Meie pikaajalises sarjas "Kuidas ma seda teen," räägime moetööstuses elatist teenivate inimestega sellest, kuidas nad sisse murdsid ja edu saavutasid.
Hollywood ja New York on täis kuulsuste võimustiile, kelle nimed on muutunud peaaegu sama äratuntavaks kui nende riietatud kuulsused. Kuid üks nimi, mida te ei pruugi teada-kuigi ta kujundab ühte kuulsamat ja kõige paremini riietatud näitlejannat-on Sarah Slutsky.
28-aastane Vogue alum vastutab jäljendamatu ja uhke Emma Watsoni riietamise eest: kõige paremini riietatud nimekirja sagedasem, igati vinge inimene ja viimati Briti stiiliauhinna võitja 2014. "See oli põnev! See oli tõesti lahe, lahe välimus, "ütles Slutsky peaaegu sõnatuks sündmuse üle, mis juhtus vaid paar päeva enne meie intervjuud. The Misha Nonoo kombinesoon ja ülegabariidiline Diori bleiser, mida Watson kandis koguda nimetatud auhind Harry Stylesilt oli vaid üks paljudest meeldejääv ja riskantne välimus mõlemad on viimase aasta jooksul koos töötanud.
Nende partnerlus tõi Slutskile koha
Hollywoodi reporter's 2014 nimekiri tippjõudude stilistid, mis on eriti muljetavaldav, arvestades, et stiil on tema jaoks tehniliselt vaid osalise tööajaga kontsert. Teise poole ajast kulutab ta jooksmisele Kino, tehnoloogiline käivitus, mis muudab videod klientidele, sealhulgas Net-a-Porter, Nowness, Gap ja teistele, puudutatavaks ja ostetavaks. (Kerige alla, et vaadata Kate Spade'i puhkusvideot, mille peaosas on Anna Kendrick, et näha, milleks ettevõte on võimeline.)Vestlesime Slutskyga, kuidas ta sai moe alguse, miks ta lahkus Vogue tehnoloogia (maailm, kuhu ta kunagi ei uskunud, et ta võib sattuda), kuidas ta tasakaalustab kahte tööd ja loomulikult pr Watson.
Kuidas jõudsite moe juurde?
Ma kasvasin üles Chicagos. Ma arvan, et olen moes sündinud. Minu vanaema oli kunstnik ja illustraator ning mäletan, et olin väike laps ja ta viis mind Michigani avenüüst alla ning Neiman Marcus oli mulle nagu muuseum. Ta rääkis mulle kõikidest kangastest ja oma lemmikdisaineritest ning see oli minu jaoks teine kunstiliik. See polnud midagi, milles ma oma varases elus aktiivselt osalesin, kuid mulle see lihtsalt meeldis. See oli minu vanaema ja minu vahel midagi tõeliselt erilist ja ma ei usu, et oleksin kunagi mõelnud, et teen midagi peale moetöö. Teadsin juba päris noorelt, et tahan New Yorgis elada. Teadsin, et tahan teha midagi, mis inimesi kuidagi mõjutab.
Käisin koolis Cincinnati ülikoolis. See on viieaastane programm, mis nõuab enne lõpetamist kuut ühistut. Niisiis, igal teisel veerandil töötasin siin New Yorgis täistööajaga ja tõesti kiiresti õpid, mis sulle meeldib ja mis ei meeldi, ning puutud nii kiiresti kokku kogu tööstusharuga. Minu jaoks oli UC -sse minek otsetee New Yorki minekuks, sest mu vanemad, sa tead, et olen pärit kesk -läänest, nad ei tahtnud lahkusin keskläänest nii kiiresti, kuid tundsin, et petan neid, leides selle programmi, mis seda lubaks praktikant. Ja mul oli suurepärane sõpruskond ning ma arvan, et me kõik tegutsesime tõesti aktiivselt karjääriteel, mis meid siia viiks. Mul oli tõesti õnn, et mind ümbritsesid julgustavas keskkonnas kogu aeg võrdselt töökad inimesed.
Kus sa praktikal olid?
Käisin praktikal kõikjal: Lori Goldsteini ja Laird and Partnersiga, mis minu jaoks oli mängumuutev praktika. Töötasin Ameerika naiste näitusel Metis, nii et sain töötada CFDA ja Vogue graafilises ruumis ja Metis korraga. See olin mina väikeses meeskonnas ja mul oli võimalus tutvuda kõigi New Yorgi suurepäraste institutsioonidega ja sellest hetkest alates pühendusin endale ainult sellel tasemel töötamisele.
