Ο νέος ενδυματολόγος του Downton Abbey μας λέει τα πάντα για την 5η σεζόν

Αυτή την εβδομάδα παραλείπω το συνηθισμένο μου Ανακεφαλαίωση μόδας "Downton Abbey" για να σας φέρει μια συνέντευξη στη σεζόν με την ενδυματολόγο της παράστασης, Άννα Ρόμπινς. Η Ρόμπινς, η οποία σπούδασε αρχικά νομικά και δεν κοίταξε ποτέ πίσω όταν ανακάλυψε τη φορεσιά, εντάχθηκε στο «Downton» ως ενδυματολόγος για την πέμπτη σεζόν. Αν έχετε παρατηρήσει ότι τα κοστούμια φαίνονται περισσότερο, καλά, υπερυψωμένο αυτή τη σεζόν, δεν είναι φαντασία σας. Σίγουρα έχει βάλει τη δημιουργική της σφραγίδα στη σειρά.

Ο Ρόμπινς ήταν αρκετά ευγενικός για να μου τηλεφωνήσει από τη Σκωτία, και χιούμορ έκανε όλες τις ερωτήσεις μου σχετικά με τα καπέλα, τα χάντρες, αυτό το εκπληκτικό Επίδειξη μόδας της δεκαετίας του '20 και αν υπάρχει ή όχι μια προκαθορισμένη παλέτα χρωμάτων για κάθε χαρακτήρα.

(Υπάρχουν spoilers εδώ από προηγούμενα επεισόδια, αλλά θα αποθηκεύσω πληροφορίες που μοιράστηκε μαζί μου από το τελευταίο λίγα επεισόδια της σεζόν - που δεν έχουν προβληθεί ακόμη στις ΗΠΑ - στις ανακεφαλαιώσεις μου για τα επόμενα τρία εβδομάδες. )

Wasταν δύσκολο για εσάς να μπείτε και να σχεδιάσετε για μια παράσταση που υπάρχει εδώ και τέσσερις σεζόν; Τι είδους πράγματα αλλάξατε;

Είναι σαν αγώνας σκυταλοδρομίας. Η σκυτάλη πρέπει να περάσει πολύ ομαλά. Επομένως, το κοινό δεν πρέπει να γνωρίζει τίποτα που μπορεί να αλλάξει, αλλά προφανώς κάθε σχεδιαστής έχει τη δική του υπογραφή, γιατί το κάνει αυτό τον σχεδιαστή που είναι. Είχα σίγουρα ιδέες για το τι ήθελα να κάνω. Επειδή οι χαρακτήρες προοδεύουν και είναι γραμμένα τόσο καλά και το ταξίδι τους εξελίσσεται τόσο ενδιαφέροντα, σας δίνει χώρο για να προχωρήσετε τα πράγματα μπροστά. Είχα τρόπους που ήθελα να πάρω τη Μαίρη σε σχεδιαστές που θα είχε αρχίσει να αγκαλιάζει στα μέσα της δεκαετίας του '20. Η Ρόουζ μεγάλωνε και γινόταν γυναίκα και ήθελα να φέρω μια πολυπλοκότητα, αλλά ακόμα ένα στοιχείο διασκέδασης και επιπολαιότητας στα κοστούμια της. Κάθε σκηνή είναι ένα είδος ζωγραφικής. Αντιμετωπίζω κάθε σύνολο σαν να χρειάζεται ένα σημείο εστίασης.

Κάθε ένας από τους γυναικείους πρωταγωνιστές έχει τη δική του παλέτα χρωμάτων;

Ποτέ δεν θέλετε να αισθάνεστε τελείως επινοημένοι ότι έχουν μια ντουλάπα τόσο περιορισμένη που δεν φορούν ποτέ κόκκινο ή δεν φορούν ποτέ ροζ. Αλλά ο τύπος του ροζ που θα βάλατε στο Rose θα ήταν ένα απαλό ροζ, ενώ θα μπορούσατε να κάνετε μια ροδακινιά απόχρωση στην Edith και αν η Mary φορούσε ροζ θα ήταν ένα τολμηρό ματζέντα. Το εύρος των χρωμάτων αλλάζει ανάλογα με τον χαρακτήρα. Στιλιστικά, δεν ήθελα η Μαίρη να έχει πολυάσχολα σχέδια ή οποιοδήποτε είδος λουλουδιών. Τα λουλούδια στη Μαίρη αρχίζουν να φαίνονται λίγο περίεργα, οπότε αντλώ από τη γεωμετρία και χρησιμοποιώ πιο έντονα χρώματα και μπλοκάρισμα χρωμάτων.

