Ενώ ταξιδεύουμε ακόμα σε μεγάλες αίθουσες και συγκροτήματα με σκηνές και καθόμαστε σε παγκάκια ενώ τα μοντέλα κατεβαίνουν με παπούτσια με ρούχα που δεν θα πωληθεί μέχρι έξι μήνες αργότερα-5-10 φορές την ημέρα για μια εβδομάδα-η εβδομάδα μόδας έχει αλλάξει πολύ τα τελευταία χρόνια χρόνια. Πολλές, αν όχι όλες αυτές οι αλλαγές οφείλονται στην τεχνολογία. Από τους ανθρώπους που κάθονται στις πρώτες σειρές, μέχρι το παγώνι που λαμβάνει χώρα έξω, μέχρι την ταχύτητα κάλυψη, πώς οργανώνεται το όλο θέμα, η τεχνολογία προχωρά και η εβδομάδα μόδας διατηρείται πάνω-κάπως.
Πάντα αργή να αγκαλιάσει την τεχνολογία, η βιομηχανία της μόδας έχει αντιμετωπίσει την τεχνολογία τόσο όσο την αγκάλιασε-ειδικά όταν πρόκειται για την εβδομάδα μόδας. Ένα πράγμα που φαίνεται να έχει αγκαλιάσει η περισσότερη βιομηχανία της μόδας είναι Μόδα GPS, μια διαδικτυακή πλατφόρμα που, τα τελευταία έξι χρόνια, έχει εξελιχθεί από ένα σύστημα διακίνησης δειγμάτων για PR σε τη ραχοκοκαλιά της οργάνωσης του σπιτιού σε επιδείξεις μόδας, καθιστώντας τον έλεγχο του σόου σημαντικά πιο εύκολο.
Χθες το βράδυ, το Fashion GPS φιλοξένησε μια συζήτηση στο Bumble & Bumble με συντονιστή τον κοσμήτορα Parsons Simon Collins με τέσσερις από τους ανθρώπους που κάνουν ουσιαστικά την εβδομάδα μόδας: τον Ανώτερο Αντιπρόεδρο της IMG Peter Είσπραξη, Milk Studios/Milk Made Fashion Director & Curator Jenne Lombardo, KCD Ανώτερος Αντιπρόεδρος Rachna Shah και αρχισυντάκτης Style.com Dirk Standen. Ο Fern Mallis, ο οποίος βασικά δημιούργησε την εβδομάδα μόδας, παρουσίασε τους πανελλήνιους. Θυμήθηκε τις μέρες που «η λέξη τεχνολογία δεν συνδέθηκε με τη μόδα» και οι άνθρωποι δεν έβγαζαν φωτογραφίες με τα iPad τους (τους οποίους αποκαλούσε «τους χειρότερους παραβάτες»).
Στην πραγματικότητα, υπήρχαν πολλές αναμνήσεις για το πώς ήταν τα πράγματα έναντι. πώς είναι τώρα. Ο Στάντεν θυμήθηκε πόσο εντυπωσιασμένοι ήταν οι άνθρωποι στην ικανότητα του Style.com να λαμβάνει κριτικές εκπομπών μέσα σε 24 ώρες (αυτό προκάλεσε ανατριχιαστικό γέλιο από το κοινό). "Τώρα έχουν ξυπνήσει σε δύο ώρες και οι άνθρωποι εξακολουθούν να παραπονιούνται ότι είναι πολύ αργό", είπε. «Εργαζόμαστε για να τα σηκώσουμε αμέσως».
Αυτό που ακολούθησε ήταν η παλιά σεζόν συζήτηση για το πώς οι άνθρωποι δεν κοιτάζουν ψηλά και δεν προσέχουν τα ρούχα στο διάδρομο, επειδή είναι στο τηλέφωνό τους στο tweet και στο Instagramming. Ενώ μερικοί το βλέπουν ως κακό, ο Λομπάρντο είχε διαφορετική οπτική: «Αν οι άνθρωποι το κάνουν αυτό και οι άνθρωποι δεν δίνουν προσοχή σε μια ζωντανή εκδήλωση, είναι επειδή ο τρόπος που βλέπουμε τις εκπομπές έχει εξελιχθεί. Αν συμβαίνει αυτό, αντί να θέλουμε να είναι διαφορετικός, τι μπορούμε να κάνουμε για να επιτρέψουμε στους σχεδιαστές μας να βγάλουν χρήματα από αυτό το γεγονός; "
Όλα αυτά οδηγούν στο «μεγαλύτερο» ερώτημα της βραδιάς: Με όλη αυτή την τεχνολογία και άμεση πρόσβαση στις συλλογές ».τι νόημα έχει η παράσταση;"Ρώτησε ο Κόλινς.
