Η εμμονή της Μόδας με το Quilting δίνει νέα ζωή σε ένα κλασικό αμερικανικό σκάφος

Δεν υπάρχει καμία περίπτωση όπως η Τέταρτη Ιουλίου για να γιορτάσουμε όλα τα αμερικανικά πράγματα. Εδώ, στο Fashionista, θα περάσουμε την εβδομάδα εξετάζοντας τη βιομηχανία της μόδας στην αυλή μας, από την κατάσταση της κατασκευής ενδυμάτων στις ΗΠΑ μέχρι τα μοντέλα αμερικανικής καταγωγής. Μπορείτε να ακολουθήσετε όλη την κάλυψή μας εδώ.

Όταν η Amy Bornman πήρε ένα αντίγραφο της Harper's Bazaar λίγους μήνες πίσω - το πρώτο περιοδικό μόδας που είχε διαβάσει εδώ και χρόνια - ήταν έκπληκτη όταν βρήκε ένα τεύχος γεμάτο μοτίβα.

"OMG παπλώματα παντού!" ενθουσιάστηκε στις ιστορίες της στο Instagram, μοιράζοντας φωτογραφίες ενός Υπόλευκο καπιτονέ φούστα και συνονθύλευμα Dior φόρεμα. "Και Προπονητής είναι τώρα στις κορυφαίες εφαρμογές πάπλωμα; Πω πω, έχω ξεφύγει από την κανονική μόδα ».

Ο Bornman, ένας εικοσιπεντάχρονος καλλιτέχνης κλωστοϋφαντουργίας και δάσκαλος θεάτρου στο Πίτσμπουργκ, ο οποίος άρχισε να καπιτονάρει για διασκέδαση πριν από μερικά χρόνια, είναι μόνο ένας από τους πολλούς Αμερικανούς millennials που ασχολούνται με τον "νησιωτικό, λίγο παράξενο κόσμο" του σύγχρονου καπιτονέ που έχουν εκπλαγεί όταν βλέπουν τα ενδιαφέροντά τους να αντανακλώνται ξαφνικά στο mainstream πασαρέλες.

«Τα παπλώματα έχουν μια στιγμή στη μόδα, την οποία δεν περίμενα», μου λέει ο Bornman στο τηλέφωνο.

Όποιος έδωσε προσοχή στις πασαρέλες ξέρει ότι έχει δίκιο. Ενώ Calvin Kleinτα κομμάτια και τα καπιτονέ φορέματα έκαναν ίσως το πιο σαφές και αξέχαστο παπλωματοθήκη, η αλήθεια είναι ότι Ραφ Σάιμονς ενώθηκε μαζί με μια ολόκληρη σειρά σχεδιαστών, των οποίων τα συνονθύλευτα, τα κομμάτια και τα διακριτικά φουσκωμένα μοιάζουν με παπλώματα τις προηγούμενες δύο σεζόν. Dior, Πράμπαλ Γκουρούνγκ, Κνήμη, Προπονητής, Υπόλευκο, Μάρα Χόφμαν και Ιζαμπέλ Μάραντ όλοι έχουν ενταχθεί στην τάση με τον έναν ή τον άλλο τρόπο.

Τα παπλώματα που αναφέρονται πολύ στη μόδα τον τελευταίο καιρό φαίνεται τουλάχιστον να σχετίζονται, αν όχι άμεσα, από τη βιομηχανία πρόσφατη εμμονή με την αμερικανική Δύση και Αμερικάνικη. Αν και το quilting δεν είναι μοναδικό για τις ΗΠΑ, βρήκε την πληρέστερη έκφρασή του Stateide. Στις αρχές της ιστορίας τους, τα παπλώματα γεννήθηκαν σε μεγάλο βαθμό από την πρακτικότητα - έδωσαν ζεστασιά μέσα από σκληρά τους χειμώνες και το γεγονός ότι θα μπορούσαν να φτιαχτούν από υπολείμματα υφασμάτων υποδέχτηκε τους οικονομικούς Αμερικανούς προγόνους

Καθώς περνούσε ο καιρός, μικρές κοινότητες όπως οι Amish και τα παπλώματα του Gee's Bend μεταμορφώθηκαν το καπιτονέ σε μορφή τέχνης, βοηθώντας στην περαιτέρω εδραίωση της θέσης του quilting στην αμερικανική οπτική ιστορία. Ότι τα παπλώματα είναι τόσο πρακτικά όσο και όμορφα, απαιτούν οπτική δημιουργικότητα εκτός από επιστημονική ακρίβεια και πολλά μαθηματικά, που προστίθενται μόνο στην ελκυστικότητά τους.