Tundsin, et iga kord, kui saan vabatahtlikult töötada etenduse taga laval, olin seal. Altuzarra esimene maandumisrada oli tema ema, vend, isa ja mina, kes korjasid põrandalt prügi.
Nii ka oli Vogue esimene õige töö?
Jep. Niisiis, kohe ülikoolist lahkudes tabasin kõvasti intervjuud ja hoidsin kõrvad lahti ning intervjueerimisest sai just täiskohaga töö ja mul läks vist õnneks.
Ja mis oli teie roll seal?
Olin toimetuse osakonnas moeassistent.
Kui kaua te seal olite ja mis oleks teie arvates suurimad asjad, mida seal olles õppisite?
Alustasin kohe pärast kooli 2010. aastal ja lahkusin 2012. aasta lõpus. See oli nagu magistrikraadi saamine. Mul on selle kogemuse pärast nii palju õnne. Iga päev oli eesmärk hoida silmad ja kõrvad lahti ning vaadata, mis ümberringi on, ning neelata ja korjata üles kõik pisiasjad. Ma arvan, et paljud inimesed ei mõista, kui palju saate õppida, kui olete lihtsalt kõik, mis toimub korraga. Sa pead olema ka oma õpetaja. Mäletan väga varakult, et olin 18 -aastaselt praktikant ja ütlesin oma ülemusele: „Te olete nii hämmastav, et võtate iga ülesande üles ja mäletate kõiki üksikasju ja teate, mida kõike otsida ja kuidas kõiki neid kontrollpunkte oma mõtetesse salvestada? ”ja ta oli nii aus ja ta oli nagu„ Kuule, sa saad õppida. Hoidke silmad ja kõrvad lahti. Ärge kunagi lõpetage ümbritseva maailma vaatamist. Sinust saab nii kriitiline, sa võtad selle kõik üles, ”ja ta toetas mind kogu aeg. Ma arvan, et konstruktiivne kriitika ja see, et aidata inimestel näha võimalust enda sees, on midagi, mida mina sain temalt teada, et loodan, et iga praktikant, kes mul kunagi on, või mõni assistent, kes mul kunagi on, õnnestub mul läbida peal. Aga kell Vogue, Ma arvan, et see oli tõesti suurepärane keskkond kõigi nende asjade harjutamiseks. Tead, jälgides kõiki erinevaid fotosessioone. Mõnikord on teil ühe nädala jooksul 18 fotosessiooni ja peate toimetajate ja turumeeskonna vahel ühendust võtma, et veenduda, et kõik läheb kokku ja mäletate, mis kuhu läheb. Need on kriitilised logistilised oskused, mis pole tingimata see, mida te arvate, et hakkate moes tegema, kuid need on üldpildi jaoks nii olulised kui ka suutelised tunne jälgida teie ümber toimuvat, nii et loote oma loomingulisi oskusi samal ajal - teen seda alati igas keskkonnas ja julgustan alati oma praktikante et.
Millal lahkusite Vogue?
Kohtasin Cinematique'i asutajaid juhuslikult kohvikus, istusin lihtsalt härrasmeeste grupi kõrval, kes olid iPadis Internet ja mul oli vaja oma iPadile Internetti pääseda ja olenemata sellest, mida ma tegin, ei loonud ma ühendust ja lõpuks küsisin neilt: „Hei, kas te olete? kas aitate mul Internetti pääseda? ”Ja ka nemad ei saanud sellest aru ja me hakkasime rääkima ning nad põhimõtteliselt ütlesid: meil on see suurepärane idee, me kõik oleme filmitegijad, tahame luua selle platvormi, mis võimaldab teil videot puudutada ja põhimõtteliselt sisseoste teha, uurida, rohkem teada saada ja endasse sukelduda sisu. Ja ma olin nagu, okei, see on lahe, palju õnne ja siis nad olid nagu: me tahame moes turule tuua, kas sa tead sellest midagi? Ja ma olin nagu, oh, see on naljakas, et ma natuke moega tegelen. Ja nii tulin esmakordselt lihtsalt vabakutseliseks tööjärgseks asjaks, aidates neil suhelda teatud tööstusharu liikmetega, töötades läbi nende ideed-praegusel hetkel oli see lihtsalt idee. Puudus veebisait, töökontseptsioon, rääkisime ainult meie.
