Η νέα κατηγορία της μόδας φέρνει τη γνώση της ραπτικής στην ευρύτερη αγορά — και τραβάει μεγάλη προσοχή γι' αυτήν.
«Κάθε χρόνο οι άνθρωποι λένε ότι η ραπτική έχει πεθάνει, ότι δεν υπάρχει πια θέση για αυτήν και κάθε χρόνο κάνουν λάθος», λέει ο σχεδιαστής Μπαχ Μάι, σε μια κλήση Zoom από το δωμάτιο του ξενοδοχείου του στο Παρίσι. Είναι φρέσκος από την Εβδομάδα Μόδας Υψηλής Ραπτικής, όπου είδε τις συλλογές και επισκέφτηκε τους κατασκευαστές υφασμάτων που χρησιμοποιεί για επώνυμη εταιρεία με έδρα τη Νέα Υόρκη, που ιδρύθηκε το 2021.
Το 2015, ο Bach ήταν ο πρώτος βοηθός σχεδιασμού Τζον Γκαλιάνο στο Maison Margiela, όπου εστίασε στις συλλογές Artisanal Haute Couture. Τώρα, εφαρμόζει αυτές τις αρχές στα δικά του σχέδια, τα οποία έχουν φορεθεί στα κόκκινα χαλιά από διασημότητες όπως π.χ. Τέσα Τόμσον και Avani Gregg (στην περίπτωση του τελευταίου, στο Met Gala); η μάρκα θα είναι σύντομα διαθέσιμη στο Νέιμαν Μάρκους.
Ο Bach είναι μέρος ενός νέου κύματος σχεδιαστών που φέρνουν τη γνώση της ραπτικής στην ευρύτερη αγορά — και τραβούν μεγάλη προσοχή γι' αυτήν.
Μια ματιά από τη συλλογή Bach Mai's Resort 2023.
Φωτογραφία: Amber Grey/Ευγενική προσφορά του Bach Mai
Η demi-couture, στην οποία ο Bach Mai και πολλοί από τους συγχρόνους του θα κατηγοριοποιούνταν, είναι βασικά ρούχα κατασκευασμένα με τεχνογνωσία, κατασκευασμένα με βάση τις αρχές της ραπτικής, αλλά πωλούνται με τρόπο έτοιμο προς ένδυση. Όπως το θέτει ο Bach, οι συλλογές του υποστηρίζουν το πνεύμα της ραπτικής με γνώμονα μια ευρύτερη αγορά.
«Η demi-couture είναι ένας τέτοιος ενδιάμεσος χώρος», λέει. «Η ραπτική δεν είναι μόνο η δεξιοτεχνία. είναι ένας τρόπος σκέψης για τα ρούχα. Έχει να κάνει με την εξέταση κάθε λεπτομέρειας." Πρόκειται για μια σχέση με τον πελάτη, ο οποίος ερωτεύεται και καταλαβαίνει τη μοναδικότητα κάθε κομματιού, προσθέτει — η οποία είναι διαφορετική, στο μυαλό του, από έναν μέσο σχεδιαστή και πελάτη σχέση.
Άλλοι νέοι σχεδιαστές σε αυτήν την κατηγορία — Χάλπερν, Luchen, Χάρις Ριντ, Wiederhoeft — βλέπουν παρόμοια δημοτικότητα. Η προτεραιότητα της χειροτεχνίας και των μοναδικών υφασμάτων — ενώ εξακολουθεί να εξυπηρετεί έναν λιανοπωλητή — είναι αυτό για το οποίο είναι γνωστοί και αυτό που τα κάνει να ξεχωρίζουν. Για παράδειγμα, περίπου η μισή συλλογή Φθινόπωρο του 2022 του Halpern ήταν κατά παραγγελία βραδινά ρούχα που περιελάμβαναν περίπλοκες τεχνικές κρόσια και η άλλη μισή ήταν μια λιγότερο περίπλοκη αλλά συνεκτική έκδοση. σε Μόδακριτική της παράστασης, Άντερς Κρίστιαν Μάντσεν το θέσω συνοπτικά: «Εποχή με την εποχή, έχει κατασκευάσει στρατηγικά την επιχείρησή του ακούγοντας τις απαιτήσεις των πλούσιες γυναίκες που αγοράζουν τα ειδικά φορέματά του και οι έμποροι λιανικής που πωλούν τις πιο προσιτές εκδοχές αυτών των ιδεών».
