Του Εβδομάδα Μόδας της Νέας Υόρκης, που σημαίνει το Fashionista η ομάδα τρέχει στην πόλη σαν τρελή για να σας φέρει ό, τι καλύτερο υπάρχει από τους πιο λαμπρούς σχεδιαστές της πόλης. Διαβάστε για τις αναφορές μας από πρώτο χέρι σχετικά με τις τελευταίες από τις πασαρέλες, και Κάντε κλικ ΕΔΩ για ακόμα περισσότερες κριτικές.
Νικόλαος Κ
Η ομάδα σχεδιασμού στο Nicholas K φαίνεται να έχει ξανασκεφτεί το παλιό της έργο, ρίχνοντας τα χαλαρά στρώματά του, τις μαντίλες, τις κουκούλες και τα γυαλιά από την άνοιξη του 2013. Αυτή τη φορά, όμως, η διάθεση ήταν πιο σκοτεινή και πιο δυνατή. Τα γυαλιά Steampunk αντικατέστησαν τα γυαλιά μπουκαλιών κοκ και σχοινί με ασταθή εμφάνιση στιλέτο, διασταυρώνοντας τους αστραγάλους των μοντέλων. Αυτό που φαινόταν να είναι κυριολεκτικά ουρές πόνι ταλαντεύονταν στους γοφούς των μοντέλων. Τα αξεσουάρ προστέθηκαν στο σύνολό τους, αλλά τα ρούχα ήταν εξίσου καλά από μόνα τους. Λίγος κίνδυνος, πολύ σέξι. -- Ελίζα Μπρουκ
Τζι Ω
Ο Ji Oh ξεκίνησε να δημιουργήσει μια συλλογή από ντουλάπες - αν μιλάμε για το ντουλάπι ενός θρύλου glam rock όπως ο David Bowie. Η προσέγγισή της στο ομοιόμορφο ντύσιμο και τα βασικά ήταν κάθε άλλο παρά βαρετή, με προσαρμοσμένα διαχωριστικά σαν παντελόνια, έξυπνα κουμπιά, μπλέιζερ και σορτς με ψηλή μέση, μεταλλικά, ενδιαφέροντα κοψίματα και φωτεινή παπαρούνα το κόκκινο. Τα μοντέλα ξαπλώσαν σε έναν δερμάτινο καναπέ και ενώ η συλλογική τους στάση ήταν «πολύ δροσερή για να νοιάζονται», τα ρούχα τους ήταν τραγανά και γυαλισμένα. Ένα ξεχωριστό κομμάτι ήταν το λεπτό ριγέ κοστούμι, το οποίο θα κρατάμε τα μάτια μας ανάμεσα στο street style που θα γίνει την επόμενη σεζόν. —
Alyssa VinganΠροπονητής
Για την κριτική του προπονητή μας, κάντε κλικ εδώ.
BCBG Max Azria
Τα κορίτσια της Καλιφόρνια ήταν η έμπνευση για BCBG Max AzriaΤην άνοιξη του 2015, είπε ο Creative Director Lubov Azria στα παρασκήνια. Δεν ήταν το φωτεινό, ατίθασο είδος του στιλ της Δυτικής Ακτής που δημοφιλίστηκε από την Katy Perry και τη Nasty Gal, αλλά μάλλον κάτι δροσερό και μεγαλωμένο, με έναν υπαινιγμό της δεκαετίας του '70 με τη μορφή μερικών φορεμάτων με ψηλό λαιμό με διάφανο, φουσκωμένο μανίκια. Το επιδιωκόμενο αποτέλεσμα ήταν η αβίαστη, είπε η Azria, και με μια σειρά από πλωτά, παστέλ φορέματα μεσαίου μήκους που παραμένουν σε ώριμη και όχι χαριτωμένη περιοχή, θα λέγαμε ότι πέτυχε αυτόν τον στόχο. Οι καλύτερες εμφανίσεις στη συλλογή, ωστόσο, ήταν αυτές που συνδύασαν τη δομή με τη χαλαρότητα: Ένα στιβαρό καπιτονέ γιλέκο πάνω από ένα φόρεμα με την ίδια λουλουδάτη εκτύπωση, ή ζώνες που μοιάζουν με καράτε δεμένες στα μοντέλα » μέσες. Πιθανότατα θα μπορούσαμε να είχαμε κάνει χωρίς ένα φόρεμα με έναν ώμο και μανίκι με μπαλόνια, το οποίο φαινόταν λίγο πολύτιμο, αλλά από την άλλη πλευρά ήταν απολύτως εύπεπτο και, μερικές φορές, ενδιαφέρον. -- Ελίζα Μπρουκ
