6 μάρκες μόδας που στρέφονται σε τρόφιμα και εστιατόρια για έμπνευση κάθε εποχή

Ο Simon Porte, ο σχεδιαστής πίσω Ο Ιακείμος, έδωσε στους επισκέπτες μια νόστιμη ιδέα για τη δική του Φθινόπωρο 2019 ντεμπούτο ανδρικών ενδυμάτων στο Παρίσι: Αποθηκεύστε την ημερομηνία με τη μορφή ψωμιού, τυλιγμένο σε χαρτοπετσέτα, κεντημένο με το όνομα της μάρκας.

Αυτό που πρέπει να είναι αξιοσημείωτο σε μια παρουσίαση μόδας, είναι, φυσικά, τα ρούχα. Αλλά η συλλογή του Jacquemus - εμπνευσμένη από την αγροτική ζωή του Μονπελιέ και τα ρούχα εργασίας αρτοποιών και αγροτών - ήταν επίσης συναρπαστική Λόγω της σκηνογραφίας του, με ένα γλυπτό γαλλικό πρωινό που τροφοδοτείται από τον Alix Lacloche, έναν σεφ με έδρα το Παρίσι στη μόδα σειρά. Μοντέλα και καλεσμένοι κλήθηκαν να τσιμπήσουν κομμάτια τυριού, μαρμελάδες, βούτυρο και σπιτικά προζύμια μαζί με ζεστό κακάο αμυγδάλου.

Η βολική παρουσίαση του Jacquemus είναι μέρος μιας αυξανόμενης κίνησης στη βιομηχανία της μόδας. παραίτηση από την παραδοσιακή μορφή πασαρέλας,

υπέρ πιο οικείων, διαδραστικών εμπειριών, που συχνά σχετίζονται με το φαγητό.

Ένα περιοδικό που ονομάζεται Φαγητό για τη μόδα ξεκίνησε το 2015 χαράζοντας την τάση με λέξεις από τους Dev Hynes, John Waters και Twiggy. Buffalo Zine, μια σουρεαλιστική ανεξάρτητη δημοσίευση μόδας μορφοποιημένη σαν ένα βαρύ βιβλίο τραπεζιού καφέ, έκανε το ντεμπούτο της το τελευταίο τεύχος το 2018 με τίτλο "Κουζίνα της μόδας" πλήρως αφιερωμένο στο crossover.

Οι τρόποι με τους οποίους οι κουζίνες γίνονται διεπιστημονικοί χώροι που τέλος να τονίσει την προσωπική έκφραση επεκτείνεται σε επιλεκτικές αποφάσεις και οι σχεδιαστές λαμβάνουν γνώση. Στον κόσμο των τροφίμων, Hedley & Bennett, Τιλίτ και Παντελόνι Polka σχεδιάζουν μερικά από τα πρώτα μοντέρνα, κατάλληλα για την κουζίνα ρούχα που επιτρέπουν στο προσωπικό του σπιτιού να νιώθει κομψό.

Σήμερα, σεφ περπατήστε στις πασαρέλες σαν επαγγελματίες. Zoe Latta, το μισό από Eckhaus Latta, διοργανώνει δείπνα τόσο πρωτοποριακή όσο και τα σχέδιά της στον κήπο της στο Λος Άντζελες. Ο Ραφ Σάιμονς έδωσε μια παράσταση μπακαλιάνων στη Νέα Υόρκη για τη συλλογή του Φθινόπωρο 2018, με κύπελλα κρασιού, φρέσκα φρούτα, αλλαντικά, ακόμη και βελγική σοκολάτα και βάφλες για να πιάσουν τον διάδρομο. Χρωμάτης'μικρό φαγώσιμο μπικίνι πρωτοεμφανίστηκε στην περσινή εβδομάδα κολύμβησης στο Μαϊάμι από φύκια. Για να μην αναφέρουμε, για την Άνοιξη του 2019, Τιφλίδα-με βάση τον George Keburia σχεδίασε μηχανουργείο με τη μορφή Crayola καπέλα σεφ σε χρώμα κουτιού. Το συναίσθημα είναι αμοιβαίο, επίσης, με το άνοδος των εμπορευμάτων τροφίμων και οι σχεδιαστές αξιοποιούν περισσότερο το φαγητό και το ποτό συνεργασίες.

