Fashionista kaastööline Long Nguyen on asutaja/stiili direktor Uhkeldama.
LÄBIVAATAMINE: Kuraator Valerie Steele, FITi muuseumi direktor, Jaapani mood kohe-näitus kestab 2. aprillini 2011-uurib Jaapani moodi viimase 30 aasta jooksul, andes põhjaliku ülevaate Jaapani ühiskonna kaasaegsest moest. Jaapanis on mood olnud sooliste, sotsiaalsete ja poliitiliste rollide piiritlemisel alati kesksel kohal.
Näitus algab Jaapani revolutsioonist-alates disaineritest, kes käisid 1981. aastal Pariisis oma ainulaadset loomingut tutvustamas-ja liigub edasi aastate majanduslangus, mille tulemuseks olid tänapäeva noortele suunatud stiilid, nagu gooti Lolitas, Forest Girls, Bosozoku (biker punkarid) ja Mambas. Ja need on vaid mõned üksikud paljudest subkultuuride väljendustest, olenevalt piirkondadest, kus lapsed veedavad aega: Harajuku, Shinjuku, Shibuya või Akihabara.
Näitus näitas Jaapani moe uskumatut loovust.
Kaheks sektsiooniks eraldatud üks saal on täielikult pühendatud läänes tuntud Jaapani disainerite põhisammaste tööle: kõigepealt Issey Miyake
Yohji Yamamoto ja Rei Kawakubo Comme des Garçons. Siin näitasid Yohji Yamamoto ja Rei Kawakubo mustad asümmeetrilised väljanägemised, kuidas nende lähenemine dekonstrueerimisele ja rekonstrueerimisele seadis moes uue suuna. Kaheksakümnendate aastate keskel, kui enamik Pariisi moemaju oli jõuvarustuses ja värviliste riietega varustatud, sünge diskursus moeehitusest, enamasti musta värvi ülisuurte riietega, tundus esialgu valitsevale võõras stiil. Kuid need tumedad keha varjavad riided nägid ette moeparadigma muutumist, kui pendel kaldus edevast riietusest eemale.Nii nagu Yohji ja Rei ennustasid lähitulevikku, nägi Issey Miyake'i kaasaegne Kansai Yamamoto ette, mis juhtub kahe aastakümne pärast. 70ndate lõpus ja 80ndatel muutis härra Yamamoto Jaapani pärandi-eriti trükised ja siluetid-avangardistlikeks rõivasteks, luues kostüümid David Bowie tuurile Ziggy Stardust. Ta tegi palju animevormi populariseerimiseks, kasutades traditsiooniliste Jaapani figuurimaalide pilte ammu enne seda, kui see animatsioonižanr sai kaks aastakümmet hiljem raevuks. Ta lülitas populaarse kultuuri oma disainieetosse, enne kui tänapäeva disainerid tulihingeliselt tänavastiile omaks võtsid.
Põhigalerii keskendub nendele uutele disaineritele ja sellele, kuidas nad riided erinevad 1980 -ndate aastate aju moest.
Disainerite hulka kuuluvad Jun Takahashi filmist Undercover, Hiroyuki Horihata, Makiko Sekiguchi Matohust, Toshikazu Iwaya Iwaya33 -st ja Chitose Abe of Sacai. Saali ühes otsas demonstreeris eraldi mannekeeniplatvorm uute meeste rõivaste disainerite, nagu John, ennekuulmatut loovust Lawrence Sullivan, endise poksija Arashi Yanagawa, Koji Udo Factorumist, Yasuhiro Mihara Miharayasuhirost ja Daisuke Obana N.Hoolywood. Suur O (Takeshi Osumi). Teismeliste tänavastiilide hulgas oli H.Naoto populaarse gooti stiilis Lolita väljanägemise riideid "Hangry and Angry" jaoks, kamikaze ülikondi, mida kandsid Speed Tribes'i liikmed, Kawai (armas) Printsesside kaunistamise stiilid, Lolitas näeb välja Alice Auaalt ja Black Peace Now'ilt ning Cosplay (kostüümimäng) näeb välja tegelaselt nimega Madame Red ja populaarse Oscari manga.