Backstage στο σόου του Halpern's Fall 2022 κατά τη διάρκεια της Εβδομάδας Μόδας του Λονδίνου.
Φωτογραφία: Imaxtree
Δεν είναι μόνο οι αναδυόμενες μάρκες που αποτελούν μέρος της αναζωπύρωσης της demi-couture. Καταξιωμένοι οίκοι μόδας φέρνουν επίσης την κατηγορία στο μωρό. «Έχουμε δει μια αναζωπύρωση με αναδυόμενες μάρκες όπως Koché, Maison Rabih Kayrouz και Halpern, και στη συνέχεια με οίκους μόδας όπως Balenciaga, Alexander McQueen και Μαρκ Τζέικομπς ανοίγοντας την προσφορά τους ώστε να περιλαμβάνει demi-couture», λέει η Rachel Glicksberg, υπεύθυνη γυναικείας μόδας και νέων πρωτοβουλιών στο The RealReal.
Η demi-couture δεν είναι μια νέα ιδέα – λίγο περισσότερο από μια δεκαετία πριν, είχε την ίδια μεταχείριση με κάθε άλλο τσιτάτο στη μόδα: επεξηγητές, λίστες με τις δέκα κορυφαίες σχεδιαστές, προσοχή διασημοτήτων. Γρήγορα, όμως, αυτά έσβησαν στο παρασκήνιο καθώς τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης έσπρωξαν τα μοντέρνα ρούχα στο προσκήνιο. Έξυπνα κατασκευασμένα (και ειλικρινά, πολύ ακριβά) τα έτοιμα ενδύματα πήραν πίσω κάθισμα.
Πρόσφατα, φαίνεται ότι περισσότεροι άνθρωποι θέλουν να ξεφύγουν από τον κύκλο των νέων και μοντέρνων ρούχων υποστηρίζοντας σχεδιαστές που δίνουν προτεραιότητα στη χειροτεχνία και τη χειροτεχνία. Ο Μπαχ Μάι χρησιμοποιεί ένα είδος βελούδου που μπορεί να κατασκευαστεί μόνο σε έναν συγκεκριμένο αργαλειό και υπάρχει μόνο ένα από αυτά σε ολόκληρο τον κόσμο. «Πρόκειται για το να αγαπάμε και να υποστηρίζουμε αυτούς τους τεχνίτες ώστε αυτές οι χειροτεχνίες να συνεχίσουν να ζήσουν», λέει. «Τέτοια όμορφα πράγματα δεν μπορούν να γίνουν σε μαζική κλίμακα, αλλά δεν θέλεις να πεθάνουν. Επιτρέπει ένα μέρος και μια πλατφόρμα για αυτούς τους πραγματικά ικανούς, εξειδικευμένους τεχνίτες να διατηρήσουν την τέχνη τους και την κληρονομιά αυτής».
Μια ματιά από τη συλλογή Pre-Spring 2023 της Wiederhoeft.
Φωτογραφία: notpaulsimon/Courtesy of Wiederhoeft
Με αυτόν τον τρόπο, η βιωσιμότητα - κάτι που αναζητούν όλο και περισσότεροι καταναλωτές στα ρούχα τους - βρίσκεται σχεδόν τυχαία στην καρδιά της demi-couture. Μικρές σειρές κομματιών που θα λατρεύετε για δεκαετίες, φτιαγμένες από ανθρώπους των οποίων η τεχνογνωσία και η δουλειά έχουν την πρώτη θέση: Τι αφορά το ίδιο το ήθος του κινήματος περισσότερο από αυτό;
Ένας άλλος λόγος για την άνοδο θα μπορούσε να είναι η αλλαγή στη μόδα που είδαμε να ξεκινά το δεύτερο έτος της πανδημίας. Μετά τη συγκίνηση των φούτερ και των τζιν, πολλοί άνθρωποι άρχισαν να αναζητούν τη μόδα για φαντασία και απόδραση. Ο Glicksberg το συγκρίνει με την εποχή μετά την ύφεση του 2008 (όταν η demi-couture είχε την πιο πρόσφατη στιγμή της).
