Η ενδυματολόγος Colleen Atwood δημιουργεί φρέσκα παραμύθια για το "Alice Through the Looking Glass"

Πέντε χρόνια μετά το περίεργο και πολύχρωμο του Τιμ Μπάρτον »Η Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων«Βγήκε στους κινηματογράφους και κέρδισε πάνω από 1 δισεκατομμύριο δολάρια σε παγκόσμιες πωλήσεις εισιτηρίων, η Alice Kingsleigh και οι φίλοι της Underland επέστρεψαν για μια συνέχεια,« Alice Through the Looking Glass », που εγκαινιάστηκε την Παρασκευή. Το καστ της A-list επέστρεψε επίσης: Johnny Depp ως Hatter, Mia Wasikowska ως Alice, Helena Bonham Carter ως Red Queen, Anne Hathaway ως White Queen και πολλά άλλα. Επιστρέφετε επίσης στο έργο; Μακροχρόνιος συνεργάτης του Μπάρτον και θρυλικός σχεδιαστής ενδυμάτων Κολίν Άτγουντ, ο οποίος έκανε την εμφάνισή του στο Περιοδικό της Νέας Υόρκηςτου Φεστιβάλ Γύπας το περασμένο Σαββατοκύριακο μετά από μια προκαταρκτική προβολή της ταινίας για να συζητήσει την επιστροφή στο franchise, καθώς και τα προηγούμενα και τα σημερινά έργα της. Έχει 66 πιστωτικές μονάδες στο IMDB και ήδη δουλεύει τόσο στο "Fantastic Beasts and Where to Find Them" όσο και στο "Mary Poppins".

Στην πραγματικότητα, η Άτγουντ δούλεψε σε δύο σίκουελ που πρωτοεμφανίστηκαν φέτος ("Alice" και "The Huntsman: Winter's War") και είπε ότι συνήθως φοβάται να επιστρέψει στους χαρακτήρες. «Φύγε, μπορώ να κάνω κάτι; Είναι πάλι το ίδιο πράγμα; Είναι λάθος να κάνεις συνέχεια στη δική σου δουλειά », εξήγησε. "Μόλις άρχισα να μπαίνω σε αυτό και να αποκτήσω τη σύνδεση, έλιωσε... Wantedθελα να συνεχίσω με τους ανθρώπους, την ιστορία τους, τι τους συνέβη και ποιοι θα μπορούσαν να είναι ξανά ».

Και με την πιο γνωστή ιστορία της πρώτης ταινίας, ο Άτγουντ είχε περισσότερη ελευθερία να σκέφτεται αυτή τη φορά. (Σημαίνει, κανένα μπλε κοριτσάκι δεν ντύνεται για την Αλίκη.) Η συνέχεια ξεκινά όταν η Αλίκη επιστρέφει από ένα ταξίδι στην Ασία και φοράει ένα πολύχρωμο βλέμμα που προμηθεύεται στο ταξίδι της στο μεγαλύτερο μέρος της ταινίας. Ο Άτγουντ είπε ότι "βασίζεται χαλαρά στα αυτοκρατορικά κοστούμια στην Κίνα" και διαθέτει διακοσμητικό μοβ χιτώνας κεντημένος με μικρά καπέλα και κουνέλια, που περιβάλλεται από ένα περίγραμμα λουλουδιών βασισμένο στο παραδοσιακό κέντημα. «Δεν ήθελα να κάνω ένα απλό πράγμα με το λαιμό, οπότε το βασίστηκα... Βρήκα μια κόμμωση φτιαγμένη με αυτόν τον τρόπο που ήταν ένα κοστούμι, πιθανώς από τη δεκαετία του 1920. Και ήθελα να κάνω αυτόν τον διαμορφωμένο ώμο [ως] υποβλητικό για τη δομή των περιλαίμιων και των αντικειμένων εκείνη την εποχή στην Κίνα ».

Η Άτγουντ έφτιαξε το κολιέ από δέρμα και ύφασμα και το τόνισε με χρυσά κομμάτια που "έκλεψε από την υπαίθρια αγορά" Ινδονησιακά στέφανα γάμου. "Η Wasikowska εξεπλάγη από το κοστούμι, ειδικά αν σκεφτεί πόσο πρακτικό είναι στην πραγματικότητα ήταν. «Prettyταν αρκετά άνετα», είπε ο Άτγουντ. "Θα είναι ανάποδα, θα πέσει, πρέπει να τα προβλέψεις όλα αυτά". Επομένως, αυτή η πρώτη φορεσιά είχε παντελόνια και τα παπούτσια ήταν χαμηλοτάκουνα για τρέξιμο. Αλλά και οι σκηνές δράσης επηρεάζουν σκόπιμα το βλέμμα της Αλίκης. "Αφού συντρίβεται στην Κρονόσφαιρα, χάνει το γιακά της", εξήγησε ο Άτγουντ. (Δείτε την πρώτη εικόνα παραπάνω έναντι της δεύτερης.)

