'Üks kord... Hollywoodi kostüümide hulka kuuluvad Vintage Denim ja palju meeste ehteid

"See film oli ülimahlane," ütleb kostüümikunstnik Arianne Phillips, uimastava ja laiaulatusliku 60ndate lõpu garderoobi loomise kohtaÜks kord... Hollywoodis"" "Lihtsalt oli nii palju imelisi asju, mida uurida ja väljendada, olgu see siis [kujutatud] ekraanil või väljaspool ekraani [filmis]."

Kirjaniku ja režissööri Quentin Tarantino uusim film räägib loo kahest väljamõeldud parimast vennast-endisest telekauboid Rick Daltonist (Leonardo DiCaprio) ja tema stunt-kaldkriipsuga jah mees Cliff Richards (Brad Pitt) - on hädas oma järgmise karjäärivõimaluse leidmisega keset hipikultuuri tõusu ja 60ndate lõpu Hollywoodi karmi reaalsust. Päriselu tegelasi on kujutatud palju, alates Bruce Lee (Mike Moh) redutseerivast rassilisest stereotüübist kuni Steve'i McQueen (Damian Lewis) Playboy mõisa peol Mansoni pereliikmele (ja ebaõnnestunud presidendimõrvarile) nüüd tingimisi välja) Lynette "Squeaky" Fromme (Dakota Fanning).

Näitleja Sharon Tate (Margot Robbie), kes mõrvati koos oma sündimata lapsega jõhkralt 1969. aastal Mansoni pereliikmete poolt, on filmis regulaarselt kohal, sageli meesjuhid. Näitleja ja toonane režissööri naine ja nüüd põgenenud Roman Polanski oli tol ajal glamuurne moeikoon ja pärast traagilist surma sai ta pühakuks - lugupidamise erinevatel tasanditel - aastakümnete pärast.

Sellise laia haardega tegeles Phillips kohe suure hulga eeltöödega. Õnneks "uurimistöö on minu lemmikosa igas projektis," ütleb ta Madonnakauaaegne disainer - mõlemad lava jaoks ja film, sealhulgas "W.E." mille eest Phillips kandideeris oma teisele Oscarile - ja autorTom Fordläheb (("Öised loomad, "" Üksik mees "). "Ma ütlen alati, et kostüümikunstnik olla on nagu detektiiv - täpsemalt rahvadetektiiv või jutudetektiiv."

Phillips oli üks esimesi, kes luges Tarantino valminud stsenaariumi ja kasutas seda hüppepunktina. Filmihuviline ja endine videopoe sekretär tutvustas teda ka San Fernando orus asuvale VHSi arhivaarile "viimane mees, kes seisab", et uurida filmi "OUATIH:" Rick Daltoni saates esitatud filmi- ja teležanrite spektrit mustvalge 50-ndate aastate kauboi-sari "Bounty Law", tema külaliskoht külma sõja aegses protseduurilises "FBI" (ülal), 1965. aasta muusikalise varietee "Hullabaloo" liiga kiire sähvatus ja tema roll "raskena" läänesarjas "Lancer", peaosades James Stacy (Timothy Olyphant, kes peaks alati mängima kangelasi kauboisid) ja Wayne Maunder (kadunud armastatud Luke) Perry).

Seotud artiklid:
Põhimõtteliselt ilmus iga kuulus inimene kunagi "Ükskord... Hollywoodi esilinastusel
Filmi "Kingsman: kuldne ring" kostüümid said inspiratsiooni rahvusvahelistest suusamängudest
Keegi Tom Fordi öistest loomadest ei kanna Tom Fordi (või muu disaineri) riideid

Phillips uuris ka ajastu kõrgmoodi ja pilte raamatutest, ajakirjadest, perioodikaväljaannetest ja Los Angelese spetsiifilistest visuaalidest. "Kõik oli mäng," ütleb ta. Tarantino oli ka väga "konkreetne" oma kostüümimärkide osas stsenaariumis, kuid tegi hea meelega koostööd veterankujundaja sisendiga. Mõlemad võeti Ossie Clarki disainiga põrandatolmune ussinahk, mida Tate kandis esietendusel "Rosemary's Baby" 1968. aastal, nii et Phillipsil see oli uuesti loodud sõidustseeni jaoks filmis (ülal).