«Υπήρξε μια στροφή προς τις επενδύσεις πολυτελείας», λέει. «Μια παγκόσμια πανδημία άλλαξε τον τρόπο με τον οποίο ψωνίζουμε και σε τι επενδύουμε ξανά. Σε περιόδους καταναγκασμού, έχουμε δει μια αύξηση στους πελάτες που επενδύουν στην πολυτέλεια, αντικείμενα που όχι μόνο διατηρούν αλλά αυξάνουν την αξία τους. Η demi-couture προσφέρει μια τόσο αναγκαία φαντασία απόδρασης, ένα έργο τέχνης που πρέπει να εκτιμηθεί, να κρατηθεί και τελικά να μεταδοθεί. Είναι μια επένδυση στη χειροτεχνία, αλλά για να νιώθεις καλά και απέχει πολύ από τη γρήγορη μόδα».
Η Tessa Thompson φορώντας το Bach Mai στα βραβεία Gotham 2021.
Φωτογραφία: Dimitrios Kamboris/Getty Images για το Gotham Film & Media Institute
Κατά κάποιο τρόπο, είναι σαν ένα πάντρεμα μεταξύ των ακαδημαϊκών και βιοτεχνικών μερών της μόδας και της πωλήσιμης, πιο επιχειρηματικής πλευράς της βιομηχανίας.
Από επιχειρηματική σκοπιά, η demi-couture μπορεί να είναι ένα δύσκολο μέρος για την ύπαρξη σχεδιαστών. Η προτεραιότητα της χειροτεχνίας και του υφάσματος είναι ακριβή. Η ποσότητα που μπορεί να παραχθεί είναι μικρή και επομένως δεν είναι πάντα τόσο προσοδοφόρα όσο, ας πούμε, μια μεγαλύτερη ποσότητα έτοιμα ενδύματα. Ο Μπαχ παραδέχεται ότι οι αγοραστές που υποστηρίζουν αυτό το όραμα για τη μόδα είναι αυτοί που του επιτρέπουν να κάνει αυτή τη δουλειά. Και, κυρίως, η πελατειακή βάση είναι εκεί.
Σε ένα email, η Liane Wiggins, επικεφαλής γυναικείων ενδυμάτων στο Matchesfashion, εξηγεί ότι ο πελάτης της έχει ανανεωμένο ενδιαφέρον για μοναδικά στυλ και δεξιοτεχνία, και ότι ο έμπορος λιανικής έχει κάνει ακόμη και κάποια επένδυση στο τάση.
Το MatchesFashion φιλοξένησε την εξαγορά του 5 Carlos Place, του αρχοντικού του στη συνοικία Mayfair του Λονδίνου από τον Harris Reed.
Φωτογραφία: Shaun James Cox/Courtesy of MatchesFashion
«Δουλεύουμε πολύ στενά με τον Χάρις Ριντ για να προσφέρουμε στους πελάτες μας μια εντελώς προσωπική και εξατομικευμένη υπηρεσία», γράφει. "Πρόσφατα μεταμορφώσαμε έναν από τους ιδιωτικούς μας ορόφους αγορών στο αρχοντικό μας στο Mayfair και προσκαλέσαμε τους πελάτες μας για ραντεβού με τον Χάρις και για να γνωρίσουν τον κόσμο του."
Φαίνεται ότι όχι μόνο η ραπτική είναι ακόμα ζωντανή, αλλά οι απόγονοί της μόλις αρχίζουν να ανθίζουν.
Μην χάσετε ποτέ τα τελευταία νέα της βιομηχανίας μόδας. Εγγραφείτε στο καθημερινό ενημερωτικό δελτίο Fashionista.