Κανένας αριθμός οπαδών δεν είναι πολύ μικρός για να ρίξετε μια σειρά από μπλουζάκια με το πρόσωπό σας επάνω. Αλλά για τους δημιουργούς, αυτό δεν είναι πάντα αυτό που κινεί τη βελόνα.
Πότε Μπράντον Γουόλς ήταν 13 ετών, έδωσε στους γονείς του μια, όπως θεωρούσε, προσοδοφόρα επιχειρηματική ευκαιρία: Με μια μικρή επένδυση, είπε, θα μπορούσατε να είστε μέρος μιας εταιρείας ένδυσης που, όπως και οι περισσότερες μεγάλες επιχειρήσεις ένδυσης από τα μέσα έως τα τέλη της ηλικίας, θα ξεκινούσαν με επώνυμη σειρά εμπορευμάτων.
Και έτσι ο Μπράντον άρχισε να τυπώνει μπλουζάκια skateboard η μητέρα του σχεδίασε να πουλά επί τόπου στο γυμνάσιο. Σε κάτι που ήταν ίσως μια απόδειξη της επιχειρηματικής του ικανότητας, ωστόσο, δεν άργησε η διοίκηση να κλείσει τη λειτουργία. Προφανώς, έμαθε, είναι ακατάλληλο για έναν έφηβο να έχει κέρδη ενώ ταυτόχρονα μαθαίνει πώς να λύνει γραμμικές εξισώσεις.
Το περασμένο φθινόπωρο, ο Μπράντον, 26 ετών, επέστρεψε στην πώληση ρούχων στους συνομηλίκους του, αλλά αυτή τη φορά, η καταναλωτική βάση του αναβαθμίστηκε σε συναδέλφους δημιουργούς περιεχομένου σε πλατφόρμες όπως το YouTube και το TikTok. Είχε επίσης νέους επιχειρηματικούς συνεργάτες, υποτιμώντας τους ενθαρρυντικούς γονείς του για μικρότερες αδελφές
Κλαούντια, 24, και Κένεντι, 21 ετών, που απολαμβάνουν μεγάλες δικές τους μετρήσεις οπαδών.Αυτή είναι η ιστορία προέλευσης του Ένδυση διάθεσης, που ανήκουν στα αδέλφια Walsh και εξαντλούνται από τη Βαλτιμόρη, όπου εδρεύουν οι Brandon, Claudia και Kennedy. Ωστόσο, θα πρέπει να προσέξω να μην ξεφύγω πολύ από το όριο μεταξύ των Moods και της έφηβης επιχείρησης του Brandon, επειδή το Moods δεν είναι εμπόριο.
Αντ 'αυτού, σύμφωνα με τον ορισμό του Walshes, το Moods είναι μια αυτόνομη μάρκα ρούχων που αυτή τη στιγμή επωφελείται από την επιτυχία των αντίστοιχων και κοινοτικών πλατφορμών των αδελφών. Εδώ είναι τι δεν είναι η Moods: μια γραμμή μπλουζών που επικεντρώνεται σε κάποιο στοιχείο της ομοιότητάς τους, με τα είδη από μείγμα βαμβακιού να τυπώνονται κατ 'απαίτηση μέσω μιας αγοράς που υποβάλλεται από τους χρήστες, όπως το Redbubble.
«Κάθε δημιουργός, κάποια στιγμή, φτάνει στο σημείο να καταλήξει να δημιουργεί εμπόρευμα», μου λέει ο Μπράντον στο Zoom. «Όταν ένας επηρεαστής παράγει εμπορεύματα, συνήθως συνεργάζεται με τρίτη εταιρεία και το εμπόρευμα αφορά πολύ αυτούς. Αλλά δεν αφορά στην κοινότητα. Θέλαμε να δημιουργήσουμε μια σειρά ρούχων που ταιριάζει περισσότερο στην κοινότητα, αντί να αποτελεί απλώς μια αντανάκλασή μας ».
Ο Κένεντι, η Κλαούντια και ο Μπράντον Γουόλς εμφανίζονται με το φούτερ και τα φούτερ της Moods Clothing με το "Lonely".