Lõpuks mõistsin, et sellel oleks tõelised jalad, mul oli vaja täiskohaga pühenduda. Lahkuda oli tõesti raske Vogue. Valati palju pisaraid; see oli minu jaoks suurepärane võimalus ja ma armastasin inimesi, kellega ma koos töötasin.
Võimalus ehitada midagi uut, peate seda kasutama eriti noorena. Sain kiiresti teada, et alustamisega tegelemine ei pruugi olla kõige tulusam viis ennast ülal pidada ja üüri maksta, nii et alustasin vabakutselised stiilitoimetused ja kampaaniad, isegi teiste inimeste abistamine, kõik, mida saaksin teha, et aidata arveid maksta ja ka neid oskusi säilitada värske. Te ehitate tõesti kahte erinevat oskuste komplekti: ettevõtte käivitamine ja tehnoloogiaplatvormist rääkimine ning stiil ja moetöö. Oli tõesti huvitav neid kõiki kokku saada.
Kas alguses oli oma vabakutselise stiilikarjääri loomine ja järjekindlate töökohtade leidmine keeruline?
Mul oli väga õnnelik, et mul olid kontaktid, mille olen sel ajal sõlminud Vogue; see on suurepärane võrk. Kui töötate inimestega ja loote häid suhteid, on hämmastav, kui paljud inimesed püüavad teid toetada ja teid aidata, nii et annan kõigile teada, olenemata teie tööst, olen siin, et aidata. Ma lihtsalt tahtsin teha nii palju kui võimalik ja mida rohkem kogemusi, seda parem. Mõni nädal oli mul iga päev midagi ja teistel nädalatel olin nagu ahh, ma vajan rohkem tööd. Kindlasti jõuate lõpuks mugavasse kohta.
Kuidas sa Emmaga kohtusid ja temaga lõpuks koos töötasid? Kas ta oli teie esimene kuulsuste klient?
Ta oli! Emma ja mina kohtusime 2013. aastal Cannes'i filmifestivalil töötades.
Milline oli protsess, kui võtsite ta ette, et välja selgitada, millised stiilid ja disainerid talle meeldivad ning kuidas te kahekesi koostööd teeksite?
Oleme väga koostööaltid. Alati vaadates ümbritsevat maailma, pilte, raamatuid, kunsti, räägime sellest, mida me armastame, ja töötame koos välimuse loomiseks.
Kas kõik meedia tähelepanu kuulsused saavad oma rõivaste eest tänapäeval tunda täiendavat survet, et ta hea välja näeks? Mis tunne on teda pidevalt parimate riietega nimekirjades näha?
See on alandav. Tööd tuleb alati teha, ma püüan teha oma parima, olenemata olukorrast, ja ootan alati edasi. Minu prioriteet number üks on see, et mu kliendid oleksid rahul.
Milline planeerimine käib näiteks pressituuril? Kas olete alati temaga reisil?
Pressiekskursioon nõuab palju organiseerimist. Need hõlmavad mitmesuguseid sündmusi, nii et vestlus üldpildist ja üldisest väljanägemisest on lähtepunkt. Ma armastan meeleolulauda.
Kas VIP -klientide osas on Emma ainus?
Ta on täistööajaga, kuid ma võtan juhtumipõhiselt muud tööd teiste kuulsustega, kuid enamik neist on konfidentsiaalsed.
Milline on teie roll praegu Cinematique'is ja mida see endaga kaasa toob?
Minu ametlik ametinimetus on kaubamärkide ja partnerluste direktor ning sellega kaasneb kõik alates brändi vaimustamisest platvormist ja nende kaasamisest. Paljud inimesed ei tea siiani, kes me oleme; me oleme väga -väga noored, nii et inimeste teadvustamine sellest platvormist on üks minu suurimaid väljakutseid. Ja siis, kui nad teavad, milline on potentsiaal, aidates neil luua videot ja kogemusi videos, mis on tõeliselt kaasahaarav, kaubamärgiga seotud, ja seejärel muidugi raha teenida. Mina ja mu meeskond läheme siis sisse ja ehitame butiigi välja ning veendume, et see näeb välja ja tundub täpselt selline, nagu bränd soovib, et see elaks ja hingaks, ning siis aitame neid oma rakendustes. Cinematique'i tõeline ilu on video viiruslik levik ja see ümbritsev kogemus, nii nagu puudutatav video levib, saab bränd sellest rohkem kasu, nii et see õpetab inimesi tõeliselt selle uue videoelu kohta.