Παρατήρησα πολύ πιο ιδιότροπα μοτίβα αυτή τη σεζόν. Ποια είναι η ιστορική σημασία;

Λατρεύω το μοτίβο και τις διαφορετικές κλίμακες μοτίβου. Η δεκαετία του '20 ήταν γεμάτη. Είναι απολύτως βασικό να κάνετε σωστά τα μοτίβα. Σας λέει την ιστορία της εποχής. Στη δεκαετία του '20, [πολλά υφάσματα] είχαν πραγματικά γεωμετρικά, αρ ντεκό μοτίβα. Υπάρχει επίσης μεγάλη αιγυπτιολογία, το 1924/25, εξαιτίας του να ανακαλύφθηκε ο τάφος του Τουταγχαμών.

Προσπαθείτε να προμηθευτείτε vintage υφάσματα και ρούχα για την παράσταση;

Είναι ένας πραγματικός συνδυασμός. Αγοράζω πολλά αυθεντικά, πρωτότυπα κομμάτια όταν τα βρίσκω και αν ταιριάζουν στους χαρακτήρες. Τα [Vintage ρούχα] τείνουν να χρειάζονται μεγάλη αποκατάσταση. Έχουμε ένα χώρο εργασίας όπου είναι πολύ εξειδικευμένοι και πολύ υπομονετικοί. Για τα φορέματα με χάντρες, έχουμε την τάση να τα ακουμπάμε σε πιο ισχυρό ύφασμα επειδή είναι 100 ετών και πολύ εύθραυστα. Ορισμένα έχουν πάει πολύ, οπότε ίσως χρησιμοποιήσουμε τη χάντρα και την ενσωματώσουμε σε ένα νέο φόρεμα. Or μπορεί να χρησιμοποιήσουμε κομμάτια διακοσμητικά ή κεντήματα ή να δαντέψουμε τα αρχικά ρούχα, ώστε να έχει ακόμα αυτή την ιστορία πίσω του, αλλά στη συνέχεια να το βάλουμε σε κάτι που φτιάχτηκε πρόσφατα στην αίθουσα εργασίας.

Μπορείτε να θυμηθείτε κάποιο συγκεκριμένο ρούχο από την πέμπτη σεζόν που ήταν vintage;

Οποιοδήποτε από τα φορέματα με χάντρες που θα δείτε πιθανότατα θα ήταν πρωτότυπο που έχουμε αποκαταστήσει. Η Lady Mary στην επίδειξη μόδας βλέπει ένα μαύρο και άσπρο φόρεμα με χάντρες στην πασαρέλα και μετά την βλέπουμε φορώντας αυτό λίγο κάτω από τη γραμμή, έτσι συνδέεστε κάπως με το γεγονός ότι αυτό που βλέπει η Λαίδη Μαίρη την βλέπει παίρνει. Αυτό το φόρεμα ήταν πολύ εύθραυστο. Probablyταν πιθανότατα 30 ώρες να ξαναγίνει σε αυτό κατά τη διάρκεια μερικών εβδομάδων. Βάζουμε ένα φύλλο ελεφαντόδοντου κάτω από αυτό, ώστε το ασπρόμαυρο μονόχρωμο μοτίβο να βγαίνει περισσότερο.

Ποια είναι παραδείγματα κοστουμιών που σχεδιάσατε από την αρχή;

