Los expertos explican cómo prepararse hoy para un trabajo en la moda del mañana

Categoría Carreras Trabajos De Moda Escuelas De Moda La Red | September 19, 2021 19:16

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Foto: Imaxtree

La industria de la moda está atravesando su período más tumultuoso, posiblemente desde que nació el prêt-à-porter a mediados del siglo XXI: un sistema orientado al consumidor se invirtió en su cabeza, cambiando todo, desde quién está sentado en la primera fila durante la semana de la moda, hasta cómo compran los consumidores y qué empresas están haciendo (y rompiendo) el normas.

Como resultado, las oportunidades profesionales en la moda han cambiado drásticamente. Atrás quedaron los días en los que era realista soñar con ser un escritor-editor en una publicación de moda de renombre y ganar un salario digno al hacerlo, como el el panorama de los medios de la moda está cayendo a nuestro alrededor mientras hablamos. Cuentos de el agotamiento abunda. Los dólares de publicidad que alguna vez fueron abundantes se asignan cada vez más a personas influyentes. Incluso algunos de los los diseñadores más venerados de la industria tienen problemas para mantener las marcas a flote en el cambiante mercado minorista, y aquellos que

hacer tienen puestos de trabajo de alto perfil cada vez menos tiempo para cambiar las cosas antes de que sus jefes corporativos los dejen ir.

Sin embargo, por más desalentador que pueda ser ingresar a la industria de la moda hoy en día, existe una amplia oportunidad para que las personas tengan un impacto, aunque en roles que están lejos de ser tradicionales.

Según el informe de 2019 de la consultora mundial McKinsey sobre el estado de la industria, elaborado en asociación con Negocio de la ModaEl 42% de los encuestados espera que las condiciones de la moda empeoren este año.

"Enfrentar la volatilidad, la incertidumbre y los cambios en la economía global se consideran los principales desafíos para el tercer año ", dijo Achim Berg, quien ayudó a redactar el informe y es líder de McKinsey's Apparel, Fashion & Luxury Group, Fashionista. "Este pesimismo podría ser impulsado por los temores de una guerra comercial acelerada a medida que China y EE. UU. Reaccionan mutuamente. aranceles, la incertidumbre sobre cómo se desarrollará el Brexit o simplemente la sensación de que un boom de 10 años está atrasado recesión. El optimismo solo se puede encontrar en los bolsillos, especialmente en América del Norte y en los segmentos premium y de lujo, ayudado por su sólido desempeño en 2018 ".

Vale la pena señalar que 20 de las empresas de moda más rentables, principalmente en el sector del lujo, han contribuido a casi todo el crecimiento de la industria: 97%, según McKinsey. Mientras que las megacorporaciones como Inditex, propietaria de Zara, LVMH y Nike se encuentran entre las empresas más rentables McKinsey cita en su informe y representan oportunidades profesionales en el mercado cambiante, no son los únicos puntos brillantes.

"La industria de la moda siempre ha sido una industria altamente competitiva, pero recientemente ha habido un gran cambio hacia el comercio electrónico de experiencias minoristas tradicionales ", dice Marisa LoBianco, directora senior de desarrollo profesional y experiencia en The New School in New York. "Aconsejamos a nuestros estudiantes de moda que respondan a las fuerzas del mercado a medida que el panorama minorista continúa evolucionando".

Berg de McKinsey dice que es difícil precisar exactamente a qué roles de la industria debería saltar alguien hoy, aunque "está claro que todos ellos seguirán cambiando y se volverán cada vez más digital. "Alrededor del 70% de la" futura rotación [de empleo] "se realizará en tiendas minoristas, aunque quedan algunos puestos, aunque los que quedan sin duda evolucionarán para verse como algo muy diferente de lo que son hoy dia. los Disneyficación de la moda ofrece una pista, mientras juergas de crecimiento y contratación en operaciones digitales como Rent the Runway presentan otra. (Y si está buscando orientación, describimos algunos trabajos en moda que en realidad no existía incluso hace cinco años.)