Η Σαχ απάντησε πρώτα: "Γι 'αυτό σχεδιάσαμε τις Fashionηφιακές Εκθέσεις Μόδας", είπε, αναφερόμενη Η νέα πλατφόρμα του KCD στους οποίους οι εκπομπές του διαδρόμου εμφανίζονται μόνο διαδικτυακά και τα αποσπάσματα έμπνευσης και οι εικόνες υψηλής ανάλυσης είναι άμεσα διαθέσιμες. «Για να είμαι ειλικρινής, δεν χρειάζεται κάθε μάρκα να κάνει μια ζωντανή εκδήλωση», εξήγησε.
"Είναι περίεργο για μένα να το υποστηρίζω αφού εργάζομαι στο Style.com", ξεκίνησε ο Standen. «αλλά υπάρχει κάτι ιδιαίτερο στη ζωντανή εμπειρία και συχνά υπάρχει διαφορετική ποιότητα στα ρούχα ζωντανά που ακόμα δεν μπορείς να συνδεθείς στο διαδίκτυο. "Υπενθύμισε την κριτική της Suzy Menkes που συγκρίνει μια παράσταση του Balenciaga με έναν Balmain προβολή. Ο ένας ήταν καλύτερος προσωπικά, ενώ ο άλλος μεταφράστηκε καλύτερα στο διαδίκτυο. Ο Λομπάρντο είπε: «Σε αυτό το νέο μοντέλο επιχείρησης οι σχεδιαστές θα πρέπει να φτιάχνουν ρούχα πραγματικά μεταφράζετε διαδικτυακά; "Αφού, πρόσθεσε," στο τέλος της ημέρας, αυτό είναι που θα οδηγήσει τις πωλήσεις τους ».
Ακόμα υπάρχει ένα επιχείρημα για εκπομπές. "Νομίζω ότι είναι εντάξει να έχουμε δύο κομμάτια της συνομιλίας", δήλωσε ο Shah του KCD. «Σως προσπαθήσαμε να μετατρέψουμε τις επιδείξεις μόδας στην ίδια συζήτηση για όλους. Υπάρχουν μερικές μάρκες όπου [η παράσταση] είναι η μόνη τους ευκαιρία να εκφράσουν την εικόνα τους και παίρνουν αυτό που κάνουν σε μια παράσταση και γύρω από την παράσταση και το χρησιμοποιούν για έξι μήνες ».
Έτσι, εάν οι εκπομπές εξακολουθούν να έχουν αξία, υπάρχει το πρόβλημα ότι υπάρχουν πάρα πολλές από αυτές σε πολύ σύντομο χρονικό διάστημα για να τις δουν οι συντάκτες και οι αγοραστές. Maybeσως δεν πρέπει να έχουν όλοι μια παράσταση. «Νομίζω ότι δεν χρειάζεται όλοι να είναι σχεδιαστής μόνο και μόνο επειδή σχεδιάζουν ρούχα», είπε ο Λομπάρντο για τον πολλαπλασιασμό των νέων σχεδιαστών. Προτείνει να επικεντρωθούν στη δημιουργία περιεχομένου όπως βίντεο και στη δημιουργία buzz και στη δημιουργία του «ήθους της μάρκας» σας, αντί να ξεκινήσουν με μια παράσταση πασαρέλας. «Ξοδεύουν πάρα πολλά χρήματα και δεν υπάρχει απόδοση σε αυτήν την επένδυση».
Με πολλούς τρόπους, η μόδα έχει πολλά να κάνει για να συμβαδίσει με την τεχνολογία. Αλλά εταιρείες όπως το Fashion GPS εργάζονται για τρόπους για να γεφυρώσουν το χάσμα. Ο διευθύνων σύμβουλος Eddie Mullon μου είπε πριν από τη συζήτηση, "Με το να μιλάμε για τους ηγέτες της βιομηχανίας για τις προκλήσεις στην τεχνολογία και τη μόδα, μπορούμε να ακούσουμε και να προσαρμοστούμε σε αυτό". Μέχρι στιγμής, πιστεύουμε ότι τα πάνε περίφημα. Σίγουρα όμως τους έχουν κόψει τη δουλειά.
Φωτογραφίες: Billy Farrell Agency