Diarios de la escuela de moda: el graduado de SCAD usa el diseño de calzado para hablar sobre salud mental

Escuela de moda los estudiantes de todo el mundo se están preparando para ingresar a una industria que cambiando rápidamente. Hay cursos para aprobar, indicaciones de diseño para sobresalir, desfiles para los que prepararse y conexiones profesionales para hacer. Y durante el año pasado, tuvieron que navegar todo bajo las restricciones de Covid-19. En nuestra serie, "Diarios de la escuela de moda, "esos estudiantes nos dan una Mire de primera mano su vida cotidiana. Aquí, conocemos a Benjamin Spencer, un 2021 Savannah College of Art and Design Accessory Design B.F.A. graduado.

No estoy seguro si es demasiado pronto para llamar Benjamin Spencer un diseñador a tener en cuenta, considerando que acaba de graduarse de SCAD, pero el joven de 24 años está haciendo cosas bastante notables con calzado diseño. Para su colección senior, trabajó con tintes termocrómicos que cambian de color en respuesta a la temperatura.

"El cambio de colores representa las diferentes emociones que la gente siente a lo largo del día", escribe Spencer sobre el escultural colección, que se titula "Metamorfosis" y se inspiró en sus propias luchas de salud mental provocadas por el pandemia.

Spencer ya ha obtenido el reconocimiento de la industria. Christian Louboutin lo seleccionó como finalista del Festival Hyères, en el que se presentará en Francia este mes de octubre. También fue uno de los nueve de los 400 diseñadores que recibieron una subvención de 15.000 dólares del programa Creatives for Our Future de Swarovski, que planea utilizar para "continuar [su] investigación de tintes termocrómicos y cómo fusionarlos con bioplásticos, materiales cultivados y otros textiles sostenibles para crear calzado y otros productos ". Finalmente, ganó el concurso Melissa Next de Melissa y ahora está en proceso de colaborar con la marca brasileña de calzado en un producto que se venderá en historias.

Después de presentar su colección en SCAD's show virtual de estudiantes y graduándose, Spencer se tomó un tiempo para reflexionar sobre su temprano amor por los zapatos, sus años en el arte con sede en Georgia y la universidad de diseño, los desafíos y las luces plateadas provocadas por la pandemia y su elevada carrera ambiciones.

"Crecí en una pequeña ciudad agrícola practicando deportes y estando activa al aire libre. Siempre me interesaron los zapatos, desde coleccionar hasta dibujar zapatos que veía en revistas y diseñar los míos. Sin embargo, nunca pensé realmente que fuera posible ingresar a la industria de la moda, viniendo de un pequeño pueblo de Missouri. Siempre pensé en la moda como un pasatiempo más que como una verdadera posibilidad profesional.

"Antes de transferirme a SCAD, estudié ingeniería en otra universidad durante dos años. La ingeniería se considera un trabajo práctico y exitoso de donde soy, así que decidí dedicarme a él. Sin embargo, después de un año de estudiar, supe que ser ingeniero no era mi carrera profesional. Mis padres comenzaron a empujarme hacia mi pasión por diseñar zapatos. Comenzamos a buscar universidades que ofrecieran diseño de accesorios como especialidad, y cuando finalmente visitamos SCAD, me enamoré. SCAD no solo ofrece un programa que me permitió estudiar diseño de calzado, sino que el programa también enseñó la creación de patrones y toma de muestras, que es algo que muchas de las otras universidades no hicieron. Así es como supe que SCAD era el lugar para me.

"De mi tiempo en SCAD, lo que más recordaré son las relaciones que construí, tanto con mis profesores (que sé que me alentarán y apoyarán incluso después de la graduación, y planeo mantenerme en contacto a lo largo de mi carrera) y con mis compañeros, ya sea a través de amistades o siendo parte de la misma industria. Me veo manteniéndome en contacto con muchas de las personas que conocí y con las que colaboré durante mi tiempo en SCAD y espero que trabajemos juntos nuevamente mientras nos embarcamos en nuestras carreras en la industria.

"Al diseñar, siempre comienzo con una historia. ¿Qué historia quiero que cuente el producto o cómo quiero que se sienta el consumidor cuando vea el producto por primera vez y luego lo use? Después de crear la historia detrás de la pieza, comienzo a investigar las siluetas que ayudarán a contar mejor la historia. La investigación de la historia y la silueta generalmente me lleva a qué tipo de desarrollo textil se utilizará en el zapato. Sin embargo, el orden de todos estos pasos es intercambiable y, a veces, cambiará dependiendo del tipo de inspiración que me llegue en ese momento.