„Üks Lolita tüdrukutest, kellega ma Harajukus oma uurimistöö jaoks intervjueerisin-ta oli neliteist aastat vana-ütles mulle, et tuli siia igal nädalavahetusel, olles kõik oma sõpradega riides. Kui ma küsisin temalt, mida ta ja tema sõbrad terve nädalavahetuse tegid, ütles ta mulle, et kui nad kokku saavad, räägivad nad kõikidest asjadest ainult Lolita, sest midagi muud tõesti oluline, "ütles sotsioloogiaprofessor Yuniga Kawamura eelmisel reedel loengus Jaapani nüüd sümpoosionil, mille korraldas FIT (koos näitus). Praegu uurib ta raamatut selle kohta, kuidas Jaapani noored on erinevate subkultuuride ja moesuundade esmatootjad, mis mõjutavad inimeste globaalset riietumist.
Professor Kawamura hajutas oma loengus laialt levinud väärarusaama erinevate Jaapani teismeliste kohta subkultuurid nagu Lolita, Mori, Princess Decoration või Grimoire-igaühel on väga eriline ja eristuv näeb välja.
"Need subkultuurid tekkisid nende teismeliste vastusena kiiresti muutuvast ümbritsevast keskkonnast. Jaapani pikaajaline majanduslangus 90-ndate alguses tõi kaasa riigi pikaajalise muutuse traditsioonid: ettevõtted loobusid elukestvast tööhõivepoliitikast ja meeste domineeriv ühiskond varises kokku. "Jaapani mood ei ole kunagi sõltumatu sotsiaalmajanduslikest muutustest," ütles ta. Armsuskultuur oli vähem moeavaldus kui täieliku individuaalse vabaduse avaldus, vastupanu vorm nagu Ganguro-kus noored tüdrukud riietuvad musta nägu-, mis tagas ajutised sõltumatuse hetked ärevus.
TUNNISTUS:
Mulle pole kunagi pähe tulnud, et minu esimene moejooks oleks midagi täiesti planeerimata. Hiljuti leidsin hulga pilte, mis on tehtud keskkoolis ja esimesel ülikooliaastal. Sel ajal kandsin riideid, mis olid pärit peamiselt disaineritelt Kansai Yamamoto ja Yohji Yamamoto. Pean tunnistama, et siis polnud mul aimugi. kes nad olid, välja arvatud mustvalge silt, millel oli osaline nägu Kansai jaoks ja hallikas allkirja silt igal rõival. Riided olid lihtsalt nii erinevad sellest, mida ma sel ajal kedagi kandmas olen näinud. Põhjus oli selles, et ühel mu tädil oli Pariisis väike butiik, kus müüdi disainerrõivaid, eriti neid Jaapani disainereid. Riided olid värvilised ja tikitud Kansai Yamamoto kudumid ja jakid ning paljud vormitu riided-suured jakid, mis meenutasid Yohji Yamamoto ülemõõdulisi mantleid. Ja stiil paistis kergesti silma toona koolides levinud khaki preppy stiili vastu. Teadmatult olin osalenud Jaapani moes. teismelisena revolutsioon.
Väga konservatiivse keskkonna-Exeteri ja Princetoni-vastu olin ma alateadlikult riietunud a viisil, mis viitaks mingile isiklikule vastupanule vastavusele ja võib -olla ka ühtlus. Kuulates professor Kawamura selgitust, kuidas Jaapani noored kasutavad moodi vastupanuvahendina kaitstes nende iseseisvust, mõistsin äkki ilmselt esimest korda, miks ma neid naljakaid riideid kandsin lapsena. Huvitav, kas nüüd tõmbavad mind sellised riided vähem muul põhjusel. Igapäevaselt kannan teksaseid-ainult Jaapani käsitsi värvitud indigoteksasid-põhilisi t-särke, masinaga pestud kašmiirist kampsuneid, erinevaid mantleid ja Y-3 tossusid või mõnda Adidas Originals koostööd. Võib -olla on see valik põhilisi vormiriideid minu viis vastu seista. moe praegused kiusatused.