Πώς ο Μπράντον Μπλάκγουντ μετατράπηκε από τον μάστορα της νευροεπιστήμης στον υποψήφιο για βραβείο CFDA σχεδιαστής αξεσουάρ

Στη μακροχρόνια σειρά μας "Πώς τα καταφέρνω" Μιλάμε με ανθρώπους που βγάζουν τα προς το ζην στις βιομηχανίες μόδας και ομορφιάς για το πώς μπήκαν και βρήκαν επιτυχία.

«Η μαμά μου πάντα μου έλεγε να γράψω όλες τις στιγμές και δεν το κάνω. Εγώ πρέπει να."

Μπράντον Μπλάκγουντ στοχάζεται πάνω σε μια σχεδόν δεκαετία της ομότιτλης επωνυμίας του, η οποία ξεκίνησε επίσημα το 2015 αλλά βρίσκεται στα σκαριά από το 2013, όταν εξασφάλισε την LLC. Πιο γνωστός για τις αγαπημένες του τσάντες, τον σχεδιαστή που έκλεισε μια ιδιαίτερα σημαντική χρονιά, που είδε το brand του να γίνεται ακόμα πιο viral. ανοίξτε ένα νέο γραφείο, φόρεμα "Abbot Elementary" αστέρι Sheryl Lee Ralph τη βραδιά της πρώτης της νίκης και του βραβείου Emmy πρώτη υποψηφιότητα για βραβείο CFDA για τον Αμερικανό Σχεδιαστή Αξεσουάρ της Χρονιάς. (Το Blackwood δεν είναι καν έτοιμο: Τα παπούτσια έρχονται στη συνέχεια — και σύντομα.)

Η πορεία του μπορεί να μην ήταν συμβατική, αλλά οδηγείται από πάθος και τροφοδοτείται από την κοινότητα σε κάθε βήμα της διαδρομής. Μπροστά, διαβάστε πώς ο Blackwood πήγε από το να κουβαλούσε τα πορτοφόλια της μαμάς του, στο να πάρει πτυχίο στις νευροεπιστήμες (και να προσθέσει κρυφά ένα δεύτερος ταγματάρχης, αλλά με το εξώφυλλό του να φουσκώσει μετά την αποφοίτησή του), για να χτίσει μια από τις πιο συναρπαστικές μάρκες μόδας στη Νέα Υόρκη σήμερα.

Από πού πηγάζει το ενδιαφέρον σου για τη μόδα;

Ήμουν πτυχιούχος νευροεπιστήμης στο κολέγιο - κυριολεκτικά με υποτροφία επιστήμης - αλλά πάντα μου άρεσε η μόδα. Ήθελα να πάω στο FIT, αλλά οι γονείς μου έλεγαν: «Δεν μπορείς να ασχοληθείς με τη μόδα». Τους άκουσα εκείνη τη στιγμή και πήρα το δικό μου πτυχίο, αλλά κάθε καλοκαιρινό και χειμερινό διάλειμμα, όταν έπρεπε να κάνετε πρακτική άσκηση για το ενδιαφέρον σας, ήμουν στη ντουλάπα μόδας στο Nylon και Elle, προσπαθώντας να συνεργαστώ με όποιον στυλίστα μπορούσα, να αποκτήσω αυτή την εμπειρία μόδας και να τροφοδοτήσω αυτό το κομμάτι του εαυτού μου. Θα έλεγα εντελώς ψέματα στους γονείς μου — όπως, «Έχω κάνει αυτή την πρακτική άσκηση στην επιστήμη», οπότε θα έλειπα το μεγαλύτερο μέρος της ημέρας, αλλά δεν ήξεραν ότι ήμουν στο Nylon και έκανα αποχωρήσεις και επιστροφές.

Το Bard είναι ένα μικρό φιλελεύθερο σχολείο τεχνών στη μέση του δάσους. Πάντα θα ντυνόμουν για όλα τα βιολογικά μαθήματα και τα εργαστήριά μου. Αυτή ήταν η διέξοδός μου. Όλοι οι άλλοι είναι με Tevas και κομμένα σορτς, και προσπαθώ να αναδημιουργήσω μια εμφάνιση της στιγμής που ήταν φιλική προς τον προϋπολογισμό. Η καθηγήτρια Donna Grover [μου είπε] «Έχεις πολλές πιστώσεις Αμερικανικών Σπουδών. Θα μπορούσατε να κάνετε μια μεγάλη, και αν είστε στη μόδα, προσπαθήστε να κάνετε κάτι γύρω από αυτό. Διατηρώ ακόμα επαφή μαζί της. Είναι σαν τη θεά μου μαμά... Δεν το είπα στην οικογένειά μου.