"Como muchos saben, la pandemia hizo que todos dieran un paso atrás y reevaluaran las cosas importantes de la vida. También nos hizo reevaluar cómo trabajamos y las restricciones que nos habíamos estado imponiendo, ya sea que necesitáramos una oficina para entrar o pensando que la única forma de hacer zapatos era tener una máquina de coser y un montón de equipo. La pandemia nos permitió viajar de regreso a cuando éramos niños y todo lo que teníamos era nuestra imaginación para dejarnos volar.

"La pandemia también afectó las pasantías que se habrían producido durante el verano de 2020 y la experiencia vital que habrían adquirido los estudiantes. Me habían aceptado para hacer una pasantía con Ralph Lauren, pero debido a la pandemia, la pasantía se ajustó para que fuera virtual. Gané mucho de la experiencia, a pesar de que fue virtual, y me siento honrado de haber tenido la oportunidad de trabajar con el equipo de diseño de Ralph Lauren. Pero como estaba en casa, me dio tiempo para buscar otras formas de ser creativo y concentrarme en mis diseños. Terminé montando un estudio en mi garaje con uno de mis mejores amigos, además de trabajar para una empresa de nueva creación centrada en la fabricación de cubiertas protectoras para la cabeza.

"También acepté los desafíos de no tener acceso a una máquina de coser y al equipo típico necesario para producir zapatos. Usé este tiempo para experimentar con diferentes métodos de hacer zapatos usando técnicas de moldeado de dos y tres partes.

"Durante el último año, los mayores desafíos para mí fueron la salud mental, la pérdida de seres queridos y los sentimientos de incertidumbre provocados por la pandemia. Al investigar mi concepto para mi colección senior, supe que quería que fuera relevante para lo que estaba ocurriendo actualmente en el mundo. Jugué con diferentes ideas en torno a la pandemia, pero la historia que me pareció más natural y más cercana a mi corazón se centró en la conversación sobre la salud mental. La salud mental es algo con lo que he luchado a lo largo de mi vida y algo que siempre he escondido y de lo que siempre me he sentido avergonzado. Al crear una colección centrada únicamente en el estudio de la salud mental y el cambio de emociones, no solo me dio una plataforma para llevar conciencia de diferentes aspectos de la salud mental, pero también fue muy terapéutico, lo que me permitió sentirme más cómodo hablando sobre mi propia luchas.

"Mi colección senior se titula 'Metamorfosis'. La 'metamorfosis' es un reflejo del aumento de la problemas de salud que han ocurrido debido a la pandemia, la pérdida de seres queridos, el aislamiento y inestabilidad. La colección se inspira en las características físicas de diferentes animales y en cómo cambian con respecto a las emociones que están sintiendo. Se usa tinte termocrómico en todas partes: permiten que el color de cada zapato cambie en relación con la temperatura del ambiente en el que se encuentra el zapato. El cambio de colores representa las diferentes emociones que sienten las personas a lo largo del día. 'Metamorfosis' tiene como objetivo cuestionar lo que es realmente 'normal' y hacer saber a las personas que está bien si sienten que son diferentes, porque ser diferentes es lo que nos hace especiales a todos y cada uno de nosotros.

"Después de desarrollar un concepto que me inspiraba mucho, sabía que el enfoque principal de mi colección estaría en la innovación en el desarrollo textil. Quería que mis materiales reflejaran las texturas de diferentes animales y sabía que no podría lograrlo con materiales tradicionales. Hablé mucho con mi profesor, Michael Mack, y una estudiante de último año en fibras, Kathryn Sours, sobre diferentes materiales que podrían usarse para lograr los efectos que estaba buscando. A partir de ahí, trabajé para crear docenas de muestras de material utilizando caucho líquido, resina, cuero, tintes termocrómicos y casi cualquier cosa que pudiera conseguir hasta que tuve un núcleo de materiales que sentí fuertemente sobre.

