Foto: Corey Tenold/Vogue
John Galliano on minevikuga keeruline suhe. Professionaalsel tasandil kummitab see teda mõnevõrra: tema enda karjääri plahvatuslikud tõusud ja mõõnad on nii mänginud avalikult, et nad pole kunagi meelest kaugel, isegi kui teda on pidevalt tunnustatud kui ühte oma visionäärist disainerit põlvkond. Kuid isiklikul tasandil on ta alati olnud huvitatud ajaloost, kamminud arhiive ja uurinud sügavalt inspiratsiooni, mis võiks tema enda disainiprotsessi teavitada.
Sellest ajast peale, kui ta asus loovjuhiks avangardi moemajas Maison Margiela, on Galliano suhete keerukus enne seda toimunuga ainult süvenenud.
"Ma üritasin tuua uue geneetika Maison Margiela olemasolevasse DNA -sse," ütles Galliano Andre Leon Talley kl Vogue's Moejõud konverents neljapäeval. Just see soov austada vana, tutvustades uut, viis selleni, et Galliano keskendus ideele décortiqué. "[See on] idee tuua asjad mällu, mis nad olid," selgitas ta. "Hakkasin oma meesterõivaste riidekapi osi luustikule viima ja seejärel kihutama selle üle, mida paljastada ja mitte paljastada."
Ta mõtleb Margiela ateljee ülevõtmise protsessile sarnaselt, kirjeldades oma vajadust teatud struktuurid lahti võtta, et säilitada märgise üldine olemus. Margiela kontekstis tähendas see lisaks ümberkorraldamisele mõne uue töötaja palkamist ja teiste lahkumise jälgimist kontorid, nii et tema enda tööruum oleks ateljeega samal korrusel, et hõlbustada otsesemat ja korrapärasemat tööd interaktsioon.
Suur osa sellest lähenemisviisist pärineb nõuannetelt, mida ta sai kuuetunnisel teepeol, mille ta oli tabamatuga Martin Margiela tema - ainus kohtumine nende kahe vahel - vahetult enne seda, kui Galliano astus oma praegusesse rolli.
"Ta tahtis kohtuda, nii et me kohtusime ja see oli kõige hämmastavam," ütles Galliano. "Ta mäletas mind ja ütles, et me oleme Londoni klubides ja mujal niisama hänginud, aga ma ei mäleta," lisas ta naerdes. Kuigi Galliano armastas õppida Margiela muret 17. sajandi prantsuse kirjanduse ja 18. sajandi kohta kostüümides oli parim, millega ta minema läks, nõuanne, mis teda siiani juhib: "Võtke oma DNA -st maja. Kaitske ennast. Ja tehke see omaks. "
Rajal tähendab see Galliano tuntud tehnikate tutvustamist - näiteks kanga lõikamine eelarvamustele - ja selle rakendamine uutele materjalidele, nagu tweed. Talle meeldis ka alluda kujundusmotiividele, mida maja on juba pikka aega kasutanud, näiteks dekonstruktsioon, ja selle tulemusena õppida uusi toimimisviise.
"Olin kinnisideeks täiuslikkusest ja lihvimisest [varem] ning Maison Margielas avastasin rõõmu lõpetamata," ütles Galliano. "See on aidanud mul kontrolli kaotada."
Nähes internetis laste riietumisviisi "Instaglam", on esile tõstetud ka lahtilaskmise tähtsus.
"Ma leian, et see on spontaansem kui siis, kui me riietusime lapsepõlves ja me veetsime kolm päeva ettevalmistusi. Nad on selle suhtes vähem väärtuslikud, "ütles ta grammatikute kohta, keda ta tänapäeval jälgib. "Neid ei huvita tegelikult, kui David Bowie kandis neid pükse 1972. aastal ning neid kammis ja lõikas Tommy Nutter. Ei. Pilt: see kas kõnetab neid või mitte. "
Kokkuvõttes, olenemata sellest, kas ta otsib inspiratsiooni vintage Madeleine Vionneti fotodelt või tänapäeva klubilapsedelt, on Gallianol enamasti hea meel, et ta tegeleb endiselt oma lemmiktegevusega. Ta ütleb, et pärast vallandamist oli mõtet Dior ja tema enda etiketti 2011. aastal, kus ta mõtles, kas ta varustab elu lõpuni riiulitega.
"Pidin tegema tööd, mida pidin tegema, ja olen selle aja eest nii tänulik, et veetsin omaette," ütleb ta oma vaheaja kohta. "Loovusrõõm tõmbas mind läbi ja seetõttu olen ma täna siin."
Ärge kunagi jätke tähelepanuta viimaseid moetööstuse uudiseid. Liituge Fashionista päevalehega.