Κατά τη διάρκεια της αποφοίτησης, κατάλαβα ότι λένε απλώς το όνομά σου και περνάς στη σκηνή — αυτό είναι. Αλλά ο Μπαρντ διαβάζει την κύρια και τη διατριβή σου δυνατά, έτσι ήταν σαν «Μπράντον Μπλάκγουντ. Diane Von Furstenberg: Feel Like a Woman, Wear a Dress.' Δεν γύρισα και κοίταξα την οικογένειά μου. Υποτίθεται ότι πρέπει να χαμογελάς με το πτυχίο σου — δεν υπάρχει φωτογραφία αυτού. Πέρασα στη σκηνή και κοίταξα το έδαφος για το υπόλοιπο της τελετής. Ήταν μια πολύ ήσυχη διαδρομή για το σπίτι.

Είπα στον εαυτό μου, «Θα ασχοληθώ με τη μόδα». Και πού εργάζεσαι όταν δεν έχεις εμπειρία μόδας αλλά θέλεις να ασχοληθείς με τη μόδα; Λιανεμποριο. Εκείνο το διάστημα, βαριόμουν στο σπίτι και κοίταξα εργοστάσια τσαντών, γιατί έλεγα: «Θα φτιάξω για τον εαυτό μου ένα σακίδιο πλάτης». Είχα αυτό δείγμα φτιαγμένο μόνο για μένα — είπα ψέματα στο εργοστάσιο, όπως «Ναι, θα ξεκινήσω μια μάρκα», μόνο και μόνο για να το φτιάξουν — και βγήκε όμορφα. Ήταν η πρώτη τσάντα που έφτιαξα. Οι άνθρωποι με σταματούσαν στο τρένο, όπως, "Γεια, από πού είναι αυτό;" Έφτασα σε ένα σημείο όπου σκέφτηκα, «Εντάξει, πρέπει να το πουλήσω». Ακόμα πουλάω αυτό το σακίδιο, το Portmore.

Πώς αποφασίσατε ποια διαδρομή θέλετε να ακολουθήσετε στη βιομηχανία της μόδας;

Ήθελα να γίνω συντάκτης. Αναζήτησα πραγματικά όλους τους συντάκτες των περιοδικών. Ήταν σκληρή δουλειά, αλλά ήταν όλα υπέροχα, διασκεδαστικά και φοβερά. Είπα, «Δεν με νοιάζει τι θα κάνω τελικά στη μόδα — δεν θα γίνω ποτέ σχεδιαστής. Φαίνεται τόσο αγχωτικό. Δεν μπορούσα να ασχοληθώ με τις συλλογές. Θα προτιμούσα να είμαι αυτός που θα το σχολιάσει και θα το επιμεληθεί ».

Τι σας δίδαξε η εμπειρία σας από το λιανικό εμπόριο για τον κλάδο που δεν γνωρίζατε προηγουμένως και τι διδάγματα από αυτό κουβαλάτε μαζί σας καθώς χτίζετε την επωνυμία σας τώρα;

Ειλικρινά το λέω σε όλους: Το να δουλεύω αυτές τις δουλειές λιανικής, παρόλο που μερικές φορές μπορεί να είναι πολύ άσχημο, άλλαξε τα πάντα — πώς έβλεπα τις επωνυμίες, τις επιχειρήσεις, τέτοια πράγματα. Δούλευα στο Crossroads Trading και θα κατέληγα να κάνω φίλους με πολλούς στυλίστες και συντάκτες επειδή πουλούσαν πράγματα. Θα ήξερα ποιοι ήταν, οπότε θα τους το τιμούσα πολύ καλά, έτσι με άρεσαν.

Έδειξα σε έναν από αυτούς την τσάντα που έφτιαξα, και μου είπε, «Θα γράψω κάτι για αυτό». Αυτό ήταν το πρώτο μου άρθρο, ενώ ήμουν στο Crossroads. Ένιωσα να αλλάζει τη ζωή, όπως «Ω Θεέ μου. Έχω ένα άρθρο». Το πιο δυνατό κομμάτι δεν ήταν καν αυτές οι συνδέσεις, αλλά το να βλέπεις τις αντιδράσεις των ανθρώπων σε κάτι που σκέφτηκες στο μυαλό σου και τους αρέσει. Δεν ξέρω αν αυτό ακούγεται ναρκισσιστικό ή περίεργο, αλλά ένιωσα τόσο περήφανος, όπως, «Κάποιος μου έκανε πάλι κομπλιμέντα. Εντάξει, πρέπει να το κάνω ». Ειδικά στη Νέα Υόρκη, κανείς δεν έρχεται και μιλάει μαζί σας, έτσι κάποιος που ξεφεύγει από το δρόμο του σας ρωτά από πού είναι κάτι ή σας κάνει κομπλιμέντα, αυτό είναι σημαντικό. Αυτό ήταν το μεγαλύτερο ενισχυτικό της αυτοπεποίθησης για μένα.

