La exposición 'Italian Style: Fashion Since 1945' de V&A aterriza en Nashville

Cuando el Museo de Victoria y Alberto en Londres comenzó a trabajar en la primera exposición integral a gran escala que cubre los últimos 70 años de la moda italiana hace solo cuatro años, el Frist Centre for Visual Arts en Nashville aprovechó la oportunidad de presentar el programa en Estados Unidos.

La ciudad ya había demostrado su sed de moda cuando el centro era el único lugar de EE. UU. Para albergar los V&A. "La Edad de Oro de la Alta Costura: París y Londres 1947-57" exposición en 2010. Sigue siendo una de las exposiciones más concurridas en la historia del principal centro de artes de Nashville, con aproximadamente 97,000 personas que la visitaron durante su ejecución. "Italian Style: Fashion Since 1945" abrió en junio después de temporadas en Minneapolis y Portland y también está demostrando ser popular, con estimaciones actuales de alrededor de 40.000 invitados en los primeros dos meses.

"No creo que la mayoría de la gente realmente reconozca cuántos diseñadores de moda italianos hay que son mundialmente famosos", dijo la curadora de Frist, Trinita Kennedy, sobre las reacciones de los visitantes. "Hay mucha variedad y contraste. Hay una gran diferencia entre Armani y Versace o Prada y Dolce Gabbana, y creo que eso realmente se nota en el programa ".

La exhibición, comisariada por Sonnet Stanfull de V&A, comienza con elaborados vestidos de las pasarelas de la Sala Bianca en la década de 1950 (imagen de arriba). Un aristócrata llamado Giovanni Battista Giorgini organizó los legendarios espectáculos en Florencia en el Palazzo Pitti con el fin de reforzar y comercializar a los diseñadores de alta costura italianos para una audiencia global. Vestidos esculturales de Capucci y un rosa sfumatura El vestido de columna (degradado) de Emilio Schuberth, que fue propiedad de la heredera Thelma Chrysler Foy, se presenta en filas para un efecto de pasarela. Cerca de allí, una pantalla reproduce imágenes en blanco y negro de las presentaciones con audiencias de mujeres italianas mayores sobrecalentadas fumando en cadena y viendo modelos con estilo para paseos teatrales.

La segunda galería de exposiciones, una de las más grandes de la feria, presenta moda de películas de Hollywood. como "Vacaciones en Roma" y "Guerra y paz", junto con vestidos de diseñadores como Sorelle Fontana y Gattinoni. Un pijama rosa propiedad de Jackie Kennedy diseñado por Irene Galitzine es un punto culminante (imagen de arriba), al igual que el Vestido plateado de Mila Schön que usó su hermana Lee Radziwill en el baile en blanco y negro de Truman Capote en 1966 (imagen debajo).

Kennedy dijo que uno de los mayores desafíos en la adaptación del espectáculo para el Frist tenía que ver con el edificio en sí: es un hito histórico que se construyó en la década de 1930 como la oficina de correos oficial de la ciudad, de ahí el estilo Art Deco del edificio. Como resultado, los curadores no podían simplemente deconstruir muros como lo harían en otras instituciones. Pero el desfile logra continuar en un camino cronológico, pasando a la llegada del prêt-à-porter después de una sección centrada en la moda masculina con trajes de Rubinacci y Brioni.

La fabricación de moda explotó para Italia en los años 70 y 80 cuando Moschino, Versace, Fiorucci, Armani y Missoni emergieron como nombres atrevidos con sus estilos y siluetas distintivos. Un video describe las regiones del país donde los diseñadores buscaron ciertos tejidos, fábricas y producciones especializadas. También hay toda una sección de prendas de punto, con un suéter puma particularmente memorable de la marca Krizia, así como estuches dedicados a la marroquinería, como los accesorios de Bottega Veneta.

Antes de la galería culminante final, una película de entrevistas con diseñadores y editores italianos actuales aborda el futuro de la industria de la moda del país. Varía de lo conceptual, como Maria Grazia Chiuri de Valentino y Pierpaolo Piccioli en el perdurable humanismo del diseño italiano, a la práctica, como la queja de Mariano Rubinacci de que los impuestos a las marcas son irrazonablemente alto.

Todo termina en la sala final, en la que se proyecta una película abstracta sobre una pared estrecha central y alta con narración de los diseñadores Donatella Versace y Valentino Garavani, entre otros, con sus definiciones de Moda. Está rodeado de diseños recientes de los diseñadores italianos mencionados anteriormente, incluido un rosa brillante. Diseño Capucci de los años 80 (ver arriba) y botas y accesorios deslumbrantes de Miu Miu y Dolce & Gabbana (ver debajo).

"En Londres, terminaron el video sobre el futuro de la moda en Italia", dijo Kennedy. "Pero pensamos que la exposición [cerraría] con una nota más alta si termináramos en vestidos en lugar de en un documental". Una vez más, las limitaciones espaciales fueron un desafío. “En el V&A tenían un techo más alto y realmente querían que [la galería] se viera como una catedral a la moda. Teníamos un espacio mucho más pequeño, pero creo que logramos crear algo de altura ", dijo. "Es bastante dramático y, en general, la exposición es algo oscura, lo cual es cinematográfico en cierto modo... Se trata del drama y el espectáculo ".

"Italian Style: Fashion Since 1945" se exhibe en el Frist Center for Visual Arts en Nashville hasta el 7 de septiembre.

Divulgación: Nashville pagó mi viaje y alojamiento para visitar la exhibición y los diseñadores locales.