Φωτογραφία: Moods Clothing
Αυτό δεν έχει σκοπό να απαξιώσει τα εμπορεύματα, τα οποία μπορεί να είναι εξαιρετικά κερδοφόρα τόσο οικονομικά όσο και επαγγελματικά. Αλλά με όλο και περισσότερους δημιουργούς περιεχομένου που παίζουν τώρα το μακρύ παιχνίδι, η εξατομικευμένη αγορά - παραδοσιακά μιλώντας - είναι συχνά μόνο ένα μικρό βήμα προς μια πιο στρατηγική επωνυμία αυτοκρατορίας.
Οι Walshes και εγώ, ομολογουμένως, έχουμε λίγα χρόνια διαφορά στην ηλικία, αλλά θυμάμαι έναν καιρό στη χιλιετή ζωή μου όταν το εμπόριο ήταν πανταχού παρόν. ο φούσκα εποχή Y2K είναι ακόμα αδιαχώριστο από τα κουτιά μεσημεριανού αγοριού που κάποτε έλεγαν τη θερμοκρασία των Gogurt και λίγο πιο εγκεφαλικά, μας επέτρεψαν να είμαστε μικροί μέτοχοι χωρίς δικαίωμα ψήφου στις αγαπημένες μας ομάδες. Τελικά, μεγαλώσαμε, αλλά τα προϊόντα μας όχι.
Σχετικά Άρθρα
Ο επηρεαστής του μέλλοντος είναι εδώ και δεν θέλουν να σας πουλήσουν τίποτα
Αγαπητές μάρκες μόδας: Γιατί δεν είστε στο TikTok;
TikTokers Have a Flashy New Secret Weapon: Fashion Stylists
Μέχρι το 2016, Το fan gear άρχισε να επιστρέφει. Στους καλλιτέχνες αρέσει Η Μπιγιονσέ, Justin Bieber και Kanye West άρχισε να παράγει ρούχα που ταιριάζουν περισσότερο με μια σειρά μόδας περιορισμένης έκδοσης παρά μια βάση για μπλουζάκια στο πεζοδρόμιο. Ο Μπίμπερ έχασε το παλικαράκι την ίδια περίοδο που άρχισε να συνεργάζεται Φόβος Θεού σχεδιαστής Τζέρι Λορέντζο σε ρούχα με νεύμα προς Κοπανίζων και Προθεσμίες.
«Για ένα μεγάλο όνομα όπως ο Μπίμπερ ή η Μπιγιονσέ να αρχίσει να ενδιαφέρεται περισσότερο για τα εμπορικά προϊόντα, οι μπάντες αναγνωρίζουν το το γεγονός ότι αυτή η εμπειρία πηγαίνει 360 μοίρες », δήλωσε ο σχεδιαστής εμπορικών προϊόντων Μπράντον Ράικ στην Fashionista's Maria Μπόμπιλα το 2016. "Μπορούμε να βάλουμε τον ανεμιστήρα σε ένα πλήρες οικοσύστημα της μάρκας."
Αυτό δεν είναι μοναδικό για τη βιομηχανία της ψυχαγωγίας: Με τις αγορές με όλο και μεγαλύτερη συμφόρηση, αυτές οι «εμπειρίες» 360 μοιρών έχουν γίνει απαιτήσεις για κάθε μάρκα που θέλει να σπάσει τον θόρυβο. Το Merch, φυσικά, είναι ένας μικρός τρόπος για να το κάνουμε αυτό, γι 'αυτό μας έφεραν τα τελευταία έξι χρόνια εμπόριο τροφίμων και συλλογικό εμπόριο και μυθιστορηματικό παγκόσμιο εμπόριο και εμπορικό εκκλησάκι και εμπόριο ψυχικής υγείας και ακόμα εμπόριο μακιγιέρ. Το εμπόριο δημιουργών, πραγματικά, δεν διαφέρει.
"Εάν είστε δημιουργός εξειδικευμένων και χτίζετε αυτήν την υπέροχη κοινότητα, το να έχετε εμπόριο είναι ένα είδος σήματος [για τους οπαδούς σας], όπως στο" Ω, σας αρέσει αυτός ο δημιουργός, οπότε αυτό σημαίνει ότι είστε Αυτό είδος ανθρώπου,'" VoxSenior Reporter Ρεμπέκα Τζένινγκς εξηγεί. "Αυτό μοιάζει περισσότερο με κάτι που θα έκαναν 30χρονοι, φορώντας ένα καπέλο με το αγαπημένο τους podcast ή μια τσάντα από τον ιστότοπο που διάβαζαν περισσότερο".
