Pilt, mis on välja pandud Chicago ajaloomuuseumi uuel näitusel, "Hõbedane ekraan peavoolule: Ameerika mood 1930ndatel ja 40ndatel. "Foto: Chicago ajaloomuuseumi viisakalt
Chicago ajaloomuuseumi uus näitus "Hõbedane ekraan peavoolule: Ameerika mood 1930ndatel ja 40ndatel"kutsub külastajaid" kohtuma esialgsete mõjutajatega. "(Ja kujutage ette! Selfie pole silmapiiril.)
Muuseumi püsikollektsioonist 30 tükki tutvustav rõivas illustreerib Hollywoodi asendas Pariisi moesuundade tuumana segastel aastatel Wall Streeti krahhi ja maailma vahel II sõda.
"Ma lihtsalt arvasin, et see on huvitav idee esitada küsimus ja vastata küsimusele Hollywoodi kostüümikunstnike mõju kohta kellel oli moemaailmas sageli teine jalg, "ütleb külaliskuraator Virginia Heaven, Columbia kolledži moedisaini dotsent Chicago. „Ajavahemikul enne [1930ndaid] - noh, sajandeid - oli Pariis olnud moe keskus. Ja siis tulid filmid ja inimeste fookus muutus. Filmid olid tähelepanuväärsed selle poolest, et need läbisid kõiki sotsiaalseid spektreid, alates kõige vaesematest ja lõpetades rikkaimatega. Selle tulemusena olid filmide kostüümikunstnikud varased mõjutajad. "
Aga kõigepealt, couture. Näituse alguspunkt on platvorm sildiga "The Allure of Paris". Kuvab 1930ndate teoseid nagu sädelev Chanel õhtukleit ja siidkleit Madeleine Vionnetala pakub piilumist, mis võis olla kõrgema klassi Chicagoani garderoob.
"Riigi peamise tootmiskeskusena oli Chicagos palju väga jõukaid inimesi," ütleb Heaven. "Kui nad soovisid oma uut riietust, lendasid nad Pariisi ja said endale moerõivad."
Ta tunnistab esimesena, et Euroopa kleidid on "üsna imelised". Aga - enne pöördumist platvorm, mis näitab New Yorgi ja Chicago riideid - ta paneb ameeriklase jaoks pistiku disain.
"Ma arvan alati, et Euroopa riided räägivad palju rohkem disainerist kui kandjast, samas kui Ameerika riided räägivad palju rohkem kandjast kui disainerist. Kuigi on olemas eristavaid kaubamärke, on see palju rohkem seotud mugavuse ja liikuvusega - olemisega ja ilus ja elegantne. See on see, millest Ameerika disainerid hoolivad. "
seotud artiklid
Christian Diori näitus Londoni Victoria & Alberti muuseumis on 2019. aasta must-see hit
Meti näitusel “Taevakehad” on midagi nii usklikele kui ka mitteusklikele
Spetsiaalsed kulisside taga olevad viisid muuseumides elustavad kostüümikunsti näitusi
Ilu, elegants, vool-seda on palju järgmisel platvormil, kus kuvatakse Ameerika disainerite Hollywoodi inspireeritud teoseid. Selles piirkonnas on lihtne tunda asendusmeelt peoks valmistumisel, kus laitmatu 1930. aastate õhtukleit põletatud oranžist siidist hoiab seltskonda Bergdorf Goodman riietuda kuldsesse lamé. Aksessuaaride ümbris hoiab kingi ja klanitud sidureid.
Bergdorf Goodmani kleit. Foto: Chicago ajaloomuuseumi nõusolek
Loomulikult ei olnud siidiga kaetud paisunud ööd suure depressiooni ajal kursiga täiesti võrdsed. Enne järgmise platvormi juurde liikumist, mis tutvustab kesk- ja töölisklassi stiile, ütleb taevas: "Kus on inimesi, kes on väga vaesed, on ka inimesi, kes on endiselt väga rikkad, nii et selline dihhotoomia eksisteerib samas ruumi. Kuid asi, mis nendega omamoodi liitub, on filmid. "
Lähedal asuval seinal on kataloogilõiked ja ajastu kleidimustrid. Mõjutajatest rääkides olid kataloogikleitidel sildid, mis olid tolleaegsete ekraanisireenide "autogrammiga" kirjutatud, ja filmitähtede näod pritsiti kleidimustrite jaoks üle pakendi.
Tagasihoidlikumad tükid, mis on näidatud vastaspoolel, on "hingega", ütleb taevas, märkides, kui ilmselgelt olid hästi hooldatud rõivad-sealhulgas lilleliste trükitud majakleidid-. "Kui inimesed olid nii surutud, oli mingi normaalsuse säilitamise osa välimus, et asjad on korras. Kui lased kõigel minna, oled kaotanud kontrolli. Seega oli sel ajal väga oluline, et inimesed hoiaksid kinni sellest väärikusest, mille nad olid jätnud. "
Heaven lisab oma siidist ja kullast laméga vastasplatvormile: "Need on ilusad riided, ma ei koputa sellest ega prantslastest. Kuid ma arvan, et need [tagasihoidlikumad tükid] toovad galeriis olemise kogemusele mõõtme, sest see on reaalsuskontroll. "
Viimane platvorm näitab kostüümikunstnike riideid, kellel olid ka oma moemärgid. Üks neist on 1940. aasta õhtukleit, mida taevas nimetab näituse "võtmeosaks". (See on ka tema lemmik galeriis.)
Howard Greeri kleit. Foto: Chicago ajaloomuuseumi nõusolek
Illinoisis sündinud disaineri Howard Greeri 1940. aastal õmmeldud punase ja beeži õhtukleidil on silmatorkav tähepurske muster. Kleidi kõrval on raamitud foto 1940. aasta filmist "Minu lemmik naine", mille jaoks Greer kujundas kostüüme. Fotograafias kannab näitlejanna tähesära mustriga kleiti, mis on märkimisväärselt sarnane ekraanil olevaga.
"Samal aastal, kui see film ilmus, oli [Greeril] kohandatud reas tükk, mis oli peaaegu identne. Nii et see oli täiuslik näide hõbedast ekraanist, "ütles taevas.
Kuid näituse eesmärk ei ole näidata Hollywoodi mõju peavoolu moele. Selle asemel, nagu taevas on vihjanud, on see mõeldud tõestuseks Ameerika moe mõjust üldiselt.
"Mõte on vist öelda, et hei, oodake hetk, Ameerika mood ja ameerika stiil on väga eristuvad ja see on tõesti päris suurepärane," ütleb Heaven. "Isegi praegu vaatavad inimesed Pariisi ja paljud Ameerikast tulevad asjad on olnud väga -väga mõjukad. Kui mõelda sinistele teksadele ja t-särkidele, jõukostüümile, on see avaldanud mõju kogu maailmas. Seda on tunda veel praegu. "
Näitus avatakse 8. aprillil 2019 ja kestab jaanuarini. 20, 2020.
Kas soovite kõigepealt värskeid moetööstuse uudiseid? Liituge meie igapäevase uudiskirjaga.