Τα κινεζικά φουστάνια Couturier Guo Pei κέρδισαν την πρώτη τους έκθεση μουσείου

«Ως σχεδιαστές, δεν πρόκειται για τη φήμη που μπορείτε να κερδίσετε. Αφορά περισσότερο την ευθύνη που έχεις ως σχεδιαστής για να συνεχίσεις τον πολιτισμό και την πολιτιστική κληρονομιά », λέει ο Κινέζος couturier Γκούο Πέι, μέσω διερμηνέα, στα επίσημα εγκαίνια της πρώτης ατομικής της μουσικής έκθεσης στις ΗΠΑ στο SCAD FASH Μουσείο Μόδας + Ταινία - μέρος του Savannah College of Art and Design (SCAD) Πανεπιστημιούπολη Ατλάντα.

Η σχεδιάστρια με έδρα το Πεκίνο, γνωστή για τα περίτεχνα, πολύτιμα μέταλλα και τα διακοσμημένα με πέτρα φορέματα που γεφυρώνει τη δυτική μόδα με τα παραδοσιακά κινεζικά εμβλήματα και την τέχνη, έχτισε μια επιτυχημένη ραπτική επιχείρηση - ενάντια σε όλες τις πιθανότητες - στο Πεκίνο με το ατελιέ της Rose Studio. Ενώ σχεδίαζε για σχεδόν 20 χρόνια, κέρδισε διεθνή φήμη πότε Η Rihanna φορούσε το χρυσοκέντητο, κίτρινο αυτοκρατορικό ακρωτήρι της στο

Met Gala με κινέζικο θέμα το 2015 (Ο σχεδιαστής το παραδέχτηκε δεν ήταν καν εξοικειωμένος με τη Riri εκείνη τη στιγμή.) Το 2016, ο Pei έγινε ο προσκλήθηκε ο πρώτος Κινέζος σχεδιαστής από το The Chambre Syndicale de la Haute Couture για να παρουσιαστεί στην Εβδομάδα Ραπτικής του Παρισιού, που ήταν μεγάλη τιμή.

Η εντυπωσιακή έκθεση στο SCAD FASH περιλαμβάνει πάνω από 30 κομμάτια από τα αρχεία της, συμπεριλαμβανομένων, φυσικά, των παγκοσμίου φήμης ακρωτήριο Rihanna (πάνω) και η δυναστεία Ming εμπνευσμένη από την αυτοκράτειρα, διακοσμημένα με κοσμήματα και διακοσμημένα με γούνα παρασκεύασμα φορεμένο από την Carmen Dell'Orefice (με δύο άνδρες να σπρώχνουν το μεγαλοπρεπές τρένο) στο διάδρομο του Πεκίνου για τη συλλογή της «Χίλιες και δύο νύχτες» το 2010 (παρακάτω). Τα περίτεχνα, γλυπτά και τελικά βαριά κομμάτια απαιτούσαν το SCAD για να παραγγείλει παραγγελία μανεκέν, που δεν ταιριάζουν μόνο στα φορέματα, αλλά και διαμορφώνονται σε έντεχνες πόζες για να ολοκληρώσουν την ιστορία του καθενός κομμάτι.

Το εύρος της έκθεσης σίγουρα θα προσελκύσει το κοινό σε όλα τα επίπεδα ενδιαφέροντος της μόδας, από εμμονές έως και αρχάριους. Περίπτωση: Μια ομάδα αξιολάτρευτων μαθητών της τέταρτης δημοτικού ταξίδευαν επίσης στο χώρο και έφτασαν ενθουσιασμένοι στα χέρια τους για να τραβήξουν φωτογραφίες iPad. Μια σειρά φανταστικών κήπων και φορέματα εμπνευσμένα από τον κόσμο, σμιλεμένα από περίτεχνα έργα καλωδίων, πλήρες με γλυπτά, στολίδια και κρύσταλλα που επενδύουν τα εσωτερικά του σοβατεπί, εμπνευσμένα από το περισσότερο δέος. "Το 2015, ο Guo Pei συνεργάστηκε με μια σειρά καλλυντικών που ονομάζεται MAC ..." εξήγησε υπομονετικά ένα ντοσιτέρ στα αγόρια με τα μάτια και κορίτσια, ενώ έδειχναν τα αστραφτερά οκτώ φορέματα, σχεδιασμένα για την υποστήριξη της γραμμής, τα οποία περιστρέφονταν αργά σε μια μαργαρίτα (παρακάτω).

