Muotikasvatus ja luovuuden etu

Useille, korkea -asteen koulutus luovalle uralle on kultainen lippu paetakseen konservatiivisia lapsuuden kaupunkeja ja löytämään luovan äänesi. Sinut sijoitetaan luokkahuoneisiin samanhenkisten vertaisryhmien joukkoon, jotka ovat nälkäisiä ilmaisemaan mielikuvitustaan. Opit kurin kielen ja kehität taitojasi. Matkan varrella sanat ja teos sopivat yhteen ja huomaat äänesi ilmentyvän mediassa, olipa se sitten maali, elokuva tai minun tapauksessani muoti.

Americanin syyskuun 2007 numero Vogue oli ensimmäinen välähdykseni maailmaan "Friday Night Lights" -kaupunkini ulkopuolella. Sienna Millerin pääkirjoitus höyhenpuvuissa, jotka kiertelivät ympäri Roomaa lomalla, olivat vakuuttavia kuvia inspiroimaan homo, musta, sekarotuinen lapsi Copperas Covesta, Texasista, elinsiirtomuodin suunnittelijaksi New Yorkissa yli vuosikymmenen ajan myöhemmin. Ennen sitä käsitykseni muodista - puhumattakaan ajatuksesta, että ihmiset tekivät vaatteita - oli luovuuteni täysin tutkimaton valtakunta.

Kun sinulta kysyttiin: "Mitä haluat mennä yliopistoon?" lukiossa halusin opiskella muotia tapasin pilkkaavan naurun ja hylkäävän "onnea sen kanssa" valkoisesta maailmanhistoriastani opettaja. Kymmenen vuotta myöhemmin kuulin Jeffrey Banksin muotiviikon ensimmäisenä päivänä Phillip Limin myymälässä Sohossa. samanlainen tarina: musta opettaja epäilee toiveitaan ja huudahtaa: "Kuka on koskaan kuullut mustasta muodista suunnittelija?"

Ansaitsin kuvataiteen maisterin muotisuunnittelusta Savannah College of Art and Design (SCAD) vuonna 2016. Olin naiivi uskoa elämää Savannahissa, Georgiassa - ja hyväksymistä tähän "Ivy League" -ketjuun suunnittelukoulutus - olisi kuin kasvaisi Texasissa.

Savannah on satamakaupunki, jossa on ranta historiallisella alueella joen varrella. Se on aivan yhtä visuaalisesti idyllinen kuin se on kuvattu John Berendtin romaanissa "Midnight in the Garden of Good and Evil": espanjalainen sammal roikkuu puissa, mikä kuvaa jokaista laiska tuulta sen leuto ilmastossa päivällä ja aavemainen, hämähäkki, joka on yhtä siemainen kuin sen historia yö.

Mutta kun olet mustalainen opiskelija Savannahissa, kokemuksesi on ristiriidassa koulutuksesi kanssa.

Matkalla Broughton Streetin kampuksen kirjastoon kävelet neliön toisensa jälkeen, jokainen muistutus kaupungin Atlantin orjakaupan historiaa. Sinua muistutetaan päivittäin etuoikeudestasi ja merkityksestäsi mahdollisuudesta käyttää resursseja, joita on vaikea löytää ulkopuolelta NYC: n Parsons ja FIT tai Lontoon College of Fashion, kun kävelet Konfederaation patsaiden ja edelleen paikkojen Runaway Negro ohi Puro.

Kultaisen lipun paino tuli raskaammaksi, kun suoritin valinnaisia ​​kursseja historiallisen alueen ulkopuolella - radan toisella puolella " - Gulfstream -teollisen suunnittelun keskuksessa ja Montgomery (Monty) -hallissa Animaatio. Siellä kohtasin Savannahin taloudellisen erottelun, jossa mustat muodostavat yli puolet asukkaista, mutta vain noin 11% sen juhlateltta -suunnittelukoulun oppilaskunnasta. SCADin muotisuunnitteluohjelman noin 45 paikasta olin yksi kolmesta mustasta opiskelijasta kolmen vuoden aikana.

Kuten useimmat muotiopetusohjelmat edellyttävät, suoritin harjoittelun NYC: n Seventh Avenuella, samassa rakennuksessa, jossa on tuotemerkkejä, kuten Ralph Lauren, Donna Karan ja Badgley Mischka. Harjoitteluni ainutlaatuisena olin mukana jouluasujuhlissa, jossa työntekijät sijoitettiin eri musiikkilajien ryhmiin. "Hip-hop" -tiimi tulosti mustien räppärien kasvot ja kiinnitti ne kasvojaan pidettäviin tikkuihin viimeistelemällä puvunsa ylimitoitetuilla urheilupukuilla ja kultaketjuilla.

