TikTokissa ja YouTubessa imperiumin rakentaminen alkaa kaupasta

instagram viewer

Yksikään seuraajamäärä ei ole liian pieni pudottamaan rivi tees kasvoillasi. Mutta tekijöille se ei aina liikuta neulaa.

Kun Brandon Walsh oli 13 -vuotias, hän esitteli vanhemmilleen hänen mielestään tuottoisan liiketoimintamahdollisuuden: pienellä investoinnilla hän sanoisit, että voisit olla osa vaatetusalan yritystä, joka, kuten useimmat keskivaikeiden ja myöhäisten vaatteiden suuret vaatetusyritykset, aloittaisi merkkituotteita.

Ja niin Brandon aloitti painamisen rullalautailu t -paidat hänen äitinsä oli suunniteltu myymään paikan päällä yläasteella. Todennäköisesti hänen yrittäjyydestään oli kuitenkin todiste, mutta ei kulunut kauan ennen kuin hallinto sulki operaation. Ilmeisesti hän oppi, että on sopimatonta, että teini -ikäinen saa voittoa ja samalla oppii ratkaisemaan lineaarisia yhtälöitä.

Viime syksynä Brandon, nyt 26 -vuotias, palasi myymään vaatteita vertaisilleen, mutta tällä kertaa hänen kuluttajapohjansa oli päivitetty sisällöntuottajiksi YouTuben ja TikTokin kaltaisilla alustoilla. Hänellä oli myös uusia liikekumppaneita, jotka antoivat rohkaisevat vanhempansa nuoremmille sisarille

Claudia, 24 ja Kennedy, 21, jotka nauttivat suuresta seuraajamäärästä.

Tämä on alkuperän tarina Mielialat Vaatteet, Walshin sisarusten omistuksessa ja loppuu Baltimore, jossa Brandon, Claudia ja Kennedy sijaitsevat. Minun pitäisi kuitenkin olla varovainen, etten vetäisi liian suoraa rajaa Moodsin ja Brandonin nuorten yritysten välille, koska Moods ei ole kauppatavara.

Sen sijaan Walshesin oman määritelmän mukaan Moods on itsenäinen vaatemerkki, joka hyötyy tällä hetkellä sisarusten vastaavien ja yhteisöllisten alustojen menestyksestä. Tässä ei ole Moodsia: T-paita-linja, joka on keskitetty joidenkin niiden kaltaisten elementtien ympärille, ja puuvillaseostukset painetaan pyynnöstä käyttäjän toimittaman markkinapaikan, kuten Redbubble, kautta.

"Jokainen luoja pääsee jossain vaiheessa siihen pisteeseen, että hän aikoo luoda tuotteita", Brandon kertoo minulle Zoomin kautta. "Kun vaikuttaja tekee kauppatavaraa, he yleensä tekevät yhteistyötä kolmannen osapuolen yrityksen kanssa ja kauppatavara on hyvin paljon heistä. Mutta se ei oikeastaan ​​koske yhteisöä. Halusimme luoda vaatemalliston, joka on enemmän yhteisölle, eikä vain heijastusta meistä. "

Kennedy, Claudia ja Brandon Walsh esiintyvät Moods Clothingin "Lonely" -paidassa ja collegehousuissa.

Kuva: Moods Clothing

Tämä ei ole tarkoitettu halventamaan tuotteita, jotka voivat olla erittäin kannattavia sekä taloudellisesti että ammatillisesti. Mutta kun yhä useammat sisällöntuottajat pelaavat pitkää peliä, henkilökohtainen kauppatavara - perinteisesti ottaen - on usein vain pieni askel kohti strategisempaa merkkituotteiden valtakuntaa.

Walshes ja minä olemme tosin muutaman vuoden iässä, mutta muistan ajan tuhatvuotisessa elämässäni kun kauppa oli kaikkialla. The kupliva Y2K -aikakausi on edelleen erottamaton poikabändin lounaslaatikoista, jotka kerran hallitsivat lämpötilamme gogurtejamme ja hieman aivoissamme, antoivat meille mahdollisuuden olla pieniä, äänioikeutettuja osakkeenomistajia suosikkiryhmissämme. Lopulta kasvoimme, mutta tuotteemme eivät.