Η μόδα καθώς ασχολείται με το φαγητό είναι διασκεδαστική, σίγουρα. Κάνει τις παρουσιάσεις λιγότερο αποπνικτικές, πιο γευστικές και σίγουρα πιο εντυπωσιακές στο Instagram, αλλά υπερβαίνει αυτό. Πολλοί σχεδιαστές σήμερα ασχολούνται με το φαγητό ως σημείο έμπνευσης με τρόπους που αγγίζουν την πολιτική ταυτότητας, την κλιματική αλλαγή και τα απόβλητα που δημιουργούνται στην παραγωγή καταναλωτικών αγαθών. Διαβάστε παρακάτω για να μάθετε περισσότερα για μερικά από τα αγαπημένα μας.

Μεγαλύτερος αδερφός

Δεν είναι μυστικό ότι η βιομηχανία της μόδας δημιουργεί σημαντικά απόβλητα κάθε χρόνο. Τα μικροπλαστικά χρησιμοποιούνται από τις περισσότερες μεγάλες ετικέτες μόδας, τα οποία συμβάλλουν στην υποβάθμιση των ωκεανών και την παροχή πόσιμου νερού. Μεγαλύτερος αδερφός ελπίζει να αντιμετωπίσει και τα δύο αυτά θέματα με τις φυσικές βαφές και τα υφάσματά τους, που αναζητούν εποχιακά. "Τα χρώματα και η διαδικασία εξελίσσονται πραγματικά γύρω από αυτό και η φύση σίγουρα το υπαγορεύει", λέει ο συνιδρυτής Max Kingery. Ο Older Brother έχει ακόμη και μια ολόκληρη υπο-συλλογή που ονομάζεται "Hand Me Downs" όπου μπορεί να υπάρχουν θεωρούνται "απόβλητα" και είναι πλήρως επαναπροσδιορισμένα και βοηθούν στην υπαγόρευση του σχεδιασμού νέου, μοναδικού είδους κομμάτια.

Το πιο πρόσφατο lookbook της ετικέτας διαθέτει ένα μοντέλο που φορά μανιτάρι σαν κορσάζ σε μια φάρμα μανιταριών στην Καλιφόρνια όπου προμηθεύονται τις φυσικές καφέ βαφές τους. «Είμαστε εντελώς γοητευμένοι με τη δύναμη των μυκήτων... [Κατέληξε] πολύ διασκεδαστικά αλλά και ουσιαστικά για να ενδιαφέρει τους ανθρώπους περισσότερο αυτό που συμβαίνει με τους μύκητες. Το κατάστημά μας στη Βενετία, [Καλιφόρνια], το χτίσαμε από μύκητες - από τον πάγκο μας μέχρι το ζωντανό μας μανιτάρι », λέει η Kingery. Αυτές τις μέρες, το chaga, ένα συστατικό που επιλέγεται από σκόνες πρωτεΐνης ευεξίας, δεν χρησιμοποιείται συνήθως για τα ρούχα που πεθαίνουν. Όχι μόνο οι Older Brother βρήκαν μια νέα μέθοδο εκχύλισης των μανιταριών, αλλά εργάστηκαν για να εκπαιδεύσουν τους θαυμαστές τους για τις ιστορικές φαρμακευτικές ιδιότητες.

Για τους Older Brother, η κίνηση αργού φαγητού, που αποτελεί δέσμευση για τοπικές προμήθειες στο χώρο του εστιατορίου, αποτέλεσε «πυλώνα έμπνευση» για τη μάρκα από την αρχή της.

Λιάν Χουάνγκ

Αν και με έδρα το Λος Άντζελες Λιάν Χουάνγκ κατασκευάζει ρούχα που είναι πιο εννοιολογικά παρά φορετά μακροπρόθεσμα, τα βρώσιμα ρούχα της είναι μερικά από τα πιο συναρπαστικά στοιχεία του κόσμου της μόδας αυτή τη στιγμή. Ω, και αποφοίτησε μόνο από το Central Saint Martins πέρυσι.

