Πώς τα μαλλιά και τα κοστούμια βοηθούν να ζωντανέψει την Ariel της Halle Bailey στο «The Little Mermaid»

Στο ριμέικ ζωντανής δράσης της Disney για το κλασικό κινουμένων σχεδίων του 1989, "The Little Mermaid", θα ανατριχιάσετε - αν όχι κλάψετε - όταν Χάλι Μπέιλι βγάζει το "Part of Your World" ως Άριελ.

Τελειώνει τον αριθμό πηδώντας έξω από τη θάλασσα και πάνω σε έναν βράχο για να κοιτάξει με λαχτάρα τη στεριά. Το μαργαριταρένιο κοστούμι της γοργόνας της (ή τα λέπια και η ουρά, μάλλον) λαμπυρίζει στο φως του ήλιου και το διάσημο χτύπημα των μαλλιών της - σε δραματικό slo-mo - ολοκληρώνει την αναπαράσταση αυτής της ανεξίτηλης σκηνής.

Τα κοστούμια από Colleen Atwood και σχέδιο μαλλιών από Camille Friend βοηθήστε να δημιουργήσετε τη ζεστή και θολή νοσταλγία, ενώ ταυτόχρονα δημιουργείτε νέες αναμνήσεις και επηρεάζετε την επόμενη γενιά θαυμαστών της Disney — ακόμη και πριν από την κυκλοφορία της ταινίας. Ο φίλος θυμάται έναν γονιό που απλώνει το χέρι μετά την κυκλοφορία του τρέιλερ, ενθουσιασμένος για την ταινία.

«Απλά πραγματικά άρχισα να κλαίω», λέει. «Επειδή όταν κάνεις τη δουλειά, δεν σκέφτεσαι τη μεγάλη εικόνα και πώς επηρεάζει πραγματικά τους ανθρώπους. Ο κόσμος έλεγε «Το κοριτσάκι μου το είδε αυτό και θέλω απλώς να το μάθετε». Αυτό είναι ξεχωριστό».

Μπροστά, ο Friend και ο Atwood συζητούν πώς έφεραν στη ζωή τους αγαπημένους χαρακτήρες στο live-action "The Little Mermaid".

Τα φυσικά μαλλιά της Ariel

Η Μπέιλι ήθελε να γιορτάσει τα φυσικά μαλλιά στην ιστορική της σειρά ως η πρώτη Μαύρη Άριελ, λέγοντάς της Νιου Γιορκ Ταιμς: «Ως μαύρες γυναίκες τα στέμματά μας είναι τόσο ξεχωριστά για εμάς. Τα μαλλιά μας είναι σημαντικά για εμάς από κάθε άποψη, οπότε ήμουν πραγματικά ευγνώμων που μου επέτρεψαν να διατηρήσω αυτή την ουσία μου».

Φίλος — ένας βετεράνος σχεδιαστής μαλλιών της Disney και της Marvel, ο οποίος έλαβε υποψηφιότητα για Όσκαρ για το "Black Panther: Wakanda Forever" — μπήκε στην ταινία καθώς η παραγωγή ήταν σε εξέλιξη. «Η Χάλι χρειαζόταν κάποιον που θα μπορούσε να το καταλάβει πραγματικά και να ξέρει πώς θα ήταν τα μαλλιά της. Έτσι, με πήραν τηλέφωνο», λέει. «Τι μπορούμε να κάνουμε για να διατηρήσουμε τα μαλλιά της φυσικά, αλλά να την αποκτήσουμε στο λουκ Ariel; Πώς μπορούμε να το ξανασκεφτούμε αυτό;».

Πρώτον, ο Friend διάλεξε τις λούτσες του Bailey αντί για μια περούκα, αλλά έπρεπε να γίνει δημιουργικός για να καλύψει την ανάγκη τα μακριά μαλλιά της Ariel να επιπλέουν μεγαλοπρεπώς κάτω από το νερό - "επειδή οι τρίχες είναι πυκνές", λέει.

Ταυτόχρονα, προσάρμοσε το "κόκκινο βιολετί" χρώμα μαλλιών από το κινούμενο σχέδιο σε μαγευτικές αποχρώσεις του καστανιού, που επιτεύχθηκε με την προσαρμογή τριών χρωμάτων που είχε η Helene Stahl της Extensions Plus στη συνέχεια χρησιμοποιήθηκε για να βάψει 30 ίντσες ανθρώπινων μαλλιών.

«Διαπλέξαμε και τυλίξαμε [τις προεκτάσεις] γύρω από τις θέσεις [του Bailey] για να δημιουργήσουμε ένα διαφορετικό χρώμα», λέει ο Friend.

