Desde su debut en la Alta Costura de París hasta un momento viral en la alfombra roja con Cardi B, 2023 ha sido un gran año para la diseñadora.
"Es casi como una experiencia espiritual. Es como si estuvieras en un viaje de ácido o algo así. Eres como una explosión creativa. No puedo explicarlo", Gaurav Gupta revela por teléfono desde la India, recordando su debut en la Semana de la Alta Costura de París en enero pasado. “Estás trabajando con las energías adecuadas de talentos de todo el mundo, ya sean estilistas, sala de exposición, producción, relaciones públicas, cabello, maquillaje, modelos, casting… todo se une... eso en sí mismo es una experiencia tan elevada".
Este año ha sido un gran año para el modisto, quien abrió su atelier por primera vez hace casi dos décadas. Comenzó 2023 con su primer desfile de alta costura en París, presentado por la Chambre Syndicale de la Haute Couture (el grupo francés fundada en 1868 que desde entonces ha sido el guardián de la alta costura). Gupta dice que recuerda llorar de felicidad.
La colección, llamado "Shunya", es una palabra sánscrita que se traduce como "cero". Conceptualmente, explora tanto la quietud como la infinidad del cero, un concepto muy popularizado por los matemáticos indios. En general, los diseños de Gupta son intensamente escultóricos, como si añadieran una nueva dimensión a la ropa típica. Los abalorios cubren las prendas como las estrellas mismas trazan el cosmos. Algunos arquean un velo fundido sobre el rostro del usuario, mientras que otros enmarcan el rostro como una flor. En "Shunya", los colores van desde la rica obsidiana hasta la plata reluciente desnatada en amarillo neón.
"La ropa son trajes portátiles de un drama futurista o de época", dice el diseñador. "Es un universo de fantasía paralelo".
Gaurav Gupta Spring 2023 Couture mostrado en la Semana de la Alta Costura de París en enero.
Foto: Thierry Chesnot para Stringer/Getty Images
Gupta se sintió conmovido por lo mucho que sintió que el público entendía sus diseños después de la exhibición en París.
"He estado muy, sorprendentemente feliz por el hecho de que personas de Rusia, China, Corea, lugares donde ni siquiera hablan Inglés: he entendido el concepto de 'Shunya' y cero infinito, y cómo se traduce en tantas formas diferentes en este Semana de la Alta Costura de París colección", señala. "Para mí, como artista conceptual, esa ha sido la mayor victoria: que la gente realmente esté profundizando en el concepto, entendiéndolo y explicándolo más... hay algo subliminal que la gente capta. La gente se da cuenta de la verdad. Y yo pienso... la verdad y la creatividad siempre ganan".
A pesar del año decisivo, el viaje de Gupta lleva décadas en desarrollo. Comenzó con la escuela de moda en 1997; luego lanzó su marca homónima en 2004. El modisto no cita una revista en particular o una costurera en su familia como su primera moda. inspiración, sino más bien, recuerda que su creatividad florecía cada vez que podía perderse en su propia mente.
"Es dibujar, imaginar, soñar despierto. Todo eso es el verdadero comienzo del proceso de una mente creativa”, dice. "Se trataba simplemente de perderse en las flores y las nubes y ser un niño tonto que no sabía nada. Solo estaba con estos anteojos gruesos, como, ¿qué está pasando en el mundo?"
Gupta agradece a los asistentes a su desfile de alta costura Primavera 2023 en París.
Foto: Thierry Chesnot para Stringer/Getty Images
La mayor parte de su familia, explica, trabaja en acero y no tiene tanta inclinación artística. Aunque se sintió alentado por ellos, Gupta se centró en obtener una educación de moda adecuada. Primero estudió en la Instituto Nacional de Tecnología de la Moda en India, la mejor escuela de moda del país.
"[La educación] era muy técnica. Me ha dado un muy buen conocimiento sobre sastrería, corte de patrones, drapeado, bocetos, ciclo de color... simplemente todo", dice. Pero el diseñador también quería más, y soñaba con cierta escuela en Londres: "Me encantaba Comme des Garçons, aunque nunca había estado fuera de la India. supe que amaba Vivienne Westwood y amado [Alexander McQueen, y yo estaba obsesionado con Centro de San Martín. Sabía que tenía que ir a esa universidad". Después de graduarse de NIFT en 2000, trabajó un poco antes de hacerlo en 2001.
"Saint Martins fue fantástico. Era lo opuesto a mi escuela de moda en la India", dice. "St. Martin's era muy vocacional. Te dan un proyecto, y te dejan solo para encontrar tu identidad, y luego tienes que presentar un proyecto a... Stella McCartney en tres semanas. Así que es literalmente como si te tiraran al fondo por ti mismo, lo cual fue fantástico".