Όταν άρχισα να αναπτύσσω τη μάρκα, επίσης, έβγαζα φωτογραφίες από τιμολόγια και άλλα, επειδή δεν ήξερα πώς να το κάνω αυτό. Τα αναπαρήγαγα με τα πρώτα μου καταστήματα. Έμαθα τόσα πολλά για τη χονδρική, όταν είναι ώρα να εκπτώσεις κάτι, όταν ξεκινάς να αγοράζεις για την άνοιξη — όλα αυτά μέσω λιανικής. Αυτό με βοήθησε πραγματικά για επιτυχία.

Τι σας τράβηξε στα αξεσουάρ και τις τσάντες, συγκεκριμένα;

Πάντα μου άρεσαν οι τσάντες. Το παρατσούκλι της μαμάς μου για μένα όταν ήμουν νεότερος ήταν το «μικρό τσαντάκι» της, γιατί όποτε πηγαίναμε για ψώνια — κανένα παιδί θέλει να πάει για ψώνια με τους γονείς του — ο νούμερο ένα κανόνας μου ήταν: Δεν θα παραπονεθώ όσο σας κρατάω πορτοφόλι. Λοιπόν, ήμουν σαν, αυτό το μικρό παιδί που κουβαλούσε την τσάντα του.

Πείτε μου λίγα λόγια για το πώς ετοιμαστήκατε να λανσάρετε τη μάρκα Brandon Blackwood το 2015.

Είπα σε όλους τους φίλους μου το 2015, «Θα φτιάξω αυτή τη μάρκα». Αλλά δεν είχα συνειδητοποιήσει πόσο ακριβό ήταν. Και προφανώς, κανείς δεν θέλει να επενδύσει σε ένα παιδί από το Crossroads με όνειρο. Έπρεπε να το χρηματοδοτήσω μόνος μου.

Ήταν κάπως άγρια ​​- θυμάμαι ότι η πρώτη μου παραγγελία ήταν, περίπου, 6.000 $ και νομίζω ότι έκανα 10,40 $ στο Crossroads τότε, έτσι κυριολεκτικά έπρεπε να περπατήσω από το Bed Stuy στο Williamsburg, επειδή ξοδεύοντας 2 $-κάτι στο MTA θα έπληττε το προϋπολογισμός. Έκανα οικονομία τόσο καιρό. Όταν πήρα τα 6.000 $, πήγα στο εργοστάσιο και είπα, «Η συλλογή θα κυκλοφορήσει, θα ξεπουλήσω» — μετά μου είπαν, «Ω, τα έξοδα αποστολής». Η αποστολή ήταν 2.000 $. Ήμουν σαν, "Όχι!" Κάθισαν στο εργοστάσιο για ένα λεπτό μέχρι να μπορέσω να το σώσω.

Θυμάμαι ότι κυκλοφόρησα με αυτές τις τρελές, πληθωρικές τιμές και στο μυαλό μου έλεγα: «Όλα αυτά θα ξεπουληθούν». Δεν πήρα ούτε μία παραγγελία. Ο μικρός μου αδερφός παρήγγειλε ένα πορτοφόλι. Ήμουν σαν, «Πρέπει να αναδιαρθρώσω τα πάντα». Το έκανα πιο προσιτό - ακόμα όχι πολλές πωλήσεις, αλλά έπαιρνα πολλές εκθέσεις κορμού. Θα έπαιρνα τη συλλογή, θα πήγαινα στα καταστήματα και θα έλεγα: «Μπορώ να κάνω μια έκθεση στο μπαούλο εδώ;». Πολλοί είπαν όχι, αλλά κάποιοι είπαν ναι. Υπάρχει ένα κατάστημα που ονομάζεται Quinn στην οδό Orchard, και αυτό ήταν το μεγαλύτερο μου, με πολύ κόσμο να έρχεται και να ψωνίζει. Ήμουν τόσο περήφανος.