Nämä ongelmalliset tarinat jatkuvat anekdooteissa, jotka olen kerännyt kymmeniltä entisiltä luokkatovereilta ja nykyisiltä kollegoilta: ensimmäiset haastattelut "Voi, sinä olet musta", salkkuja, joita epäillään plagioinnista, hämmennystä avustajan puolesta ja heittämistä linja-auton alle myönteisenä toimenpiteenä syntipukki. Jotkut osallistuivat osastojen kokouksiin, joissa heidän läsnäoloaan ei tunnusteta, vaikka sitä vaadittiin, ja heidän panoksensa jätettiin huomiotta, vaikka se vaikuttaisi suoraan heidän työhönsä. Se on valikoima epäkunnioittavaa sekä tahallista että tietämätöntä, mutta tapahtuu aina hajamielisesti.

Sisäisen monimuotoisuuden ja osallisuuden paneelissa, jonka kanssa osallistuin Muoti kaikille -säätiö suuren muotibrändin pääkonttorissa viime vuonna kysyin HR -moderaattorilta, mitä yritykset voivat tehdä vaikuttaakseen sisäiseen muutokseen, jos he palkkaavat ehdokkaita puolueellisesta koulutusjärjestelmästä. Hän kertoi minulle, että itse asiassa ero on "osa matkaa".

Kun päädyin yliopistoharjoitteluun vuonna 2015, Matthew Ajibade, opiskelija, oli raa'asti Savannan poliisi murhasi. Kaksisuuntaisen mielialahäiriön aikana ja ilman lääkitystä, tyttöystävänsä kehotti ottamaan hänet, kun hän oli pidätettynä, poliisi pidätti hänet vankilatuoliin ja löi hänet kuoliaaksi ja maksoi hänen sukuelimet. Tutkittuaan, yhdeksän virkamiestä erotettiin Ajibaden kuoleman yhteydessä.

Huolimatta kampuksen turvallisuuden suhteesta paikalliseen lainvalvontaviranomaiseen (johon tutustuin SCAD ei tehnyt tarpeeksi vakuuttaakseen opiskelijoille, että heidän ei tarvitse olla peloissaan turvallisuus. Vaikka suunnittelukoulut houkuttelevat kansainvälistä ilmoittautumista ja tarjoavat osallistavaa loma -tunnustusta ja budjetoituja juhlia erilaisille oppilaskunnilleen, tietääkseni ei ole aloitteita, jotka käsittelevät Amerikan sorron historiaa tai joilla pyritään tukemaan mustien opiskelijoiden fyysistä ja henkistä turvallisuutta, kun se liittyy heidän lopulliseen menestykseen ja laatuun elämää.

Koska olet muotialan musta, huomaat eläväsi kahdessa maailmassa: yksi on elämä mustana amerikkalaisena, sen raivostuttava todellisuus toistuu mediassa; Toinen on koulussa ja työssä, jossa etikettien ja sukutaulun sosiaalinen valuutta on kuningas, ja mielenterveyden tunnustaminen on sopimatonta ja epäammattimaista.

Kimberly Jenkins, josta tuli maan ainoa muodin ja rodun opettaja Parsonsissa ollessaan (hän ​​on nyt Kanadan Ryersonin yliopistossa), sanoo "se on pieni mustan selviytyjiä muotikoulutusjärjestelmästä, joilla ei ehkä ole samoja resursseja tai Rolodexia kuin valkoisilla ikäisillään ", jotka kestävät muoti.

Koska valmistuneita on kolme kertaa enemmän kuin työpaikkoja, uramahdollisuudet-etenkin Covid-19: n jälkeen-ovat niukat. Edellytys muodin parissa työskentelylle on taloudellinen haitta uida kilpailluilla, nepotistisilla vesillä, jotka jättävät monet vaarantamaan kaiken ilman pelastuslaitetta. Yrittäjyys on väistämätöntä.

Olen ilmoittautunut, osallistunut, opettanut ja opettanut luokkahuoneissa SCADissa, voittoa tavoittelemattomassa järjestössä, jonka pääkonttori sijaitsee Parsonsissa ja The Art Institute of Dallasissa. Olen osallistunut kritiikkiin, esittänyt sitä ja nähnyt sen, kriittisen hetken, jossa jokaisen opiskelijan opetusta testataan. Nämä suunnittelua koskevat vuoropuhelut määritellään opetusohjelmissa "rakentavaksi": seisot yksin vertaistesi edessä, ilmaiset ajatuksesi työn takana ja arvioit sen vastaanoton. Näinä hetkinä muodinopettajilla on velvollisuus louhia kaikki mahdollisuudet ja motivoida muotoilun kypsymistä. Mutta joskus vaihto on umpikuja opiskelijalle.

Minulle kerrottiin, että väitöskirjani, joka sisälsi käsin brodeerattuja ja helmillä koristettuja karttamaisia ​​ruudukkoja, jotka olivat innoittamana gentrifikaatiosta ja itävyydestä, oli "liian vihainen". Minulle kerrottiin, koska tiedekunta "en ollut varma, mitä suustani tulee", minua ei asetettaisi tehokkaasti verkostoituneiden teollisuuden vieraiden eteen, kuten muut opiskelijat, jotka ovat voittaneet kansainvälisen kilpailuja.

