"En uno de mis primeros trabajos, me dijeron que no tenía talento y que no llegaría a nada", recuerda Lubov Azria, sentada en su escritorio en BCBG. La sede de Max Azria en Los Ángeles, donde las salas de patrones, alcantarillas, ajustadores y archivos de telas ocupan la mejor mitad de la ciudad. cuadra.
Desde que se incorporó a la empresa como asistente de diseño en 1991 (y luego se casó con su fundador, diseñador y CEO, Max Azria), Lubov se ha abierto camino hasta convertirse en directora creativa y también sirve como musa no oficial. Bajo su influencia, el grupo de moda ha evolucionado de una línea desconocida a una potencia contemporánea de megamarcas globales. BCBG Max Azria, Hervé Léger por Max Azria y BCBGeneration. Solo BCBG tiene 530 boutiques en todo el mundo, almacenando 150 piezas nuevas cada mes.
A pesar del gran tamaño y alcance de todo, Lubov, quien fue incluida en el Consejo de Diseñadores de Moda de Estados Unidos en 2010, se esfuerza por mantener un estrecho parentesco con sus clientes. Ella insiste en encajar cada pieza ella misma, por ejemplo. “Nunca quise ser el mejor diseñador. Mi objetivo en la vida siempre fue: "¿Cómo puedo hacer que una mujer se vea y se sienta hermosa?" Eso es todo ", dice ella. Es precisamente esta filosofía simple a la que atribuye el éxito de BCBG, por no mencionar el suyo.
Nos sentamos con Lubov poco después de la Semana de la Moda de Nueva York de la primavera de 2014 para hablar sobre sus humildes comienzos (cuando era niña, la suciedad era considerado un juguete emocionante) y adónde le gustaría ver a la compañía (digamos que es una gran fanática de lo que está sucediendo en Michael Kors).
¿Cómo empezaste en la moda?
Al crecer en Kiev, Ucrania, fui bailarina [Lubov se formó con el renombrado Ballet Bolshoi]. En algún momento, me di cuenta de que en lugar del baile, realmente disfrutaba mucho más la parte del disfraz. Así que pasé mucho tiempo en los cuartos traseros con las alcantarillas y los clientes. Cuando me mudé a los EE. UU., De hecho pensé que quería convertirme en profesor de historia del arte. Pero una cosa llevó a la otra y me encontré estudiando diseño [en el Fashion Institute of Design and Merchandising en California], y realmente disfruté el proceso - la creatividad, la libertad.
Cuéntanos sobre tu primer trabajo.
Empecé como patrón. Aprendí a cortar y drapear, cómo se comportan las telas y las proporciones. Fue para una línea muy missy, muchos pantalones elásticos.
Eso debe ser muy diferente de su día a día ahora como director creativo de BCBG Max Azria.
Sigo trabajando directamente con los patrones y voy al cuarto de costura. Entonces, en mi opinión, no es tan diferente.
¿Qué significa ser CCO?
Creo la visión de principio a fin. Me aseguro de que tengamos la influencia adecuada, las piezas adecuadas y la actitud adecuada. Para mí, la ropa tiene que ver con el estilo y la actitud. Comienza con el diseño y la producción, y se extiende a todo, desde la marca, el marketing, las redes sociales y el comercio minorista.
¿Cómo es un día típico para ti?
Mis reuniones de diseño no comienzan hasta las 5 p.m. Antes de eso, tengo citas de marketing, reuniones de marca, llamadas de equipo... Hoy tengo una sesión de fotos, una reunión con nuestro presidente de ventas, impresiones para hacer, resúmenes de productos, accesorios, una actualización de reclutamiento y revisiones de colecciones. Pero cuando me siento con nuestros diseñadores al final del día, es nuestro momento de crear. Es un momento en el que dejas ir todo tu control y realmente empiezas a soñar.
Tiene la tarea de crear envíos mensuales en cuatro marcas. ¿Cómo es ese proceso de diseño?