Parim on mõelda meist kui tootmisjärgsest ettevõttest. Sisu loojad juba teevad filmi ja see on järgmine kiht. See ei tähenda, et me ei saaks kogu produktsiooni filmida ja luua, kuid keskendume tehnoloogiale ja sellele, mis juhtub pärast filmi loomist.
Mida olete õppinud ostetavate videote kohta? Mis tüüpi videod toovad kõige rohkem kaasamist ja konversiooni?
Kahtlemata viib sisu kaubanduseni. Mida rohkem lugu saate oma videos rääkida, seda rohkem on vaja uurida, seda parem on teie ostlemiskogemus. Ma arvan, et see, mis Cinematique'is nii ilus on, on see väga aus kogemus - sõnum, mis me oleme müümine on „puuduta mida tahad”, seega ei muutu videovaatamises põhimõtteliselt midagi kogemus. Palute kasutajatel reageerida asjadele, millele nad emotsionaalselt tõmbavad, nii et tegelik ülesanne lasub sisuloojatel. Kui mõtlete stseenile filmis, peab kõik selles sisalduv olema seotud; kui olete jaemüügibränd, pole see ainult särk, kõrvarõngad ja peapael, vaid kogu stseen. Seega on meie kõige edukamate videote tagaküljel tõeliselt sisu, mis viib video kogu järgmisele tasemele, võimaldades vaatajal nende kogemuste pakkumise ajal sisseoste teha. Meil on 21-protsendiline klikkimise määr, mis on videotes ennekuulmatu.
Kuidas siis need kaks karjääri tasakaalustada?
See mõõnab ja voolab. Ma arvan, et kõigest, mida ma teen, põnevil olemine aitab. Kunagi öeldi mulle, et kui ülesande täitmiseks kulub vähem kui kaks minutit, tehke seda. Paljud inimesed koguvad ülesandeid küljele, kuni neil on see hiiglaslik kontrollnimekiri, kuid ma olen keegi, kes, kui mul on telefonis väike punane täpp, on see nagu mu halvim õudusunenägu. Saan kõik tehtud kohe, kui see mulle pähe tuleb. Olen avastanud, et stiil ja Cinematique käivad käsikäes, loominguline tundlikkus koos stiiliga ja välimuse peenhäälestusega on sama, mis video peenhäälestamine. Pean olema igaühega põhjalik, nii et nad töötavad harmooniliselt koos.
Kas on umbes keskmine päev, mille jooksul saate mind läbi käia?
See on iga päev erinev. Minu päevad on alati täis kohtumisi, olgu siis brändiga, kes soovib alustada uut videot või läbisõitu või kohtumist uue kollektsiooni vaatamiseks. Kõik need asjad põimuvad alati omavahel kokku, nii et isegi kui ma olen müügisalongis ja vaatan disaineri sügiseelset kollektsiooni, jõuab see tavaliselt lõpule olles vestlus selle üle, milline näeb välja nende videokampaania ja kuidas kujundate selle kollektsiooni nii, et see sobiks videoga ja see on alati selline põimuma. Ma reisin palju, mida ma armastan, ja isegi stiilireisil olles proovin alati mõelda, kuidas jõuda inimesteni selles kohas, kus ma praegu olen levitage sõna Cinematique'i kohta ja kindlasti on päevi, mil keskendun ainult ühele, kuid on tõesti raske määratleda, milline on konkreetne päev.
Millist tuge teil on? Assistendid? Praktikandid?
Mul on üks assistent-Grace Grande-Cassell, ta on mu parem käsi, ma ei saaks ilma temata ühtegi päeva läbi. Ta töötab Cinematique'is ja ta aitab mul kujundada ning ma mõtlen seda tüdrukut, ta on unistus ja ma olen põhimõtteliselt pannud ta oma elu mulle alla kirjutama, sest ma ei talu mõtet teda kaotada. Ta on parim. Varem oli ta minu praktikant Vogue samuti, nii et oleme koos olnud pikka aega.
Teil on olnud ka võimalus kogeda neid kahte päris erinevat maailma, tehnoloogiat ja moodi. Millised on nende suurimaid viise, kuidas need erinevad?