Και, ναι, το περίφημο επιχρυσωμένο κίτρινο αυτοκρατορικό ακρωτήριο είναι ακόμη πιο υπέροχο αυτοπροσώπως - ειδικά όταν εμφανίζεται με τις πανύψηλες και περίτεχνα σκαλισμένες γόβες πλατφόρμας που συνοδεύουν. Αστεία ιστορία: Ο διευθυντής των SCAD Fashion Exhibitions Rafael Gomes μας είπε ότι, το 2010, το μοντέλο του διαδρόμου που φορούσε για πρώτη φορά το ακρωτήριο των 55 λιβρών-ενώ έκανε κινήσεις στις προαναφερθείσες πλατφόρμες-θα μπορούσε μόνο πλήρης τα μισα της γεμάτης βόλτας της. Σταμάτησε στο τέλος του διαδρόμου και ξέσπασε σε κλάματα. Έτσι κατέβηκαν τα φώτα του σπιτιού και η παράσταση τελείωσε απότομα. Όταν η Rihanna ζήτησε το κομμάτι πέντε χρόνια αργότερα, ο σχεδιαστής δίσταζε να αποκαλύψει πόσο πραγματικά ζύγιζε το ακρωτήριο σε περίπτωση που το αστέρι αποφάσιζε να μην το φορέσει. Αλλά η Rihanna ήταν έτοιμη για την πρόκληση - και σε στιλέτο, όχι λιγότερο.

Δεδομένου ότι η χειροποίητη διαδικασία υψηλής ραπτικής του Pei, η οποία συχνά διαρκεί χρόνια, ουσιαστικά ανασταίνει και εισάγει ξανά μια παραδοσιακή Η κινεζική τέχνη σχεδόν χάθηκε στην Πολιτιστική Επανάσταση, κρατώντας την πρώτη της ατομική έκθεση στις ΗΠΑ σε ένα εκπαιδευτικό ίδρυμα τέλειο έννοια. "Η πρώτη μου επαφή με το SCAD ήταν πριν από δύο χρόνια και δεν ήξερα πολλά για το [κολέγιο] εκείνη τη στιγμή", εξήγησε, σε ένα βελούδινο καθιστικό στο πλάι της έκθεσης. «Όταν ήρθα, συγκινήθηκα πολύ από το [κολέγιο]. Η ατμόσφαιρα εδώ έχει να κάνει με την αγάπη. έχει να κάνει με την εκπαίδευση και την καλλιέργεια νέων καλλιτεχνών. Μπορείτε να βρείτε πολλή ομορφιά σε κάθε γωνιά εδώ, και πραγματικά ερωτεύτηκα αυτό το μέρος. "Η ετοιμασία της σχέσης της με το κολέγιο, η κόρη της γράφτηκε στο SCAD για το φθινόπωρο.

Το "Guo Pei: Couture Beyond", που διαρκεί έως τις 4 Μαρτίου 2018, είναι επίσης μια ευκαιρία για το αμερικανικό κοινό να εξοικειωθεί με το αριστουργηματικό έργο του σχεδιαστή προσωπικά και, με τη σειρά του, μάθετε για την κινεζική ιστορία, τον πολιτισμό και την παράδοση μέσω της μόδας. Για παράδειγμα, ένα εντυπωσιακό μπλε και άσπρο γλυπτό φόρεμα από πορσελάνη ζωγραφίστηκε στο χέρι σε κοβάλτιο, στη συνέχεια κεντήθηκε για τρισδιάστατο εφέ, μιμούμενο την κινεζική τεχνική σχεδίασης πορσελάνης. Ένα πραγματικό βάζο έσπασε και ξαναχτίστηκε στην κόμμωση και τα κοσμήματα που συνόδευαν το κομμάτι. Or, το μεγαλοπρεπές τρένο των επιχρυσωμένων κυλινδρικών σχημάτων, που καταρρέουν από ένα χρυσοκέντητο και διακοσμημένο με κοσμήματα φόρεμα, αναφέρει κεραμίδια από τερακότα σε κινέζικες παγόδες (παρακάτω).