"Hollywood on selle filmi peategelane, nii et olles keegi, kes on Hollywoodis töötanud üle 20 aasta, oli see tõesti põnev koht, kus olla, "ütleb ta ja lisab, et film" tõmbab kardina tagasi [kujutama] kaadritaguseid ja kaadrite ees " filmi tegemine.

Temaga on alati rõõm vestelda Kostüümikunstnike gildi auhind võitja oma andeka jutustamismeetodi kaudu kostüümi kaudu, sealhulgas päikselise SoCali paleti taga Sharoni garderoob (ja Cliffi Hawaii särk), Ricki ja Cliffi 60ndate väljanägemise ja Hollywoodi päriselu inspiratsioon the silmapilgutus meta võimalus kostüümikujunduseks show-in-a-show kostüümikunstnikule, kes tegelikult on päriselus kostüümikunstnik. Kas sa said selle kõik? Lisateavet leiate meie vestlusest.

Margot Robbie kostüümid on nii olulised, sest publik saab Sharonist teada enamasti tema näoilmete, tegude ja välimuse kaudu. Kuidas kasutasite kostüümi tema loo edastamiseks ja tõelise Sharon Tate'i austamiseks?

Olles töötanud mõne eluloo kohta päris inimeste kohta, näiteks „Walk the Line” Johnny Cashist ja „The People vs. Larry Flynt, "nende inimeste ja nende elu kohta on vaja uurida ja saada võimalikult palju teavet. Debra Tate, Sharoni õde, oli selle filmi konsultant, nii et sain rääkida kellegagi, kes teda lähedalt tundis. Debra oli Sharonist rääkides väga -väga helde.

Sharon oli hästi pildistatud, nii et seal on palju visuaale ja palju kirjutati sellest, mida ta kandis, sest ta on nii moekas. Tema ja Roman elasid väga glamuurset Euroopa elustiili. Nii et oli tore Debraga rääkida, kes on Sharon, ja saada mõned nüansid, mis võivad valikuid mõjutada.

Lisaks valmistas Debra filmi tegemise ajal ette Sharoni rõivaste ja ehete oksjonit, nii et mul oli võimalik näha mõnda talle kuuluvat riietust lähedalt ja isiklikult. Viiskümmend aastat hiljem poleks [riietus] vastu pidanud filmis kandmisele, kuid Debra oli piisavalt tore, et laenas mulle Sharonile kuulunud ehteid.

Nii et see oli minu, Margot ja Quentini jaoks ilus talisman, et tuletada endale meelde, et meil on au ja austus. Me õpime enamasti oma surma kaudu, kes on Sharon, kuid teada saada, kes ta oli, oli ta tõesti suurepärane. Sõbrapildi jaoks kahest parimast [meessoost] sõbrast on tõesti tore, kui mul on tugev naissoost iseloom.

Mida tähendab Sharon kollase paleti taga, mida Sharon kogu filmi vältel kannab?

Minu jaoks on kollane rõõmus värv ja väga California värv. Vastasime Quentiniga mõlemad. Kui ma mõtlen 60ndatele, mõtlen palju kollast ja oranži ning kollane nägi Margotil hea välja. See tundus lihtsalt värske õhu suhu, tõesti, ja see oli tõesti elav Sharoni moodi.

Rick on telestaar, kes üritab Hollywoodis asjakohane olla. Kellelt siis tema kostüümide jaoks inspiratsiooni otsisite?

Palju suunda tuli Quentinilt - ja Quentini kostüümikeel tema filmides on tähelepanuväärne - ja ta oli kirjutanud „nahktagist”. Kuid see puudutas selle leidmist õige nahast jakk. Vaatasime palju 60ndate kaubo -näitlejaid Edd Byrnes, Steve McQueen ja erinevad näitlejad ajast. Mõned, kes tegid ülemineku filmitähtedele - ja mõned, kes seda ei teinud. Lasin palju tükke teha ja tõmbasin mõned konkreetsed vintage tükid kokku. Meil pidi olema paar maratoni varustust, sest Rick Daltonil on filmis palju kostüümivahetusi.

Mis lugu on kuldse ripatsi ja suure roosaka sõrmuse taga, mida Rick regulaarselt kannab?

See kuldne ripats valmistati meie filmi jaoks eritellimusel imelise ehtekunstniku poolt Stuart Inglismaa. Stuart teeb need imelised medaljonid ja ripatsid. Tahtsin tema loomingut pikka aega filmides kasutada. Sain peaaegu sisseKingsman: Kuldne ring.' 