Όσον αφορά την τιμολόγηση, το πιο έξυπνο πράγμα που έχετε να κάνετε είναι να φτιάξετε τα πράγματά σας έτσι ώστε οι άνθρωποι που σας υποστηρίζουν και είναι ενεργά εκεί να μπορούν να το αντέξουν οικονομικά. Αυτό ήταν το μεγαλύτερο μάθημα που έμαθα τα προηγούμενα χρόνια. Βλέπετε πολλούς σχεδιαστές που είναι εξαιρετικά νέοι να χρεώνουν αυτές τις τιμές που ανταγωνίζονται μεγαλύτερες, πιο γνωστές μάρκες, και λέω, «δεν ξέρω πώς νομίζεις ότι θα λειτουργήσει. Αν ξέρεις ότι μπορείς να πάρεις ένα φόρεμα από άλλη μάρκα που είναι πολύ εδραιωμένη, μάλλον θα το κάνεις επιλογή.

Ποια ήταν τα μεγαλύτερα ορόσημα για την επιχείρηση, από το 2015 έως τώρα;

Το πρώτο μου Ουσία άρθρο. Μετά είχα άλλους μήνες μετά το in Elle, που έδειχνε την τσάντα μου με like Margiela και Proenza? Ήταν η πρώτη μου φορά που έβλεπα τα πράγματά μου δίπλα σε μάρκες όπως αυτή και φαινόταν ότι ανήκε.

Όταν πήρα το πρώτο μου πρόσωπο δημοσίων σχέσεων. Ο Ντρου Χάντερ με ανέλαβε. Ήταν αυτός που με σύστησε πραγματικά σε πολλούς συντάκτες. Είχα πολλές συναντήσεις περιοδικών με τον Drew, οπότε ήταν μεγάλος ρόλος στην αρχή. Γρήγορη μετάβαση στην Amandla Stenberg και τη Lupita Nyong'o [που κουβαλάω τις τσάντες μου]. Η Lupita ήταν η πρώτη δημόσια στιγμή, φεύγοντας από το LAX με ένα σακίδιο.

Μόλις είχα εγκαταλείψει τη δουλειά μου για να κάνω την επωνυμία με πλήρες ωράριο, και ένα χρόνο αργότερα συνέβη ο Covid. Αυτό σταμάτησε τα πάντα. Δεν με ενέπνευσε εκείνη τη στιγμή — κανείς δεν έκανε τίποτα και κανείς δεν χρειαζόταν μια τσάντα. Με το κίνημα Black Lives Matter και τον George Floyd, θυμάμαι ότι είπα στον φίλο μου, τον στυλίστα Roberto Johnson, «Θα φτιάξω μια τσάντα. Πρέπει να φτιάξω κάτι ». Αυτό ήταν το ΕΣΡ [Τέλος Συστημικού Ρατσισμού].

Δωρίσαμε [τα έσοδα] στον Κώδικα Μαύρων Κοριτσιών, τη Δικηγορική Επιτροπή για τα Αστικά Δικαιώματα βάσει Νόμου, την Door, Stop AAPI Hate, πολλά πράγματα που βοηθούν τους νέους του POC — οτιδήποτε μπορούμε να κάνουμε για να κάνουμε κάτι με το τσάντα.

[Αργότερα] ίσως τρία ποτήρια κρασί, και είπα, «Θα πάω DM στην Kim Kardashian και θα δω αν θα το δημοσιεύσει». Και ο [Τζόνσον] ήταν σαν, «Εντάξει, πάμε για αυτό». Είναι πολύ υποστηρικτικός, αλλά είμαι σίγουρος ότι στο μυαλό του ήταν σαν, "Ναι, εντάξει". Πήγα για ύπνο, και ξύπνησα την επόμενη μέρα και κοίταξε? έλεγε, «Σε έγραψε η Κιμ Καρντάσιαν». Είχε απαντήσει 10 λεπτά αφότου το είχα στείλει, αλλά με είχε πάρει ο ύπνος. Ήμουν σαν, «Θεέ μου, δεν θα το κάνει ποτέ αυτό». Αλλά σίγουρα, είπε, «Στείλτε το». Δημοσίευσε για το ΕΣΡ και μετά τρελάθηκε πολύ. Ήταν ενδιαφέρον γιατί είχα προσεγγίσει πολλές διασημότητες που είχαν ήδη φορέσει τις τσάντες μου και κανείς δεν ήθελε να αγγίξει την τσάντα ESR, γιατί είναι κάπως αμφιλεγόμενη. Δεν νομίζω ότι είναι τόσο αμφιλεγόμενο... Η [Kardashian] χωρίς δεύτερη εικασία ήταν σαν, "Cool".

Όταν φούντωσε, είχαμε like, 100.000 followers. Έλεγα, «Πρέπει να μπορώ να δείξω τα πράγματα που φτιάχνουμε στην πραγματικότητα». Παραγγείλαμε λοιπόν ένα σωρό τρουκς και ξεπουλήσαμε. Τότε ήταν που συνεχίσαμε να κάνουμε συλλογή, συλλογή, συλλογή.

