Για πολλούς, RodarteΟι εκτυπώσεις του φθινοπώρου 2012 δεν ήταν τίποτα περισσότερο από μια όμορφη διάταξη γραμμών, κουκκίδων και εκτυπώσεων στο χέρι. Αλλά για τη Μέγκαν Ντέιβις, μια γηγενή Αυστραλή που είναι επικεφαλής του Κέντρου Ιθαγενών Δικαίων του Πανεπιστημίου της Νέας Νότιας Ουαλίας και είναι επίσης εξειδικευμένο μέλος του το μόνιμο φόρουμ των Ηνωμένων Εθνών για τα αυτόχθονα ζητήματα (UNPFII), οι εκτυπώσεις ήταν μια αναίσθητη ιδιοποίηση του αυστραλιανού πολιτισμού των Αβορίγινων της, Frockwriter κάνει αναφορά.
Οι αδελφές Mulleavy ήταν αρκετά ανοιχτές για το γεγονός ότι εμπνεύστηκαν από την Αυστραλία. Είπε η Kate Mulleavy Newsweek/The Daily Beast's Ο Ρόμπιν Γκίβαν δήλωσε ότι «η παράσταση βασίστηκε στο σκληρό φύλλο», αν και οι αδελφές παραδέχτηκαν ότι δεν ήταν ποτέ.
Αυτό το γεγονός ήταν ένα εμπόδιο για τον Ντέιβις. "Είναι εντελώς αναίσθητο στην τέχνη των Αβορίγινων και την πνευματικότητα και τη γη και πώς συνδέονται άρρηκτα", είπε στο Frockwriter. «Οι αδελφές παραδέχονται ότι δεν έχουν πάει ποτέ στην Αυστραλία, οπότε πρέπει να είχαν« έμπνευση »από βιβλία, εικόνες, ιστό ή τέχνη των Αβορίγινων, συμπεριλαμβανομένων Ροκ τέχνη 60.000 ετών - τραγούδια, ιστορία, ζωή και ουσία μιας οικογένειας, με ευθύνες και αμοιβαίες υποχρεώσεις στη γη και συγγενείς... Γνωρίζουμε ότι αυτές οι συγκεκριμένες εκφράσεις, η ροκ τέχνη και οι κουκκίδες, αποτελούν μέρος ενός θρησκευτικού συστήματος των Αβορίγινων γνώση και ότι υπάρχουν πολιτιστικές ευθύνες για την προστασία και τη χρήση αυτών των εικόνων καθώς και τη φύλαξη υποχρεώσεις ».
«Ως δικηγόρος Αβορίγινων βρήκα τα σχέδια προσβλητικά», είπε ο Ντέιβις, προσθέτοντας: «Αυτό που θεωρώ πιο προσβλητικό είναι ότι δεν μπαίνει κανείς σε μια πολιτιστική πρωτόκολλο με μια συγκεκριμένη [γηγενή] ομάδα, ιδιαίτερα όταν έχετε κατά νου την άθλια φτώχεια στην οποία ζουν πολλές από αυτές τις ομάδες κυρίως απομακρυσμένες Αυστραλία."
Μόνο εδώ, κάνει λάθος. Φτάσαμε στο Rodarte και έλαβε την ακόλουθη δήλωση:
«Σεβόμαστε και θαυμάζουμε τη δουλειά άλλων καλλιτεχνών. Μέσω των κατάλληλων καναλιών, παραχωρήσαμε άδεια για τα έργα τέχνης των Αβορίγινων που επηρέασαν τις εκτυπώσεις στη συλλογή μας. Ως αποτέλεσμα, οι καλλιτέχνες θα μοιραστούν τα έσοδα των κομματιών εμπνευσμένα από τη δουλειά τους ».
Η Ντέιβις, η οποία βρίσκεται συχνά στη Νέα Υόρκη για τη δουλειά της στον ΟΗΕ, είπε: «Η σκέψη να βλέπω γυναίκες να περπατούν στη συγκεκριμένη συλλογή έτοιμων ενδυμάτων με αρρωσταίνει. Επειδή είναι η κουλτούρα μου και από όπου προέρχομαι. »Ελπίζω ότι αυτή η είδηση θα την κάνει να αλλάξει τον ήχο της.
Η μόδα εμπνέεται συχνά (πάντα;) από την τέχνη και τον πολιτισμό από όλο τον κόσμο. Σε ένα επίκαιρο κομμάτι στο σημερινό Νιου Γιορκ Ταιμς, Ο Guy Trebay αποκαλεί τη μόδα «Godzilla του πολιτισμού, που καταβροχθίζει τα πάντα στο πέρασμά της». Το άρθρο επικεντρώνεται στον τελευταίο έρωτα της μόδας με όλα τα πράγματα Navajo (επισημαίνει τον Proenza Schouler νοτιοδυτική συλλογή φθινοπώρου 2011 εμπνευσμένη από το Νέο Μεξικό ως γένεση της τάσης και αναδεικνύει τη φθινοπωρινή συλλογή της Isabel Marant για εκείνα τα πανταχού παρόντα λευκά τζιν με εκτυπώσεις εμπνευσμένες από το Navajo. τις πλευρές). Θα θυμάστε ότι το Navajo Nation είχε πρόβλημα με το Urban Outfitters πουλούσε πράγματα όπως κιλότα και φιάλες με την ένδειξη "Navajo". Το έθνος Navajo κατέθεσε μήνυση τον Φεβρουάριο, η οποία, σύμφωνα με το Φορές, "υποτιθέμενες παραβιάσεις του νόμου περί εμπορικών σημάτων και του ομοσπονδιακού ινδικού νόμου περί τεχνών και τεχνών, κάτι που καθιστά παράνομο να προτείνουμε ότι τα προϊόντα είναι αυθεντικής ινδικής κατασκευής όταν δεν είναι."
Χωρίς αμφιβολία, ζούμε σε όλο και πιο ευαίσθητες πολιτιστικές εποχές. Οι σχεδιαστές πρέπει να είναι επιφυλακτικοί με την έμπνευσή τους, και είναι σημαντικό όταν πρόκειται για τέχνη από ζωντανούς πολιτισμούς οικειοποιούνται ότι αυτοί οι άνθρωποι προσάγονται, συνεργάζονται και αποζημιώνονται, όπως έκανε ο Rodarte σε αυτό υπόθεση.
Ποια είναι η άποψή σας για την πολιτιστική ευαισθησία της μόδας;