«Οι γυναίκες που παρήγαγαν παπλώματα πριν από 100 χρόνια δεν είχαν πραγματικά διέξοδο για να εκφράσουν τη νοημοσύνη τους», λέει η Έμιλι Φίσερ, ιδρύτρια του στούντιο σχεδιασμού με έδρα το Μπρούκλιν Haptic Lab, το οποίο είναι γνωστό για τα περίτεχνα παπλώματά του (και πιο πρόσφατα, τα καπιτονέ παλτά του). "Έτσι, αυτός ήταν ένας τρόπος που έδειξαν κάπως, ειδικά όταν πρόκειται για τα τμήματα της εκπαίδευσης από τα οποία είχαν αποκλειστεί. Οι γυναίκες δεν επιτρεπόταν να είναι επιστήμονες τον 19ο αιώνα. Θα μπορούσαν όμως να ράψουν τα χάλια από ένα πραγματικά φανταχτερό πάπλωμα ».

Τα κύρια οπτικά δομικά στοιχεία του καπιτονέ είναι το ίδιο το καπιτονέ - δηλαδή, η ραφή που συγκρατεί δύο κομμάτια υφάσματος και το χτύπημα σάντουιτς μεταξύ τους, δημιουργώντας μια υφή και μια λεπτή επένδυση - και κομμάτια ή συνονθύλευμα, στα οποία διάφορα χρώματα ή είδη υφάσματος είναι ραμμένα μαζί για να δημιουργήσουν ένα πρότυπο. Η εφαρμογή, στην οποία ένα στρώμα υφάσματος ράβεται απευθείας πάνω σε ένα άλλο "ύφασμα" υφάσματος για να δημιουργήσει ένα σχήμα, είναι μια ελαφρώς λιγότερο κοινή αλλά όχι λιγότερο αναγνωρίσιμη τεχνική.

Κανένα από αυτά δεν είναι ακριβώς καινούργιο στη μόδα και οι καπιτονέ ραφές ήταν από καιρό βασικός πυλώνας στα εξωτερικά ρούχα. Αλλά ο βαθμός στον οποίο εμφανίζεται μια καπιτονέ εμφάνιση με τη μορφή ραφών, κομματιών και απλικέ στη μόδα έχει σίγουρα ενισχυθεί τις τελευταίες σεζόν.

Όταν η Kelsy Parkhouse της ανεξάρτητης ετικέτας Carleen ενσωμάτωσε κομμένα vintage παπλώματα στην έκθεση της ανώτερης διατριβής της στο Πρατ το 2012, η ​​προσέγγιση ήταν τόσο μοναδική που κέρδισε ένα Κάθι Χόρινφωνάζω στο Νιου Γιορκ Ταιμς. Τον περασμένο Φεβρουάριο, σχετικά νεοφερμένος Προμηνύω έγινε ένας από τους πιο πολυσύχναστους σχεδιαστές NYFW: Μ με τα ρούχα εργασίας της από vintage και παλαιά παπλώματα. Το ότι ο Raf Simons πήρε παρόμοια διαδρομή για τις δύο τελευταίες συλλογές του είναι κάτι για το οποίο ο Parkhouse, τουλάχιστον, έχει ανάμεικτα συναισθήματα.

«Είναι κάπως διασκεδαστικό να έχεις αυτό το ενδιαφέρον για το οποίο δίνουν προσοχή οι άνθρωποι και υποστηρίζεται από δύο διαφορετικές κατευθύνσεις. Είναι ωραίο να είσαι μέρος αυτού », λέει ο Parkhouse στο τηλέφωνο. «Η άλλη πλευρά είναι όταν υπάρχει κάτι σαν τη συλλογή Calvin Klein που κάνει κάτι πολύ παρόμοιο με αυτό που έχετε κάνει και έχουν απείρως περισσότερους πόρους και βολβούς ματιών - μπορεί να είναι λίγο απογοητευτικό ».

Ένα άλλο ερώτημα που τίθεται από τη δημοτικότητα της καπιτονέ και συγκεκριμένα της μόδας προέρχεται από το γεγονός ότι είναι μια περίφημη επίπονη και χρονοβόρα διαδικασία. Η Carleen και η Bode να χρησιμοποιούν vintage παπλώματα για να δημιουργούν μοναδικά ρούχα είναι ένα πράγμα. Αλλά αν η επιθυμία για αυτό το βλέμμα φτάσει στη μαζική αγορά, θα μπορέσει πραγματικά η βιομηχανία να ενταθεί και να καλύψει τη ζήτηση;

Η Bornman, η οποία είναι λίγο γαργαλισμένη στη σκέψη ότι το εξειδικευμένο ενδιαφέρον της γίνεται πιστοποιητικά "δροσερό", είναι εντούτοις σκεπτικιστής για αυτό που συμβαίνει χωρίς να εμπλέκονται εκμεταλλευτικές εργασιακές πρακτικές κάπου κατά μήκος της εφοδιαστική αλυσίδα.

"Επειδή γνωρίζω πόση δουλειά χρειάζεται για να φτιάξεις ένα πάπλωμα, ξέρω ότι δεν μπορεί να κατασκευαστεί με έναν τρόπο για κάθε γυναίκα στην Αμερική", λέει. «Εκεί κάπως μου κάνει παύση».

