Costume Institutein Masterworks: Unpacking Fashion -esittely esittelee parhaita kappaleitaan viimeisen 10 vuoden ajalta

Kategoria Andrew Bolton Anna Wintour Pukuinstituutti Harold Koda | September 21, 2021 00:01

instagram viewer

"Masterworks: Unpacking Fashion" Gallerianäkymä, otsikkoseinä. Kuva: © Metropolitan Museum of Art

Siitä on 10 vuotta Metropolitanin taidemuseo's Pukuinstituutti omisti näyttelyn yksinomaan uusille hankinnoille, joten syksyn 2016 näyttely "Masterworks: Muodin purkaminen, "avoinna yleisölle perjantaina Anna Wintourin pukukeskuksessa, esittelee pukuinstituutin parhaat ja viimeisimmät muodin lisäykset sen jälkeen, sekä vilauksen henkilökunnan keräysstrategiaan ja käsitellä asiaa.

Apulaisvalvojan Jessica Reganin järjestämä näyttely esittelee teoksia, yhteensä 60, esillä puisilla pakkauslaatikoilla inspiroiduilla alustoilla - visuaalinen vertauskuva siitä, kuinka päällikkö kuraattori Andrew Bolton, Regan ja Costume Institute -tiimi purkavat kerättyjä esineitään ja määrittävät heidän osuutensa sekä pukuinstituutin kokoelmaan että muodin laajuuteen historia. "Kun keräämme, tärkein huolenaiheemme on esineen taiteellinen ansio", selitti Regan näyttelyn esikatselussa torstaiaamuna. "Etsimme esimerkkejä korkeimmasta esteettisestä ja teknisestä laadusta. Kappaleet, jotka ovat loistavia ilmentymiä omalta aikakaudeltaan ja uskomme näyttelyn arvoisiksi. "

"Masterworks: Unpacking Fashion" Gallerianäkymä, 1800 -luvun kuva: © The Metropolitan Museum of Art

"Masterworks" on vaatimaton, mutta täyttävä esitys ja virkistävä hengähdystahti pukuinstituutin odotetuimpaan tapahtumaan: Gala ja sen kevätnäyttely, joka kunnioittaa Comme des Garçonsin suunnittelijaa Rei Kawakuboa toukokuussa 2017. Se on täydellinen seuranta "Toukokuun ensimmäinen maanantai" yhtä hyvin. Dokumentti, joka julkaistiin aiemmin tänä vuonna, antoi kulissien takana katsauksen vuoden 2015 Met-gaalan valmisteluun ja "Kiina: lasin läpi" näyttely. Vaikka rakastamme a vilpitön Anna Wintourin hetki, elokuvan viehättävimmät kohtaukset sisälsivät Boltonin ja hänen henkilökuntansa työssä, kun he valmistelivat tylsäästi arkistoituja kappaleita julkiseen esittelyyn.

Nykyinen näyttely on järjestetty kronologisesti kolmen vuosisadan ajan alkaen 1700 -luvulta, jolloin suunnittelijat, kutojat ja kirjonnat keskittyvät hienoihin tekstiileihin ja pintakoristeisiin. Yksi varhaisimmista kohokohdista on ranskalainen kylpytakki 1730 -luvulta, joka koostuu Spitalsfieldin silkistä, joka on brokattu Kolmen tyyppiset hopealangat, jotka Reganin mukaan heijastavat valoa eri tavalla ja tuottavat kimaltelevan vaikutuksen kynttilänvalo.

House of Worthin 1890 -luvun juhlapuku paljastaa 1800 -luvun edistysaskeleen pukeutumis- ja räätälöintitekniikoissa sekä leikkauksen ja rakenteen parantamisen. "Kannattaa asettaa luovalle ja tekniselle huippuosaamiselle standardit, jotka edelleen määrittelevät haute couturea tänään", Regan sanoi. Muotirakentaminen ja konseptit jatkoivat innovointia näyttelyn mestariteosten kautta 1900- ja 2100 -luvuilta. Madeleine Vionnetin iltapuku vuodelta 1929, joka on valmistettu vaaleanpunaisesta silkkityllistä, luotiin puolikokoisella mannekenilla ja sovitettiin luonnolliselle, korroosioimattomalle vartalolle.