Σκεφτόμενοι την ανάπτυξη της προσφοράς σας — εκτός από τσάντες, ασχολείστε με εξωτερικά ρούχα και γυαλιά ηλίου και σύντομα θα παρουσιάσετε παπούτσια — ποιες πιστεύετε ότι είναι οι σχεδιαστικές αρχές του Brandon Blackwood; Ποια είναι τα νήματα που δένουν όλα αυτά τα διαφορετικά μέρη της συλλογής μεταξύ τους;

Δεν κάνω τεράστιους πίνακες διάθεσης ούτε έχω θέμα για την εποχή. Μερικές φορές συντάσσω συλλογές και θα υπάρχουν δύο πολύ διαφορετικά πράγματα. Πάντα φτιάχνω πράγματα που μου αρέσουν και προσωπικά θέλω να δω, και πάντα ακούω τον πελάτη. Θέλουν ένα Kendrick Trunk σε κίτρινο χρώμα — το κίτρινο δεν είναι το αγαπημένο μου χρώμα, αλλά θα βρούμε μια μέση λύση και θα ξεπουληθεί.

Η φίρμα έχει γίνει πλέον μωρό μου με πολλούς νονούς. Το βλέπετε παντού — μέσα από τις αναρτήσεις με ετικέτα, από το ποιος αγοράζει τα πράγματά μας, από τα πάντα. Το γεγονός ότι έχω διασημότητες που στέλνουν DM για μια τσάντα $250 επειδή τη θέλουν είναι μεγάλη υπόθεση. Έχουμε δημιουργήσει μια μικρή κοινότητα γύρω από τη μάρκα, και αυτό είναι το πραγματικά όμορφο.

Η μάρκα επιβιώνει και ευδοκιμεί από την αυθεντικότητα. Κάνουμε τις πιο εντυπωσιακές φωτογραφίσεις, αλλά θα είμαι επίσης στην κουζίνα μου και θα κάνω ένα ολόκληρο βίντεο — «Αυτό είναι διαθέσιμο. Αυτό δεν πουλάει πολύ καλά, τι συμβαίνει;». Απλά πρέπει να είσαι αληθινός γι' αυτό. Κάνω όλο μου το Instagram. όλες οι λεζάντες, είναι σαν τη γλώσσα μου. Μερικές φορές, όταν είμαι πολύ συναισθηματικός, θα κάνω ένα Insta σαν, «Σας αγαπώ όλους». Δεν μπορώ να πιστέψω πώς αγαπάς τόσο πολύ τη μάρκα». Μιλάμε μεταξύ μας. Μου μιλάνε, τους μιλάω, και είναι αληθινό και μου αρέσει αυτό. Νιώθω ότι ορισμένες επωνυμίες σχεδόν τοποθετούνται εκεί που είναι πολύ καλές για τους πελάτες τους — θα είναι μια λεζάντα μιας γραμμής και αυτό είναι. Η σελίδα μου, είναι σαν, "Ήρθε η ώρα να κάνετε overshare!"

Δημοσιεύω δείγματα πριν κατασκευαστούν οι τσάντες — οι μάρκες δεν το κάνουν αυτό. Το κάνω γιατί λέω «Ποια απόχρωση του ροζ είναι καλύτερη;» Τι χρώμα τζιν; Δεν μπορώ να αποφασίσω ». Είμαι Ζυγός, κάτι που δεν βοηθάει. Θα κάνω δημοσκοπήσεις και άλλα. Δουλεύει. Υπάρχουν σίγουρα χρώματα ή μοτίβα που έχουν προτείνει οι πελάτες και έχουν πει, "Ω, όλοι πραγματικά ακούσατε". Δεν ρωτάω χωρίς λόγο.

Μιλώντας για την κοινότητά σας... Ντύσατε τη Sheryl Lee Ralph για τα Emmy 2022 και ήταν η νικήτρια της βραδιάς. Πώς συνήλθε αυτό;

Η μάρκα τα πάει πολύ καλά στο Τόκιο, κάτι που είναι υπέροχο, οπότε έκανα μια εκπομπή και μιλούσα με τους λιανοπωλητές εκεί. Υποτίθεται ότι ήταν μια εβδομάδα — αποδείχτηκε ότι ήταν δύο. Ο Ρομπέρτο ​​μου τηλεφωνεί περίπου στις 3:00 π.μ. ώρα Τόκιο και λέω «Τι συμβαίνει; Ποιος είναι νεκρός, γιατί το τηλεφωνείς αργά;». Είχε στιλίσει τη Sheryl για μια φωτογράφιση, και τα πήγαν καλά — λέει: «Η Sheryl μου ζήτησε να της δώσω στυλ για τα Emmys».