Το φόρεμα που βλέπεις τη Λαίδη Μαίρη να φορά όταν πήγε να δει την επίδειξη μόδας, είναι μια δημιουργία από την αρχή που σχεδίασα. Κοίταξα σε σχεδιαστές μόδας και εικονογραφήσεις και πλάκες μόδας από τη δεκαετία του 1920 για να το καταλήξω. Είναι ένα από τα αγαπημένα μου. Veryταν πολύ επιτυχημένο. Wasμουν πολύ χαρούμενος με αυτό! [Σημείωση εκδότη: Κι εγώ! Το καλύτερο ντύσιμο όλη τη σεζόν, σίγουρα.] Μου αρέσει πολύ να κάνω για τη Michelle [Dockery, που παίζει τη Lady Mary] επειδή συχνά δεν μπορώ να βρω αυτό που έχω στο μυαλό μου γι 'αυτήν. Δεν υπάρχει οπότε πρέπει να το φτιάξω από την αρχή. Ενώ μου αρέσει να βρίσκω αυτά τα αυθεντικά γυμναστήρια για την Edith και τη Rose. Μάλλον έχουν πιο αυθεντικά πράγματα γιατί τα αυθεντικά κομμάτια που βλέπω μου μιλούν και τους ταιριάζουν. Η Μισέλ καταλήγει να είναι πιο παραγγελία.

Soταν, λοιπόν, κοινές οι ενδυματολογικές παραστάσεις σαν αυτή που πήγε η Μαίρη;

Οι επιδείξεις μόδας τείνουν να είναι σε πιο οικεία κλίμακα, σε μικρότερο περιβάλλον με ανθρώπους συγκεντρωμένους γύρω από τα μοντέλα καθώς περπατούν στο δωμάτιο. Όταν βλέπετε την επίδειξη μόδας να πραγματοποιείται, τα μοντέλα κατεβαίνουν από τον πεζόδρομο και αλληλεπιδρούν με τους πελάτες που μπορούν να κοιτάξουν, να αγγίξουν και να χαϊδέψουν το μοντέλο. Από τη δική μου οπτική γωνία, πήγα στη θέση και υπήρχαν αυτοί οι ανοιχτό κίτρινοι τοίχοι και το όμορφο φως του αιθρίου και είχα την ιδέα ότι ήθελα η μόδα να είναι μονόχρωμη. Έτσι, αφαιρέσατε το χρώμα μόνο για να σας επιτρέψει να εστιάσετε στα σχέδια και τα σχήματα και έχει μια πολύ ισχυρή εννοιολογική εμφάνιση. Αυτό σήμαινε ότι είχε πολύ καλή αντίθεση με το κοινό, που ήταν όλα στο χρώμα της δεκαετίας του '20. Τα μαλλιά και το μακιγιάζ έπρεπε να κάνουν αυτά τα κοντά βότσαλα με βότσαλα, έτσι ώστε το όλο πράγμα να μοιάζει σαν να ήταν μόδα.

Από πού προέρχονται όλα τα υπέροχα καπέλα;

Χρησιμοποιούμε ένα συνδυασμό αυθεντικών καπέλων και φτιάχνουμε πολλά καπέλα από την αρχή. Έχω έναν κατασκευαστή καπέλων, τον Sean Barratt, τον οποίο αναθέτουμε σε εξωτερικούς συνεργάτες. Μπορεί να είναι με ένα πρωτότυπο διακοσμητικό που βρίσκω ή από μια εικονογράφηση που έχει έναν εκπληκτικό συνδυασμό χρωμάτων που θέλω να δοκιμάσω. Το καπέλο cloche γίνεται πιο σφιχτό γύρω από το πρόσωπο και είναι πιο πικρό. Τα ευρύτερα χείλη που εξακολουθείτε να βλέπετε στις παλαιότερες γενιές και είναι αρκετά Εδουαρδιανή εμφάνιση, όπως στη Βιολέτα και την Ιζαμπέλ. Η abζαμπελ προχωράει - είναι αρκετά προοδευτική γυναίκα - αλλά δουλεύετε με το γεγονός ότι τα μαλλιά της είναι ακόμα στοιβαγμένα και δεν είναι τόσο της δεκαετίας του 1920 όσο τα νεότερα κορίτσια. Το σχήμα του καπέλου πρέπει να λειτουργεί με την ηλικία του χαρακτήρα, ώστε να είναι ρεαλιστικό και πιστευτό.

Μιλώντας για την ηλικία, νιώθω ότι η Cora έλαμπε πραγματικά αυτή τη σεζόν. Τι σκέφτεσαι όταν την ντύνεις;

Διασκέδασα μαζί της. Είναι κάποιος που μπορείτε να καλύψετε τα πράγματα και έχει ένα τέτοιο πλαίσιο που συγκρατεί καλά αυτά τα πραγματικά χαλαρά, όμορφα υφάσματα που ρέουν καλά. Απλώς πιστεύω ότι της συνέβαιναν πράγματα στη σειρά με την προσοχή που τραβούσε από την Μπρίκερ. Μερικές φορές παραβλέπεται και είναι όμορφη και ήθελα να κάνω δηλώσεις με ρούχα ότι είναι συνεχώς στο πλαίσιο και εμφανές και λαμπερό.