Tehnikamaailm, see pole maailm, millesse ma arvasin end kunagi sattuvat, kuid see on andnud mulle võimaluse tõesti palju õppida. Minu töökogemus moes on alati olnud väga võimeline, viima selle ellu ja sellel pole piire. Kõik, millest võib unistada, peab juhtuma. Ja seetõttu olen ma arvanud, et olen alati ette kujutanud, et kui on mõni ülesanne käsil, siis mõtleme välja viisi selle saavutamiseks. Tehnika paneb teid mõistma, et peate seadma piirangud, ootused, nii et tasakaalustage selline soov kõigi vajaduste rahuldamiseks korraga müües ka suurepärast ja imelist toodet, kuid mitte tingimata [pakkudes] kõike, millest kõik on alati unistanud, on tõeline väljakutse mina. Samuti juhivad moodi nii aastaajad ja tehnoloogia on lõputu võimaluste ajaskaala, nii kuidas sobitada see hooajaline äri käimasolevasse arenguprotsessi? See on asi, mida õpin endiselt iga päev.
Tundub, et paljud inimesed tegelevad sellega ilmselt, sest mood ja tehnika lõikuvad praegu rohkem kui kunagi varem.
Me oleme kindlasti kohene rahulduskultuur ja ma arvan, et tehnika aitab seda moest hõlbustada.
Kas te kunagi kaaluksite, kas valite ühe teise asemel?
Väldin seda kogu aeg. Ma arvan, et ühest või teisest loobumine oleks nagu palumine mul laps valida, ma armastan neid mõlemat nii väga. Ma arvan, et neil on alati võimalus koos töötada.
Mida soovitaksite inimesele, kes soovib saada edukaks stilistiks?
Proovige, hoidke silmad lahti, ärge kunagi katkestage. Peate olema innukas ja valmis ning avatud. Inspiratsiooni tuleb igalt poolt. Ma arvan, et näete palju moega tegelevaid inimesi, kes jäävad moega vahele, kuid mood tuleb välismaailmast - kunst ja muusika ning toit ja muud keeled ning teised ühiskonnad saavad meile nii palju õpetada ja ma arvan, et kõikides nendes valdkondades tõeliselt mitmekülgne olemine aitab teil paremini mõista moes toimuvat maailma. Üks mu kooli õpetaja ütles, et saate peaaegu alati moemaastikku dikteerida, vaadates, kes on ametis, näiteks kus me oleme poliitiliselt ütleb see teile, mis toimub, ja ma arvan, et need olid tõesti targad sõnad, sest kui vaatate ainult riideid, siis ainult riided. Peate vaatama suuremat pilti. Aga tagasi, kui soovite moetööd teha, saate seda teha! Ole lihtsalt sihikindel ja ära kunagi loobu.
Kuulsuste stilistiks olemine tundub ilmselgelt ülilõbus ja glamuurne töö. Millised on väljakutsed, mida inimesed ei pruugi oodata?
See kõlab naljakalt ja see pole võib-olla nii tipptasemel, kuid mu poiss-sõber küsib alati mulle, miks ma kannan kotte igal pool, kuhu ma lähen, ta on nagu: kas teil pole kunagi midagi kaasas kanda ümber? Ma ei usu, et inimesed mõistavad, kui palju füüsilist tööd läheb stiiliks, ja teate, teie vastutate nii paljude asjade eest aeg: sa pead olema tõesti organiseeritud, sa pead teadma, mis tuleb maailma neljast nurgast igal ajal ja kuidas see toimub pakitud. Kui töötate enda heaks, pole teil tervet meeskonda inimesi, kes vastutavad eraldi turgude eest. Olen ehted ja päikeseprillid; Olen Ameerika disainerid ja Prantsuse disainerid, kõik. Nii et see on palju organiseerimist ja palju pagasit ning palju kaheksa tundi lahti pakkimist ühel päeval ja kuus tundi pakkimist järgmisel päeval. Töötage kõvasti ja olge pühendunud. Usun tõesti, et igaüks võib olla see, kellele ta sihiks seab, kui olete töökas ja positiivne.
Kas on olnud mõni hetk või verstapost, mis tekitas tunde, et olete lõpuks selle saavutanud?
Ma ei taha õõnestada, kui õnnelik ma end tunnen ja kui õnnelik mul on olnud, et sain oma elus suurepäraseid võimalusi ja kogemusi. Ja mind alandatakse iga päev, kui saan Emmaga koostööd teha, ta on nii erakordne naine. Olen inspireeritud temast ja tema sihikindlusest ja ellusuhtumisest, kuid ma arvan, et mul pole seda hetke veel olnud; Mul on veel nii palju maailmale tõestada, mida ma arvan, ja ma arvan, et hetkel, kui võin öelda, et mul on olnud määrav hetk, arvan, et pean valima uue karjääri, sest ma ei püüa. See ei tähenda, et ma poleks olnud uskumatult tänulik ja põnevil kõigi asjade eest, mis mulle ette on tulnud.