Με πήρε τηλέφωνο για τσάντες. Σε αυτό το σημείο, απομένουν επτά ημέρες μέχρι τα Emmy. Είναι η Sheryl, οπότε σίγουρα μπορείτε να βρείτε μια επωνυμία για να κάνετε κάτι προσαρμοσμένο — αλλά πρέπει να την ταιριάξουμε, πρέπει να προσαρμόσουμε αξεσουάρ, πρέπει να κάνουμε παπούτσια. Εγώ έφτιαχνα τα εξωτερικά ρούχα εκείνη την εποχή και εκείνη είχε φορέσει ένα κομμάτι σε ένα editorial. Δεν ξέρω γιατί, αλλά είπα: «Θα φτιάξω το φόρεμα. Έχουμε την ομάδα. Όλοι στο γραφείο μου σε αγαπούν, οπότε θα κάνουν την υπέρβαση αν χρειαστεί». Μου είπε, "Εντάξει, αλλά αυτό είναι το πρώτο σου φόρεμα, και αυτό είναι το πρώτο μου χαλί — δεν μπορούμε να το βγάλουμε." 

Έφτιαξα δύο φορέματα, γιατί είμαι πάντα προετοιμασμένη — δύο εντελώς διαφορετικά φορέματα. Στην αρχή, η Sheryl είπε: «Θέλω ένα δυνατό χρώμα. Θέλω κάτι φωτεινό, κάτι ζωντανό. Απολύτως κανένα μαύρο ». Αυτός ήταν ο ένας κανόνας της.

Ο θείος του αντιπροέδρου μου — τον αποκαλώ θείο Ronnie — είναι μέρος του CD Greene. Του φώναζα σε κάθε βήμα, όπως "Τι είναι σημαντικό σε ένα φόρεμα;" Με περπάτησε μέσα από αυτό ενώ κάνουμε FaceTime-όλοι κάνουν αυτό το φόρεμα δυνατό. Είναι αυτός που μου είπε: «Περάστε το ισχίο. Θα είναι τόσο κομψό ».

Πέταξα κατευθείαν από την Ιαπωνία στο Λος Άντζελες και δεν είχα δει ακόμη προσωπικά τα φορέματα. Η Ece από την ομάδα σχεδιασμού μου ήρθε την επόμενη μέρα, όταν έγινε η τοποθέτηση. Η Σέριλ μπήκε στο δωμάτιο και είναι σαν θεά. Έχει αυτή την αυτοπεποίθηση και αυτή τη φωνή — είπα: «Ουάου, είσαι ό, τι πάντα ήθελα να είμαι. Αλλά επίσης, είμαι τόσο τρομοκρατημένος ». Τότε ήταν που ένιωσα σαν, «Ω, αυτό είναι πραγματικά. Είσαι έτοιμος να φορέσεις αυτό το φόρεμα, και αν αυτό δεν πετύχει, είμαι τοστ». Έκανε FaceTimed στην κόρη της και αυτό το έκανε ακόμα πιο τρομακτικό. Η κόρη της κανονικά της φτιάχνει στυλ και της άρεσε η επωνυμία, οπότε είπα, «Δεν θέλω να απογοητεύσω κανέναν».

Δοκιμάζουμε το πρώτο φόρεμα, που ήταν πορτοκαλί, και άρεσε στη Σέριλ. Τότε της είπα: «Μη με μισείς, αλλά έφτιαξα ένα ακόμα φόρεμα, μόνο για να το δοκιμάσεις. Θα δούμε αν σας αρέσει. Αν δεν το κάνεις, δεν θα κλάψω γι' αυτό ». Λέει «Λοιπόν, ας το κάνουμε». Ο Ρομπέρτο ​​μου είχε φωνάξει εκείνη τη μέρα πριν, γιατί δεν του είπα ότι έκανα το δεύτερο φόρεμα μέχρι να φτάσω στο L.A., γιατί ήταν ήδη τόνισε... Μου είπε, «Είπε συγκεκριμένα όχι μαύρο. Γιατί θα το έκανες αυτό; Πρέπει να το εκτελέσετε από εμένα. Μπλα μπλα μπλα.' Ήμουν σαν, «Ε, οτιδήποτε. Ποιος ακούει άντρες το 2022;». Ήταν μια έκπληξη για όλους.