Είναι σχεδόν ενοχλητικό να βλέπεις το προσωπικό του κάτω ορόφου την ημέρα του ρεπό του όταν δεν είναι με στολές. Είναι τόσο χαρούμενοι οι ηθοποιοί όταν φορούν κάτι διαφορετικό;

Οπωσδηποτε! Οι στολές αλλάζουν λίγο ανάλογα με την ώρα της ημέρας και το πού εργάζονται στο σπίτι - πάνω ή κάτω, ημέρα ή βράδυ. Αλλά ναι, μόλις τα ντύσετε με πολιτικά ρούχα, είναι μια υπέροχη πρόκληση γιατί προσθέτετε αυτό το επιπλέον στρώμα στην προσωπικότητά τους. Μπορείτε να προσθέσετε λεπτομέρειες που τους δίνουν αυτή την επιπλέον διάσταση. Και για το καστ, είναι διασκεδαστικό να μπορείς να το παίζεις και να τους απομακρύνεις από το εργασιακό τους περιβάλλον. Μακάρι να μπορούσαμε να αλλάξουμε θέσεις μαζί τους για μια μέρα και να έχουμε όλο το προσωπικό του κάτω ορόφου και να τους βλέπουμε στο στολίδι τους! Αυτό θα ήταν πολύ διασκεδαστικό.

Έχετε ποτέ καταστροφές στο σετ με τα κοστούμια;

Ω, όλη την ώρα! Κάθε δουλειά έχει ένα. Δεν έχω πάει ποτέ σε δουλειά όπου όλα κυλούν ομαλά. Αυτή η βιομηχανία είναι απρόβλεπτη και τα πράγματα αλλάζουν και είναι πολύ πιεσμένη. Με το «Downton», είναι ένα τεράστιο καστ και γυρίζουμε πολλές ιστορικές ημέρες και υπάρχουν πολλά κοστούμια που πρέπει να κάνουμε, οπότε αν αλλάξει ένα πρόγραμμα, για εμάς οι επιπτώσεις μπορεί να είναι τεράστιες. Εμείς [Σημείωση Ed: υπάρχει ένα τμήμα κοστουμιών 12 ατόμων] μερικές φορές έχουμε μερικές πολύ αργές νύχτες. Η αίθουσα εργασίας μας δούλεψε όλη τη νύχτα για να αλλάξει τα κοστούμια.

Το άλλο πράγμα είναι οι χάντρες. Θα έχετε μια σιωπηλή στιγμή όταν η φωτογραφική μηχανή θα κυλήσει και θα ακούσετε απλώς το χτύπημα των χαντρών. Έχω αυτήν την καταπληκτική ομάδα που θα ράψει τα πράγματα τόσο γρήγορα. Προσέχετε συνεχώς τα κοστούμια. Η ομάδα μου στέκεται στα γυρίσματα. Έχουν καταπληκτικές γνώσεις κοστουμιών και υφάσματος τώρα επειδή φρόντιζαν αυτά τα ρούχα 100 ετών.

Υπάρχει κάποιος χαρακτήρας με τον οποίο διασκεδάζετε περισσότερο;

Αυτό είναι σκληρό. Κάθε φορά που στολίζω κάποιον, το κοστούμι που σχεδιάζω σε εκείνο το σημείο είναι το αγαπημένο μου κοστούμι ενώ το κάνω. Μου είναι αρκετά δύσκολο να επιλέξω αγαπημένα. Είναι όλες υπέροχες για να ντύνονται και είμαι πραγματικά τυχερή γιατί οι γυναίκες μας είναι όλες όμορφες και είναι ρούχα της εποχής και όλα ταιριάζουν τόσο καλά πάνω τους. Κάνει τη δουλειά μου πολύ εύκολη και σημαίνει ότι μπορώ να σκεφτώ τις μικροσκοπικές λεπτομέρειες γιατί ξέρω ότι τα βασικά λειτουργούν τόσο καλά.

Αυτή η συνέντευξη έχει επεξεργαστεί και συμπυκνωθεί.