CuteCircuit
Θυμάμαι όταν Κέιτι Πέρι φορούσε ένα φόρεμα ξεγελαστό με φώτα LED στο Met Ball πριν από μερικά χρόνια; Η μάρκα πίσω από εκείνη την απρόσμενη στιγμή στο κόκκινο χαλί ήταν η CuteCircuit, η οποία κυκλοφόρησε το 2004 με στόχο την ενσωμάτωση της τεχνολογίας στα ρούχα. Πιστό στο όνομά του, η εκπομπή του CuteCircuit στο διάδρομο το πρωί της Πέμπτης παρουσίασε πολλά ρούχα που ήταν, επίσης, χαριτωμένα: Φόρεμα με στράπλες, μπλουζάκια με απλό τρόπο και άλλα σχήματα φιλικά προς την αγορά. Όσον αφορά τα κυκλώματα, ο φωτισμός LED που είναι ενσωματωμένος στα κομμάτια ήταν στην πραγματικότητα πολύ ελάχιστος. Οι λαμπτήρες αναβοσβήνουν κατά μήκος του πέτου ενός μπλέιζερ. μια άλλη λωρίδα θα μπορούσε να βρεθεί στο κάτω μέρος ενός παντελονιού. Σως η καλύτερη εφαρμογή της τεχνολογίας εμφανίστηκε σε απαλά φώτα εστίασης που κινούνται (ή μάλλον, κάτω) από μια λευκή φούστα. Το αποτέλεσμα ήταν στην πραγματικότητα αρκετά όμορφο, όχι επιδεικτικό. -- Ελίζα Μπρουκ
Όπως πρέπει να είναι
Παίρνοντας ένα σύνθημα από Η φθινοπωρινή καμπάνια της Chanel με την Cara Delevingne, Way It Should It πρέπει να παρουσιάσει την άνοιξη του 2015 σε ένα χαμηλότερο γυμναστήριο πυγμαχίας στο Μανχάταν. Τώρα, ίσως να μην πιστεύετε ότι η τοποθέτηση δώδεκα μοντέλων σε βραδινά φορέματα σε μια ζεστή και αόριστα ιδρωμένη μυρωδιά Οι αθλητικές εγκαταστάσεις στη μέση της οικονομικής περιοχής με την Έντιθ Πιάφ να παίζει στα μεγάφωνα θα έκανε πολλά έννοια... αλλά δεν το έκανε δεν. Η μάρκα είναι ελαφρώς εξωφρενική καταρχάς, προμηθεύοντας μόνο βιολογικά ή vintage υφάσματα στο όνομα της βιωσιμότητας. Αυτό μας φέρνει στα δύο πιο cool κομμάτια της συλλογής: Ένα κομψό φόρεμα από στήλη σε ένα απαλό ροζ ύφασμα που ο Valentino που χρησιμοποιήθηκε στη συλλογή του 1983 και ένα στράπλες φόρεμα με ένα ποδόγυρο με ζεστό ροζ και λευκό τύπωμα - Oscar de la Renta '91. Ο δημιουργικός διευθυντής Χασάν Πιέρ το επιβεβαίωσε είναι ένας πολύ ακριβός τρόπος για να προμηθευτείτε ύφασμα... αλλά πρέπει να πούμε, εάν θέλετε να φέρετε τον περιβαλλοντισμό στη μόδα, αυτός είναι ο τρόπος να το κάνετε. -- Ελίζα Μπρουκ
Ρίτσαρντ Τσάι
Το Grunge έχει διαποτίσει τον Μήνα Μόδας τις τελευταίες σεζόν, χάρη σε μεγάλο βαθμό Συλλογές του Hedi Slimane για τον Saint Laurent, και η χαλαρή συλλογή άνοιξη 2015 του Richard Chai αποδεικνύει ότι δεν θα φύγει σύντομα. Το στυλ φαινόταν εμπνευσμένο από τον σκέιτερ-με παλτά που έπεφταν τυχαία από τους ώμους των μοντέλων, πουκάμισα με κουμπιά δεμένα χαλαρά στη μέση και πραγματικά χοντρά παπούτσια - αλλά τα εξελιγμένα υφάσματα, που περιλάμβαναν γραφικά μοτίβα, μεταλλικά και μεταξωτά, δεν το έδειχναν ατημέλητο. Ενώ η παλέτα χρωμάτων ήταν παντού (κυμαινόταν από ουδέτερα έως νέον με σχεδόν τα πάντα ενδιάμεσα), μια όμορφη απόχρωση λεβάντας που εμφανίστηκε σε πολλές εμφανίσεις είχε έντονη έλξη. -- Alyssa Vingan