Οι άνθρωποι έχουν ήδη συνηθίσει να αγοράζουν προϊόντα, είτε προέρχονται από ένα έγκριτο λογοτεχνικό περιοδικό είτε από ένα Το TikToker που ξεκίνησε να γυρίζει βίντεο χορού στην κοιτώνα του κρατικού πανεπιστημίου της Λουιζιάνα. Ο Τζένινγκς υποστηρίζει ότι για τους δημιουργούς, η παραγωγή εμπορικών γραμμών έχει γίνει σύμβολο χαμηλής ανύψωσης, με το να φτιάχνουμε, για παράδειγμα, ένα μπλουζάκι για την ομάδα χόκεϋ του λυκείου.
"Στην πραγματικότητα δεν κάνετε τίποτα εκτός από τη συμμετοχή σε έναν ιστότοπο [εκτύπωσης κατά παραγγελία] όπως το Redbubble ή το Fanjoy και βάζοντας ένα σχέδιο σε αυτό", λέει. "Για μένα, αυτό είναι ακριβώς αυτό που κάνετε μόλις λάβετε έναν ορισμένο αριθμό οπαδών και αυτό το όριο αλλάζει πολύ. Έχω δει παιδιά που έχουν ένα viral βίντεο και είναι σαν, 'ΜΕΡΧ ΣΥΝΤΟΜΑ!' "
Έχουν πολλά να κερδίσουν οι δημιουργοί, μιλώντας από νομισματικής άποψης, από την απομάκρυνση του πληρώματος που έχει στολιστεί με το πλευρικό τους προφίλ τη στιγμή που αρχίζουν να αυξάνουν το κοινό; Ναι, από την άποψη ότι ορισμένα κεφάλαια είναι καλύτερα από το να μην υπάρχουν καθόλου. Πολλοί νεοσύστατοι δημιουργοί τείνουν να συνεργάζονται με τρίτες εταιρείες βάσει συμφωνίας μεριδίου εσόδων 50-50, όπου ο παραγωγός η εν λόγω πλειοψηφία του έργου, συμπεριλαμβανομένης της εκτύπωσης, της συσκευασίας και της αποστολής, ενώ ο δημιουργός θερίζει τα μισά από αυτά κέρδη. Είναι μια καλή συναυλία για δημιουργούς που θεωρούν το εμπόριο μια βραχυπρόθεσμη επένδυση σε ένα μακρύ και ευημερούμενο διαδικτυακό μέλλον. Άλλωστε, όλοι συμμετέχουν στο TikTok με μηδενικούς οπαδούς. Πρέπει να ξεκινήσεις από κάπου.
"Με το TikTok, μπορείτε να αποκτήσετε διάσημο σούπερ, πολύ γρήγορα", λέει ο Jennings. «Μπορεί να μην είσαι πλούσιος. Mightσως χρειαστεί να βάλετε χρόνια δουλειάς στο περιεχόμενό σας. Τελικά, βρίσκετε τρόπους για να εξαργυρώσετε γρήγορα και το εμπόριο είναι ένας τρόπος για να το κάνετε αυτό ».
Μερικές φορές, η φήμη του TikTok μπορεί να προχωρήσει πολύ γρήγορα για να διασκεδάσει (πόσο μάλλον να κυκλοφορήσει) εμπορικά προϊόντα. Στις αρχές του 2020, το διαδίκτυο αναβόσβηνε μιλώντας για μια έπαυλη δημιουργών περιεχομένου που ονομάζεται "Hype House", μια 19μελής συλλογή από τις μεγαλύτερες χειρολαβές του TikTok. Πότε Οι Νιου Γιορκ Ταιμς δημοσίευσε το δικό της ιογενές προφίλ της ομάδας τον Ιανουάριο του περασμένου έτους, τα εργαλεία δεν ήταν στην εικόνα.
«Κάποια στιγμή, εάν θέλουν να κάνουν ένα αναδυόμενο κατάστημα ή να κυκλοφορήσουν τα προϊόντα του Hype House, πρέπει να καταλάβουν πώς να μοιραστούν τα πράγματα οικονομικά και θα πρέπει να τη νομιμοποιήσουν ως επιχείρηση », δήλωσε στο MaiLinh Nguyen, πρώην βιντεογράφος του Jake Paul. χαρτί. Το γράψιμο ήταν στον τοίχο: Το Hype House άρχισε να διαλύεται αμέσως μετά, με την ομάδα να έχει ουσιαστικά διαλυθεί από το καλοκαίρι.
