La obsesión de la moda por el acolchado es dar nueva vida a una artesanía estadounidense clásica

No hay ocasión como el 4 de julio para celebrar todo lo estadounidense. Aquí en Fashionista, pasaremos la semana examinando la industria de la moda en nuestro propio patio trasero, desde el estado de la fabricación de prendas de vestir en EE. UU. Hasta los modelos nacidos en EE. UU. En aumento. Puedes seguir toda nuestra cobertura aquí.

Cuando Amy Bornman recogió una copia de el bazar de Harper Hace unos meses, la primera revista de moda que había leído en años, se sorprendió al encontrar un número lleno de motivos de acolchado.

"¡Dios mío, edredones por todas partes!" se entusiasmó en sus historias de Instagram, compartiendo imágenes de un Blanquecino falda acolchada y patchwork Dior vestido. "Y Entrenador ¿Le gustan las tapas con aplicaciones de edredón ahora? Vaya, estoy fuera de contacto con la moda normal ".

Bornman, un artista textil y profesor de teatro de veintitantos años en Pittsburgh que comenzó a hacer colchas por diversión hace unos años, es solo uno de los muchos estadounidenses Millennials comprometidos en el "mundo insular y poco extraño" del acolchado contemporáneo que se han sorprendido al ver sus intereses reflejados repentinamente en la corriente principal. pasarelas.

"Los edredones están teniendo un momento de moda, que no me esperaba", me dice Bornman por teléfono.

Cualquiera que haya prestado atención a las pasarelas recientemente sabe que tiene razón. Tiempo Calvin KleinLos vestidos confeccionados y acolchados hicieron quizás el toque de edredón más explícito y memorable, la verdad es que Raf Simons se unió a una gran cantidad de diseñadores cuyos looks de retazos, ensamblados y sutilmente hinchados hicieron referencia a edredones en las últimas dos temporadas. Dior, Prabal Gurung, Tibi, Entrenador, blanquecino, Mara Hoffman y Isabel Marant todos se han sumado a la tendencia de una forma u otra.

Los edredones a los que se hace mucha referencia en la moda últimamente parecen al menos relacionados con, si no surgidos directamente, de la industria. obsesión reciente con el oeste americano y Americana. Aunque el acolchado no es exclusivo de EE. UU., Ha encontrado su expresión más completa en los Estados Unidos. Al principio de su historia, los edredones nacieron en gran parte de la practicidad: proporcionaban calidez a través de inviernos, y el hecho de que pudieran hacerse con restos de tela atrajo a los ahorrativos estadounidenses antepasados.

A medida que pasaba el tiempo, pequeñas comunidades como los Amish y los quilters de Gee's Bend transformaron el acolchado en una forma de arte, lo que ayudó a consolidar aún más el lugar del acolchado en la historia visual estadounidense. Que los edredones son prácticos y hermosos, y requieren creatividad visual además de precisión científica y muchas matemáticas, lo que solo se suma a su atractivo.

"Las mujeres que producían colchas hace 100 años no tenían medios para expresar su inteligencia, en realidad", dice Emily Fischer, fundadora del estudio de diseño con sede en Brooklyn. Laboratorio háptico, que es conocida por sus elaborados edredones (y más recientemente, sus abrigos acolchados). "Así que esta fue una forma en la que mostraron un poco, especialmente cuando se trata de las partes de la educación de las que estaban excluidos. A las mujeres no se les permitía ser científicas en el siglo XIX. Pero podrían coser la mierda con una colcha realmente elegante ".

Los principales bloques de construcción visual del acolchado son el acolchado en sí, es decir, la costura que mantiene unidas dos piezas de tela y el guateado que sándwich entre ellos, creando una apariencia texturizada y sutilmente acolchada, y empalmes o patchwork, en los que se cosen diferentes colores o tipos de tela para crear un patrón. La aplicación, en la que una capa de tela se cose directamente sobre otra tela "tierra" para crear una forma, es una técnica un poco menos común pero no menos reconocible.

Ninguno de ellos es exactamente nuevo en la moda, y la costura acolchada en particular ha sido durante mucho tiempo un pilar en la ropa exterior. Pero el grado en el que un look acolchado en forma de costura, trabajo a destajo y apliques se ha estado mostrando en la moda definitivamente se ha amplificado en las últimas temporadas.