«Wantedθελα όλα τα ρούχα να είναι σουρεαλιστικά και να ξεγελάσουν τους ανθρώπους να αναρωτιούνται τι ήταν αληθινό ή όχι», λέει ο Huang. «Τα πλεκτά ζελέ και σοκολάτας ήταν αρκετά απλά γιατί έπρεπε απλά να πλάσω το σχήμα. Το παντελόνι με χάντρες [χύθηκε] πορτοκάλια και καρύδια σε ρητίνη για να δώσει μια γυαλιστερή όψη και να στερεοποιηθεί ως χάντρες πριν από την ενσωμάτωσή τους στο παντελόνι. "Στο τέλος, η Huang περιμένει από τους χρήστες να καταναλώνουν ό, τι είναι βρώσιμο από τα ρούχα της, ως ένα σχόλιο για την κατάσταση της γρήγορης μόδας.

Παρόλο που η Huang, η οποία έκοψε τα δόντια της δουλεύοντας στο Maison Margiela, δεν έχει επίσημη εμπειρία να εργάζεται στο φαγητό (ασφαλές για μια παραμονή στην κουζίνα σε ένα παγωτό μαγαζί), μεγάλωσε νομίζοντας ότι ήθελε να γίνει σεφ, με εμμονή με τον τρόπο που παρουσιάστηκε το φαγητό σε εκπομπές όπως "Ace of Cakes" και "Iron Chef". Όταν ρωτήθηκε αν ήταν λυπημένη όταν έβλεπε τα ρούχα στα οποία δούλευε σκληρά, λέει: «Υποθέτω ότι είναι πολύ βιώσιμο το ότι τα ρούχα μου θα μπορούσαν να κομποστοποιηθούν σε αυτήν την εποχή της γρήγορης μόδα. Συνολικά, σκεφτόμουν αυτά τα ρούχα περισσότερο ως προς την παράσταση και πώς τα βιώνουν οι άνθρωποι αυτή τη στιγμή και όχι κάτι για μαζική κατανάλωση ή παραγωγή ».

Την επόμενη σεζόν, η συλλογή της Huang θα επικεντρωθεί περισσότερο στην ανατροφή της. «[Μεγάλωσα] σε μια πολύ κινέζικη γειτονιά στο Λος Άντζελες. Έτσι, η έμπνευσή μου βασίζεται πολύ στις παιδικές εικόνες του καντονέζικου στιλ συμποσίου και του 7-Eleven . Θέλω να είναι μια κουλτούρα για ρούχα και φαγητό », λέει.

VVORK VVORK VVORK

Τα ρούχα εμπνευσμένα από τα streetwear της Zeynab Izadyar είναι όλα χειροποίητα στο Μπρούκλιν, με γραφικά εμπνευσμένα από τις περσικές συσκευασίες τροφίμων, τις περισσότερες φορές σακούλες με ρύζι και τσάι. «Το φαγητό είναι αυτό που μπαίνει μέσα και τα ρούχα είναι αυτά που βγαίνουν έξω. Αυτό που μπαίνει μέσα στο σώμα τελικά θα φανεί εξωτερικά », λέει ο Izadyar. «Το περσικό φαγητό χρειάζεται σχετικά μεγάλο χρονικό διάστημα για να μαγειρευτεί, με άλλα λόγια είναι ένα φαγητό αργής παρασκευής Vvork Vvork Vvork ήταν wearables αργής κατασκευής. Είναι αστείο που μερικά περσικά στιφάδο έχουν καλύτερη γεύση την επόμενη μέρα και αυτό είναι που ελπίζω να συμβεί με τη δουλειά μου με την πάροδο του χρόνου ».

Το ενδιαφέρον της Izadyar για εργασία με τρόφιμα στο σχεδιασμό προήλθε από τις τεχνικές μαγειρέματος που έμαθε μεγαλώνοντας στο Ιράν. «Έμαθα πώς να χρησιμοποιώ φυσικές βαφές [για να διακοσμήσω] το φαγητό από τη μητέρα μου, πεθαίνοντας ρυζάκια με σαφράν, τεύτλα, κόκκινο λάχανο και σχοινόπρασο ενώ μαθαίνω πώς να μαγειρεύω», θυμάται. "Χρησιμοποιήσαμε κουρκουμά, φλούδες κρεμμυδιού και σκόνη ρίζας ραβέντι για να βάψουμε αυγά και εκχύλισμα κρεμμυδιού ως αόρατο μελάνι για να γράψουμε μυστικά κρυμμένα γράμματα".

