Kuidas pani neljanda eluaasta kriis Kim Cam Jonesi ülemaailmsele moekaardile

Kui sa oleksid öelnud Kim Cam Jones 20ndate eluaastate alguses soovib ta, et ühel päeval oleks kaubamärke, kes soovivad tema ümbermaailmareiside eest tasuda, või et temast saaks regulaarselt ja sageli moenädala tänavatüüpi Louis Vuitton ja Dior kaastöötaja, oleks ta võib -olla sulle näkku naernud. Briti isa ja filipiinlasest ema Austraalias kasvatatud tütar Jones ei olnud kunagi reisinud enne 23-aastaseks saamist avastas end pärast ülikoolist väljalangemist pangatellerina ja salatibaaris mitmeid juhutöid Austraalia.

"Mul oli ajust igav ja see oli kõige kohutavam, sest nägin, milline mu tulevik välja näeb. See raputas mind, "ütleb Jones. "Ma ei teadnud tegelikult, mis tunne on täita."

Just see millegi muu otsimine ajendas Jonesit piletit broneerima Filipiinid, riik, kus tal oli palju perekondlikke juuri, kuid kellel polnud kogemusi, ja armus kultuuri nii sügavalt et ta tuli Austraaliasse tagasi, et müüa oma auto, lahku minna oma poiss-sõbraga ja osta ühe suuna pilet tagasi Manila. Seal said tema silmatorkavad omadused ja vaevatu võlu tema modellitöö ja telemajutuskontserdi, mis aitas tal oma nime saavutada kohalik stseen isegi tema isiklik ajaveeb, kus ta oli modell, fotograaf ja kirjanik, aitas tal jõuda globaalseni publik.

Pärast seda seitsme aasta jooksul on Jonesi blogi ja Instagram järgmised (praegu 765 000 inimest) on ainult kasvanud. Ja kuigi ta tunneb end endiselt natuke juhuslikult moe poole komistades, on ta üha enam kehtestanud end autoriteedina, kellega soovivad koostööd teha nii kaubamärgid kui ka väljaanded.

Selle aasta alguses kohtusin Jonesiga Manilas majas, mida ta jagab oma abikaasa Jericho Rosalesiga. Manila kurikuulus liiklus oli mind hiljaks jätnud, nii et meil oli vaid natuke päevavalgust, millega enne vestlemiseks maha istumist mõned pildid teha. Rosales, kes ise on Filipiinidel nii kuulus näitleja, et seal on raske ilma teda nägemata kuhugi minna nägu stendil, pakkus end meie autojuhiks, kui ma otsisin aknast välja kohta, mis karjus "Manila!" et mina.

Olles eelnevalt kohtunud Jonesiga, keda ümbritses sära a New Yorgi moenädal Taustal olles tahtsin teda näidata selle riigi igapäevases ümbruses, mis aitas katapulteerida sinna, kus ta praegu on. Sest nii palju aega kui ta tänapäeval tuntud moepealinnades veedab, samastab Jones oma filipiinlaste juurtega sügavamalt kui kunagi varem.

"Mul on olnud paar juhtumit, kus inimesed on mulle öelnud, et ma ei ütleks, et olen Filipiinidelt," ütleb ta mulle. "Ma tulen Pariisi ja nad ütlevad mulle, et ma ütlen, et olen pärit Aasiast ja mu vastus on nagu... Aasia on kontinent!"

Mis puudutab Jonesi, siis Manilas on palju talente, mille üle tasub uhkust tunda. See on üks põhjus, miks ta otsustas alustada oma uusima ettevõtmisega, ees, veebisait, mis on pühendatud esilekerkivate disainerite toetamisele koostöös Jonesiga, mida ta reklaamib oma platvormidel. Ta loodab, et suudab aidata tulevasi talente-Filipiinidelt, kuid võib-olla kunagi üle maailma-ühendada publikuga kogu maailmas.

Pärast meie fotoekskursiooni majas tagasi rääkis Jones mulle rohkem sellest, kuidas ta kutsuti oma esimesele Diori näitusele, mis teda teeb lootusrikas Filipiinide moe tuleviku suhtes ja miks ta otsustas avada veebipoe, mitte muuta oma ajaveebi meediaks bränd. Lugege meie vestluse tipphetki.

Töötasite salatibaaris, pangatellerina ja Austraalias üldarsti assistendina modellinduse ja telesaadetena Filipiinidel. Kuidas see üleminek sündis?