"Después de decidir qué tipo de desarrollo textil iba a utilizar, comencé a crear siluetas. El proceso que utilicé fue muy diferente a los procesos anteriores, porque estaba enfocado en crear siluetas completamente nuevas. Mi objetivo era crear zapatos que se pudieran usar, pero hizo que la gente se cuestionara cuáles podrían ser los parámetros de un zapato. Comencé a concentrarme en fusionar diferentes objetos, como cristales y un corazón humano o medusas y una tetera, para crear siluetas completamente nuevas.

"Debido a la experimentación que estaba haciendo con mis siluetas y el desarrollo textil, hubo mucho ensayo y error involucrado en la creación de mi colección. No hubo un solo zapato en el que todo saliera perfectamente según el plan, pero eso hizo que el proceso fuera emocionante.

"Al crear el concepto inicial para mi colección, me concentré mucho en cómo podría presentar la colección para mostrar la transformación de color de los zapatos y vincular el tema de las emociones cambiantes juntos. Sabía que quería tener un video o una instalación de arte en vivo; sin embargo, con la pandemia, decidí utilizar únicamente videos para representar la colección. Me asocié con algunos estudiantes de SCAD para ayudarme a mostrar mi colección final: Malia Acuri (B.F.A., moda merchandising, 2021), quien dirigió los rodajes de la colección, y Melissa Chilson (B.F.A., cine y televisión, 2021). Al colaborar con Malia y Melissa, pude dar vida a la visión detrás de la colección. SCAD realmente me ha enseñado a valorar la colaboración interdisciplinaria, y mi apertura para trabajar con otros estudiantes para mostrar mi colección hizo que la presentación fuera aún más impactante.

"Siempre fue emocionante para mí poder mostrar a mis compañeros y profesores los tintes termocrómicos en uso por primera vez. Ver un zapato cambiar de color por completo frente a tus ojos no es algo que muchas personas hayan visto antes, por lo que siempre habrá mucha confusión y emoción en sus rostros.

"Ahora que terminé, estoy orgulloso de cómo resultó mi colección. Siempre habrá formas de mejorarlo, pero estoy emocionado de ver cómo puedo avanzar con todo lo que aprendí en SCAD.

"Estoy muy emocionado de mostrar mi trabajo en SCAD FASHION 2021. Al mostrar mi colección de forma virtual, aumenta la posibilidad de que personas de todo el mundo vean mi trabajo. Esto permite un mayor acceso y visibilidad, para que las marcas y otros diseñadores puedan ver mi trabajo.

"Ser reconocido por dos organizaciones prestigiosas como el Festival Internacional de Moda (Festival Hyères) y el Programa Creativos para nuestro futuro de Swarovski ha sido honor para mí, y no podría haberlo hecho sin el apoyo de mis profesores de SCAD, quienes me animaron a presentar mis diseños para estas competencias globales y me apoyaron a lo largo del camino.

"Después de graduarme, planeo concentrar mi tiempo en trabajar en la beca Creatives for Our Future de Swarovski y la colaboración de Melissa. También dedicaré tiempo a construir mi marca, Thomas Benjamin, y mi primera colección que planeo lanzar en 2022. También estoy buscando un puesto de diseño a tiempo completo dentro de la industria de la moda de lujo.

"Cuando hablo de dónde me veo en el futuro o de mis objetivos profesionales finales, la gente siempre me dice que tengo la cabeza en las nubes. Cuando les digo que algún día seré el director creativo de una de las principales casas de moda francesas, me dicen: 'Pero tú estudias calzado'. diseño.' Cuando les digo que un día La casa de Thomas Benjamin continuará durante las generaciones venideras, se ríen o actúan como si yo fuera loco. Pero lo que esas personas no ven son las horas y las horas que pasé trabajando en mi oficio y la dedicación que tuve para aprender de los mejores profesores y mentores de SCAD. Crezco todos y cada uno de los días, siempre me esfuerzo y nunca estoy de acuerdo con el lugar en el que estoy; siempre me esfuerzo por más y por ser más. Estos objetivos que tengo para mí mismo no van a suceder de la noche a la mañana y también hay muchos pasos más pequeños que debo tomar antes de poder lograrlo. hasta la línea de meta, pero una cosa que siempre he sabido es que cuando alguien dice que no puedo lograr algo, me empuja incluso más difícil. Algunos dirían que mi autoconfianza es ingenua, pero a esas personas les digo: no se puede lograr si no se cree ".

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