Η μόδα στο «Downton Abbey: A New Era» Goes to the South of France and a Period Film Set

Προειδοποίηση: Spoilers για το «Downton Abbey: A New Era» παρακάτω.

Για τη δευτεροετή του έξοδο στη μεγάλη οθόνη, "Downton Abbeyξεπερνά τον εαυτό του, οι οικογένειες του επάνω και του κάτω ορόφου πηγαίνουν όχι μία, αλλά δύο λαμπερές περιπέτειες που διαδραματίζονται το 1928.

Μια παρέα Crawley - συμπεριλαμβανομένης της Lady Edith (Laura Carmichael) και της μητέρας της Cora (Elizabeth McGovern) - κατευθύνεται στη νότια Γαλλία για τακτοποιήστε ζητήματα ακίνητης περιουσίας και αποκαλύψτε ένα ρομαντικό μυστήριο πίσω από την κοντέσσα (Maggie Smith) που κληρονομεί μια βίλα από έναν αργό Γάλλο ευγενής. (Γιαγιά!) Εν τω μεταξύ, η Λαίδη Μαίρη (Μισέλ Ντόκερι) κρατά το οχυρό στο σπίτι, καθώς μια κινηματογραφική παραγωγή αναλαμβάνει το κτήμα, θέτοντας επίσης τη σκηνή για την πιο συνειδητοποιημένη δόση του «Downton Abbey» που έγινε ποτέ. (Το franchise γυρίζει περίφημα στην ιστορία του Hampshire Κάστρο Highclere

, βοηθώντας έτσι επίσης την οικογένεια Carnavon να διορθώσει τη στέγη που έχει διαρροή, όπως περιγράφεται λεπτομερώς στο Ντοκιμαντέρ PBS. Meta λοιπόν!) 

Φυσικά, χρειάστηκαν δύο σχεδιαστές κοστουμιών για να βοηθήσουν το «Downton Abbey» να βρυχάται προς τη δεκαετία του '30, σε ιστορία και στυλ.

Άννα Ρόμπινς, ΠΟΥ εντάχθηκε στη σειρά από την προτελευταία σεζόν και μετά, συνέχισε τα ενδυματολογικά ταξίδια της οικογένειας Crawley, των εκτεταμένων μελών και του αγαπημένου (καλά, κυρίως) προσωπικού του κάτω ορόφου. Maja Meschede ("Αικατερίνη η Μεγάλη") αντιμετώπισε τους κομψούς κατοίκους της Γαλλικής Ριβιέρας, την εισβολή γκλιτεράτι του Χόλιγουντ και μια συγκινητική ασημένια στιγμή-συναντά-Downton στην οποία θα φτάσουμε σε λίγα.

«Υπήρχε μια αρμονία μεταξύ των νέων και των παλιών χαρακτήρων», λέει ο Meschede.

Η Edith μετατρέπει την εκδρομή στη Ριβιέρα σε διακοπές εργασίας, επιστρέφοντας με μερική απασχόληση στη συναυλία της στο περιοδικό. ("Είσαι συγγραφέας;" ρωτάει κάποιος. "ΕΝΑ δημοσιογράφος, φοβάμαι», απαντά η Έντιθ — επίσης πολύ αληθινή.) «Κάναμε πολλή έρευνα στη Γαλλική Ριβιέρα εκείνη την εποχή: οι συγγραφείς και οι καλλιτέχνες, όπως Coco Chanel και οι σύγχρονοί της», λέει η Robbins, η οποία ανακάλυψε το σετ Riviera στα τέλη της δεκαετίας του '20, πολυτελές με μεταξωτές πιτζάμες.