Δημιούργησε μια περούκα Ariel για την ομάδα οπτικών εφέ που θα την παραπέμπει για το σχεδιασμό των υποβρύχιων ακολουθιών CGI. Είχε επίσης ένα φυσικό κόλπο στο μανίκι της για εκείνες τις στιγμές που φουσκώνουν κάτω από τη θάλασσα: Ο Friend ενσωμάτωσε ένα "μονό νήμα", παρόμοιο με μια εύπλαστη βάση από σύρμα, για να δημιουργήσει δομή.

«Ράβουμε τις λαβές να βρίσκονται σε συγκεκριμένα σημεία, ώστε να κινούνται με έναν συγκεκριμένο τρόπο, όταν θέλετε να πάνε από εδώ ή από εκεί», λέει. «Είναι κινηματογραφική μαγεία».

Ο Κυριολεκτικός Πυρήνας της Γοργόνας του Άριελ

Η ζωντανή δράση Η πρισματική χρωματική παλέτα της Ariel, η οποία φωσφορίζεται καθώς γλιστράει με χάρη μέσα από το νερό, αποτίει φόρο τιμής στο μωβ μπικίνι και τη θάλασσα της έκδοσης κινουμένων σχεδίων αφρό-πράσινη ουρά. Η Atwood και η ομάδα της σχεδίασαν κοστούμια γοργόνας από το μπούστο μέχρι την ουρά, ξεκινώντας με προβολές πτερυγίων και ζυγαριών που μοιάζουν με ζωντανή ζωή για να καθορίσουν την αναλογία σε ένα ανθρώπινο σώμα. Στη συνέχεια, η ομάδα οπτικών εφέ σάρωσε τα πλήρη κοστούμια για να αναπτύξει το CGI για τις υδάτινες σκηνές.

«Μου άρεσε η ιδέα ότι οι ουρές και τα [πτερύγια] είναι διάφανα – ότι μπορείς να δεις νερό μέσα από αυτά και τις κινήσεις», λέει ο τέσσερις φορές βραβευμένος με Όσκαρ. «Δεν ήταν απλώς μια σταθερή προέκταση του σώματος».

Η μπλούζα σε στιλ μπουστού και η ουρά στη μέση της Ariel είναι και τα δύο απαλά στολισμένα με ημιδιαφανή πτερύγια που θυμίζουν τούλι που μοιάζει με γκομενάκι. Αλλά η Atwood τονίζει ότι δεν εμπλέκονται εμπνεύσεις μόδας - μόνο πρακτική αισθητική.

«Όταν ξεκινάς πραγματικά να σχεδιάζεις και πρέπει να περάσεις από το δέρμα στα λέπια — και να μην φαίνεσαι ανατριχιαστικό — ήταν καλό να έχεις λίγο κάτι, λίγη λεπτομέρεια, για να το διαλύσω», εξηγεί. «Το ίδιο πράγμα με τις κορυφές: κατέληξα να ξαναμπώ και να προσθέσω μια άκρη σε όλες, έτσι χωρίστηκαν από το σώμα».

Η Άριελ και οι έξι αδερφές της μπορούσαν αποτελούν μια ομάδα κοριτσιών γοργόνων με τα συντονιστικά αλλά διακριτικά τους χρώματα, τα μοτίβα και τις σιλουέτες εμπνευσμένα από τα ψάρια. Για παράδειγμα, η πριγκίπισσα Ίντιρα ("Μπρίτζερτον«Δεύτερη σεζόν Simone Ashley) κολυμπάει με ένα κίτρινο-καφέ με έναν ώμο και ασορτί ουρά, ενώ η Karina (Kajsa Mohammar) βασιλεύει σε μια αστραφτερή μπλε σταυρωτή, πολλαπλών ιμάντων, κομμένη κατάσταση.

«Κάτι για να τους κάνει να νιώθουν σαν φορέματα», λέει η Atwood. "Αλλά όχι." 

Η Υψηλή Ραπτική της Ursula

«Ήταν μια μικρή Peggy Lee, μια μικρή [κινούμενη] κομπίνα Ursula», λέει ο Atwood για τη λαμπερή, διπλή και φωνητική Ursula the Sea Witch (Μελίσα ΜακΚάρθι, έχοντας την ώρα της ζωής της). «Ένιωθα ότι ήταν κάποια που θα φορούσε βραδινά ρούχα όλη την ημέρα. Ποτέ δεν έγινε πραγματικά περιστασιακή».

