Όσον αφορά τις Εβδομάδες Μόδας της Νέας Υόρκης, η άνοιξη του 2015 ήταν καλή. Ενώ μερικοί σχεδιαστές κοίταξαν πίσω (βλ Η ρητά νοσταλγική συλλογή του Stuart Vevers για τον Coach, Η επανάληψη του Michael Kors για την αμερικανική προετοιμασία και Το ταξίδι του Ralph Lauren στην αποικιακή Ινδία), πολλά άλλα ανυπομονούσαν.
Μερικοί σχεδιαστές το έκαναν ενσωματώνοντας λίγη τεχνολογία στις παρουσιάσεις τους. Ενώ οι επιδείξεις μόδας έχουν γίνει όλο και πιο "ψηφιακές" από την πλευρά του καταναλωτή εκπομπές στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης και ζωντανή μετάδοση βίντεο, η εμπειρία της εκπομπής για τους πραγματικούς θεατές παραμένει σχετικά αναλογική.
Αλλά μερικοί σχεδιαστές έχουν αρχίσει να σκέφτονται πώς να εκσυγχρονίσουν την επίδειξη μόδας, χρησιμοποιώντας προ-ηχογραφημένο ψηφιακό βίντεο για να ενισχύσουν ένα μήνυμα-ή τουλάχιστον να χρησιμεύσουν ως ένα δροσερό σκηνικό. Την πρώτη Πέμπτη της Εβδομάδας Μόδας, Άγγλος σχεδιαστής Γκάρεθ Πουγκ οδήγησε εκατοντάδες παρευρισκόμενους μέσα από αίθουσες επικοινωνίας, όπου ομάδες ερμηνευτικών χορευτών έπαιξαν μπροστά από τους μεγάλους οθόνες που έπαιζαν σκοτεινά, κάπως απαίσια βίντεο χορευτών (φαινομενικά οι ίδιοι) - όλοι φορούσαν τα ρούχα του Pugh, σειρά μαθημάτων. Η όλη εμπειρία ήταν μάλλον υπερβολική, αλλά εκτιμήσαμε την προσπάθεια του Pugh να παρουσιάσει τα ρούχα του με έναν πιο δημιουργικό τρόπο.
Γκουέν Στεφάνι είχε μεγαλύτερη επιτυχία την επόμενη μέρα, στέλνοντας μοντέλα σε λευκή πλατφόρμα για να παρουσιάσουν σχέδια για την ετικέτα της, L.A.M.B. Και πάλι, οι ψηφιακές οθόνες χρησίμευσαν ως φόντο για τους ζωντανούς ερμηνευτές (στην περίπτωση αυτή, μοντέλα), και πάλι, τα βίντεο έδειχναν χορευτές ντυμένους με ρούχα από τη συλλογή, αλλά το συναίσθημα εδώ ήταν δροσερό παρά καλλιτεχνικό - λιγότερο "ερμηνευτικός χορός" και περισσότερο "μουσικό βίντεο". Τα κοκτέιλ και η γενική ατμόσφαιρα του χορευτικού συλλόγου συνέβαλαν το vibe
Ριντ Κράκοφ πήγε την εμπειρία βίντεο ένα βήμα παραπέρα-ή τουλάχιστον την ανέβασε-στην παρουσίασή του σε μια γκαλερί Chelsea με λευκά τοιχώματα την Τετάρτη. Χρησιμοποιείται ο φωτογράφος Steven Sebring χρόνο σφαίρας φωτογραφία για να συλλάβει μοντέλα με τα ρούχα του Κράκοφ από κάθε γωνία, συγκεντρώνοντας αυτές τις φωτογραφίες σε βρόγχους βίντεο που έκαναν να φαίνεται σαν τα μοντέλα να περιστρέφονται, να παγώνουν, πάνω σε βάθρα. Η ρύθμιση των βίντεο και των εκπομπών-σε συνδυασμό με τη χρήση της συλλογής εξαιρετικά πολυτελών υλικών όπως python, ραπτικής μηχανής και εξίσου ακριβείς λεπτομέρειες σχεδίασης (βλέπε: δέρμα κομμένο με λέιζερ συνδεδεμένο με τουίντ και στρώματα μακραμέ)-ευθυγραμμίζεται περισσότερο με τη σύγχρονη τέχνη της συλλογής του Krakoff μόδα. Και αυτό ήταν έτοιμο για χρήση!
Δεν ήταν όλες οι χρήσεις της τεχνολογίας τόσο καλαίσθητες. CuteCircuit, η οποία εμφανίστηκε στο Κέντρο Λίνκολν την πρώτη ημέρα της Εβδομάδας Μόδας, προσπαθεί να δημιουργήσει μια μάρκα σε φορέματα φωτισμού LED. Η Elie Tahari δημιούργησε ένα "iPhone dress" showpiece για την παρουσίαση του την άνοιξη του 2015, αποκάλυψε την ίδια μέρα που η Apple παρουσίασε τα iPhone της επόμενης γενιάς στην άλλη πλευρά της χώρας. Περισσότερα από 50 iPhone ήταν προσαρτημένα στο μαύρο ρούχο, το οποίο - περιμένετε - λέγεται ότι τραβούσε βίντεο από την παρουσίαση σε 360 μοίρες. Certainlyταν σίγουρα ένα έργο για τη δημοσιότητα, αν και επιτυχημένο.
Αλλά ίσως η πιο ενδιαφέρουσα (και όμως η πιο λεπτή) εξερεύνηση της τεχνολογίας προήλθε Μαρκ Τζέικομπς, ο οποίος έκλεισε την Εβδομάδα Μόδας της Νέας Υόρκης την Πέμπτη. Δεν ενσωμάτωσε ψηφιακές οθόνες στην εκπομπή του, αλλά εξερεύνησε την τεχνολογία θεματικά. Αντί για ηχεία, οι ντους προσλήφθηκαν στο ηχητικό κομμάτι της εκπομπής μέσω ακουστικών Beats by Dre - συνδέοντας ταυτόχρονα όλους στην ίδια εμπειρία και απομονώνοντάς τους ο ένας από τον άλλο. Μοιάζει κάπως με το Διαδίκτυο, έτσι δεν είναι;
Η τεχνολογία αναμένεται να έχει μεγαλύτερο ρόλο στις επόμενες σεζόν, καθώς οι σχεδιαστές προσπαθούν να ευθυγραμμιστούν με το μοντέρνο και το μέλλον. Ορισμένες εκτελέσεις, όπως το φόρεμα iPhone του Tahari, θα είναι αστείες. άλλα, δροσερά? και το καλύτερο από αυτά δεν θα μας δώσει απλώς ένα θέαμα για να το κοιτάξουμε, αλλά θα μας ρωτήσει γιατί διαχωρίζουμε.