Muotikasvatuksen ei pitäisi karkaista mustia elämänkokemuksia, jotka inspiroivat sen kuvaamista opiskelijatyössä, ja pyrkiä sitten hallitsemaan kertomusta. Nämä vaatteet pitävät salaisuutemme, parantavat tuskamme ja kertovat tarinamme äänellämme-eräänlainen katarsis itsemurhan tiellä. Eikö itsensä toteuttaminen ole korkeakoulutuksen perusarvo opiskelijan elämässä?

Meille sanotaan "ei" koulussa ja sen ulkopuolella. Meidät jätetään huomiotta, kun näemme, että valkoiset kollegamme ottavat, tekevät ja hävittävät kulttuurimme piirteitä, joskus häpeämättömillä, loukkaavilla kuvilla. Mikä musta luovuudessa saa aikaan kriittisen tutkimuksen tiedekunnan toimesta ja jättää sen pois eurooppalaisen ja aasialaisen mielikuvituksen vankasta arkistosta muotiohjelmissa?

Aiheeseen liittyvät artikkelit
Miten rasismia voidaan käsitellä muotikouluissa?
Kimberly Jenkins haluaa auttaa dekolonisoimaan ymmärrystämme muodista
Tanya Taylorilla on viesti pienyritysten omistajille: Älä, älä ajattele

Amerikkalaisella muodilla on ainutlaatuinen menneisyys, toisin kuin mikään muu, joka on laillinen mittari tässä maassa luvatusta tasa -arvosta. Vuoropuhelu siitä, mitä pukeudumme ja mitä se kertoo siitä, keitä olemme, on aina jännittävämpää ja palkitsevampaa, mitä enemmän ääniä mukana. Tällä tavalla muoti rinnastaa muita keskusteluja yhteiskunnassa.

Kun puhumme etuoikeudesta muodissa, puhumme todella mahdollisuudesta. Vaikka se voi olla olemassa kaikille, tämän mahdollisuuden esiintymistiheys on se, missä ero on. Erilaisuuden puuttuminen on todiste siitä.

Muotikasvatuksella on valta asettaa alan asialista, kun se kouluttaa tulevia johtajiaan. Ja tämän ponnistelun pitäisi ylittää mustien opiskelijoiden työharjoittelu ja mentorointi. Emme halua vahvistaa muutamien valittujen validointia, joita teollisuus sitten paraatii - se vain pahentaisi edelleen muotialan arvokkaita kuvauksia Sisältää kuvioiden tekemisen, tekstiilien kehittämisen, vammaisuuden suunnittelun, kuidutieteen ja muut identiteetin, kestävyyden ja teknologian kasvavan akateemisen tutkimuksen alueet.

Korkeakoulujen tehtävänä on tänä syksynä jatkaa opiskelijoidensa valmistelua tulevaisuutta varten. Tämä sisältää mustien kykyjen tulevaisuuden pandemian aiheuttamista haasteista huolimatta. Löydämme itsemme kuuden metrin etäisyydeltä toisistaan, mutta se vaatii vielä enemmän vaivaa päästäksemme tuon kuilun yli.

Vielä on aikaa vaikuttaa vakavaan kurssikorjaukseen ennen oppituntien alkua. Ei riitä, että kuratoidaan musta taide kampukselle, palkataan mustat professorit ja tuodaan mustan alan vieraita arvioimaan työtä. Nämä ovat tilapäisiä, ohikiitäviä ja sitoutumattomia ponnisteluja, jotka pitävät systeemisen muutoksen rajallisena. Yksi asia oli selvää opiskelijoiden tarinoiden keräämisestä: koulujen on palkattava mustia, jotka ovat oikeutettuja toimikauteen professoreita ja hallintovirkamiehiä vaikuttamaan mielekkääseen, pysyvään muutokseen ja rakentamaan kaikkein kehittyneimpiä opetussuunnitelma. He ovat sen velkaa oppilailleen.

Johnathan Hayden, joka on esiintynyt Nizzassa perustutkinto -opinnoissaan Art Institute of Dallasissa aloitti virallisesti tuotemerkkinsä valmistuessaan jatko -opinnoistaan ​​Savannah College of Art and Designissa vuonna 2015. Hänen työnsä on auttanut tutkimaan merkityksellisiä tekniikan sovelluksia muodissa, mukaan lukien lisätyn todellisuuden esitys Metropolitan Museum of Art and Fashion Week -tapahtumassa Tokiossa. New York City Garmentissa sijaitsevan naisten vaatemerkin luovan suunnan lisäksi District, Johnathan havainnollistaa oppikirjoja ja avustaa tuotemerkkien ja esityksiä. Tämä työ on sisältänyt palkittuja Inclusive Design -ratkaisuja vammaisille Open Style Labissa ja kiitotien tuotantoa The Narativille NY NOW: n kansainvälisessä Javits -messussa.

Löydät Haydenin osoitteesta www.johnathanhayden.com tai @johnathan.hayden Instagramissa.

Älä missaa viimeisimpiä muotialan uutisia. Tilaa Fashionista -päivittäinen uutiskirje.