"Masterworks: Unpacking Fashion" Gallerianäkymä, 1900 -luvun alku. Kuva: © Metropolitan Museum of Art

Mestariteoksissa valikoidut kappaleet näytetään aiempien hankintojen rinnalla havainnollistamaan, kuinka uusia kappaleet täydentävät Costume Institutein nykyisiä tiloja ja edustavat täydellistä muodin historiaa Regan. Vionnetin suunnittelun rinnalla on persikanvärinen nylonpitsinen iltapuku John GallianoKevään 1999 kokoelma, joka seuraa naispuolisen ranskalaisen suunnittelijan virtaviivaista estetiikkaa. Toinen esimerkki on Azzedine Alaïakevään 1994 mekko, jossa on vuorotellen mustavalkoisia neulottuja nauhoja ja joka korostaa hahmon ääriviivoja. Ulkonäkö on yhdistetty Charles Jamesin "La Sirène" -pukuun, joka on peräisin noin vuodelta 1951 (ja jonka tieto on siitä).

"Kun on kyse nykyajan muodin keräämisestä, kuraattorien on oltava erityisen tietoisia ohimenevistä muodoista", Regan selitti. Sen sijaan tässä osassa esitellään malleja, jotka "vievät muotia eteenpäin ja edustavat erilaisia ​​ajattelutapoja pukeutumisesta". Katsojat voivat ihailla suunnittelijoita Sarah Burton varten Alexander McQueen, Demna Gvasalia varten Balenciaga, Martin Margiela, Yohji Yamamoto, Thom Browne ja Rei Kawakubo.

"Masterworks: Pura muoti" Gallerianäkymä, Harold Kodan lahjakuva: © Metropolitan Museum of Art

Mestariteosten finaali Carl ja Iris Barrel Apfel -galleriassa koostuu valikoiduista lahjoitetuista teoksista, jotka on omistettu Harold Koda, joka jäi eläkkeelle pääkuraattorin tehtävästään pukuinstituutissa tammikuussa. "Harold oli kädet alas loistavin ja inspiroivin kuraattori, jonka olen koskaan tavannut", sanoi Bolton, joka sai myös apua Anna Wintour hankkii yli 30 suunnittelijan omat palat, jotka esitetään henkilökohtaisten todistusten rinnalla yksi. "Harold on valaistanut ja ilahduttanut tuhansia ihmisiä upeilla näyttelyillä, jotka hän on kuratoinut Metropolitan -museolle", sanotaan kirjeessä. Raf Simons haute couture -yhtyeen kanssa hänen toimikaudeltaan klo Dior. "Olemme hänelle velkaa kaikesta, mitä hän on tehnyt edistääkseen yhteisymmärryksemme ymmärrystä ja merkitystä."

"Itse asiassa koko esitys on eräänlainen rakkausruno Haroldille", Bolton selitti huomautuksissaan. "Harold rakasti kokoelmaa ja enemmän kuin mitään muuta. Monet kaupoista, joita näet täällä, syntyivät Haroldin intohimon ja omistautumisen vuoksi. "

Napsauta alla olevaa galleriaa nähdäksesi "Masterworks: Unpacking Fashion".

13.Masterworks, LateTwentiethCenturyGalleryView.jpg
01. BallGown, Viktor & Rolf, Kevät2010.jpg
02.Mekko, SarahBurtonAlexanderMcQueen, Spring2011.jpg

10

Galleria

10 Kuvat

"Masterworks: Unpacking Fashion" on esillä Anna Wintourin pukukeskuksessa marraskuusta lähtien. 18 helmikuuta. 5 Metropolitan Museum of Artin pukuinstituutissa.

Haluatko lisää Fashionistaa? Tilaa päivittäinen uutiskirjeemme ja saat meidät suoraan postilaatikkoosi.