Aiheeseen liittyvät artikkelit
Tulevaisuuden vaikuttaja on täällä, eivätkä he halua myydä sinulle mitään
Hyvät muotimerkit: Miksi et ole TikTokissa?
TikTokerilla on hohtava uusi salainen ase: muotityylistit

Vuoteen 2016 mennessä tuuletin vaihde alkoi tehdä paluuta. Taiteilijat pitävät Beyoncé, Justin Bieber ja Kanye West alkoi valmistaa vaatteita, jotka sopivat enemmän rajoitetun painoksen muotilinjaan kuin rantatien T-paitajalusta. Bieber menetti poikamaisen shakin suunnilleen samaan aikaan, kun hän alkoi tehdä yhteistyötä Jumalanpelko suunnittelija Jerry Lorenzo vaatteisiin nyökkää Thrasher ja Vetements.

"Jotta iso nimi, kuten Bieber tai Beyoncé, alkaisi välittää enemmän kaupoista, bändit tunnistavat tosiasia, että tämä kokemus menee 360 ​​astetta ", kauppatieteiden suunnittelija Brandon Rike kertoi Fashionistan Maria -lehdelle Bobila vuonna 2016. "Voimme laittaa tuulettimen brändin täydelliseen ekosysteemiin."

Tämä ei ole ainutlaatuista viihdeteollisuudelle: kun ruuhkat ovat yhä ruuhkautuneempia, näistä 360 asteen "kokemuksista" on tullut vaatimus mille tahansa brändille, joka haluaa murtaa melun. Merch on tietysti pieni tapa tehdä se, minkä vuoksi viimeiset kuusi vuotta ovat tuoneet meidät ruokakauppa ja kollegiaalinen kauppatavara ja kuvitteellinen maailman kauppa ja kirkon kauppatavara ja mielenterveyskauppa ja jopa meikkitaiteilijan kauppa. Sisällöntuottajien kauppa ei todellakaan ole erilainen.

"Jos olet erikoistunut luoja ja rakennat tämän viileän yhteisön, oheistuotteiden saaminen on eräänlainen signaali [seuraajillesi], kuten" Voi, pidät tästä sisällöntuottajasta, joten se tarkoittaa, että olet Tämä sellainen ihminen, "" VoxSenior -toimittaja Rebecca Jennings selittää. "Se on enemmän kuin jotain, mitä 30-vuotiaat tekisivät, yllään hattu suosikki podcastistaan ​​tai laukku verkkosivustolta, jota he lukevat eniten."

Ihmiset ovat jo tottuneet ostamaan tavaroita, olivatpa ne sitten arvostetusta kirjallisuuslehdestä tai TikToker aloitti tanssivideoiden kuvaamisen Louisiana State Universityn asuntolahuoneessa. Jennings väittää, että tuottajille tuotantolinjojen tuottamisesta on tullut matalan hissin statussymboli, joka on verrattavissa esimerkiksi T-paidan tekemiseen lukion kenttäjääkiekolle.

"Et oikeastaan ​​tee mitään muuta kuin liittyä [tulostettavaksi] -sivustolle, kuten Redbubble tai Fanjoy, ja laittaa siihen mallia", hän sanoo. "Minulle tämä on juuri sitä, mitä teet, kun saat tietyn määrän seuraajia, ja tämä kynnys muuttuu paljon. Olen nähnyt lapsia, joilla on yksi virusvideo ja he ovat "KAUPPA TULEE PIAN!" "

Onko tekijöillä rahallisesti paljon hyötyä siitä, että he pudottavat sivuprofiililla varustetut miehistön kaulat heti, kun he alkavat kasvattaa yleisöä? Kyllä, sillä jotkut rahastot ovat parempia kuin ei lainkaan varoja. Monet aloittelevat sisällöntuottajat pyrkivät työskentelemään kolmansien osapuolten yritysten kanssa sopimuksen mukaan, jonka mukaan tulot jaetaan 50–50 kyseessä on suurin osa työstä, mukaan lukien tulostus, pakkaus ja toimitus, kun taas luoja saa puolet työstä voittoja. Se on hyvä keikka sisällöntuottajille, jotka pitävät kauppatavaraa lyhyen aikavälin investointina pitkään ja vauraaseen online-tulevaisuuteen. Loppujen lopuksi kaikki liittyvät TikTokiin ilman seuraajia. Jostain on aloitettava.