Minu teadmised kõigest, mis oli seotud modelleerimisega, olid nii algelised; Mul polnud aimugi, mida modellindus tegelikult tähendab. Ma lihtsalt teadsin, et tahan teha midagi loomingulist ja see oli minu ainus viis. Nii tutvustas mu vend, kes oli Filipiinidel olles modellindust teinud, oma agenti.

Hakkasin käima castingutel ja esinemistel. Ma broneerisin oma esimese kontserdi, mis oli šampoonireklaam, ja 20 tunni pärast sain talenditasu 30 dollarit ja ma olin nagu: "Ema, ma olen hakkama saanud!" Ja siis see läks eetrisse ja minu osa oli täielikult lõigatud.

Olin pehmelt öeldes heidutatud. Ma austan mudeleid nii palju, sest sa ootad tunde. See pole glamuurne; sind ei kohelda eriti hästi. Kuid lõpuks broneerisin palju kommertskontserte, näiteks kiirtoitu või ravimeid. Ja siis ma juhtisin siia kaabeltelevisiooni telemajutuskontserdi, mis puudutas valdavalt elustiili. Viisakalt öeldes väga kommertslik. Aga ma võlgnen sellele palju, sest nad panid mind kaamera ette ja just sel hetkel mõistsin, et mulle meeldib tootmises osaleda.

seotud artiklid

Nendel päevadel juhite üha rohkem võrseid, milles näete. Miks oli teie jaoks oluline selle poole liikuda?

Kui tegelete kaubandusliku modelleerimisega või teete mis tahes telesaadet, dikteeritakse teie tegevusi, riideid ja energiat. See jõudis punkti, kus ma olin lihtsalt kurnatud, kui mulle öeldi, mida teha. See oli nagu: "Ma olen jälle siin, ma olen Austraalias tagasi pangas ja ma näen, kuhu see mind viib."

Nii et puhtast kangekaelsusest olin ma nagu: "Ma olen lõpetanud." Ma tahtsin ruumi, kus saaksin luua kõike, mida tahan. Hakkasin aeglaselt, kuid kindlalt oma loomingulisi lihaseid painutama, hakkasin kaameraga nokitsema, laadisin alla Photoshopi esimest korda lugesin palju, lihtsalt paljastasin end asjadele, et saaksin tõeliselt arendada isiksust ükskõik millises töös, kus olin luues.

Olete öelnud, et olete väga häbelik inimene. Kuidas said sellest oma veebisaidi loomiseks mööda?

See oli mu venna idee. Ma ei olnud tegelikult selline, kes oma elu veebis päevikut pidas, nii et sellest sai omamoodi meeleolulaud. Mulle meeldis selle anonüümsus, sest olin tulnud selliselt sirgelt teelt - väga kitsalt, väga kaitstult.

Kuid ma nägin, kuhu see digitaalne asi liigub, ja tahtsin sellest osa saada, nii et otsustasin veebis kohal olla. Iga kord, kui klõpsasin Wordpressis avaldamise nuppu, tundsin sellist ärevust, et jagasin isegi seda väikest osa minust oma viie sarnase jälgijaga. See oli tõesti see, et ma lihtsalt proovisin ennast ja nägin, mida ma teha saan.

Siis ma süstiksin neid reisikogemusi, mitte sellepärast, et tahtsin kõigile näidata, et ma reisin, lihtsalt sellepärast, et ma polnud kunagi varem reisinud. Ja ma tõesti tahtsin seda dokumenteerida ja jagada.

Kuidas see nii moekeskseks muutus?

Ma ei näe end endiselt moeinimesena, tõesti. [naerab] Kuid moest sai tee, sest see on nii tempermalmist. Moega saab nii mõndagi ära teha.

Ma ei kasvanud üles "Mama pärlitega" ega "Mama aastakäiguga Chanel"Ma istuksin 12-aastasena kodus ja kinnitaksin kingadele vahtu, et need lamedad oleksid. Õmbleksin ääre ise kinni. Ma lihtsalt nokitsen riietega, mis mul olid, sest me ei saanud endale uusi lubada. Meie vormiriided olid kasutatud. Nii et minu armastus moe vastu on vähem seotud sellega, mida tähendab moe omamine, ja tegelikult on see pigem moe taga, erinevalt kaubamärkidest ja siltidest.

Isegi praegu ei maksta enamiku minu veebisaidi sisu eest tasu. See on lihtsalt sellepärast, et ma tahan asju luua. Siinkohal võiksin ilmselt luua väikese meeskonna ja lasta kellelgi minu nimel pildistada ja kirjutada. Aga tegelikult pole see sellest. Isegi kui fotod pole nii head või kirjutamine [selle tulemusena] mitte nii hea, on see minu jaoks ikkagi väljund. Olen siiani seotud selle tüdrukuga, kes kell kaks öösel oma magamistoas asju meisterdas.