Cuando Kelsy Parkhouse del sello independiente Carleen incorporó edredones vintage recortados en su programa de tesis de último año en Pratt en 2012, el enfoque se sintió tan único que obtuvo una Cathy Horyngritar en el New York Times. En febrero pasado, relativamente recién llegado Presagiar se convirtió en uno de los diseñadores más comentados en NYFW: M con su ropa de trabajo hecha de edredones antiguos y antiguos. Que Raf Simons haya tomado una ruta similar para sus dos últimas colecciones es algo sobre lo que Parkhouse, al menos, tiene sentimientos encontrados.

"Es divertido tener esta oleada de interés a la que la gente está prestando atención y que se apoya en un par de direcciones diferentes. Es bueno ser parte de eso ", dice Parkhouse por teléfono. "El otro lado de eso es cuando hay algo como la colección de Calvin Klein que está haciendo algo muy similar a lo que ha hecho y tienen infinitamente más recursos y ojos; puede ser un poco frustrante."

Otra cuestión que surge de la popularización del acolchado y específicamente del trabajo a destajo en la moda proviene del hecho de que es un proceso notoriamente laborioso y que requiere mucho tiempo. Que Carleen y Bode usen edredones vintage para crear prendas únicas es una cosa. Pero si el deseo de ese aspecto llega al mercado masivo, ¿podrá la industria realmente dar un paso al frente y satisfacer la demanda?

Bornman, a quien le encanta la idea de que su nicho de interés se vuelva certificablemente "genial", es Sin embargo, escéptico de que eso suceda sin que las prácticas laborales explotadoras se involucren en algún lugar a lo largo del cadena de suministro.

"Debido a que sé cuánto trabajo se necesita para hacer una colcha, sé que no se puede fabricar de una manera única para cada mujer en Estados Unidos", dice. "Ahí es donde me da una pausa".

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Fischer, que trabaja con socios en India para fabricar algunos de sus patrones de colchas increíblemente complejos, está de acuerdo en que probablemente sea No es posible crear ropa acolchada a gran escala y a un precio súper barato sin comprometer el ámbito del trabajo. ética. Pero igualmente preocupante para ella es el espacio gris de la propiedad, los derechos de propiedad intelectual y la apropiación.

"Algunos de los motivos de las colchas que he visto [en la moda] son ​​afroamericanos, de Gee's Bend", dice, refiriéndose a la famosa comunidad de colchas en Alabama. "Esas son obras de arte. Una cosa es usar un bloque estadounidense tradicional [como diseñador]; otra cosa es decir 'Voy a hacer un facsímil uno por uno de este diseño Courthouse Stitch de Gee's Bend'. Ahí es donde estoy como, 'Has ido demasiado lejos'. No harías un atuendo que sea un facsímil uno a uno de un famoso cuadro."

Dejando a un lado las cuestiones éticas difíciles, también hay muchos beneficios para la comunidad de acolchado que pueden surgir de la integración de su oficio, incluido un aumento general en la demanda de las habilidades en las que han estado trabajando silenciosamente fuera del centro de atención para años. Parkhouse, en particular, dice que ha visto aumentar la cantidad de pedidos de sus estilos acolchados (que constituyen solo una parte de las ofertas generales de prêt-à-porter de Carleen) cada temporada.

Y el hecho de que el acolchado puede ser una forma de trabajo tan respetuosa con el medio ambiente si se utilizan sobras o los textiles de segunda mano proporcionan un beneficio continuo para los diseñadores que intentan tener cuidado con desperdicio. Favorito de la moda ética de culto Ace y Jig se asoció recientemente con el diseñador con sede en Portland Natalie Ebaugh, otra figura conocida en la comunidad de acolchados en línea, para que creara chaquetas de kimono acolchadas a partir de sus restos de tela.

"Como empresa que no genera desperdicios, nuestro objetivo es guardar todos nuestros desechos textiles del piso de la sala de corte y usarlos para crear productos únicos", dijo un representante de Ace & Jig por correo electrónico.

A Eileen Fisher, otra etiqueta conocida por su liderazgo en el ámbito de sustentabilidad, tampoco es raro encontrar prendas en la colección reciclada "Resewn" que se componen de restos de ropa cortada. Para marcas como Eileen Fisher y Ace & Jig, usar el trabajo a destajo se trata menos de estar a la moda que de apegarse a sus armas ecológicas.

Independientemente de si los edredones desaparecen de las pasarelas y las páginas de las revistas en una temporada más o se quedan por un a largo plazo, es probable que siempre haya un grupo de personas que los haga, los use, se unan a ellos y los amen. ellos.

"Los edredones siempre han sido geniales", dice Fischer. "Incluso los que se hicieron hace 200 años parecen modernos. Hay un lenguaje visual realmente complejo para acolchar. Es como arte moderno. Creo que la gente se siente atraída por eso solo como un objeto ".

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