Πλάσματα της Άνεσης
Από όλες τις εμφανίσεις που έχω κάνει tweet και Instagram κατά τη διάρκεια της Εβδομάδας Μόδας της Νέας Υόρκης μέχρι τώρα, κανένα δεν έχει λάβει πιο ενθουσιώδη απάντηση από Πλάσματα της χαλαρής εμφάνισης της στολής στο κοστούμι της πτήσης (εμφάνιση 18), φτιαγμένα με μέση και στυλ με μακρύ γιλέκο χωρίς μανίκια και ψηλή κορυφή Αντίστροφο. Ο σχεδιαστής Jade Lai κοίταξε στην έρημο για έμπνευση αυτή τη σεζόν, η οποία είχε ως αποτέλεσμα μια παλέτα ζεστών παστέλ και μια επαναλαμβανόμενη εκτύπωση κάκτου που σχεδίασε η Lai. Είναι δύσκολο να αντισταθείς σε ρούχα που υπόσχονται ταυτόχρονα άνεση και έναν καλλιτεχνικό τύπο δροσιάς. «Τα ρούχα μου είναι για παλιές ψυχές», είπε η Λάι στα παρασκήνια μετά την παράσταση. -- Λόρεν Ιντβίκ
Τιμή
Αλλη μια φορά, Τιμητική Giovanna Randall μας οδήγησε σε ένα φανταστικό ταξίδι - αυτό είχε μια έντονη ψυχεδέλεια της δεκαετίας του '60 γεμάτη μανίκια με καμπάνα, χρωματιστά χρώματα και βαριά κεντήματα. «Σκεφτόμουν αυτή τη γυναίκα που θα ζούσε σε αυτόν τον όμορφο κόσμο και θα συναντούσε αυτόν τον κακό χαρακτήρα από τον οποίο έχει επηρεαστεί και είναι αρκετά νέα και θα φύγει. σε αυτό το ψυχεδελικό ταξίδι. "Ας ελπίσουμε ότι αυτό το ταξίδι δεν θα είναι πολύ απαιτητικό: θα φοβόμουν να ιδρώσω ακόμη και σε ένα από αυτά τα πολυτελή, άξια πριγκίπισσας φορέματα
Αν και δεν ήταν τα πιο πρακτικά, ήταν όμορφα φτιαγμένα ρούχα με πλούτο λεπτομέρεια: Μικρά μαργαριτάρια στις μανσέτες, κομψές περικοπές στην πλάτη, δερμάτινες πινελιές κομμένες με λέιζερ και υπέροχες ζακάρ Wereμασταν με δέος, όπως και η καλεσμένη της πρώτης σειράς και η συχνά φορούσα Τιμή Zosia Mamet (η οποία πρόσφατα έγινε πλατινέ ξανθιά). Παρά την πολυτέλεια, υπήρχε μια ελαφριά καρδιά στο όλο θέμα και έφυγα με την αίσθηση ότι μπορεί να μην ξέρω τι να κάνω σε κανένα από αυτά τα ρούχα, αλλά δεν υπάρχει περίπτωση να μην είναι διασκεδαστικό να τα φοράς. -- Ντάνι Μάου
Tadashi Shoji
Κανείς δεν συμπαθεί αρκετά τον Tadashi Shoji. Για την άνοιξη, ο σχεδιαστής πήγε την μούσα του που ήταν έτοιμη για το βράδυ στην Ευρώπη, για μια γιορτή σε βενετσιάνικο στιλ. Τα κομμάτια ήρθαν σε παστέλ σε σούρουπο με λεπτές διακοσμήσεις και η σιλουέτα ήταν χαλαρή και μεγάλη. Υπήρχαν πολλά κομμένα μπλουζάκια μπλουζιών σε συνδυασμό με maxi φούστες (για ένα nouveau posh αποτέλεσμα) και δύο δαντελένια χαρακώματα άνοιξαν τη συλλογή. Η ατμόσφαιρα ήταν σίγουρα πιο casual από τις εποχές που πέρασαν, αλλά ίσως αυτό είναι καλό. --Στεφ Γιώτκα