Ρίχνοντας ένα "πλατύ δίχτυ" στις vintage προμήθειες της, η Robbins βρήκε ένα παρθένο τυπωμένο κιμονό (πάνω) από έναν πωλητή στο Καλιφόρνια, στη συνέχεια, φτιάχνοντας κατά παραγγελία μια καμιζόλα και ένα φαρδύ παντελόνι στο μπροστινό μέρος για να ολοκληρώσετε το boho-chic journo της Edith Κοίτα. «Είναι μια γυναίκα επαγγελματίας καριέρας», λέει. «Είναι αιχμής με διαφορετικό τρόπο από τη Μαίρη, όσον αφορά τις επιλογές μόδας, και ήταν σωστό να κάνε αυτό το αρχοντικό βήμα μπροστά σε ένα παντελόνι.» (Αν και η αείμνηστη Λαίδη Σίμπιλ, την οποία υποδύεται η Τζέσικα Μπράουν Φίντλεϊ, έκανε πρωτοπόρος αυτός ο χώρος στην Εδουαρδιανή Εποχή, γνωστή και ως πρώτη σεζόν.)

Ο Robbins πειραματίστηκε επίσης με χαρά, μετατρέποντας ένα λαμέ κασκόλ με μοτίβο ακουαρέλας στη φύση σε εντυπωσιακό φόρεμα με λαιμόκοψη (πάνω) για την τελευταία νύχτα της Edith στη νότια Γαλλία.

«Πάντα ήθελα να κάνω κάτι με κομμένα σχήματα, λαιμό και στρίφωμα με μαντήλι», λέει. Επινόησε μια σύνθεση από μοτίβα και υφές, συμπεριλαμβανομένου του μωβ καμμένου βελούδινου φόρεμα της Cora (πλήρη με μια ρέουσα κάπα) και άλλους Crawley με κρόσσια χάντρες και μαργαριτάρια — «η επιτομή της τέχνης της δεκαετίας του '20 και υφάσματα».

Πίσω στο Downton, η Lady Mary κάθεται στην αιχμή του κινηματογράφου και της μόδας, συνήθως, καθώς βοηθά τον τολμηρό σκηνοθέτη βωβού κινηματογράφου Jack Barber (Hugh Dancy) να περιστραφεί γρήγορα σε ομιλίες.

«Είναι πάντα μπροστά από τις τάσεις», λέει η Robbins, η οποία κοίταξε μπροστά στην επόμενη δεκαετία για να ενσωματώσει «αυτές τις μικρές προφορές της δεκαετίας του '30 που έχουν ήδη αρχίσει να εμφανίζονται." Δείχνει ένα devoré φόρεμα της δεκαετίας του '20 (πάνω), που είναι "ένα μικρό νεύμα στο LBD", καθώς και η Chanel σε αυτό εποχή.

Ο Robbins δημιούργησε ένα άψογο πρωτότυπο vintage για τη Mary, συμπεριλαμβανομένης μιας πουά μπλούζας devoré που φορέθηκε στο κινηματογράφος με τον Barber και ένα όνειρο φόρεμα σιφόν σαμπάνιας με εκθαμβωτικά ντεκό μοτίβα με ασημί χάντρες (παρακάτω). «Ήταν πρωτότυπο Ζαν Πατού, το οποίο είναι απλά απίστευτο να δεις στην πραγματική ζωή», λέει ο Robbins.

Ο Ρόμπινς ενσωμάτωσε επίσης τα κινηματογραφικά Πασχαλινά αυγά στο βλέμμα της Μαρίας: Όταν η Μαίρη τελικά πείθει τον Ρόμπερτ να συμφωνήσει στην ταινία πυροβολεί στο Downton, φοράει ένα ναυτικό ψηλό-χαμηλό βραδινό φόρεμα (κάτω), με "ακτινοβόλο" δίσκους με χρυσές κλωστές "που ένιωθαν το Χόλιγουντ, όπως προβολείς».

Κοίταξε μια εικονογράφηση μόδας γύρω στο 1928 για να δημιουργήσει το φόρεμα από ένα σχεδόν όμπρε μπλε έως ασημί ύφασμα. «Αυτή η όμορφη αναλογία μιας αρκετά γεμάτη, σαν μπαλέτο φούστα και μετά αυτή η μικρή σατέν σφήκα που την τσίμπησε στη μέση — αυτή ήταν η αρχή της εξερεύνησης μιας διαφορετικής σιλουέτας από την ευθεία πάνω-κάτω», λέει.