Σχετικά Άρθρα

Η Fischer, η οποία συνεργάζεται με τους συνεργάτες της στην Ινδία για να κατασκευάσει μερικά από τα απίστευτα πολύπλοκα μοτίβα παπλωμάτων της, συμφωνεί ότι μάλλον δεν είναι δυνατόν να δημιουργηθούν καπιτονέ ρούχα σε μαζική κλίμακα και εξαιρετικά φθηνή τιμή χωρίς συμβιβασμούς στον τομέα της εργασίας ηθική. Αλλά εξίσου ανησυχητικό για αυτήν είναι ο γκρίζος χώρος ιδιοκτησίας, δικαιωμάτων πνευματικής ιδιοκτησίας και ιδιοποίησης.

«Μερικά από τα μοτίβα του παπλώματος που έχω δει [στη μόδα] είναι Αφροαμερικανοί, από το Gee's Bend», λέει, αναφερόμενη στη διάσημη κοινότητα των καπιτονέδων στην Αλαμπάμα. «Αυτά είναι έργα τέχνης. Είναι ένα πράγμα να χρησιμοποιείτε ένα παραδοσιακό αμερικανικό μπλοκ [ως σχεδιαστής]. είναι άλλο πράγμα να πεις "Θα φτιάξω ένα φαξ ενός προς έναν αυτού του σχεδίου Courthouse Stitch από το Gee's Bend." Εκεί είμαι, «Έχετε πάει πάρα πολύ». Δεν θα φτιάχνατε μια στολή που να είναι φαξ ένα προς ένα διάσημου ζωγραφική."

Πέρα από τις κολλητικές ηθικές ερωτήσεις, υπάρχουν επίσης πολλά οφέλη στην κοινότητα των καπιτονέ που μπορεί να προκύψουν από την ενσωμάτωση της τη βιοτεχνία τους, συμπεριλαμβανομένης μιας συνολικής αύξησης της ζήτησης για τις δεξιότητες για τις οποίες έχουν δουλέψει αθόρυβα έξω από τα φώτα της δημοσιότητας χρόνια. Η Parkhouse συγκεκριμένα λέει ότι έχει δει την ποσότητα των παραγγελιών για τα καπιτονέ στυλ της (τα οποία αποτελούν μέρος μόνο των συνολικών ετοιμοπαράδοτων προσφορών της Carleen) να αυξάνεται κάθε σεζόν.

Και το γεγονός ότι το καπιτονέ μπορεί να είναι ένας τόσο φιλικός προς το περιβάλλον τρόπος εργασίας εάν χρησιμοποιεί αποκόμματα ή μεταχειρισμένα υφάσματα παρέχει ένα συνεχές όφελος για τους σχεδιαστές που προσπαθούν να είναι προσεκτικοί απόβλητα. Cult ηθικής αγαπημένης μόδας Ace & Jig πρόσφατα συνεργάστηκε με σχεδιαστή από το Πόρτλαντ Νάταλι Έμπο, μια άλλη πολύ γνωστή φιγούρα στην διαδικτυακή κοινότητα των καπιτονέ, για να της ζητήσει να δημιουργήσει καπιτονέ κιμονό μπουφάν από τα απορρίμματα υφάσματος.

"Ως εταιρεία χωρίς απορρίμματα, στοχεύουμε να σώσουμε όλα τα υπολείμματα κλωστοϋφαντουργικών προϊόντων από το πάτωμα των κοπτικών και να τα χρησιμοποιήσουμε για να δημιουργήσουμε μοναδικά προϊόντα", δήλωσε εκπρόσωπος της Ace & Jig μέσω email.

Στο Αϊλίν Φίσερ, μια άλλη ετικέτα γνωστή για την ηγεσία της στον τομέα της βιωσιμότητα, δεν είναι ασυνήθιστο να βρείτε ρούχα στην ανακυκλωμένη συλλογή "Resewn" που αποτελούνται από αποκόμματα κομμένων ρούχων. Για μάρκες όπως η Eileen Fisher και η Ace & Jig, η χρήση κομματιών δεν έχει να κάνει με την τάση παρά με την προσκόλληση στα φιλικά προς το περιβάλλον όπλα.

Ανεξάρτητα από το αν τα παπλώματα εξαφανίζονται από τις πασαρέλες και τις σελίδες των περιοδικών σε μια ακόμη σεζόν ή θα παραμείνουν για ένα διάστημα μακροπρόθεσμα, πιθανότατα θα υπάρχει πάντα μια ομάδα ανθρώπων που θα τα κάνει, θα τα χρησιμοποιεί, θα τα συνδέει και θα τα αγαπά τους.

"Τα παπλώματα ήταν πάντα δροσερά", λέει ο Fischer. «Ακόμη και αυτά που κατασκευάστηκαν πριν από 200 χρόνια φαίνονται μοντέρνα. Υπάρχει μια πολύ περίπλοκη οπτική γλώσσα για να κουβαλήσετε. Είναι σαν τη σύγχρονη τέχνη. Νομίζω ότι οι άνθρωποι έλκονται από αυτό ως ένα αντικείμενο ».

Μείνετε ενημερωμένοι για τις τελευταίες τάσεις, νέα και ανθρώπους που διαμορφώνουν τη βιομηχανία της μόδας. Εγγραφείτε στο καθημερινό μας ενημερωτικό δελτίο.