Μια στοίβα φούτερ με κουφέτα σε χρώμα καραμέλας της Moods Clothing.
Φωτογραφία: Ευγενική παραχώρηση ρούχων Moods
Η σταδιακή διάλυση του Hype House απέχει πολύ από το τέλος του δρόμου για τα μέλη του. Πολλοί δημιουργοί του Hype House προσχώρησαν στην ομάδα με μερικές εκατοντάδες χιλιάδες οπαδούς και έφυγαν με μπλε-τσιπ προσφορές με γραφεία ταλέντων, ομίλους καλλυντικών και οίκους μόδας. Τώρα, έχουν ξεπεράσει ακόμη και το σημείο της κυκλοφορίας των δικών τους προϊόντων.
«Αν μιλάτε με διευθυντές επιρροής, στοιχηματίζω ότι μερικοί από αυτούς θα πουν ότι δεν είναι πάντα η καλύτερη ιδέα να βιαστείς να κάνεις εμπόριο γιατί μπορεί να θολώσει τη μάρκα σου και αντ 'αυτού να περιμένεις κάτι μεγάλο ", Τζένινγκς λέει. "[Addison Rae] και [Charli D'Amelio] έχουν συμφωνίες με πραγματικές μάρκες ομορφιάς που είναι, προφανώς, πολύ πιο προσοδοφόρες από το να πουλάνε ένα μπλουζάκι με το πρόσωπό τους επάνω ».
Πίσω στη Βαλτιμόρη, οι Walshes περνούν τη διάρκεια της συνομιλίας μας στριμωγμένοι σε έναν καναπέ συζητώντας παράγοντες όπως ο αριθμός των νημάτων, οι χρωματισμοί και η επεκτασιμότητα. Είναι περήφανοι για το εμπορικό σήμα που χτίζουν γιατί αυτό είναι: ένα εμπορικό σήμα και αυτό που μπορεί να δει η κοινότητά τους.
«Είχε πραγματικά να κάνει με πράγματα με τα οποία γνωρίζαμε ότι πολλοί άνθρωποι μπορούσαν να σχετίζονται και γνωρίζαμε ότι υπήρχαν πολλοί λόγοι για τους οποίους οι άνθρωποι μας ακολουθούν για αρχή», λέει ο Κένεντι. Ένας από αυτούς τους λόγους, αναφέρουν τα αδέλφια, είναι ότι είναι πάντα ανοιχτοί να συζητήσουν την ψυχική τους κατάσταση, ακόμη και στις πιο ευάλωτες ομάδες τους. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο τα ενδύματά τους έχουν λέξεις όπως "μοναχικός", "κυκλοθυμικός" και "κακός" στα μπλουζάκια με μπλουζάκια και στα δυόσμο του πληρώματος. «Θέλαμε πραγματικά να είναι σαν μια αντανάκλαση των θεατών μας», προσθέτει.
Η Claudia, η οποία ασχολείται με το τέλος του μάρκετινγκ της επιχείρησης, ήταν σκόπιμη να μην προωθήσει ποτέ το Moods ως εμπορικό προϊόν για αυτόν τον λόγο: "Είναι μια σειρά ρούχων, όχι διαφημιστικό για το YouTube", λέει.
Τα αδέλφια ελπίζουν ότι αυτή η διάκριση δεν θα χρειαστεί να κάνουν για πολύ, ιδιαίτερα καθώς είναι σε θέση να αρχίσουν να κλιμακώνουν την ομάδα.
"Το επόμενο βήμα μας είναι να το ξεπεράσουμε μόνο ως μάρκα για την κοινότητα του YouTube", λέει ο Μπράντον. «Σίγουρα θέλουμε να το κάνουμε μάρκα ρούχων που μπορεί να φορέσει ο καθένας και δεν εξαρτάται μόνο από το κανάλι μας στο YouTube για την επιτυχία του. Θέλουμε να μεγαλώσει πέρα από αυτό ».
Μην χάσετε ποτέ τα τελευταία νέα της βιομηχανίας της μόδας. Εγγραφείτε στο καθημερινό ενημερωτικό δελτίο Fashionista.