Το στυλ της Mary με την υπογραφή, που πιέζει τους φακέλους, προσφέρει επίσης μια ισχυρή αντίθεση με το αυθάδης νέο-βασίλευτο του Χόλιγουντ που μυρίζει στο Downton και στην υψηλή κοινωνία.

Το πλήρωμα και οι ηθοποιοί του Barber - συμπεριλαμβανομένου του Clark Gable-esque Guy Dexter (Dominic West) - φτάνουν στο γύρισμα το σετ του 1875 "The Gambler". (Επίσης, απίστευτα meta και στοχευμένο ειδικά σε μένα: όταν η Λαίδη Μαίρη αναφωνεί, "Είσαι Βρετανός;!» στον Γκάι, έτσι αντιδρώ κάθε φορά που βλέπω τον Γουέστ.) Η βωβή ταινία, η Myrna Dalgleish (Laura Haddock, παρακάτω) κάνει μια μεγάλη επιτυχία είσοδος τόσο δυνατή όσο η τοπική προφορά της, η οποία γίνεται η ευκαιρία της Λαίδης Μαίρης να κάνει ένα ντεμπούτο με φωνή με την αριστοκρατική της απαγγελία. (Αυτό είναι επίσης σαν ένα αστείο που κλείνει το μάτι, αφού το Dockery πραγματικά χαίρεται από το Ανατολικό Λονδίνο.)

Σαν να παρακολουθείς μέσα από τα μάτια του εντυπωσιασμένου προσωπικού, η κάμερα ανεβαίνει από τις λευκές γόβες της Μύρνας μέχρι τα πλατινέ κύματα των δακτύλων της καθώς μπαίνει στο Downton. «Μου μοιάζει σχεδόν σαν βασίλισσα του πάγου», λέει ο Meschede.

Ο Meschede προσγειώθηκε σε μια «παγωμένη μπλε» παλέτα για το αστραφτερό παλτό της σταρλέτας, με επένδυση από λευκή γούνα - ανανεωμένη, φυσικά - σηματοδοτώντας τον πλούτο. «Το χρώμα ήταν πολύ σημαντικό. Όπως, τι είναι δεν ένα χρώμα Downton; Τι ξεχωρίζει και είναι όμορφο;» Επίσης, σκόπιμα δεν ταίριαξε με τα εκθαμβωτικά αξεσουάρ και την «υψηλή ραπτική» της Μύρνας, όπως λέει η σταρ του κινηματογράφου στις καμαριέρες της ζαλισμένης κυρίας.

«Αν κοιτάξετε τα κοσμήματα και τα κοστούμια των χαρακτήρων του «Downton», ειδικά των αριστοκρατικών κυριών στον επάνω όροφο, είναι τόσο ταιριάζουν, ταιριάζουν, ταιριάζουν», λέει ο Meschede. «Ήθελα [η Μύρνα] να είναι λίγο πιο δυνατή και αταίριαστη, όπως «Εδώ είμαι!»».

Επίσης meta (και δύσκολο): Ο Meschede χρειαζόταν να σχεδιάσει κοστούμια για μια ταινία περιόδου-εντός-μιας-περιόδου. (Ξέρετε, όπως το πώς τα κοστούμια της εποχής του Εμφυλίου Πολέμου στο "Gone With the Wind" του Walter Plunkett φαίνονται στην πραγματικότητα αρκετά αργά της δεκαετίας του '30;) Ερεύνησε τη δημιουργία ταινιών της δεκαετίας του '20 σε μια βιβλιοθήκη με κοστούμια και ανακάλυψε εικόνες από την αναβίωση του 1923 στο Λονδίνο του θεατρικού έργου του Όσκαρ Ουάιλντ, το 1895, "The Importance of Being Earnest". Δείτε, σε όλη τη διάρκεια του αιώνα, επαναλήψεις του έργου ήταν διαδραματίζεται στη σημερινή ημέρα της παράστασης, αλλά τα κοστούμια της παραγωγής του 1923 έθεσαν τις αυθεντικές βικτοριανές εποχές του Ουάιλντ για να υποστηρίξουν την ιστορία — παρόμοια χρονικά με το "The Gambler" στο Downton.