Βγήκε μέσα και η κόρη της ούρλιαξε, «Αυτό είναι». Ήμασταν όλοι σύμφωνοι. Δεν χρειαζόταν σχεδόν καμία αλλαγή. Ακριβώς όταν μπήκε μπροστά στον καθρέφτη, το πορτοκαλί φόρεμα ήταν μια ανάμνηση του παρελθόντος. Πήραμε σαμπάνια, φρυγανίσαμε και μου είπε το μότο της ζωής της, που είναι: «Στο τέλος πάντα βγαίνει». Αυτό επευφημήσαμε. Την επόμενη φορά που το είδα ήταν στο χαλί.

Και μετά στη σκηνή του Emmy.

Δημοσίευσα ζωντανά στο Twitter και στο Instagram, καθώς λαμβάνω όλες αυτές τις εικόνες και με επισημαίνουν. Ήμουν σαν, «υποψήφιος για Emmy, μπλα, μπλα, μπλα». Άφησα το τηλέφωνό μου γιατί ήμουν στο δείπνο Ουσία, οπότε δεν μπορούσα καν να δω τα Emmy ζωντανά.

Ξαφνικά, το τηλέφωνό μου έμοιαζε με τρομακτικό πυροτέχνημα, με άτομα όπως «Διόρθωση: Νικητής Emmy». Λέω «Καμία περίπτωση». Έχουμε μια ομαδική συνομιλία για την ομάδα μου και το μόνο που βλέπετε είναι: «Κέρδισε! Αυτή κέρδισε!' Άφησα το δείπνο. Ανάθεμα, έπρεπε να ζητήσω συγγνώμη, αλλά πήγα κατευθείαν σε ένα σπίτι της Uber, έπεσα στο πάτωμα και άρχισα να κλαίω.

Ο Ρομπέρτο ​​είχε άλλη δουλειά, οπότε δεν μπορούσα καν να είμαι μαζί του. Απλώς θυμάμαι ότι πήγα σπίτι - γιατί δεν μπορούσα να είμαι σε εκείνο το δείπνο και να προσέχω άλλο - άνοιξα την πόρτα μου και έβγαλα τα μάτια μου έξω. Έστειλα DM στην κόρη της αμέσως, όπως, «Δώσε της τη μεγαλύτερη αγκαλιά. Πες της ότι την αγαπώ ». Στέλναμε φωνητικά μηνύματα πέρα ​​δώθε, κλαίγοντας.

Έχετε μιλήσει για τη σημασία του να έχετε ανθρώπους και συνομηλίκους στους οποίους μπορείτε να στηριχτείτε για υποστήριξη. Πώς σας έχει διαμορφώσει η καθοδήγηση και το να έχετε μέντορες στον σχεδιαστή και τον επιχειρηματία που είστε σήμερα;

Είχα ανθρώπους σαν τη μαμά μου, που συνήθιζε να έχει καφετέρια και εργολαβική επιχείρηση, οπότε της ρωτούσα τα πράγματα. Θα ζητούσα από τη θεία μου την Καμίλ και τη θεία μου την Κάρεν για τα μη κερδοσκοπικά μου πράγματα. Έχω άλλους σχεδιαστές στη ζωή μου, τον Raul Lopez της Luar, που θα μου έδιναν πετράδια και πράγματα να προσέχω.

Βλέπω πολλούς νέους σχεδιαστές τσαντών να βγαίνουν και όποτε βλέπω, ειδικά, έναν νέο σχεδιαστή μαύρων τσαντών, τους στέλνω πάντα DM και τους λέω: «Ε, τι γίνεται; Αν θες ποτέ να πας για μεσημεριανό γεύμα, αν θέλεις να μιλήσουμε για οτιδήποτε, είμαι εδώ». Γιατί ξέρω πώς ένιωθα όταν οι άνθρωποι με προσέγγιζαν. Η Anima Iris, για παράδειγμα — συναντηθήκαμε μια φορά, αλλά μιλούσαμε συνέχεια, όπως «Γεια, σκέφτομαι να το κάνω αυτό. Πιστεύετε ότι είναι καλή ιδέα;». Ό, τι χρειαστεί, είμαι πάντα δίπλα της. Πάντα προσπαθώ να κάνω μια αποστολή τώρα, όπως, «Όλοι μας πρέπει να είμαστε φίλοι! Ας γνωριστούμε όλοι ». Αυτό είναι το πιο cool κομμάτι.