Jay Godfrey
Με αφετηρία την αμερικανική δύση, ο Jay Godfrey παρουσίασε μια ανοιξιάτικη συλλογή με παραδοσιακά μοτίβα. Υπήρχε το μοτίβο του chevron, παραδοσιακό των ιθαγενών αμερικανικών πολιτισμών, με ένα κοστούμι από πούλιες και το τζιν (από τα χέρια του ράντσο) σε καπιτονέ ακρωτήρια και φορέματα. Ενώ όλη η παραγωγή ήταν πολύ πρωτότυπη, το μόνο κομμάτι που σίγουρα μπορούμε να περιμένουμε είναι το καστόρι με καστόρι με καμβά που θα ταιριάζει πολύ με το Το '60 συναντά την τάση του '70 αναλαμβάνοντας αυτήν την άνοιξη. -- Στεφ Γιώτκα
Degen
Για καλή ώρα, πηγαίνετε σε μια παρουσίαση του Degen. Το funky brand πλεκτών που σχεδιάστηκε από τη Lindsay Degen δείχνει σταθερά διασκεδαστικά, ενδιαφέροντα και άγρια κομμάτια - και αυτή η σεζόν δεν αποτελούσε εξαίρεση. Με οδηγό την παραλία, η Ντέγκεν δημιούργησε μια γλωσσομάτικη συλλογή από βασικά είδη παραλίας, όπως γιλέκα σωσίας και κοντά σορτς, όλα πλεκτά. Τα αποτελέσματα ήταν οπτικά διεγερτικά και σίγουρα θα καταλήξουν στις σελίδες πολλών περιοδικών μόδας την άνοιξη. Για εκείνους που δεν τολμούσαν αρκετά να κουνήσουν ένα πλεκτό γιλέκο, υπήρχαν επίσης μαγιό με σχέδια σε έντονα χρώματα. -- Στεφ Γιώτκα
Τσάντγουικ Μπελ
Στο φωτεινό εκθεσιακό χώρο του με κρεμ μοκέτα διακοσμημένο με μόνο δύο κάκτους, ο Chadwick Bell έδειξε μια ασβεστωμένη συλλογή που αξίζει τους πιο δροσερούς (και πιο κομψούς) ταξιδιώτες της ερήμου. Μοντέλα περπατούσαν χαλαρά στο δωμάτιο με μακριά φορέματα, χαλαρές μεταξωτές μπλούζες και τυλιγμένες φούστες, και ενώ το άνοιγμα φαίνεται ήταν πολύ απλά, ο σχεδιαστής πρόσθεσε δομή αργότερα με χοντρά πουλόβερ, δερμάτινες ζώνες και αρχιτεκτονικά εξωτερικά ενδύματα. Η αντίθεση ήρθε με την εισαγωγή του μαύρου και πλούσιου κονιάκ - με ένα ροζ φλαμίνγκο φόρεμα που ήταν στρωμένο πάνω από τα culottes - βοηθώντας στην ολοκλήρωση της πλήρους γκαρνταρόμπας για τη σεζόν. Αν μας χρειαστείτε, θα τα μαζέψουμε όλα στις βαλίτσες μας και θα κλείσουμε την επόμενη πτήση για Παλμ Σπρινγκς. —Alyssa Vingan
Τοντ Σνάιντερ
Αν ο Τοντ Σνάιντερ ήταν νευρικός για την πρώτη του παράσταση στο διάδρομο, δεν φαινόταν ότι ήταν στα παρασκήνια το βράδυ της Πέμπτης καθώς έβαζε τις τελευταίες πινελιές στις πρώτες εμφανίσεις. Τα ανδρικά ρούχα έχουν μια μεγάλη στιγμή στη μόδα φέτος και με μια νέα ναυαρχίδα στο Τόκιο και περισσότερα καταστήματα στο δρόμο, η μάρκα του Snyder δεν αποτελεί εξαίρεση.
"Υποθέτω ότι αυτό είναι ένα μεγάλο μέρος του γιατί κάνω [διάδρομο]", είπε. "Απλώς νιώθω ότι ήρθε η ώρα να έχω μια μεγάλη φωνή, γινόμαστε πιο παγκόσμιοι και είναι σημαντικό για μένα να δείξω τον εαυτό μου με μεγαλύτερο τρόπο".