Η Meschede ρώτησε τον εαυτό της, "Θεέ μου, τι είναι αυτό που κάνει αυτά τα κοστούμια του 1895 να φαίνονται τόσο της δεκαετίας του '20;", ενώ επίσης μελετώντας τις σειρήνες ασημένιας οθόνης Greta Garbo, Vivien Leigh και Marlene Dietrich στα τέλη του 19ου αιώνα ενδυμασία. Η απάντηση στην οποία κατέληξε: μεταξένια υφάσματα, στάμπες και στολίδια από τη δεκαετία του '20 σε βικτοριανές σιλουέτες.

«Είχαμε 1875 σχήματα που στολίσαμε με λουλούδια και χάντρες της δεκαετίας του 1920, γιατί όλα έγιναν πραγματικά διαφορετικά», λέει ο Meschede, ο οποίος χρησιμοποίησε επίσης το κόλπο της κάμερας του iPhone για να καθορίσει τα χρώματα και σχήματα που έσκασε στην ασπρόμαυρη οθόνη, ενώ επίσης δεν φαίνεται "πολύ υψηλή αντίθεση" καθώς η προοπτική γύρισε πίσω στο χρώμα.

Η πιο ικανοποιητική και αυτοαναφορική στιγμή για το προσωπικό του κάτω ορόφου (και τους μακροχρόνιους θαυμαστές του "Downton"), ωστόσο, μπορεί να είναι όταν η κα. Η Patmore (Lesly Nicol), η εντυπωσιακή Daisy (Sophie McShera) και οι ζαλισμένοι συνάδελφοί τους συμπληρώνουν ως έξτρα στο "The Gambler" — και τελικά απολαμβάνουν μια πλούσια ευκαιρία για κοστούμια. (Που με έκανε επίσης να γελάσω λίγο, αφού η Nicol και η McShera κάποτε μου το είπαν ένιωθε ανακούφιση που φορέθηκε τα λιγότερο περιοριστικά κοστούμια.) 

Ο Meschede συνέδεσε τη στολή "The Gambler" κάθε υπαλλήλου με τις στολές τους Downton - μπλουζ για την κα. Hughes, σαμπάνια για την κα. Patmore. Κατά τη διάρκεια της συναρμολόγησης της με τον Meschede, η Nicol έκανε ακόμη και το δικό της ειδικό αίτημα για την κα. Το εντυπωσιακό βικτοριανό σύνολο για δείπνο της Patmore: "Το πρώτο πράγμα που είπε ήταν: "Θα ήθελα πολύ να φορέσω τιάρα".

Ο Meschede επιβεβαιώνει ότι υπάρχουν "πραγματικά λεπτές διαφορές" στα πέτα και τις ουρές μεταξύ του Carson Οι στολές μπάτλερ του (Jim Carter) και Barrow (Robert James-Collier) και το φανταχτερό βικτοριανό δείπνο τους σμόκιν. Αλλά το κρινολίνο της Baxter (της Raquel Cassidy), με μια αφθονία διακοσμήσεων σε ροζ τριαντάφυλλο, ένιωθε ιδιαίτερα χαρούμενη για την παραμυθένια στιγμή με τον πλέον κατακλυσμένο σεναριογράφο Mr. Molesly (Kevin Doyle).

«Ήθελα απλώς να είναι όσο πιο ρομαντικό θα μπορούσε», λέει ο Meschede. «Αλλά πέρα ​​από την κορυφή, σωστά; Απλά διασκεδαστικό."

Το «Downton Abbey: A New Era» κάνει πρεμιέρα στους κινηματογράφους στις ΗΠΑ την Παρασκευή 20 Μαΐου.

Μην χάσετε ποτέ τα τελευταία νέα της βιομηχανίας μόδας. Εγγραφείτε στο καθημερινό ενημερωτικό δελτίο Fashionista.