Lo primero que hago es sentarme con mi director de diseño y pensar en el color. El color a menudo dicta la fabricación, y es lo principal que atrae al cliente en una prenda. Empezamos tirando lágrimas y trayendo prendas vintage. Luego traemos a nuestros diseñadores y les explicamos los conceptos que tenemos. Después de eso, pasa al boceto, creación de patrones, drapeado y múltiples rondas de accesorios. De principio a fin, es un proceso de seis a nueve meses y veré cada prenda en diferentes iteraciones unas 10 veces. Quiero asegurarme de que el cliente obtenga lo mejor de lo mejor. Eso es parte del éxito de BCBG: nuestro ajuste, consistencia y calidad del producto.
Háganos conocer su inspiración actual.
El año que viene es el 25 aniversario de BCBG, así que para la primavera de 2014 nuestros archivos nos inspiraron mucho. Verás un jugar con las proporciones y sastreríay una yuxtaposición de lo viejo con lo nuevo. Para Hervé Léger, estábamos realmente inspirados por las influencias globales y el modernismo funcional. Hemos presentado capas fáciles separa y nuevas dimensiones de costuras y patrones.
Entonces, ¿cómo empezaste en BCBG? Conocí a Max a través de una presentación casual. No fue amor a primera vista, más bien fue respeto a primera vista. Comenzamos a trabajar juntos y comenzamos a desarrollar la confianza, el parentesco y la conexión a través del diseño. El resto vino después.
BCBG es una marca a la que a menudo se le atribuye el mérito de forjar la categoría contemporánea. ¿Fue un movimiento consciente?
Antes de mediados de los 90, en realidad solo existían missy y diseñadora [de alta gama], sin nada intermedio. Para mí, siempre se ha tratado de hacer la ropa más bonita a los precios más asequibles. Esa idea surgió de mi propia experiencia personal, de enamorarme de un vestido en el escaparate de una tienda y darme cuenta de que nunca podría pagarlo. Este vestido en particular costaba el doble que mi auto, y lo que recuerdo haber sentido es que no era lo suficientemente bueno, que la gente como yo no usa ropa así. Cuando me convertí en diseñadora me dije a mí misma que haría ropa para todas las mujeres, y lucho por que cada prenda sea así.
Pero hacer ropa bonita a un precio asequible no es fácil; de lo contrario, todo el mundo lo estaría haciendo, ¿verdad?
Realmente no. La gente tiene diferentes ideas de lo que es ser diseñador. Muchas marcas pueden producir prendas hermosas y de alta calidad que sean mucho más asequibles. Simplemente no lo hacen. Es una elección consciente de cómo comercializar su empresa.
¿Cómo es su participación en el aspecto comercial?
Reviso todos los números y participo en la elaboración de estrategias para impulsar el negocio. Al final del día, no solo se pueden generar cosas hermosas, también hay que obtener ganancias.
¿Cómo ve el éxito de BCBG hasta ahora?
Sigo sin saber si la gente conoce BCBG [se ríe]. Me siento humilde constantemente. Vengo de orígenes muy humildes. En un evento de formación de equipos, se nos pidió a todos que compartiéramos con qué jugábamos cuando éramos niños. Mi respuesta: "Suciedad". No teníamos Barbies ni cosas así. La felicidad no es dinero ni personas, se trata de hacer lo que amas. Solo quiero hacer lo que amo y espero inspirar a otras personas a hacer lo mismo.
¿Qué consejo le daría a alguien que se esté iniciando en el campo?
Tienes que empezar de cero. Las personas a las que me gusta contratar son las que escriben en sus currículums: "Yo limpiaré los pisos, las ventanas y te traeré café". Me gusta ese tipo de impulso porque así era yo. Puede parecer que la generación más joven simplemente asume que serán directores ejecutivos una vez que se gradúen. En uno de mis primeros trabajos, me dijeron que no tenía talento y que no valdría nada. Eso me hizo trabajar más duro. No solo te encuentras a ti mismo, tienes que crearte a ti mismo. Así que crea el futuro que deseas.
¿Qué futuro te estás creando ahora?
Haciendo que esta empresa sea lo más exitosa posible. Quiero ser parte de algo más grande. Creo que lo que han hecho los inversores con Michael Kors es fantástico. Lleva 30 años diseñando y ahora está experimentando esta gran expansión.
Si BCBG siguiera el camino de Michael Kors, ¿podrías dar un paso atrás como él lo ha hecho?
Si. Lo más importante es estar siempre avanzando.