Κατά κάποιο τρόπο, η έκθεση μπορεί επίσης να είναι μια απαλή διπλωματική προσπάθεια για την επικοινωνία του πλούσιου πολιτισμού και της ιστορίας της Κίνας μέσω της υψηλής ραπτικής, η οποία θα μπορούσε να αποδειχθεί χρήσιμο εργαλείο για το τρέχον γεωπολιτικό κλίμα.

«Η μόδα είναι πολύ, πολύ σημαντική για μια χώρα. Νομίζω ότι είναι μια πραγματικά ήπια δύναμη γιατί η μόδα συνδυάζει τόσους πολλούς διαφορετικούς τομείς, όπως ο πολιτισμός, και είναι μια αυθεντική έκφραση της ζωής των ανθρώπων », είπε. «Νομίζω ότι δεν καλύπτει μόνο το πώς είμαστε σήμερα, αλλά καλύπτει επίσης το παρελθόν και ίσως ακόμη και το μέλλον. Είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να εκφράσουμε το καθεστώς της χώρας μας ».

Στην ιδιωτική δεξίωση που γιορτάζει τα εγκαίνια της έκθεσης, οι προσπάθειες της μαλακής διπλωματίας του couturier αποδείχθηκαν επιτυχημένες. Έλαβε ένα καλωσόρισμα σε επίπεδο Καρντάσιαν, ως δωρητές μουσείων, υποστηρικτές SCAD, φοιτητές και κατά τα άλλα καλοπληρωμένα είδη κοινωνίας της Ατλάντα-μερικοί ντυμένη με ρούχα εμπνευσμένα από την Κίνα για να τιμήσει τον σχεδιαστή-στριμώχτηκε γύρω από τα iPhone που κρατούσε για selfies και προσφορές Συγχαρητήρια.

Ενώ η Pei γιορτάζεται για τη σύνδεση τόσο της Ανατολής όσο και της Δύσης μέσω των ρούχων της, συχνά οι Δυτικοί σχεδιαστές ενσωματώνουν κινέζικα ή ασιατικά στοιχεία στα κομμάτια τους δεν είναι τόσο καλοδεχούμενα. Αλλά ο couturier με έδρα το Πεκίνο δεν έχει πρόβλημα με αυτό.

«Νομίζω ότι είναι υπέροχο γιατί αυτό δείχνει ότι η Κίνα γίνεται ισχυρότερη και ότι ο πολιτισμός μας τραβάει την προσοχή και [γίνεται] αποδεκτή από τους Δυτικούς », είπε αργότερα, πριν καθίσει για ένα οικείο VIP δείπνο στην ταράτσα του μουσείο. Και δεν το θεωρεί πολιτιστική ιδιοποίηση.

«Όχι, όχι, όχι», απάντησε κατηγορηματικά. «Γιατί νομίζω ότι ο πολιτισμός ανήκει σε όλους τους ανθρώπους. Η τέχνη είναι αυτό που σπάει τα εμπόδια μεταξύ μας. Η ίδια η τέχνη μιλάει για όλες τις γλώσσες και όλα τα έθνη και όλες τις χώρες και όλα τα υπόβαθρα, έτσι πρέπει να είναι για τον κόσμο και για όλους ».

Η έκθεση "Guo Pei: Couture Beyond" διαρκεί έως τις 4 Μαρτίου 2018 στις SCAD FASH Μουσείο Μόδας + Ταινία. Ένα συνοδευτικό βιβλίο που εκδόθηκε από την SCAD και τη Skira Rizzoli έχει προγραμματιστεί για κυκλοφορία τον Δεκέμβριο του 2017.

Αποκάλυψη: Το SCAD μου παρείχε τα ταξίδια και τα καταλύματά μου για να εξετάσω τη νέα έκθεση.

Αρχική σελίδα/κορυφαία φωτογραφία: Ευγενική προσφορά του SCAD

Θέλετε πρώτα τα τελευταία νέα της βιομηχανίας της μόδας; Εγγραφείτε στο καθημερινό μας ενημερωτικό δελτίο.