Ένα άλλο ξεχωριστό κοστούμι από την ταινία ανήκει σε έναν νέο χαρακτήρα: τον Sacha Baron Cohen ως Time. «Η αρχιτεκτονική στους ώμους μοιάζει λίγο με το ρολόι του παππού. είναι ένα μάτι σε αυτό, αλλά έπρεπε επίσης να είναι ένα κοστούμι που δεν ζύγιζε 300 κιλά και που μπορούσε να φορέσει », είπε ο Άτγουντ. "Και στη συνέχεια ενισχύσαμε το μήκος του ποδιού του δίνοντάς του... καλσόν, αλλά έχει λίγα λουλουδάκια από κάτω που του άρεσαν πολύ. "Είναι ένα σημαντικό κοστούμι που ο Άτγουντ λέει ότι θα μπορούσε εύκολα να καταπνίξει έναν άλλο ηθοποιό. "Πρώτα απ 'όλα, η Σάσα είναι σαν το 6' 4", οπότε αυτό βοηθά. Είναι επίσης ένας πολύ φυσικός ηθοποιός, οπότε ξέρει πώς να πάρει ένα τέτοιο κοστούμι και να το ζωντανέψει ».

Παρόλο που η Άτγουντ δεν σχεδιάζει τους πολλούς χαρακτήρες CGI της ταινίας - αυτό γίνεται από τον Κεν Ράλστον και την ομάδα οπτικών εφέ του - εξακολουθεί να σχεδιάζει τα κοστούμια τους. "Σχεδιάζω και ανταλλάσσω ακριβώς όπως είναι για ένα πραγματικό άτομο, και στη συνέχεια το σαρώνουν στους υπολογιστές", είπε. «Πρέπει να πάρουν κάποιο γεωγραφικό πλάτος μαζί του, για υφή και όλα αυτά, λόγω της κλίμακας του. Αλλά προσπαθώ να τους δώσω όσα περισσότερα μπορώ, ώστε να φαίνεται ότι είναι μέρος ολόκληρης της ταινίας ».

Είναι πολύ σημαντικό να βεβαιωθείτε ότι τα κοστούμια σε ολόκληρη την ταινία είναι ενοποιημένα, για την Άτγουντ, η οποία ξεκινά πάντα τη συναρμολόγησή της με ηθοποιούς δείχνοντάς τους την εμφάνιση όλων των άλλων. "Νομίζω ότι είναι σημαντικό για αυτούς να το γνωρίζουν αυτό και τους βοηθά να τους δώσουν ιδέες για τους χαρακτήρες τους, όταν δουν πώς μπορεί να μοιάζει η καθαρή έρευνα από διαφορετικά πράγματα", είπε. Η πρώτη εφαρμογή είναι επίσης όταν παίρνει τη μεγαλύτερη συμβολή από τους ηθοποιούς επειδή "πρέπει να φορούν το κοστούμι για μεγάλο χρονικό διάστημα και θέλετε να λειτουργεί για αυτούς".

Η ενδυματολογία έχει αλλάξει ριζικά από τότε που ο Άτγουντ συνεργάστηκε για πρώτη φορά με τον Μπάρτον στο "Edward Scissorhands" και είχε μόνο αρκετό προϋπολογισμό για τη δημιουργία δύο εμφανίσεων (η συνέχεια της "Αλίκης" έχει περίπου δώδεκα) - μία από τις μεγαλύτερες εξελίξεις είναι το 3D ταινία. Και ενώ η Άτγουντ λέει ότι δεν σχεδιάζει απαραίτητα διαφορετικά για 3D, σχεδιάζει διαφορετικά για ταινίες υψηλής ευκρίνειας. "Υπάρχουν ορισμένα πράγματα που θεωρώ ότι φωτογραφίζω καλύτερα και λειτουργούν καλύτερα με την τεχνολογία που έχουμε σήμερα, ένα από τα οποία είναι οι επιφάνειες που έχουν ανακλαστική ποιότητα", είπε. «Η τοποθέτηση ενός χρώματος σε άλλο το κάνει λίγο πιο πλούσιο - υπάρχουν ορισμένα πράγματα που μπορούν να ισοπεδωθούν πολύ εύκολα με Ο HD και εγώ προσπαθούμε να παίξουμε το παιχνίδι να δίνουμε διάσταση στα πράγματα. "Ο Άτγουντ επίσης ζωγραφίζει συχνά κοστούμια για να τους δώσει περισσότερα από ένα τόνος.

Όσον αφορά την τρισδιάστατη εκτύπωση, η Atwood την χρησιμοποιεί ήδη σε ταινίες, αν και σε μικρή κλίμακα. "Στο" Huntsman ", είχα τρισδιάστατους εκτυπωτές που χρησιμοποίησα πολύ περισσότερο σε κοσμήματα και κομμάτια προφοράς, επειδή μπορείτε να το ελέγξετε, είναι ακριβώς εκεί, είναι αρκετά γρήγορο." Αλλά σημείωσε ότι είναι μόνο η αρχή. «Υπάρχουν επίσης προβολές και εφαρμογές σε ύφασμα που οδηγούνται από εκτύπωση διαστάσεων που [πρόκειται να] είναι τεράστιο μέρος του μέλλοντος της στολής και των υλικών που πιθανότατα όλοι θα φορέσουμε στο μέλλον », είπε είπε. Όποιο και αν είναι το μέλλον της ενδυματολογίας, το Atwood της ζήτησης είναι σίγουρα στην πρώτη γραμμή για να φέρει απίστευτα κοστούμια στην οθόνη.

Το "Alice Through the Looking Glass" βγαίνει στους κινηματογράφους την Παρασκευή.

Μείνετε ενημερωμένοι για τις τελευταίες τάσεις, νέα και ανθρώπους που διαμορφώνουν τη βιομηχανία της μόδας. Εγγραφείτε στο καθημερινό μας ενημερωτικό δελτίο.