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Cuando se trata de asesorar a las personas sobre cómo abordar la nueva frontera de la moda, Michael Fink, decano de la Escuela de Moda de Savannah College of Art and Design, cree que los cambios dentro de la industria, es decir, "el ciclo de compra que se presenta al consumidor aboga por la ropa desechable en lugar de la calidad y la sostenibilidad", "ciclos de entrega más rápidos" y un énfasis cada vez mayor en las redes sociales: se necesitan algunas habilidades clave que lo convertirán en un solicitante más atractivo o en un emprendedor mejor equipado, según su sendero.

Primero, amplíe su comprensión de los conceptos básicos del consumo responsable y la psicología del consumidor. A continuación, desarrolle sus habilidades de diseño asistido por computadora, así como técnicas más tradicionales. Y finalmente, ser capaz de recopilar datos de plataformas sociales y aplicar los aprendizajes de esos datos para fomentar la compra intencionada, en lugar de la basada en hábitos.

Si ya eres un estudiante (ya sea en una escuela basada en el diseño o no) investiga para ver qué tipo de recursos profesionales ofrece tu institución. En SCAD, por ejemplo, hay oficinas de recursos profesionales y programas de concentración que ofrecen una vía rápida hacia la escalera corporativa de la moda: el lujo de SCAD. El programa de gestión de la moda condujo a un empleo o un programa de grado superior para el 99% de los graduados de la primavera de 2017 dentro de los 10 meses posteriores a la graduación, según la universidad. Mientras tanto, el Fashion Institute of Technology de Nueva York tiene una asociación industrial y colaborativa Grupo de programas que trabaja regularmente con empresas como IBM en moda y tecnología enfocadas en el futuro. proyectos.

Aquellos que todavía estén interesados ​​en la editorial de moda deben acercarse al espacio con una comprensión clara de cómo está cambiando y hacia dónde apuntan esos cambios (por ejemplo, considerando trabajos de contenido de marca o convertirse en editor-influenciador.) Hablando de influencers, esos creadores ahora están claramente posicionados en el centro del nexo moda-publicidad, construyendo su propio contenido y marcas de ropa y, como tales, están formando equipos para hacerlo, mientras que los sitios y revistas de moda despiden empleados y promulgan congelaciones de contratación de sus propio.

Landon Peoples, quien trabajó como escritor de artículos de moda en Refinery29 en Nueva York durante cuatro años, dejó recientemente su puesto para trabajar como editorial. gerente del grupo homónimo de Olivia Palermo, que produce su propio contenido de moda digital y colabora con marcas en productos como Gafas de sol. Aunque había considerado dejar la editorial por completo, Peoples decidió seguir el papel de Palermo en parte porque le permitió continuar escribiendo y expandir su conjunto de habilidades para incluir la conceptualización y la dirección dispara.

"Mucha gente podría decirte [unirse a una editorial de moda tradicional] no es una buena idea, o que no hay mucho dinero en eso, y hay algo de cierto en eso, pero también es muy divertido y te prepara para una vida creativa y enriquecedora después ", dice. "Hay tantas avenidas por las que puedes ir una vez que (y si tú) finalmente decides seguir adelante".

Aunque el panorama puede verse muy diferente hoy en día de lo que era incluso hace media década, la clave para encontrar la estabilidad está en perfeccionar un conjunto de habilidades que lo hace ágil: habilidades técnicas combinadas con un ojo creativo y una comprensión de los datos y cómo aplicarlos eso. Y tan importantes como son las habilidades para rellenar el currículum, también lo son las habilidades blandas, recuerda LoBianco de New School. La comunicación oral y escrita, la fluidez en los estándares y problemas globales y el profesionalismo son imprescindibles.

En última instancia, es probable que la industria continúe cambiando de tamaño o apariencia, pero una cosa en la que todos los expertos están de acuerdo es que son los estafadores más trabajadores los que encontrarán el éxito.

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