatiota kirjoista, kuvista, verkosta tai aboriginaalista taiteesta, mukaan lukien 60 000 vuotta vanha rock -taide - klaanin laululinjat, tarina, elämä ja ydin, velvollisuudet ja vastavuoroiset velvoitteet maata ja sukulaiset... Tiedämme, että nämä erityiset ilmaisut, rock -taide ja pistemaalaukset, ovat osa uskonnollista aboriginaalijärjestelmää tietämystä ja että kyseisten kuvien suojaamisesta ja käytöstä sekä kulttuurivapaudesta on olemassa kulttuurinen vastuu velvollisuudet."
"Alkuperäiskansojen asianajajana pidin malleja loukkaavina", Davis sanoi ja lisäsi: "Mielestäni loukkaavampaa on se, että ei päästä kulttuuriin protokollaa tietyn [alkuperäiskansojen] ryhmän kanssa, varsinkin kun pidät mielessä sen köyhän köyhyyden, jossa monet näistä ryhmistä elävät lähinnä syrjäisillä alueilla Australia."
Vain täällä hän on väärässä. Pääsimme käteen Rodarte ja sai seuraavan lausunnon:
"Kunnioitamme ja arvostamme syvästi muiden taiteilijoiden työtä. Sopivien kanavien kautta lisensoimme alkuperäiskansojen taideteokset, jotka vaikuttivat kokoelmamme tulosteisiin. Tämän seurauksena taiteilijat jakavat tulonsa työstään innoittamista kappaleista. "
Davis, joka on usein New Yorkissa työskennellessään YK: ssa, sanoi: "Ajatus siitä, että naiset kävelevät ympäriinsä tässä käyttövalmiissa kokoelmassa, ahdistaa minua. Koska se on minun kulttuurini ja sieltä olen kotoisin. "Tässä toivon, että tämä pieni uutinen saa hänet muuttamaan viritystään.
Muoti on usein (aina?) Innoittamana taiteesta ja kulttuurista ympäri maailmaa. Ajankohtainen kappale tänään New Yorkin ajat, Guy Trebay kutsuu muotia "kulttuurin Godzillaksi, joka syö kaiken tielleen". Artikkeli keskittyy muodin uusimpaan rakkaussuhteeseen kaikkeen Navajoon (hän viittaa Proenza Schoulerin Lounais-Uuden-Meksikon innoittama syksyn 2011 kokoelma trendin synnyssä ja kutsuu Isabel Marantin syksykokoelman kaikille läsnä oleville valkoisille farkkuille, joissa on Navajo-innoittamia tulosteita sivut). Muistatte, että Navajo Nation teki ongelman Urban Outfittersin kanssa, joka myi esimerkiksi pikkuhousuja ja pulloja, joissa oli merkintä "Navajo". Navajo Nation teki oikeusjutun helmikuussa, jonka mukaan Ajat, "tavaramerkkilain ja liittovaltion intialaisen taide- ja käsityölain väitettyjen rikkomusten vuoksi on laitonta väittää, että tavarat ovat aitoa intialaista valmistusta, vaikka ne eivät olekaan."
Epäilemättä, elämme yhä kulttuurisesti arkaluonteisempia aikoja. Suunnittelijoiden on oltava varovaisia inspiraationsa suhteen, ja on tärkeää, että kun elävien kulttuurien taide on että nämä ihmiset otetaan mukaan, tehdään yhteistyötä ja heille maksetaan korvauksia, kuten Rodarte teki tässä tapaus.
Mitä mieltä olet muodin kulttuurisesta herkkyydestä?