Η Ursula κινείται γύρω από τη σκοτεινή, θολή φωλιά της με ένα μπουστάκι με παγιέτες, μακρυμάνικο, με λαιμόκοψη, το οποίο μεταφέρει επίσης την τάση του χταποδιού να αλλάζει χρώματα όταν βρίσκεται σε λειτουργία αρπακτικών (ή θηραμάτων). «Χρησιμοποίησα ένα στρώμα από ύφασμα με μωβ παγιέτες με ένα στρώμα σουέτ κομμένο με λέιζερ πάνω του», εξηγεί η Atwood. «Έτσι, μερικές φορές, όταν κινούνταν, έπαιρνες αυτή τη μωβ κλωτσιά από αυτό».

Η αστραφτερή κορυφή μετατρέπεται σε μια φούστα από οκτώ μπράτσα χταποδιού. Η Atwood και η ομάδα της κατασκεύασαν στην πραγματικότητα το πάνω μισό των πλοκαμιών για να κατασκευάσουν μια γλυπτική σιλουέτα που θυμίζει μπαλάκι. Τα πλοκάμια της Ursula είναι επενδεδυμένα με μπριγιάν παγιέτες, σε αντίθεση με τις βεντούζες, οι οποίες βελτιώθηκαν με φυσικά φώτα και CGI. Ο Atwood ερμήνευσε επίσης το octopi retractable αιχμές ως ψηλό γιακά, τονισμένο με φώτα που τρεμοπαίζουν. «Το φώτισε και φαινόταν ωραίο», λέει ο Atwood.

Μπλε φόρεμα εμπνευσμένο από τον ωκεανό της Ariel

Η Ούρσουλα κυνηγά την προσήλωση της Άριελ ότι βιώνει τη «ζωή στη στεριά» και τον εξαναγκασμό να επαναστατήσει ενάντια στην πατριαρχία, δηλαδή τους περιοριστικούς κανόνες του μπαμπά Βασιλιά Τρίτωνα (Χαβιέ Μπαρδέμ). Όπως ήδη γνωρίζουμε, η Άριελ ανταλλάσσει τη φωνή της με την ευκαιρία, καθώς και την ουρά της με τα πόδια — και ένα φόρεμα.

Αφού φτάσει στην ακτή ενός φανταστικού και ανώνυμου νησιού της Καραϊβικής, η Άριελ μεταφέρεται στο παλάτι. Εκεί, το προσωπικό την ντύνει με λουλουδάκια εμπνευσμένα από την εποχή, έναν κορσέ και ένα γυαλιστερό βαμβακερό ζαχαρωτό οργάντζα, η οποία η Atwood «βασίστηκε χαλαρά» σε μια σιλουέτα του 1830 που γιορτάζει «το χρώμα της θάλασσας» με το aqua της απόχρωση. Το φόρεμα απηχεί επίσης τις δυναμικές κινήσεις της θαλάσσιας ζωής μέσα από τα διάφανα υφάσματα και τις υφές του.

«Ήθελα οπωσδήποτε να έχει ποιότητα - ακόμα και με τη φούστα με τις στρώσεις και άλλα πράγματα - για να αισθάνομαι λίγο τσαχπινιά, όπως η ουρά της, αλλά χωρίς να είναι πολύ εμφανές γι 'αυτό», λέει.

Το φόρεμα είναι γεμάτο νύξεις για την υποβρύχια προέλευση της Ariel, συμπεριλαμβανομένων τεχνικών «επιφανειακών θεραπειών» που μιμούνται τα λέπια των ψαριών. Η Atwood δημιούργησε οργανικές υφές και στάμπες για να θυμίζουν κοράλλια μέσα από ένα δημοφιλές σχέδιο κεντήματος στις αρχές του 19ου αιώνα στον κορσέ. Μια εξειδικευμένη τεχνική πλισέ, σταυρωτής ραφής και ισοπέδωσης στο ημιδιαφανές ύφασμα προσθέτει επίσης διάσταση, ειδικά όταν υπάρχει κίνηση, σαν να χορεύω με τους χωρικούς στην παραλία και μετά να πέφτω στο νερό (δηλαδή, να σε ανατρέπουν σε μια βάρκα ο ενοχλητικός Flotsom και ο Τζέτσομ.)

«Αυτό το έβαλε σε μια φαντασίωση μιας περιόδου, περισσότερο από τη σκληροπυρηνική περίοδο, αυτή καθαυτή», λέει ο Atwood, ο οποίος έφερε επίσης το στρίφωμα της Ariel σε ένα πιο σύγχρονο μήκος που δεν ξεπερνά τον αστράγαλο.

Ariel's Beach-y Waves

Η Άριελ αντικατοπτρίζει το νέο της νησιώτικο περιβάλλον - και την ανθρώπινη μορφή που περπατά, αλλά όχι που μιλάει - με τις βλεφαρίδες της με ρομαντικά κύματα "και μια πραγματικά όμορφη κορδέλα", λέει ο Friend.