Ma lihtsalt tundsin, et Rickil peaks olema mingid mehelikud ehted ja Steve McQueenit pildistati kuulsalt medaljoniga ning mulle meeldis see alati. Ma arvasin alati, et see on seksikas. Nii et ma arvasin, et Rick vajab seda, ja Leo ja Quentin vastasid sellele. Tegelikult on see monogramm, millel on väike "R". Lõvi roosa sõrmus sündis koostöös Chris Calliga, meie kinnisvarameistri, Leo ja Quentiniga. See on lihtsalt väga lahe ehe, mis talle otse silma paistis.

Stsenaariumisse oli kirjutatud Cliffi Hawaii särk ('vana kutt Hawaii särgis'). Mis oli selle välimuse loomise inspiratsioon?

Hawaii särk oli küll stsenaariumis kirjas, aga värv, muster ja milline särk polnud. See pole palmipuust Hawaii särk. Sellel on pigem Aasia - Jaapani motiiv ja see oli inspireeritud vintage särgist. Need, mida Brad kandis, olid eritellimusel valmistatud ja digitaalselt trükitud. Värvi, kollast, stsenaariumisse ei kirjutatud. Quentin, Brad ja mina panime kõik oma pead kokku, et see tehti prooviruumis. Meil oli palju särke valida ja kui me nuputasime, kes see tüüp on.

Mida rääkis meistri T-särk temast?

Tšempioni särk tuli otse Quentinilt. See ei olnud stsenaariumis kirjas, kuid see oli midagi, millele ta mõtles. Nii nagu Bradi T-särk, mida ta kannab komplektis „Green Hornet“-„Lion's Raceway“ T-särk-armastas ka Brad neid T-särke.

Näeme võtteplatsil selliseid poisse, tugipoisid, telgitagused poisid, trikimehed. Need poisid on enesekindlad. Nagu Rick filmis ütleb: „Sa võid ta hoonest maha visata; võite lasta tal autoga kokku lüüa. ' See on nende töö iga päev. Nad on ainulaadsed tegelased. [Cliff] kannab mokassiine. Ta kannab denimit. Olen töötanud paljude paljude kaskadööridega ning nende kandmine on lihtne ja praktiline.

Ta kandis vintage Levi oma teksad ja vintage Võitleja tõmblukuga jope, mida otsisime kõrgelt ja madalalt. Ma tõesti tahtsin tõmblukuga, mitte neeti - meenutada [1971] filmi "Billy Jack, 'peaosas Tom Laughlin.

Lanceri komplektis astub kostüümikunstnik Rebecca pohmelli Rickit riietama. Ta kannab oma motojakil hunnikut nööpnõelu, sealhulgas suurt, millel on kiri „Sokk mulle”. Mis tunne oli kostüümide kujundamisel tegelasele, kes teeb teie tööd?

See "Sock it To Me" nupp, mis on suurem kui elu, soovis Quentin väga, et ta seda kannaks. See näitleja on Courtney Hoffman. Ta oli [Tarantino] filmi "Django Unchained" kostüüm ja seejärel sai temast filmi "Hateful Eight" kostüümikunstnik. Ta on Quentini üks lähedasemaid sõpru. Ta on mu kallis sõber. Ta lavastas pärast filmi „Hateful Eight” lühifilmi ja tal on nüüd mitu filmiprojekti. Courtney oli üks neist inimestest, kes ütles mulle hea sõna, et isegi film saada. Nii et Quentin [heitis] teda kostüümikunstnikuks, mis oli meie jaoks nagu elu imiteeriv kunst.

Selle stseeni meigikunstnik on Quentini kauaaegne meigikunstnik, Heba Thorisdottir, kes on temaga koos töötanud pärast filmi „Kill Bill”. Tegelikult on paljudel meeskonnal filmis kameed. Kuid see on minu esimene rodeo Quentiniga, nii et mul polnud filmis kaameot. Tavaliselt peate olema kaameo saamiseks rohkem kui üks film.

Seda intervjuud on selguse huvides redigeeritud ja lühendatud.

Ärge kunagi jätke tähelepanuta viimaseid moetööstuse uudiseid. Liituge Fashionista päevalehega.