Aunque Gupta le da crédito al programa por ayudarlo a encontrar su "yo conceptual", también tuvo sus desafíos. "Nadie en la clase era amigo. No tuvimos tiempo. Era muy competitivo y nos tomamos muy en serio nuestro trabajo", dice. "Realmente te lleva al límite para encontrar el tuyo, y el ambiente es tal porque eligieron a 50 niños de todo el mundo... Yo era literalmente el único indio en todo el edificio... fue realmente intenso".
Después de graduarse del prestigioso programa, no pudo obtener visas de trabajo, por lo que regresó a la India y lanzó su marca en 2004.
"Lo hice por necesidad, sin saber qué hacer a continuación en 2004 porque tenía que sacar algo", recuerda. "Pero regresaba a la India desde un entorno realmente creativo de Londres, y la India solo vendía ropa muy tradicional en ese momento. Así que estaba en una zona completamente diferente. Es como si estuviera viajando en el tiempo, al principio fue muy difícil".
Una modelo camina por la pasarela de Gaurav Gupta Haute Couture Spring 2023.
Foto: Thierry Chesnot para Stringer/Getty Images
Se alejó un tiempo de su marca para trabajar como director de arte para una empresa en Estambul, pero volvió para lanzarla "adecuadamente" en 2006. Presentarse en la Semana de la Moda de India ese año puso su nombre al frente de la conversación de moda de la nación. Él dice que el principal periódico de la India lo llamó "el espectáculo más innovador".
Gupta tiene una habilidad única para diseñar un vestido que detenga el espectáculo y que inicie una conversación, pero le llevó años dominarlo. Él jugó con tratar de diseñar más comercialmente antes de darse cuenta de que sus fanáticos querían sus creaciones conceptuales más auténticas.
"Había este zumbido a nuestro alrededor, que es conceptual, que India no había visto. Estábamos haciendo jersey. En ese momento, la gente pensaba que el jersey era solo un tejido para ropa interior en la India", recuerda Gupta. "La gente solo usaba ropa india en la moda o siluetas muy básicas en ropa occidental. Y regresé de Saint Martins, y estaba como, volvámonos totalmente locos. Hice conceptos de gótica griega o militar embellecida y chaquetas que se transformaban en vestidos y todo eso, fue genial".
También reconoce que llegó a la escena en un momento único en el que India estaba "lista para un cambio cultural" y cada vez aceptaba más las prendas menos tradicionales. Gupta crea ropa culturalmente india, pero con su propio toque.
"Lo recortamos, lo hicimos sexy. Inventamos el sari-vestido, que es una mezcla de sari y vestido. Y hoy en día es un elemento básico en la colección de todos los diseñadores indios o en el guardarropa de cualquier indio", dice Gupta. "Para mí fue realmente emocionante como mente conceptual ser pionera en un nuevo movimiento de una nueva cultura de un país o una tribu en el mundo".
Desde entonces, la mujer de 44 años se ha ido aprovechando gradualmente de ese impulso y ganó visibilidad internacional a través de varias victorias recientes: mostrando una colección de alta costura en París, vestir a celebridades como Priyanka Chopra, sierra, Lizzo, quinta brunson y maria j Blige y anotando portadas de las principales revistas de moda de la India, incluidas Moda, elle y Marie Claire. Desde que abrió su primera tienda en 2009, Gupta ahora opera cinco en toda la India.
Tal vez superando todos esos créditos, en febrero, Cardi B llegó a los Grammy 2023 luciendo un llamativo y escultural vestido azul cobalto de Gupta que se convirtió en uno de los conjuntos más virales de la noche. El vestido apareció suspendido en el aire, con tiras de tela que se extendían desde sus hombros y oscurecían parcialmente su rostro como una capucha congelada. Gupta era oficialmente un diseñador de alfombras rojas para saber.
Foto: Matt Winkelmeyer/Getty Images
"Soy tan afortunado que literalmente tengo ángeles a mi alrededor", dice, explicando lo afortunado que se siente de trabajar con sus colegas y celebridades de primer nivel.
Estos momentos virales y el consiguiente reconocimiento más amplio ya están abriendo nuevas oportunidades y conversaciones para el diseñador. "Creo que las mejores relaciones son a través de la creatividad", dice. "La conversación cultural que puedo tener con Lizzo hoy es una locura porque el poder de la potencia creativa adicional es una locura. Ahí es cuando las culturas cambian".
Gupta ahora desfilará regularmente en la Semana de la Alta Costura de París, que él llama un "sueño hecho realidad" que era "solo cuestión de tiempo", gracias a sus ambiciones globales. Según el diseñador, el próximo capítulo de su negocio se trata de continuar explorando su potencial. Es posible que el mundo ahora lo conozca como diseñador de moda, pero revela que no tiene miedo de traspasar esos límites y diseñar casi cualquier cosa.
"Creo que debería estar haciendo disfraces [para] películas. Debería estar haciendo películas yo mismo. Estoy a punto de diseñar una ciudad. Puedo diseñar cualquier cosa", proclama. "Solo quiero que la gente se sienta libre y crea en la fantasía y crea en la magia".
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