Vvork Vvork Vvork χρησιμοποιεί χρώματα με σημασία. το πράσινο που χρησιμοποιείται σε ολόκληρο είναι ένα ιερό χρώμα στον μουσουλμανικό κόσμο. Φαίνεται ιδιαίτερα ριζοσπαστικό να ξεκινήσει μια γραμμή που να εμφανίζει περήφανα αραβικά, περσικά και περσικά κείμενα σε μια εποχή όπου η σκληρή ισλαμοφοβία πρωτοστατεί από την τρέχουσα προεδρική διοίκηση. Vvork Vvork Vvork αναδεικνύει τις παραδόσεις του ιρανικού φαγητού, ενώ επαναλαμβάνει τις αρχές του σε μια νέα μόδα που ανυπομονούμε να δούμε περισσότερα.

Σάντι Λιάνγκ

Σάντι Λιάνγκ μεγάλωσε στο Congee Village, ένα βασικό εστιατόριο Lower East Side-meet-Chiatown, που ανήκει στον πατέρα της. Η ομώνυμη σειρά της, που κυκλοφόρησε το 2014, είναι κυρίως γνωστή για τα ρούχα, τα παντελόνια γούνινα παλτά και το στιλ του δρόμου. μπουφάν από φλις, αλλά το φαγητό είναι στο σχεδιασμό του DNA της Λιανγκ, που ρέει σε μοτίβα μανγκόστεν και γκουάβα σε όλη της συλλογές.

«Όταν ξεκίνησα για πρώτη φορά τη σειρά μου [το Φθινόπωρο/Χειμώνας 2014], ήμουν υπέροχα για τις γιαγιάδες της Chinatown και τα εκπληκτικά σχέδια και τις εκτυπώσεις τους», εξηγεί. προς το καλή όρεξη. Κάποιος θα μπορούσε να δει τα σχέδια του Λιάνγκ ως μια νέα μορφή αρχείου, διατηρώντας ζωντανή την ιστορία της κουλτούρας των τροφίμων της Chinatown, σε μια εποχή κατά την οποία ο εξευγενισμός απειλεί τις ίδιες τις ίνες της.

Το ενδιαφέρον του Liang για τη μαγειρική επεκτείνεται και στις γιορτές. Έχει κάνει παρουσιάσεις κατά τη διάρκεια της Εβδομάδας Μόδας της Νέας Υόρκης στο καντονέζικο εστιατόριο του πατέρα της, καθώς και το περίφημο Mission Chinese Food. Πέρυσι, ο Λιανγκ ανέθεσε την καλλιτέχνη τροφίμων Jen Monroe, γνωστή στη Νέα Υόρκη για τα μονοχρωματικά δείπνα της, για να δημιουργήσει ένα εντελώς μπλε, βρώσιμο τραπεζογράφημα για την παράσταση Φθινόπωρο 2018. Μια πρόσφατη φωτογράφιση για Γραφείο Το περιοδικό παρουσιάζει ένα μοντέλο με τα ρούχα της να τρελαίνεται με ξυλάκια και το lookbook της έχει μοντέλα ψωνίζοντας το διάδρομο παντοπωλείου με κρέας. Τα SKUs αποθέματος του Liang δίνονται επίσης με ονόματα που σχετίζονται με τα τρόφιμα.

Επιπλέον, ο Λιάνγκ έχει εμμονή με Η βασίλισσα του Food Network Ina Garten, φτάνοντας στο σημείο να γιορτάσει μια πρόσφατη εβδομάδα μόδας με κέικ καλυμμένο με φωτογραφίες της Ξυπόλυτης Κοντέσσας.

Keef Palas

Παρόμοια με τη Leeann Huang, μεσογειακή μάρκα κοσμημάτων Keef Palas εξερευνά το εφήμερο μέσα από λεπτομέρειες φτιαγμένες από αποξηραμένες πιπεριές, φιστίκια, καρύδια, ελιές, σκόρδο και άλλα. Ιδρύθηκε από την Claire O'Keefe και την Eugenia Oliva το καλοκαίρι του 2016, ο Keef Palas αναφέρεται και στα επώνυμα των συνιδρυτών η Ελληνίδα θεά Πάλας, η οποία σε μια μάχη εναντίον του Ποσειδώνα για την κηδεμονία της Αθήνας, πρόσφερε μια ελιά επάνω ανταλλαγή. (Το επώνυμο της Ευγενίας σημαίνει «ελιά»). Το δίδυμο ζει μεταξύ Μαγιόρκα και Βαρκελώνης στην Ισπανία και θέλει η συλλογή τους να αντικατοπτρίζει άμεσα τα τοπικά μεσογειακά συστατικά.

