Esta semana en Sydney, la primera semana de la moda indígena de Australia abrió sus puertas a los negocios. Llamada Semana de la Moda Indígena Australiana (AIFW), la organización será una plataforma para los aborígenes y el Estrecho de Torres. Diseñadores isleños para exhibir artes de moda tradicionales y contemporáneas de alta calidad, textiles, accesorios y muebles. El primer año incluirá a unos 30 artistas y diseñadores, y los espectáculos comenzarán dentro de un año, en septiembre de 2013. La cultura aborigen de Australia es una de las culturas supervivientes más antiguas del mundo y se remonta a más de 60.000 años. Es una cultura profundamente espiritual con un sistema de creencias que está indisolublemente ligado a la tierra. Hoy en día, es probablemente más conocido por su tradición artística con las pinturas de estilo "dot art" de Papunya Tula, fácilmente reconocibles en todo el mundo.
Uno de los principales objetivos de AIFW es mejorar la situación económica de los aborígenes mediante la intermediación en las relaciones con compradores locales e internacionales. Más allá de eso, también es una oportunidad para celebrar a los diseñadores indígenas y aumentar su perfil. Ha habido algunos ejemplos recientes de artistas aborígenes que trabajan con marcas australianas contemporáneas. El sello Antipodium colaboró con los artistas indígenas Barbara Merritt, Manapa Butler, Ruby McIntosh y Roy Merritt en un colección hace unas temporadas, y recientemente la marca de trajes de baño Kooey trabajó con la artista aborigen Anne Hanning Knwarreye en exclusiva huellas dactilares.
Se sabe menos sobre la moda y el diseño aborígenes fuera de Australia, aunque el año pasado el debate estalló sobre la referencia del arte aborigen en la colección de otoño de Rodarte. Rodarte obtuvo la licencia adecuada de los textiles que usaban y las ganancias fueron a los artistas involucrados, pero aún así enojada profesora de derecho aborigen y miembro del Foro Permanente de las Naciones Unidas para las Cuestiones Indígenas, Megan Davis. Es de esperar que la semana de la moda sea una oportunidad para promover a los diseñadores y artistas aborígenes en un contexto libre de controversias.
Organizadores de AIFW Todas las ventajas, una empresa de eventos administrada y de propiedad indígena, eligió a la modelo Samantha Harris para ser la imagen del evento. Harris es una de las mejores modelos de Australia y también es mitad aborigen por parte de su madre. Nos pusimos al día con la impresionante belleza para ver qué tenía que decir sobre el lanzamiento.
Fashionista: La cultura aborigen australiana no es algo que la gente en el extranjero sepa mucho, ¿qué le gustaría que la gente supiera?Samantha Harris: Quiero que la gente en el extranjero sepa lo especial que es nuestra cultura. Espero que el año que viene, cuando comience la Semana de la Moda Indígena, el resto del mundo se ponga de pie y tome nota de una herencia tan única. Somos una cultura antigua que es muy rica en artes, deportes y moda. Quiero que el mundo sepa lo talentosos que son los aborígenes australianos.
La cultura aborigen está muy relacionada con las artes, ¿cómo describiría esa relación? Las artes a lo largo de los años, especialmente las pinturas rupestres, han contado nuestra historia. Somos una raza muy creativa y afortunadamente podemos expresarnos de formas artísticas como la pintura e incluso el diseño. Con suerte, esta fuerte conexión se mantendrá durante muchos años.
¿Tu experiencia diversa te ayudó o te impidió cuando comenzaste a modelar? Mi experiencia me ayudó cuando comencé a modelar porque no había muchas modelos aborígenes en ese momento y todos en la industria de la moda me abrazaron tanto a mí como a mi cultura. Fue un momento emocionante, pero espero que ahora la gente acepte el hecho de que tengo éxito no por mi experiencia, sino por mi arduo trabajo y enfoque disciplinado.
¿Qué significó para ti aterrizar tu primera Moda ¿cubrir? Significó mucho estar en la portada de Moda; Me sentí verdaderamente honrado y orgulloso, especialmente como la segunda persona indígena en adornar la portada de Moda Australia. Las palabras no pueden describir lo feliz que estaba. Fue un punto de inflexión absoluto.
¿Qué crees que la gente puede esperar del próximo lanzamiento de la Semana de la Moda Indígena Australiana? Creo que la gente quedará impresionada con este proyecto. No he visto a todos los diseñadores y obras de arte que participarán todavía, pero por lo que he visto puedo digo que hay mucho talento, y no puedo esperar a que todos los demás vean lo que he presenciado ya.
¿Tienes diseñadores aborígenes favoritos? Amo a Roopa Pemmaraju, sus gráficos son increíbles y amo sus siluetas.
El año pasado hubo una gran polémica cuando Rodarte usó estampados aborígenes en las prendas. ¿Tiene algún comentario sobre eso? Pensé que era algo grandioso. Sentí que le dio al arte aborigen un toque de moda y ayudó a elevar su perfil. Ojalá hubiera podido permitirme comprar algunas de las prendas.