Για την ανέμελη, beach-y ατμόσφαιρα, η Tiffany Williams, που χειριζόταν το καθημερινό styling της Bailey, τύλιξε "χαλαρά κομμάτια" μαλλιών γύρω από ένα Οβάλ ραβδί κατσαρώματος GHD Classic Wave.

Παρόλο που η Άριελ είναι μακριά από το σπίτι της, εξακολουθεί να τιμά τη θάλασσα μέσα από τα αξεσουάρ μαλλιών της.

«Τα ονόμασα αξεσουάρ», λέει ο Friend, για μικρά κοχύλια, κομμάτια χρυσού και λεπτά κομμάτια νεφρίτη υφασμένα (και σχεδόν κρυμμένα) στα μαλλιά της Άριελ. «Όλα αυτά τα μικρά κομμάτια είναι οι υπενθυμίσεις του ποια ήταν και ποια είναι».

Η Πανοπλία και το Στέμμα του Βασιλιά Τρίτωνα

Χωρίς πουκάμισο στο κινούμενο σχέδιο, ο βασιλιάς Τρίτωνας κουμαντάρει τώρα με ιριδίζουσα πανοπλία που ταιριάζει σε έναν βασιλικό πολεμιστή.

Ο Άτγουντ συνεργάστηκε με τον γλύπτη Χοσέ Φερνάντες — ιδιοκτήτης του σχεδιαστή κοστουμιών υπερήρωα, Ironhead Studios — να φτιάξεις πρώτα μια μίνι έκδοση του συνόλου Triton σε μακέτα. Δημιούργησαν ακόμη και ένα ελαφρύ υλικό που μοιάζει με κοχύλι για να εφαρμοστεί με το χέρι στη στολή του Bardem σε φυσικό μέγεθος. (Σωστά, το abalone είναι επίσης θεωρούνται σύμβολο του νερού από ορισμένους πολιτισμούς σε όλο τον κόσμο.)

«Είναι όλα χειροποίητα, οπότε είναι πραγματικά σαν να το έφτιαξε κάποιος για αυτόν από υλικά από τη θάλασσα», λέει ο Atwood. «Το στέμμα του είναι γιγάντια δόντια καρχαρία, που συγκρατούνται με ένα φύκι».

Ariel's Oceanic Πασχαλινό φόρεμα Finale γεμάτο με αυγά

Spoiler alert: Η Άριελ παίρνει το χαρούμενο παραμύθι της που τελειώνει με τον Πρίγκιπα Έρικ (Jonah Hauer-King) και την υποστήριξη της οικογένειάς της. Και όπως το animation, ολοκληρώνει την ιστορία με ένα ροζ φόρεμα, το οποίο σχεδίασε ο Atwood με μια πρακτική ιστορία. (Δυστυχώς, οι φωτογραφίες δεν είναι ακόμη διαθέσιμες, αλλά θα ενημερώσουμε αυτήν την ιστορία όταν είναι.)

Τα πάνω στρώματα του φορέματος είναι piña, ή μετάξι ανανά, κατασκευασμένο από τις κυτταρινικές ίνες των φύλλων του φυτού ανανά. Το Atwood τράβηξε την ελαφριά και τραγανή υφή του βιοδιασπώμενου υλικού, το οποίο ημερομηνίες πίσω στην ισπανική αποικιακή περίοδο των Φιλιππίνων.

«Μου άρεσε η ιδέα ότι, κατά πάσα πιθανότητα, θα μπορούσαν να είχαν φτιάξει το ύφασμα στο νησί», λέει ο Atwood, επισημαίνοντας ότι η ουδέτερη piña στη συνέχεια τοποθετήθηκε σε ένα ανοιχτό ροζ ύφασμα. Τα τετράγωνα σχέδια στο μπούστο φέρνουν στο μυαλό το δίχτυ του ψαρά ή τα λέπια ψαριού. Το λεπτομερές κοραλί-ροζ κέντημα στις στρώσεις της φούστας προσφέρει περισσότερα πασχαλινά αυγά.

«[Το κέντημα] ήταν κάθε είδους θαλάσσια ζωή, σαν μικρά καλαμάρια — χωρίς να γίνεσαι πολύ χαριτωμένο μαζί του», λέει ο Atwood. «Αλλά ήταν διασκεδαστικό. Είναι ο κόσμος της, και είναι τα πράγματα που αγάπησε. Είναι ο γάμος της».

Μην χάσετε ποτέ τα τελευταία νέα της βιομηχανίας μόδας. Εγγραφείτε στο καθημερινό ενημερωτικό δελτίο Fashionista.