Kuidas muutsite selle kire selliseks äriks, millega Louis Vuittoni sarnased kaubamärgid soovisid koostööd teha?

Louis Vuitton pöördus minu poole ja ma olen selle eest nii tänulik, sest nad tõesti usaldasid mind. Tänaseni annavad nad mulle loomingulise vabaduse minna välja ja teha kõike, mida tahan. Ja siis Louis Vuittoni tõttu hakkasid teised kaubamärgid koputama.

Ja ma olen väga eesmärgile orienteeritud inimene. Üks kaubamärke, millele ma tõesti reageerisin ja imetlesin, oli Dior Raf [Simons]. Nii jõudis ilumeeskond minuni ja ütles: "Kas olete huvitatud?" Ja ma olin nagu: "Kui ma kavatsen ilu teha, peab sellel olema mingisugune sisuliselt peab selle taga olema mingi lugu. ' Ja sellise kaubamärgiga nagu Dior, mis on maja rikkalikku ajalukku nii juurdunud, Ma esitasin neile midagi - "Ma ütlesin, et ma pean teie näitusel olema, seda ma tahan luua." Tegin kogu selle ettepaneku ja neile meeldis.

Oli hetk, kus ma mõtlesin: "OK, see on minu ärimudel, ma tahan brändidega koostööd teha ja sisu luua." Asi, millest ma aru ei saanud, oli see, et kaubamärkidel on püksikud ja ootused. On kompromiss. Ja siis jälle oli see masendav. Ma tahan lihtsalt vabadust luua midagi veenvat ja olulist. Aga pakkumised, mida ma sain, olid nagu… Ma ei taha kellelegi pahaks panna, aga see oli nii kommertslik. Ma ei suutnud selle idee taha jääda, et lisasin lihtsalt tooteasetust ja müra. See kõik puudutas toote müümist. Lõpuks tunnete end pisut õõnsaks.

Kuidas tasakaalustada seda, et te ei soovi müra lisada, aga ka mitte oma elatist täielikult sulgeda?

Nendel päevadel, kui ma olen partneriks mõne brändiga, peab see tasakaal olema loominguliselt, kuid ka natuke propageerides. Avastasin, et loon neid fotosessioone, millel on noored disainerid, ja sellest sai tõesti osa minu eesmärgist anda neile platvorm.

Ei maksa! [naerab] Aga mulle meeldib nendega koos töötada. See on midagi, mis on mulle väga südamelähedane, mistõttu alustasin Forega. Need noored disainerid - olgu siis Filipiinidel või Austraalias või mujal - on nii näljased muutuste loomiseks ja status quo vaidlustamiseks. Ma armastan seda energiat; Toidan sellest.

Ma teadsin, et kui kavatsen kasutada oma publikut mis tahes huvides, aitab see jagada nende uute disainerite tööd. Nii otsustasin, et käivitan Fore, mis on veebisait, kus teen koostööd uute disaineritega, et luua tükid, mis on laiemale avalikkusele veelgi kättesaadavamad. Otsin disainereid, kellel on olemasolev tugev töö, millest saan ammutada. Hea näide on Carl Jan Cruz. Ta on nii noor, kuid tal on nii selge suund.

Kõik moes muutub üha enam levinumaks. Väga lihtne on sattuda riietumislõksu nagu kõik teisedki. Kuid ma arvan, et Fore on mõeldud neile, kes soovivad status quo vaidlustada ja näha, mis seal veel on.

Mainisite varem, et teie suurimad jälgijad on tegelikult New Yorgis ja Ühendkuningriigis, kuid olete endiselt pühendunud oma sidemetele Filipiinidega. Miks tundub see teile nii tähtis?

Meie majandus on praegu nii tugev, see on Kagu-Aasia üks kiiremini kasvavaid ja ma olen selles osas väga lootusrikas. Ma arvan, et millal ja kui jätkame sellel trajektooril, omades rohkem valikuid ja rohkem rahaliselt vabadust, tahan, et need moeruumid oleksid juba olemas.

Geograafiliselt pole meie turg just kõige hullem, kuid täiskasvanuna selle kultuuri sisenemine on pannud mind Filipiinid hindama viisil, mida ma ei arvaks, et oleksin siin üles kasvanud. Nii et see, kui suudate Filipiinid moemaailma mõttes natuke kaardile kanda, tähendab palju.

Olge kursis viimaste trendide, uudiste ja moetööstust kujundavate inimestega. Liituge meie igapäevase uudiskirjaga.