"Αν μετακομίσαμε στην Καλιφόρνια μια μέρα, θα σχεδιάζαμε μια συλλογή του Ειρηνικού", λέει η Oliva. «Υπάρχει μια φράση που μας αρέσει από την Patricia Highsmith:« Περνάμε τη ζωή μας αναζητώντας αυτό που έχουμε στην αυλή μας ». Η φιλοσοφία του Keef Palas είναι να παίζουμε με τους πόρους που διαθέτουμε. Το κλειδί είναι το χιούμορ και η αναρχία ».

Και ενώ η τιμή των $ 50 μοιάζει με απάτη για κάτι που προορίζεται να υποβαθμιστεί, η ιδέα είναι αυτή που πρέπει να μείνει πίσω. Το Keef Palas δεν διατηρεί ένα απόθεμα του προϊόντος του, παράγει μάλλον κατά παραγγελία όπως σε ένα εστιατόριο. Τα σκουλαρίκια συσκευάζονται σε κενό και διατηρούνται στο ψυγείο μέχρι να είναι έτοιμα για αποστολή στους νέους ιδιοκτήτες τους. «Ακόμα κι αν ορισμένα στυλ όπως το σκόρδο ή το τσίλι είναι σε θέση να καταναλωθούν. Η σημασία αυτών των υλικών στο έργο φέρνει τη Μητέρα Φύση πιο κοντά σε ανθρώπους που γενικά είναι τόσο αποκομμένοι με αυτήν σήμερα », λέει ο Oliva.

Η έμφαση εδώ είναι να απολαμβάνεις τα κομμάτια όσο μπορείς, και να μην προσπαθείς να τα κατέχεις επ 'αόριστον με τη νεοφιλελεύθερη καπιταλιστική έννοια.

Κάρα

Η καμπάνια του Kara's Holiday 2018 παρουσίασε μερικούς από τους αγαπημένους φίλους και την οικογένεια της μάρκας τσάντας στο Bar Beau in Το Williamsburg του Μπρούκλιν θα γυρίσει ένα παρακμιακό γλέντι με λεβάντα σχεδιασμένο από την πειραματική στιλίστρια φαγητού, Τζεν Μονρόε. (Η λίστα πελατών της περιλαμβάνει επίσης την Sandy Liang και την Τελετή Έναρξης.) «Εμπνευστήκαμε από την επιστροφή σε πράγματα που είναι απίστευτα πολύτιμο αλλά μερικές φορές αγνοείται σήμερα, όπως η συγκέντρωση με φίλους και συγγενείς για να μοιραστούμε ένα γεύμα », λέει ο Ιδρυτής και Creative Director Σάρα Λο.

Λειτουργίες εικόνας διαφήμισης Τάιρα Μίτσελ και Naeem Khaliq με τα παιδιά τους Ava και Aurora, Oldυχρό ΠικνίκΟι Phoebe Sung και Peter Buer, Katja Blichfield και Adele Thibodeaux, καθώς και η ίδια η Law Σόφι Πάβιτ, με ένα υπέροχο τοπίο με μοβ κουνουπίδι, μοβ παλέτα μεγαλοπρεπές πουρέ με λουλούδι κρεμμυδιού, μελάνι ζυμαρικά τζέμελι, λουλούδια μικρο πιπεριού, βλαστοί daikon kaiware, μωβ σπαράγγια, σπόροι νιγκελά και η εκδοχή του Μονρόε σε παγκοσμίου φήμης εστιατόριο Της Αλινέας διάσημη καθαρή πίτα.

Πιο πρόσφατα, η Kara παρουσίασε τις τσάντες της με πρότυπο τον κομμωτή-τελειόφορο σεφ Masami Hosono του Vacancy Project. «Ενώ η δημιουργία φαγητού μπορεί να είναι πιο άμεση, υπάρχουν ακόμα πολλές ομοιότητες μεταξύ της δουλειάς ενός σεφ και ενός σχεδιαστή μόδας», λέει ο Law. «Κάθε άτομο χρησιμοποιεί τη βιοτεχνία του ως εργαλείο για να επικοινωνήσει μια ιδέα».

Εγγραφείτε στο καθημερινό μας ενημερωτικό δελτίο και λάβετε τα τελευταία νέα της βιομηχανίας στα εισερχόμενά σας κάθε μέρα.