"TikTokin avulla voit saada kuuluisan huippunopean", Jennings sanoo. "Et ehkä ole rikas. Saatat joutua työstämään sisältöäsi vuosien ajan. Viime kädessä löydät tapoja nostaa rahaa nopeasti, ja kauppatavara on yksi tapa tehdä se. "

Joskus TikTok -maine voi liikkua liian nopeasti viihdyttääkseen (puhumattakaan julkaisemasta) kauppoja. Alkuvuodesta 2020 internet oli täynnä keskustelua sisällöntuottajan kartanosta nimeltä "Hype House", joka on TikTokin suurimpien kahvien 19-jäseninen ryhmä. Kun The New York Times julkaissut sen virusprofiili ryhmän viime vuoden tammikuussa, vaihde ei ollut kuvassa.

"Jos he haluavat jossain vaiheessa tehdä ponnahdusliikkeitä tai julkaista Hype Housen oheistuotteita, heidän on keksittävä, miten jakaa asiat taloudellisesti ja heidän täytyy laillistaa se liiketoiminnaksi ", Jake Paulin entinen videokuvaaja MaiLinh Nguyen kertoi. paperi. Kirjoitus oli seinällä: Hype House alkoi hajota pian sen jälkeen, kun kollektiivi pelasi tehokkaasti kesällä.

Pino Moods Clothingin karkkivärisiä puseroita.

Kuva: Moods Clothingin ystävällisyys

Hype Housen asteittainen purkaminen on ollut kaukana sen jäsenille. Joukko Hype Housen luojat liittyivät joukkoon, jossa oli muutama satatuhatta seuraajaa, ja heillä oli blue-chip-sopimuksia lahjakkuusvirastojen, kosmetiikkaryhmittymien ja muotitalojen kanssa. Nyt he ovat jopa ohittaneet oman tuotteensa julkaisemisen.

"Jos puhut vaikuttajapäälliköille, lyön vetoa, että osa heistä sanoisi, että se ei ole aina paras idea ryhtyä kauppoihin, koska se saattaa sumentaa brändiäsi, ja sen sijaan odottaa jotain suurta ", Jennings sanoo. "[Addison Rae] ja [Charli D'Amelio] on tekemisissä todellisten kauneusbrändien kanssa, jotka ovat tietysti paljon tuottavampia kuin myydä T-paita, jossa on kasvot. "

Takaisin Baltimoreen Walshes viettää keskustelumme keston yhdessä sohvalla keskustelemalla tekijöistä, kuten lankojen määrästä, väreistä ja skaalautuvuudesta. He ovat ylpeitä rakentamastaan ​​brändistä, koska se on sitä: brändi ja yhteisö, jossa he voivat nähdä itsensä.

"Se oli todella tekemässä asioita, joista tiesimme, että monet ihmiset voivat liittyä, ja tiesimme, että oli monia syitä, joiden vuoksi ihmiset seuraavat meitä aluksi", Kennedy sanoo. Yksi näistä syistä, sisarukset mainitsevat, on se, että he ovat aina avoimia keskustelemaan henkisestä tilastaan, jopa heikoimmassa asemassa. Siksi heidän vaatteissaan on sanoja "yksinäinen", "moody" ja "bad" banaanipukuhousuissa ja mintunmuotoisissa miehistökauluksissa. "Halusimme todella, että se olisi kuin katsojamme heijastus", hän lisää.

Operaation markkinointipäällikkö Claudia on aikonut olla koskaan mainostamassa Moodsia kauppatavarana tästä syystä: "Se on vaatevalikoima, ei YouTuben promo", hän sanoo.

Sisarukset ovat toiveikkaita tästä erosta, jota heidän ei tarvitse tehdä pitkään, varsinkin kun he voivat alkaa skaalata joukkuetta.

"Seuraava askeleemme on viedä se ohi vain YouTube -yhteisön brändinä", Brandon sanoo. "Haluamme ehdottomasti tehdä siitä vaatemerkin, jota kuka tahansa voi käyttää, eikä sen menestys ole riippuvainen vain YouTube -kanavastamme. Haluamme, että se kasvaa sen yli. "

Älä missaa viimeisimpiä muotialan uutisia. Tilaa Fashionista -päivittäinen uutiskirje.