Αυτό μεταφράστηκε σε 37 εμφανίσεις, βασισμένες στο θέμα της φόρμας και της λειτουργίας. Χρησιμοποιώντας το ιστορικό του στην αρχιτεκτονική ως αφετηρία, ο Snyder πήρε βασικά είδη ανδρικής ένδυσης - το chino, το φούτερ, το sneaker - και τα επανερμήνευσε με μινιμαλιστικό τρόπο. «Είναι πάντα δύσκολο να επανεφεύρουμε τα ανδρικά ρούχα γιατί οι άντρες έχουν μόνο λίγα πράγματα», είπε ο Σνάιντερ. "Για μένα όλα τα βασικά συστατικά είναι γνωστά, αλλά το πώς τα συνδυάζεις τα κάνει καινούργια".
Τα αποτελέσματα ήταν απίστευτα φορετά αλλά ακόμα πολυτελή κομμάτια σε μια απλή παλέτα χρωμάτων. Ένα ξεχωριστό: Ένα στρατό-πράσινο μπουφάν, το οποίο θέλω να φορέσω για τον εαυτό μου. -- Tyler McCall
Η Μεσκίτα
«Η έμπνευση ήταν η αιγυπτιακή γυναίκα των αρχαίων χρόνων, μια θεά που ήταν ισχυρή, αισθησιακή, όμορφη». Η σχεδιάστρια της Meskita Alessandra Meskita είπε για την ανοιξιάτικη συλλογή της και αυτή η επιρροή ήταν αμέσως εμφανής στο είδη ένδυσης. Γεμάτη μεταλλικά, πλισέ και λεπτομέρειες λουρί, ήταν μια συλλογή που θα μπορούσε να έχει χρησιμοποιήσει μια ισχυρότερη επεξεργασία, αλλά που σίγουρα θα προσελκύσει τους λάτρεις της σειράς. Το μαγιό ήταν πιο επιτυχημένο, όπως και ένα λευκό φόρεμα με χρυσό μεταλλικό γιακά. - Tyler McCall
Μαρίσα Γουέμπ
Μαρίσα ΓουέμπΗ τελευταία συλλογή αφορούσε αστικά, δομημένα διαχωριστικά σε ουδέτερα χρώματα. Alsoταν επίσης η πρώτη σεζόν που η συζήτηση δεν περιστρέφεται γύρω από τη δουλειά της στο J.Crew (όπου ήταν σχεδιάστρια πριν ξεκινήσει τη δική της γραμμή), αλλά αντίθετα δούλευε στη Banana Republic, όπου ήταν έγινε δημιουργικός διευθυντής τον Απρίλιο. Η φορητότητα και η απλότητα αυτής της συλλογής μπορεί να έκανε κάποιους να αναρωτηθούν αν το ένα επηρεάζει το άλλο. «Όχι απαραίτητα», μου είπε μετά την παράσταση. «Είναι ωραίο να έχεις δύο διαφορετικούς κόσμους, αλλά ταυτόχρονα είμαι ένα άτομο, οπότε είναι αυτό που έχω στο μυαλό μου, αλλά ερμηνεύω διαφορετικά για την ιδιωτική μου εταιρεία σε σχέση με μια τεράστια μάρκα όπως η Banana Republic». -- Ντάνι Μάου
Ζάνα Μπέιν
Η άνοιξη του 2015 της Zana Bayne ήταν μια άσκηση σε αντίθεση - και τι θα μπορούσε να προσφέρει καλύτερη αντιπαράθεση από τα μαύρα δερμάτινα δερμάτινα λουριά που φοριούνται πάνω και κάτω από τραγανά λευκά βαμβακερά φορέματα; Μετά από μια σειρά παραλλαγών σε αυτό το θέμα, η παράσταση έδωσε τη θέση της στην πιο σέξι πλευρά των πραγμάτων, με δερμάτινα μπουστάκια και φούστες φτιαγμένες από αστράγαλο δίχτυ. Η τελική εμφάνιση, ένα γλυκό φόρεμα σαμπάνιας διακοσμημένο με διακοσμητικά αστέρια, ήταν νικήτρια, σε μεγάλο βαθμό επειδή το μοντέλο έκανε την περιστροφή γύρω από τον διάδρομο με το μωρό της στο ισχίο της. Με αυτήν την πολύπλευρη απεικόνιση της γυναικείας ηλικίας, η παράσταση ήταν καλή για να παρακολουθήσετε - ένα σημείο ρεαλισμού κατά τη διάρκεια μιας εβδομάδας φαντασίας.