Καταλήγετε σε αυτό που ήταν ήδη μια απίστευτη χρονιά με την πρώτη σας υποψηφιότητα για το βραβείο CFDA. Πού ήσουν όταν έμαθες τα νέα;

Περπατούσα στην εκπομπή του Θεοφίλου. Λατρεύω τον Edvin [Thompson, σχεδιαστή του Theophilio.] Είναι απλά ο καλύτερος. Βλέπω την CaSandra [Diggs, Πρόεδρο της CFDA] και τον Steven Kolb [Διευθύνων Σύμβουλος της CFDA] και λένε, "Ω, συγχαρητήρια!" Νόμιζα ότι μιλούσαν για τη Σέριλ, έτσι Λέω, 'Ευχαριστώ πολύ.' Όλα τα μέλη της ομάδας μου με καλούν και λέω "Θα σε πάρω τηλέφωνο μετά". Δεν ήθελα να είμαι αγενής στο τηλέφωνο πηγαίνοντας στο Edvin's προβολή. Αυτό ήταν για τον Έντβιν. Λαμβάνω μηνύματα, όπως «Ελέγξτε το email σας. Ελέγξτε το email σας.' Νόμιζα ότι μια αποστολή καθυστέρησε ή κάτι τέτοιο.

Κάθομαι, τσεκάρω το e-mail μου και ήταν η ειδοποίηση του υποψηφίου για το βραβείο CFDA. Το σόου πρόκειται να ξεκινήσει, οπότε δεν μπορώ να πάω πουθενά, και λέω: «Ωχ σκατά. Ω σκατά. Ω σκατά». Ο Ρομπέρτο ​​ήταν στο σόου, αλλά ήταν με το έντυπο με το οποίο είναι, οπότε δεν μπορώ καν να απευθυνθώ σε αυτόν. Κοιτάζω τον Στίβεν, που κάθεται απέναντί ​​μου, και δείχνω το τηλέφωνό μου. Λέει, «Ναι! Δεν το ήξερες;».

Τι σημαίνει αυτή η υποψηφιότητα για εσάς και την ομάδα σας;

Όλη η ομάδα έκλαψε. Όταν μαζευτήκαμε όλοι, είχαμε φρικάρει. Είχα κάνει αίτηση στο CFDA στο παρελθόν και με είχαν απορρίψει, και το έλαβα — είναι αυτό που είναι — και πάντα έλεγα, «Ό, τι κι αν συμβαίνει, συμβαίνει». Το να το λάβω ήταν τρελό για μένα, γιατί πραγματικά έδειχνε ότι - και ακούγεται τόσο τρελό να το λες - δεν μπορείς παραιτούμαι. Ένιωσα ότι με παραβλέπουν μερικές φορές, γιατί πολλοί άνθρωποι λένε, «Είσαι ένας μαύρος σχεδιαστής, μιλήστε γι' αυτό εμπειρία και μόνο αυτή η εμπειρία». Ή απλά θα μιλήσουν για σένα και άλλους μαύρους σχεδιαστές, κανένας αλλού. Ήμουν σαν, "Με πιάνουν αυτό το πράγμα;" Έχω το περιεχόμενο. Έχω τα σχέδια. Έχω τα πάντα εκεί. Ξέρω ότι έχω πελάτες. Ξέρω ότι η μάρκα μπορεί να επιβιώσει. Αυτή η υποψηφιότητα, νίκη ή απώλεια, με έκανε τελικά να νιώσω ότι ο κόσμος βλέπει εμένα και τη μάρκα.

Τι σε κάνει να ενθουσιάζεσαι στη μόδα αυτή τη στιγμή;

Η μόδα έχει να κάνει με τη διατάραξη του κανόνα. Πολλές από τις νεότερες μάρκες κάνουν πραγματικά τα πράγματα με τον τρόπο τους. Πραγματικά δεν ανησυχούν πολύ για το τι μπορεί να σκεφτεί κάποιος άλλος. Η αμερικανική μόδα, ειδικά, είχε μια κάπως βαρετή στιγμή, αλλά νομίζω ότι όλοι, ειδικά το 2020, είπαν: «Ω, μπορούμε να επιστρέψουμε έξω; Κρύσταλλοι, κοψίματα, έσκασαν τα πάντα ». Είναι η πιο δυνατή στιγμή που ζήσαμε εδώ και πολύ καιρό.

Αυτή η συνέντευξη έχει επεξεργαστεί και συμπυκνωθεί για λόγους σαφήνειας.

Σημείωση: Περιστασιακά, χρησιμοποιούμε συνδέσμους συνεργατών στον ιστότοπό μας. Αυτό σε καμία περίπτωση δεν επηρεάζει τη συντακτική μας λήψη αποφάσεων.

Μην χάσετε ποτέ τα τελευταία νέα της βιομηχανίας μόδας. Εγγραφείτε στο καθημερινό ενημερωτικό δελτίο Fashionista.